Славянская руна КРАДА https://www.youtube.com/embed/czkxB1Glv3A] Полные значения рун: ...
ВДОХНОВЛЯЮЩИЙ МУСОРГСКИЙ - (0)Вдохновляющий Мусоргский «КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ» МУСОРГСКОГО — ВЕЧНЫ...
Правила работы с рунами - (0)Правила работы с рунами (футарк) Правила работы с рунами (футарк) Bast Ког...
Как появились латыши, эстонцы и литовцы - (0)Как появились латыши, эстонцы и литовцы Сейчас к прибалтийским государствам относят три страны...
Еще 7 падежей русского языка - (0)Ещё 7 падежей русского языка, которыми нас не мучили в школе. Вы их не видите, а они есть. 7 п...
Египет на картинах Дэвида Робертса в 1838 году |
Дневник |
Художник рисовал с натуры во время поездки в Египет в 1838—1839гг. Его картины настоящий кладезь информации для тех, кто интересуется древним Египтом. Поражает сохранность статуй, сооружений и зданий, а на росписях и барельефах сохранилась даже раскраска!
Метки: Египет картины живопись |
Преданья старины глубокой....\ художник Шишкин Андрей |
Жива
- в славянской мифологии - Богиня жизни, весны, плодородия, рождения, жита-зерна. Дочь Лады, супруга Дажьбога. Богиня Весны и Жизни во всех ее проявлениях; подательница Жизненной Силы Рода, делающей все живое собственно живым. Она - Богиня Животворящих Сил Природы, весенних бурлящих вод, первых зеленых побегов; покровительница юных девушек и молодых жен.
|
Великая Отечественная Война в живописи |
Подборка изображений картин советских художников, посвященных Великой Отечественной войне.
1. "Штурм Сапун-горы". Мальцев П.Т.
2. "Лихолетье". Присекин Н.С.
3. "Победа". Моисеенко Е.Е.
|
Пластов А.А. Светлые образы русской жизни. |
|
Жизнь и творчество А. К. Саврасова |
|
Художник Олег Гуренков |
Олег Гуренков относится к молодой плеяде современных художников.
Родился в 1958 году в городе Елгава, Латвия. Первоначальное специальное образование получил в художественном училище им.Власова в Астрахани. Поступил сюда в 1973 году. В 1983 году продолжил учебу в Академии Художеств им. И.Е. Репина. Факультет станковой живописи.
Действительный член Союза Художников России с 1996 года.
Олег Гуренков пишет невероятно сложные композиции, где олицетворяет поэтические образы народных обычаев, верований. Благодаря тому, что он был хорошо знаком с былинами и древними сказаниями ему удалось найти свой уникальный и ни с чем не сравнимый художественный язык. Олег Гуренков усиленно разрабатывает в своем удивительном творчестве тему народной славянской мифологии. Его героями становятся языческие божества: бог любви, мудрости, богатства. Благодаря довольно богатому творческому воображению, присущему Олегу Гуренкову, зрителю становятся больше понятными старинные праздники и ритуалы, которые связанны с культурой плодородия, тайными гаданиями и свадьбами. Многие ведущие искусствоведы ставят его в один ряд с творчеством Михаила Врубеля.
Многие работы Олега были приобретены Лондонской Королевской Академией Художеств. Многие с успехом проданы на знаменитом аукционе Кристи, а многие находятся в многочисленных частных коллекциях Швеции, Германии, Финляндии, Англии, Голландии, США, Греции и Польши.
Ну вот такой он в двух словах Олег Гуренков.
|
Художник Ярослав Зяблев. |
Зяблов Ярослав Игоревич принадлежит к молодой плеяде художников. Родился в Москве, в семье художников, в 1977 году. Судьба сложилась так, что 12 лет он прожил в городе Одессе (1984г. по 1996г.). Там же поступил в Государственное Художественное Училище им. Грекова. Время учебы прошло в кропотливой учебе и участии в студенческих выставках. Закончил учебу в 1997 в Университете Одессы.
Его дипломную работу «Часовщик» отметили похвалой совета. Затем поступил в Российскую Академию Живописи Ваяния и Зодчества. Уже в 2002 году состоялась его персональная выставка в Центральном доме художников.
Член МОСХ России начиная с 2006г. С 2003 по 2006 год преподавал в РАЖВиЗ. А в 2000г., 2001г. принимал участие в научно-исторической экспедиции «Маршрутами древних мореплавателей». На реконструированном по изображениям на античной керамике, древнефиникийском судне «Мелькарт». Экспедиция проходила в Атлантическом океане.
Совершил много творческих поездок по городам России, монастырям Украины, побывал на Соловках.
