Автопортрет

Джон Маккартин (John McCartin) - современный австралийский художник. Родился в 1954 году. Природный талант к рисованию родственники мальчика заметили ещё в детстве, но профессионально он не начинал рисовать до двадцати лет. Не получив какой-либо специальной подготовки, Джон упорно продолжал самостоятельно развивать свое мастерство с помощью постоянной
практики и анализа работ разных великих художников прошлого и настоящего, которые вдохновляют его. Сцены в аренду.

Dessert Gooseberries and Punnet

  Реалистичные 3D работы от Стефана Пабст (Stefan Pabst) .

С первого взгляда на работы, которые исполнил Стефан Пабст (Portraitmaler Stefan Pabst), зрителя не покидает внутреннее чувство обмана, но этот обман не таит в себе ничего плохого, ведь обманутым оказывается наше восприятие. И самое интересное, что столь реалистичные изображения создаются всего за несколько минут прямо у нас на глазах. Убедится в этом, вы можете на канале автора, где немец Стефан Пабст родившийся в России публикует видео запечатлевающие создание работ.  35-летний художник  создает впечатляющие рисунки в стиле 3D.

Среди работ художника есть портреты знаменитостей, включая Скарлетт Йоханссон, Анджелину Джоли и Эмму Уотсон, а также рисунки различных предметов и животных, пишет Daily Mail.

По словам художника, на создание одной картины уходит минимум три часа. В своих работах он использует технику рисования сухой кистью.

Пабст увлекся рисованием в возрасте пяти лет, после чего прошел долгий путь становления, прежде чем стал прославленным художником. Сейчас среди его заказчиков - крупные компании, звезда шоу-бизнеса, футболисты и политики.

Уругвайский художник-реалист. Miguel Angel Nunez

Мигуэль Энджел Нуньес (Miguel Angel Nunez) - уругвайский художник-реалист. Родился в городе Мальдонадо, 21 декабря 1966 года. Начал интересоваться живописью ещё будучи ребёнком, результатом этого увлечения стала учёба в мастерской художника Маноло Лима.

 

С 1985 по 1994 год Мигуэль занимался в классе художника Карлоса Тонелли в Муниципальной школе изобразительного искусства Мальдонадо. Затем изучал историю искусства с мастером Мигелем Баттегазоре.

С 2001 по 2004 год учился в Национальном колледже искусств министерства образования и культуры, под руководством Густаво Аламона. С 1996 года Мигуэль работает учителем рисования в муниципальной школе изобразительных и визуальных искусств.

 

 

Уругвайский художник-реалист. Miguel Angel Nunez - miguelangelnunez.artelista.com

 

Луиджи родился 1 апреля 1948 г. в г. Кьери (Италия). Образование получил в школе искусств в Турине. Создавать свои работы он сразу начал в стиле гиперреализм, и рисовал не только продукты питания, но и женщин. Но в начале его карьеры его работы не брали на выставки. А критики утверждали, что в картинах, как и фотографиях, нет души, одно слепое подражательство. Только в начале 1990-х в его ярких полотнах рассмотрели талант, и картины Luigi начали выставлять на международных выставках.
В настоящее время он живет и работает в городе Торино (Италия)

http://re-actor.net/

Omar Ortiz - художник-гиперреалист родом из Мексики, где родился в 1977 году в Гвадалахаре. Азы живописи изучал в колледже. Пробовал пастель, акрил, аэрографию, уголь, однако, предпочел работать маслом. Первую картину создал в 2002-м году. Если более четко охарактеризовать стиль Omar Ortiz, то это минималистский гиперреализм. Суть - отсутствие большого количества предметов или персонажей на картинах.

Подборка картин:

1.

lomovolga

Художник Paul S.Brown родился в 1967 году в США и в настоящее время живет в Великобритании. Paul начал получать уроки классической живописи в 10 лет у художника D. Jeffrey Mims. Поступив в университет, он два года изучал настенную распись и монументальное искусство. В 1988 году Пол Браун отправляется учиться живописи во Флоренцию в Studio под руководством Charles Cecil и Daniel Graves.

Ocarina *Lonely Singer*

Для того, чтобы помочь Charles и Daniel открыть Florence Academy of Art, он едет в Англию и Европу изучать живопись в музеях. После преподавания в Академии и работам по росписи в Италии он возвращается в 1992 году в Северную Каролину. Там он создаёт студию, где продолжает писать картины , давать уроки живописи, помогать D. Jeffrey Mims на пленерных семинарах и уроках портретной живописи Одновременно с этим Поль Браун много и успешно выставляется в галереях Америки и Европы, побеждая в различных конкурсах , получая признание и награды.

Claudio Сакки (натюрморт)
 

Итальянский художник Claudio Сакки (Claudio Sacchi) родился в Пезаро (Италия) в 1953 году. Обучение живописи начал в художественной школе в Урбино, и продолжил повышать свой художественный уровень в Академии изящных искусств во Флоренции. С 1977 года работы этого талантливого итальянца были включены в архив Института истории искусств во Флоренции, в разделе посвященном итальянскому искусству.
С 1980 по 1982 Claudio уже преподавал живопись в Школе искусства и реставрации в Спинелли. Его персональные выставки проходили в большинстве крупных городов Италии, таких, как: Рим , Милан, Болонья, Генуя, а так же и за рубежом – в Амстердаме, Монте-Карло, Ницце и Каннах.
В отличии от большинства своих ровесников-художников, он не поддался новым течениям в живописи тех лет и остался верен своему стилю – реализму, который оттачивал и совершенствовал с каждым новым холстом…

Родился в 1976 году в г. Портленд штата Орегон. Портленд считается одним из самых озеленённых городов Соединённых Штатов, поэтому неслучайно цветочные натюрморты являются излюбленным жанром в творчестве художника. Закончил школу искусств в Чикаго.

1.

Реалистичные натюрморты. