А.Кожейкин

Аманда Кларк живет в сельской местности Великобритании. Она происходит из семьи художника и стала изучать основы живописи с раннего возраста, поэтому, в основном, она художник-самоучка. Повзрослев, Аманда брала уроки и у других художников.
В начале 1990-х годов она получила диплом по специальности керамика и рисунок поверхности керамики, полученные знания она развила и успешно использует в своих картинах. Она также создает рисунки для текстильной промышленности, керамики и кукол.

На сегодняшний день Аманда отодвинула все свои увлечения на второй план и возобновила профессиональную карьеру в живописи и иллюстрации. Она рисует акриловой краской и акварелью.

Подборка картин:

1.

Булгаков Олег Алексеевич родился 14 сентября 1970 года.
Город - Москва. Окончил художественную школу г. Краснодара.
Является членом Союза Кубанских Художников.

Подборка картин:

1.

Marie Egner (1850-1940 гг.) родилась в Вене. Рисовать училась в г. Граце. В период 1872-1874 гг. была ученицей Konigsbrunn. Далее училась в художественной академии в Дюссельдорфе. К величайшему своему сожалению, по состоянию здоровья, Школу живописи для женщин она оставила. С 1930 года болезнь прогрессировала. Художница потеряла зрение и удалилась от общественной жизни.

Подборка картин:

1.

Овсейко Николай Сергеевич родился 22.08.1954 г. в селе Бильмачевка на Черниговщине (Украина). Закончил Одесское театрально-художественное училище в 1973 году. Первая персональная выставка состоялась в 1975 году. С 1993 года- член Союза художников Украины. Постоянный участник международных, всеукраинских, региональных выставок и пленеров. Живет и работает в Одессе.

"Хочется нарисовать так, чтоб ничего не было, или было только небо, или чтоб было слышно как жужжат пчелы. Пытаюсь писать по велению сердца, и придерживаюсь латинской формулы , "Non multa sed multum" ("Не много, но многое"). Сентиментальность, душевность-это не слабость, а достоинство человека. Я буду рад, если уютный мир моих картин вызовет у кого-нибудь такое ощущение. Как передать состояние гармонии? Один из путей-возвращение в мир детства. Вспомни,когда ты был маленьким и снова испытай ощущуние восторга, которое испытал открыв огромный, бесконечный мир" - Николай Овсейко.

Подборка картин:

1.

Рекомендую включить!

Художник-поэт Владимир Колбасов, создает фантастические городские пейзажи, живопись акварелью придает картинам особую легкость и прозрачность. Владимир мастерски отражает блики света в каждой своей работе, даже в выглядящих наглухо закрытыми дворах-колодцах. И тонкими невесомыми мазками, Санкт-Петербург из холодной имперской столицы, из города «униженных и оскорбленных», превращается в яркий, по-андерсоновски сказочный, неповторимый мир. Весь город словно отражается в воде, дома пляшут под плавный ритм города, деревья изгибаются в приветствии горожан, а мосты как будто парят в небе. Линии, рисуемые Владимиром, не следуют кротчайшим путем прямо из точки в точку, а двигаются, так как им интересно.

Отличительной чертой работ Колбасова является скрупулезная прорисовка мельчайших деталей, придающих полотнам достоверность и особый шарм. Художник предпочитает работать с акварелью, нежели чем с маслом. Только при помощи акварели он полностью может выразить все что задумал, легким нажатием кисти ему удается прописать еле заметную игру солнечных бликов на поверхности реки Нивы. Работая с маслом практически невозможно добиться такой же легкости и прозрачности, слои масла придадут полотнам грубость.

Хочу поделиться своей замечательной находкой! Это совершенно необыкновенные творения питерского художника Владимира Колбасова.     

В первую очередь мое внимание привлекли его яркие акварели из серии "Город". Мне они кажутся похожими на витражи или на иллюстрации к какой-нибудь волшебной сказке.

Небо, крыши, кружевные перила мостов, извилистые линии трамвайных путей и проводов, старые покосившиеся, будто танцующие дома... Застывшая музыка снов старого города. Города детства и, наверное, по этому такого теплого, уютного и приветливого, не смотря на частые дожди и непогоду. Так и слышится сквозь ветер и скрип фонаря всем знакомая мелодия:

На ковре из жёлтых листьев в платьице простом

Из подаренного ветром крепдешина.

Танцевала в подворотне осень вальс-бостон...

Любимый Альбрехт Дюрер, подоборка - конечности

Каминская Мария. Другие берега

Слёзкина Ольга
Размышления о смысле

А был ли в этом смысл? Я не пойму…
Слепила мягко веки мне рутина.
Я ощущала лишь какую-то войну
На плоскости холста моей картины.

И кровь моя перетекала в холст
По капиллярам кисти, мастихина венам,
Причудливым узором строя мост
Через потоки крайностей Вселенной.

Родился Владимир в городе Рубцовске, что в Алтайском крае. Родителями его – воевавший с немцами танкист Панин Максим и немецкая девушка Эрна, сосланная в район Рубцовска из Таганрога.

Обратно в Таганрог они перебрались вместе с Владимиром в 1957 году. Там Владимир прожил значительную часть своей жизни.

Мама его обладала большим, но нереализованным творческим потенциалом. Она передала Владимиру свое стремление к изобразительному искусству. Отец был преподавателем труда в школе, он приучал сына к различным ремеслам и рукоделиям

.

Сколько себя помнит Владимир Оленберг, всегда он деражал в руках краски. Карандаши и резцы. И поныне он любит резьбу по дереву.

Фатима Томаева-Gabellini это художнца, живущая в Италии. Родилась в 1967 году в России. С 1986 по 1991 училась в Академии художеств Владикавказе. С 1998 года живет и работает в Италии.

 Живёт в Минске художник Валентин Губарев. Рисует на самые простые и незамысловатые темы. Рисует так, что оторваться от его работ невозможно. Их можно подолгу рассматривать, проникая все глубже и глубже в этот странный, казалось бы, такой знакомый и в то же время совсем незнакомый мир.

"Скромное обаяние неразвитого социализма", холст, масло, 89x116 | 2007 год

Он очень востребован на западе, особенно во Франции.

1.


2.

АЭРОГРАФИЯ ДЛЯ РЕБЯТ

Акрил - дорогой, масло - дорогое, еще и сохнет долго. Что, если вы хотите только попробовать что-то нарисовать на холсте? Всего одну картинку, ради которой не хочется выкидывать "бешеные тыщи" на краски, которые потом будут просто лежать без дела? Или вы только учитесь, или рисуете с детьми, или просто рисуете для себя. В любом из этих случаев на помощь приходит дуэт гуашь+клей ПВА.

Этому приему меня научили друзья-керамисты, и я долго пользовалась этой смесью и для рисования на холстах, и для росписи фигурок - да для чего угодно это можно использовать. Между прочим, говорят, что такой же смесью расписывают шкатулки с традиционными орнаментами.