О Даная – сплошное вековое страстное.

О Даная – сплошное вековое страстное.
Вольный пересказ древнегреческой легенды

Ее любимый отец, царь Аргоса души в ней не чает. Наслаждается ее неземной красотой. Не знает как угодить ей. Обожествляет. Сравнивает с Афродитой и ревнует к женихам… И что же? Как кинжал в сердце: внезапно отец изменился. Зачем он, мнительный и подозрительный, спросил оракула о своей судьбе?
Оракул известил зловеще: престарелый царь Аргоса погибнет от руки своего внука, рожденного от прекрасноликой дочери Данаи.


Читать далее...

Рембрандт Харменс ван Рейн

Читать далее...

***ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ***ГАЛЕРЕЯ

***ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ***ГАЛЕРЕЯ


муз.сопровождение-И.С.БАХ-"Органная музыка-Готика"

ПОРТРЕТ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ (1452-1519)


Леонардо да Винчи, крупнейшая фигура итальянского
Высокого Возрождения – прекрасный пример универсального
человека, обладателя многоликого таланта:
он был не только великим представителем искусства -
живописцем, скульптором, музыкантом,
писателем, но и ученым, архитектором, техником, инженером, изобретателем.
Помимо произведений, являющихся общепризнанными шедеврами
(«Поклонение волхвов», «Тайная вечеря», «Святое семейство»,
«Мадонна Литти», «Мона Лиза»), да Винчи оставил после себя порядка
7000 не связанных между собой рисунков, листов с записями, которые
были после смерти мастера сведены воедино его учениками в несколько
трактатов, дающих представление о мировоззрении Леонардо да Винчи.
Ему принадлежит заслуга многочисленных открытий в области теории
искусства, механики, естественных наук, математики, внесших весомый
вклад в развитие наук и инженерной мысли. Леонардо да Винчи стал
воплощением идеала итальянского Ренессанса
и последующими поколениями воспринимался как своеобразный символ
творческих устремлений,присущих тому времени.




ДЖОКОНДА (МОНА ЛИЗА)

МАДОННА ЛИТТА

МАДОННА С ГВОЗДИКОЙ

МАДОННА БЕНУА

МАДОННА В СКАЛАХ

МАДОННА С ВЕРЕТЕНОМ

МАДОННА С МЛАДЕНЦЕМ(КРУГ ДА ВИНЧИ)

МАДОННА С МЛАДЕНЦЕМ С АКВИЛЕГИЯМИ

ДАМА С ГОРНОСТАЕМ

ПОРТРЕТ МОЛОДОЙ ЖЕНЩИНЫ

ПРЕКРАСНАЯ ФЕРРОНЬЕРА

ИОАНН КРЕСТИТЕЛЬ(ВАКХ)

ИОАНН КРЕСТИТЕЛЬ

КРЕЩЕНИЕ ХРИСТА- (работа Верроккьо, ангел слева - работа да Винчи)

ЛЕДА И ЛЕБЕДЬ

КОЛОМБИНА

ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ

Наваждение Караваджо

Микеланджело Меризи да Караваджо

Портрет Караваджо работы Оттавио Леони, 1621 год

Жизнь великого итальянского живописца, реформатора европейской живописи Микеланджело Меризи да Караваджо (1571–1610) полна яростных противоречий, борьбы за место под солнцем и далеко не безгрешных поступков. Общаясь с самыми сильными мира сего, он жил на самом дне римских улиц. Воспринимая живопись как самую большую страсть своей жизни, он ухитрился выстроить собственную судьбу как беспрерывную цепь самых смелых, бесшабашных, а иногда и глупейших авантюр. Тех авантюр, что ведут ввысь. Но приводят к обрыву.

✂…

Шедевры Эрмитажа \ Любимое, в коллекцию живописи.

lomovolga

 

 

 

С теплотой, преданностью и бесконечной любовью - моей  подруге Кате Шиляевой, в Санкт-Петербург.

 

 

 

 

Francisco de Zurbarán

Childhood of the Virgin,1658

 

*****

БЕЛЬГИЯ. Антверпен. Антверпенский собор. Часть вторая.



смотреть далее Рубенса и не только...

Французский историк и художник - Франсуа Паскаль Симон Барон Жерар (1770-1837)

 

Франсуа Паскаль Симон Жерар (Francois Pascal Simon, Baron Gerard, 04.05.1770 г., Рим — 11.01.1837 г., Париж) — французский историк и художник.

*****

К 150-летию Густава Климта

Портрет Адели Блох-Бауэр

14 июля 2012 года празднуется 150-летие со дня рождения гениального художника модерна Густава Климта.

