Иллюзорный мир Тазуки Катамацу
Казуки Такамацу (Kazuki Takamatsu).Родился в Sendai-shi, Miyagi, Japan.  в 1978 году и окончил университет искусства и дизайна Tohoku. При взгляде на его работы невозможно определить, что это такое - скульптура, цифровая графика, голограммы, коллаж...? Как он это делает? Оказывается, это самая настоящая картина, которая написана гуашью. Он мастерски использует оттенки серого и белого цветов и создает такое чудо!

Мы порой к иллюзии стремимся,
Только одного мы не поймем:
В ней все без остатка растворимся,
Но ведь мы в реальности живем.

Краше мир иллюзий, безусловно,
Он мечту за правду выдает,
Только это мнимый мир, условный,
Маг по лжетропинкам в нем ведет…
И по ним шагать бы осторожно,
Чтоб обманных дум не поглощать,
Нет, мечтать – оно, конечно, можно,
Только о реальности мечтать… (из инета)

Желание — это то, что ты хочешь и можешь. 
Мечта — это то, что ты можешь, если захочешь. 
Все остальное — иллюзии.








































Ничто не существует таким, каким мы это видим. Ничто из того, что мы видим, не является таким, каким представляется нам. Наши глаза обманщики. Всё, что кажется нам реальным, просто часть иллюзии. Нам кажется, что мы видим существующие вещи, но их нет. Ни вас, ни меня, ни этой комнаты. Ничего.Грегори Дэвид Робертс, "Шантарам"
источник



 

Невероятный уровень мастерства (17 фото)17 примеров невероятного уровня творчества и мастерства в различных направлениях, которые восхищают своим талантом и умением создавать красоту:

• Британский садовник выращивает во дворе дракона.
  
  
   


• Снежная сова, вырезанная из драконьего фрукта.
  
  
   


• Пляжный талант.
  
  
   


• Кондитер от Бога. Торт по мотивам мультфильма «Жил-был пес»
  
  
   


• Шедевр из снега.
  
  
   


• Ход конем от смекалистых дел мастера: Фермеру запретили строительство навеса для лошадей на собственном поле по какой–то формальной причине. Но фермер не растерялся и построил деревянные стол и стулья, для которых разрешения не надо... просто очень большие.
  
  
   


• Песчаных дел скульптор.
  
  
   


• Сергей Бобков, школьный учитель села Кожаны Красноярского края, создает удивительные скульптуры из деревянной стружки.
  
  
   


• Вуаль из мрамора. Итальянский скульптор - Джузеппе Саммартино.
  
  
   


• Великолепная песчаная скульптура «Тайная вечеря».
  
  
   


• Медведь, вырезанный из арбуза.
  
  
   


• Песчаный 3D-рисунок.
  
  
   


• Скульптуры из коряг, найденных на побережье океана, Джеффро Уитто
  
  
   


• Ковер из цветов в Брюсселе, Бельгия
  
  
   


• Ледяное волшебство с крупнейшего в мире чемпионата-выставки Ice Alaska потрясающих по своей красоте ледовых скульптур.
  
  
   


• Скульптура из старых шин.
  
  
   


• Скульптура Пэйдж Брэдли «Расширение»
  Скульптура представляет собой 2-х метровую композицию из светящегося постамента, на котором в позе Лотоса восседает обнаженная женщина. Тело скульптуры расколото, и через трещины в нем пробиваются лучи света. Автор уверена, что у каждого из нас есть подобный свет внутри. Нужно только найти способ дать ему выход.
   

Источник

Животные на руках от Даниэле Гуидо

Гуидо Даниэле — художник из Соверато, Италия, награжденный множеством призов за свои работы. Родившийся в 1950, Даниэле живет и работает в Милане. За 40 лет своей карьеры, Гуидо делал как коммерческие и рекламные работы, так и сольные выставки по всему миру. В 1990 он начал исследования и эксперименты с телом и живописью на руках. Заставляя своих моделей группировать их тело в определенные положения, он мог использовать свои навыки живописи, чтобы создать невероятно реалистические портреты и сцены на живом холсту. Включение человеческого тела в работу добавило новый элемент к его творчеству, и Гуидо продолжил исследовать эту новую для себя область.





