Французская музыка 16-17 вв. |
Я предпочитаю то, что меня трогает,
тому, что поражает меня.
Франсуа Куперен
Наверно, самое известное произведение композитора
Франсуа Куперен. Бабочки
Франсуа́ Купере́н (фр. François Couperin; 10 ноября 1668, Париж — 11 сентября 1733, там же) — французский композитор, органист и клавесинист. Один из наиболее значительных представителей известной французской династии Куперенов, насчитывавшей несколько поколений музыкантов.
На протяжении XVII в. во Франции сложилась замечательная школа клавесинной музыки (Ж. Шамбоньер, Л. Куперен и его братья, Ж. Англебер и др.). Передававшиеся из поколения в поколение традиции исполнительской культуры, композиторской техники достигли наивысшего расцвета в творчестве Ф. Куперена, которого уже современники стали называть великим.
Основу творческого наследия Куперена составляют произведения для клавесина - более 250 пьес, изданных в четырех сборниках (1713, 1717, 1722, 1730). Куперен создал оригинальный клавесинный стиль, отличающийся тонкостью и изяществом письма, отточенностью миниатюрных форм (рондо или вариации), обилием орнаментальных украшений (мелизмов), отвечающих природе клавесинной звучности. Этот изысканно-филигранный стиль во многом родствен стилю рококо во французском искусстве XVIII в. Французская безупречность вкуса, чувство меры, нежная игра красок и звучностей господствуют в музыке Куперена, исключая повышенную экспрессию, сильные и открытые проявления эмоций.
Куперен связывает свои пьесы в ряды (ordre) - свободные вереницы разнохарактерных миниатюр. Большинство пьес имеет программные названия, отражающие богатство фантазии композитора, образно-конкретную направленность его мышления. Находя для каждой миниатюры свой, индивидуальный штрих, Куперен создает бесконечное множество вариантов клавесинной фактуры - детально разработанной, воздушной, ажурной ткани.
Инструмент, весьма ограниченный в своих выразительных возможностях, становится у Куперена гибким, чутким, по-своему красочным.
Ян Вермеер. Дама, стоящая у клавесина
Обобщением богатейшего опыта композитора и исполнителя, мастера, досконально знающего возможности своего инструмента, явился трактат Куперена "Искусство игры на клавесине" (1761), а также авторские предисловия к сборникам клавесинных пьес.
Большой интерес представляет камерно-инструментальное творчество Куперена. Два цикла концертов "Королевские концерты" (4) и "Новые концерты" (10, 1714-15), написанные для небольшого ансамбля (секстета), исполнялись в придворных концертах камерной музыки. Трио-сонаты Куперена (1724-26) возникли под впечатлением трио-сонат А. Корелли. Своему любимому композитору Куперен посвятил трио-сонату "Парнас, или Апофеоз Корелли". Характерные названия и даже целые развернутые сюжеты - всегда остроумные, оригинальные - встречаются и в камерных ансамблях Куперена. Так, в программе трио-сонаты "Апофеоз Люлли" отразились модные в то время споры о преимуществах французской и итальянской музыки.
Ф.Куперен. Парнас. Апофеоз Корелли
Серьезность и возвышенность мыслей отличает духовную музыку Куперена - органные мессы (1690), мотеты, 3 предпасхальные обедни (1715).
Уже при жизни Куперена его произведения были широко известны за пределами Франции.
источники
Википедия
Словари и энциклопедии. Творческие портреты композиторов. — М.: Музыка. 1990.
извините, не нашла автора
Серия сообщений " Музыка 16-17 вв.":
Часть 1 - Английская музыка 16-17 вв.
Часть 2 - Французская музыка 16-17 вв.
Часть 3 - Шедевры барокко. Королева фей
Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |
Комментировать | « Пред. запись — К дневнику — След. запись » | Страницы: [1] [Новые] |