Густав Климт (1862, Вена – 1918, там же), австрийский художник, один из основоположников стиля модерн. Обучался у отца, Эрнста Климта, гравёра и ювелира, в 1875–83 гг. – у Ф. Лауфбергера и Ю. В. Бергера в школе ремёсел при Австрийском художественно-промышленном музее в Вене, изучал технику фрески и мозаики. В возрасте 17 лет победил в конкурсе на лучший проект украшения города по случаю серебряной свадьбы императора Франца Иосифа, через год получил первый серьёзный заказ на роспись потолков в одном из венских дворцов («Четыре аллегории», 1880). С 1891 г. член «Союза изобразительных искусств». Один из основателей (1897) и президент (до 1905 г.) художественного объединения «Венский Сецессион». В 1890 г. за картину «Философия» получил золотую медаль на Всемирной выставке в Париже; в 1917 г. – звание почётного члена Академии искусств Вены и Мюнхена.

В ранний период творчества работал в академической манере (декоративные росписи венских дворцов и театров в Райхенберге, Фиуме и Карлсбаде, ныне Карловы Вары, 1879–85; совместно с младшим братом Эрнстом и Францем Матчем). В 1885–86 гг. оформлял вместе с братом и Матчем интерьеры Художественно-исторического музея и Бургтеатра в Вене. В это время творческая манера Климта начинает сближаться со стилистикой модерна. По окончании работ в Бургтеатре император Франц Иосиф наградил Климта Золотым крестом за заслуги в искусстве. В том же году художник исполнил для актового зала Венского университета настенные панно с аллегорическим изображением трёх факультетов: «Юриспруденция», «Философия» и «Медицина», возмутившие критиков «вызывающим эротизмом». В 1903 г., после путешествия по Италии (Равенна, Венеция, Флоренция) и знакомства с византийскими мозаиками, начинается «золотой период» творчества Климта. Художник писал символические композиции, портреты, пейзажи, подчиняя плоскостные изображения изощрённому орнаментальному ритму, дробному узору из мелких цветовых пятен, уподобляя их мозаикам или драгоценным инкрустациям («Портрет А. Блох-Бауэр», «Юдифь и Олоферн»; обе – 1907; «Дева», 1913; «Аллея в парке Шлосскаммер», 1912).

Читать далее...

Willem van Aelst (1626-1683) - нидерландский художник эпохи барокко. | Роскошные натюрморты для Медичи. Я в полном восторге.

 

Читать далее...

Sir Peter Paul Rubens (Питер Пауль Рубенс, Flemish painter, 1577-1640). Пейзажи и сцены охоты. \6\

lomovolga

 

 

 

Рубенс нечасто рисовал пейзажи — спрос на его работы заставлял его в основном заниматься живыми сценами, но все же он сделал множество набросков и этюдов своего любимого сельского фламандского пейзажа. Он мог использовать некоторые из них для фона своих больших картин (как и другие художники его времени, он не носил с собой мольберт, чтобы рисовать непосредственно пейзаж перед глазами). 

 

Франц Йозеф Гайдн *Allegro*

Питер Пауль Рубенс
Пейзаж с замком и парком Стен
1630 - 1635

 

 

 Во время своих прогулок верхом по сельской местности Рубенс часто останавливался, чтобы сделать набросок привлекших его внимание ворот, или моста, или куста куманики, которые казались ему интересными и достойными его внимания. На закате жизни, когда Рубенс отошел от крупных заказов, он снова вернулся к пейзажной теме.

 

 

Рыцарский турнир у Кастл Стиина
1635-37. Дерево, масло, 72х106.
Музей Лувр, Париж, Франция

 

 

За последнее десятилетие жизни, как считают, Рубенс написал несколько десятков пейзажей на открытом воздухе, большая часть из которых не сохранилась. Применяя свой свободный, плавный стиль, разработанный им самим, он, вероятно, лишь для собственного удовольствия рисовал ту землю, на которую так долго глядел с восторгом и любовью. После его смерти осталось семнадцать его ландшафтов. 

 

 

Пейзаж с радугой,
1638. Дерево, масло, 136х236.
Коллекция Уоллоса, Лондон, Англия

 

Sir Peter Paul Rubens (Питер Пауль Рубенс, Flemish painter, 1577-1640) \5\ - Религиозная и мифологическая живопись \2\

lomovolga

 

 

Очень немногие художники, пусть даже великие, заслуживают чести называться основоположниками нового стиля в живописи. Рубенс — исключение. Он стал создателем живого и волнующего стиля художественного выражения, позже названного барокко.

 

Питер Пауль Рубенс
Аллегория Франции в лице Марии Медичи

 

Geminiani *Concerti Grossi VII-XII op.5 Nr. 2 (d'A.Corelli)*

 

Яркий, пышный рубенсовский стиль характеризуется изображением крупных тяжелых фигур в стремительном движении, возбужденных до предела эмоционально заряженной атмосферой. Резкие контрасты света и тени, теплые богатые краски, кажется, наделяют его картины кипучей энергией. Он писал грубоватые библейские сцены, стремительную, захватывающую охоту на животных, звонкие ратные побоища, примеры высочайшего проявления религиозного духа, и все это делал с равным пристрастием к перенесению на холст высочайшей жизненной драмы. 

Рубенс, Галерея Медичи,
Взятие Юлиха
1622-24

Брак по договоренности