В 2000 он создал свою всемирно известную серию ‘Handimals‘, где нарисовал чрезвычайно детализированных и реалистичных животных на руках в различных положениях. Благодаря артистическому видению и творческому потенциалу, Гуидо мастерски подходит к стартовому 'холсту', преобразовывая его в любое животное, которое пожелает. Результаты действительно удивительны, в чем мы и предлагаем Вам убедиться самостоятельно.

Фотограф и художник Карл Уорнер создают эти красивые ландшафты, используя множество различных компонентов, таких как овощи, фрукты, масло и мясо. На первый взгляд это кажется невозможным, но каждая деталь во всех этих изображениях — это какой-то вид еды!























Источник

Рей Виллафейн возводит настоящие произведения песчаного искусства: рождение Иисуса, индейцы, дьявол из «Божественной комедии» Данте Алигьери и многое другое. Работы скульптора настолько искусны, что сложно поверить, что они созданы из обычного песка.

В 2008 году Рей впервые познакомился с песчаной скульптурой и настолько удачно выступил на конкурсе в итальянском городе Йезоло, что вскоре его стали приглашать на разные фестивали.








 

Мастерство некоторых художников превосходит все границы.......

Мастерство некоторых художников превосходит все границы. Они рисуют маслом, акриловыми красками, углём, шариковыми ручками или простым карандашом, но их работы не отличить от фотографий. Всё-таки мир творчества – потрясающая вещь.
Эти 23 художника заставят вас усомниться в том, что видят ваши глаза. 




1. Omar Ortiz – Масло на холсте 





2. Paul Cadden – Рисунок карандашом на бумаге 









3. Kamalky Laureano – Акрил на холсте 

 



 



4. Gregory Thielker – Масло на холсте 





5. Lee Price – Масло на холсте 

 







6. Ben Weiner – Картины, изображающие сгустки краски 









7. Ron Mueck – Скульптура, смешанные материалы 









8. Kim Ji-hoon – Карандаш 





9. Christina K – Рисунок на тонированной серой бумаге 

 



10. Ray Hare – Акриловые изображения на холсте 

 



11. Daisy – Древесный уголь 

 



 



12. Pedro Campos – Масло на холсте 

 



13. Dirk Dzimirsky – Графит на бумаге 

 



14. Thomas Arvid – Жикле на холсте 





15. Paul Cadden – Карандаш на бумаге 





16. Robin Eley – Масло на бельгийской льняной ткани 





17. Samuel Silva – Шариковая ручка 





18. Gottfried Helnwein – Масло и акрил на холсте 





19. Franco Clun – Карандаш на акварельной бумаге 





20. Kelvin Okafor – Простой карандаш 

 



 



21. Amy Robins – Цветные карандаши на плотной бумаге 

 



22. Bryan Drury – Масло на дереве 

 



23. Diego Fazio – Рисунок углём 

 



 

Источник 

Мы привыкли видеть роспись на яйцах к празднику Пасхи. Уже не удивляют даже очень красивые картины, которыми мастера расписывают яичную скорлупу.
Давайте поговорим о вышивке.
Вышивка очень кропотливое занятие требующие от мастерицы усидчивости и внимания, трудолюбия и настойчивости. Здесь спешка и нетерпеливость сослужат плохую службу. Имея массу свободного времени и желание сделать что-то очень необычное, вы можете начать вышивать. И вышивка ваша будет располагаться не на канве, а на скорлупе яйца.



Такого не может быть!
Как раз очень может. Работы сделанные француженкой Элизабет Кляйн. Женщина занимается рукоделием более 10 лет. Но все слова звучат неубедительно до тех пор, пока человек не увидит ее работы.


Такое рукоделие называют «Поэзия на яйце». Сложность заключается еще и в том, что вышивка происходит без разрушения яйца, то есть форма яйца сохраняется. А продевание нитки с иголкой происходит через крошечную дырочку в дне яйца.