Знакомьтесь с работами Ярослава Зяблева.
|
Без заголовка |
Художник родился в городе Рязань. Это событие произошло в 1959 году. В возрасте 12 лет переехал на постоянное место жительства в Москву. В 24 летнем возрасте Алексей Зайцев, закончил факультет имени Ульяновой и стал специалистом в области книжной графики.
Талант Алексея Зайцева в семье был не одиноким. Его родная тетя, З.А.Зайцева, была для него живым примером в подражании. Она будучи заслуженным художником СССР стала проводником в удивительный мир живописи.
Современный русский импрессионист. Так называют Алексея Зайцева. Его удивительные по красоте работы хорошо известны как в России, так и за рубежом. Мастер пишет маслом, накладывая их щедро на холст, но картины от этого ничуть не страдают. Они получаются легкими и невероятно солнечными. Все дышит жизнью и полно красок. Говорят, что именно в этом таится секрет очарования почти всех его полотен. Знакомимся с творчеством этого молодого художника!
|
Kартины Алексея Бутырского |
Алексей Бутырский родился в Москве в 1974 г. Окончил с отличием Московский Художественный Колледж. В 1998 г. стал студентом Российской Академии Художеств. Начиная с 1996 года Бутырский участвовал более чем в 10 выставках, в т. ч. персональных, и аукционах в России и Англии, и в 25 выставках, проводимых в Соединенных Штатах.Его работы имеют огромный успех, их можно увидеть в самых престижных галереях и частных коллекциях Франции, Англии, Австрии, Германии, Швейцарии, России и США.Бутырский сейчас принадлежит к элите современных художников.
В настоящее время излюбленной темой Алексея стали городские пейзажи. Его картины урбанистичны , реалистичны и лишены патетики. Но они живые, они светятся! Сила и интенсивность игры света и тени — основное выразительное средство его работ. Он пишет старую Москву, преобразуя ее на свой лад, показывает нам ее такой, какой чувствует. А он умеет находить душу улиц и домов. Его серебристые картины погружают в мир, где тихо, спокойно и очень уютно. Сесть бы в такой трамвайчик и прокатиться ночью по московским улицам…
|
Корнелис ле Мэр - "Паганини кисти" |
Художник родился в 1944 году в Эйндховене.
Он носит пальто XVIII века, джинсы и ковбойские сапоги, играет на музыкальных инструментах эпохи Возрождения, красивый, с выразительными темными глазами и длинными седеющими волосами.
Его называют Паганини кисти...
Юный художник по неопытности взял слишком много краски, и часть его боевого корабля в штормовом море просто сползла с холста.
"Как же безутешно я рыдал, - вспоминает он теперь. - И тогда я поклялся, что обязательно выучусь секретам мастерства..."
В детстве Сеес (Корнелиc) Ле Мэр мечтал стать Рембрандтом. Ну, или Вермеером, или Хальсом - главное, чтобы живописцем старой школы, подарившей миру "золотой век" голландской живописи.
Он честно посещает художественную школу, постигая тонкости технического совершенства, вынося оттуда, однако одни лишь разочарования...
Профессора смотрели недоуменно на юношу и советовали оставить его довольно нелепое увлечение XVII веком с его пышными портретами и библейской наготой. На дворе 60-е ХХ века, - все как один приверженцы абстрактного искусства и следуют принципам нью-йоркской школы.
Ничего подобного не желал один из самых известных сегодня голландских художников.
"Я хотел изучать анатомию, но смог найти только пару черепов в антикварной лавке. Тогда я отправился на старое кладбище и попытался выкопать скелет для своей студии. Естественно, попался..."
|
Солнечная живопись художника Jean Marc Janiaczyk |
|
Любимые русские художники... |
|
Творчество китайского художника Zeng Xiao Lian |
Китайского художника Zeng Xiao Lian можно еще отнести к молодой плеяде художников. Он родился в Поднебесной в 1939 году, в Провинции Юньнань. Специальное художественное образование Zeng получил в Пекине. Затем работал старшим специалистом при Ботаническом саде от Исследовательского института Академии наук Китая. Наверное потому художнику удавалось так тонко передавать всю красоту животного мира, в частности птиц. Этот художник обладает уникальнейшим талантом изображения цветов и птиц.
Его невероятно восхитительные проекты были опубликованы в более чем 50-ти книгах. Картины Zeng принимали участие в многочисленных национальных выставках Китая, а также в Австралии, США и Канаде.