Хотелось бы отметить, что это искусство не ново и его корни выходят из 17 века. Но вышивать на яичной скорлупе — это ноу-хау француженки.
Она вышивает не только гладью, но и лентами. Работы тогда получаются более объемными и живыми.

В арсенале Элизабет целый алфавит, вышитый на яйцах. Такой алфавит вызывает изумление и желание потрогать то, что видишь. Потому что отказываешься верить увиденному своими глазами. Настолько хрупкий материал, с которым работает рукодельница. Красота не только в самой вышивке, но и в подборе цветов ниток и лент. Именно нежность и мягкость цветов делают вышивку еще более уникальной. Цвета подобраны не вызывающие. Сочетание цветов передает всю гамму цветов и стеблей.

Груши и яблоки, незабудки и виноград вызывают восхищение. Так и хочется отщипнуть виноградинку и понюхать незабудку.

Интересно, сколько нервов и времени уходит на изготовление одного такого произведения искусства? Мы не знаем, но, наверное, не один день и ночь.

Розы в горшке и сапожок с цветами, такое маленькое чудо надо хранить в музеях. Конечно, они стоят не так дорого как яйца Фаберже, но их можно было бы поставить в одном выставочном зале.

В заключение хотелось бы отметить, что если вы решите попробовать повторить работы Элизабет. То сначала необходимо будет придумать, как прокалывать яичную скорлупу, чтобы она не трескалась.

Очень здорово, что наш мир украшают своими работами чудаки. Пусть и в вашей жизни будет чудо!

Златоуст — один из самых старейших городов, расположенный на Урале, славится своими мастерами и изделиями на весь мир.
 



Набор для шампанского “Великолепный век”

В работе по созданию модели храма Василия Блаженного участвовала большая команда высокопрофессиональных мастеров, специалистов по художественной обработке драгоценных металлов, филиграни и обработке природных и декоративных камней. Созданные в технике филиграни храм Василия Блаженного предварительно был смоделирован в формате 3D. Выпиливание отдельных частей, равно как и вся работа проводилось вручную.


Модель — скульптура «Ипатьевский монастырь». Выполнена  в одной из древнейших и наиболее сложных художественных техник из драгоценных металлов и природных камней. Работу выполнял коллектив высокопрофессиональных мастеров.

Модель -скульптура “Исакиевский Собор”. Использована палитра всех художественных техник. Работу выполнял коллектив высокопрофессиональных мастеров.

Эксклюзивное панно ручной работы посвящено российскому императору Николаю Первому, создано в технике гальванопластики с применением тончайшей резьбы по дереву. Для создания работы мастера использовали дорогостоящие виды древесины, только качественный массив: орех, дуб и липу.

Панно «Екатерина Великая» создано в технике гальванопластики с применением тончайшей резьбы по дереву.

Часы “Царь”

Ларец «Династия». Уникальное изделие мастеров из Златоуста. Для изготовления этого ларца были использованы традиционные технологии металлообработки, драгоценные камни, самоцветы, золото и серебро. В каждой детали можно увидеть ювелирную работу южноуральских искусников.

Скань, филлигрань.

Ваза “Грааль”

Янтарная кружка “Медовая”. Авторская работа. Виды работ: литье, гравировка, выпиловка, эмаль витражная, мозаика янтарная, золочение, чеканка.

Питейный набор ручной работы “Пир Апулея”

Уникальный чайный ансамбль восточного типа “Звезда Востока”, созданный вручную с сохранением всех старинных традиций златоустовской гравюры на металле.

Ваза “Три грации”

Эксклюзивное зеркало в фарфоровой раме с консолью.

Ваза “Богатство” (нефрит), Златоуст. Строгий и элегантный стиль. Массивная чаша из нефрита установлена на изящную искусно оформленную ножку, плавно перетекающую в массивную основу из нефрита в золотом панцире с серебряными вставками. Обрамление из золота и серебра покрывает изящная гравировка в виде замысловатых узоров и цветков.

Крюшонница “Дионис”. Хрусталь, бронза.

Ларец “Тройка”