Давайте немного отдохнем от сюрреалистических фантазийных сюжетов и сполна окунемся в мир природы. Нам поможет нам китайский художник Зенг Ксяо Лянг.
|
Творчество японского художника Абэ Toshiyuki |
Японский художник Abe Toshiyuki родился в г.Саката в 1959 году. Специальное художественное образование получил в национальном университете. По его окончанию около 20 лет проработал преподавателем рисунка и живописи.
Желание стать настоящим художником заставило его оставить преподавательскую деятельность. Это случилось в 2008 году. Он решил сосредоточиться на том, что изначально было мечтой его жизни.
Сегодня Абэ Toshiyuki интенсивно пишет и принимает самое активное участие во многочисленных выставках. За плечами молодого художника много личных выставок и много престижных наград.
Из слов мастера японские художники всегда проявляли особую и глубокую любовь к природе. Так случилось и с ним. Основная часть его работ также посвящена тематике природы.
Поэтические описания некоторых сцен, как стремительность реки, хрупкость лепестков вишни, оказывается, могут быть отражены и в живописи. В этом вы сможете убедиться даже при беглом осмотре его работ.
Знакомимся -творчество японского художника Абэ Toshiyuki
|
РОДНЫЕ БОГИ. КАРТИНЫ ИГОРЯ ОЖИГАНОВА |
*В ВАЛЬХАЛЛУ*
Картины Игоря Евгеньевича Ожиганова основаны на скандинавских сагах и славянских былинах и сказках. Художник в своих трудах уделяет большое внимание деталям картин, изучению древних источников, культуре славян и скандинавов.
РОД
ЖИВА
Метки: Игорь Ожиганов русские художники русские боги |
Позитивная живопись Владимира Румянцева |
Клубника со сливками
Нежный и ласковый
Добрый ангел
Господи, это я!
Метки: коты живопись Владимир Румянцев |
Творчество китайского художника Kun Wang |
Молодой художник Kun Wang родился в китайской провинции Цзилинь в 1970 году. Начал рисовать еще с раннего детства в возрасте трех лет. В этом возрасте у мальчика из - за по полиомиелита парализовало ноги.
В семье всячески поддерживали и одобряли такое увлечение сына и старались найти как можно больше различной информации в области искусства. Kun Wang учился живописи самостоятельно. Он изучал сразу и китайскую живопись, и каллиграфию, а в середине 1980-х годов серьезно заинтересовался живописью. Его работа маслом "Harvest on Black Soil" ("Урожай на черной земле") была опубликованная в "Art Panorama". Говорят, что именно она определила будущий путь художника.
В возрасте 24 лет в 1994 мастер переехал в Пекин, где стал профессиональным художником.
Через 4 года в 1998 году открыл свою студию современного классического реализма.
Многочисленные выставки молодого художника проходили dо многих странах. Это Канада, США, Великобритания, Австралия, Пекин, другие...
Сегодня китайский мастер живописи Ван Кун живет и работает в Пекине.
|
Сюрреализм от Tomasz Alen Kopera |
Tomasz Alen Kopera ~ Magical Surrealism painter
Метки: сюрреализм Tomasz Alen Kopera |
Хмелько Михаил Иванович "Навеки с Москвой" и "Триумф победившей Родины" |
|
Художник Константин Кузема. Акварельный Санкт-Петербург. |
Георг Отс - Вечерняя песня (Слушай Ленинград)
Дворцовая площадь. Вечер
Я люблю этот город печальных мостов.
Железных калиток и мрачных Крестов.
Неву, что гоняет всю жизнь катера.
Исакий и Смольный и домик Петра.
Мощёные улицы, стук мостовых,
А в Летнем Саду переклич домовых.
До слёз мне знакомая невская грусть.
И страшно становится: вдруг не вернусь?
И пусть говорят, что здесь трудно прожить,
Я знаю, что Питер умеет любить.
Автор: Ксения Старикова
Весеннее утро
Стрелка Васильевского острова. Вечер
А за окном начало лета,
Заснули ночью фонари,
И от заката до рассвета,
Нам не нужны с тобой они.Ночь белою фатой укрыта,
Прозрачна и свежо светла,
И водной гладью у гранита,
Чуть сонно плещется Нева.
Стрелка Васильевского острова. Летнее утро
• Истоки акварели восходят к китайской водяной живописи.
• Суть акварели в отражённом бумагой свете, проходящем через прозрачные
слои красок.
• Техника акварели проста. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно.
• Техника акварели легка: за искусством не видно труда.
• Всякий художник может работать акварелью, но не каждый может написать акварель
• Каждая акварель неповторима: залогом тому соавторство Воды
С наилучшими пожеланиями
Константин Кузема
Метки: акварель Константин Кузема |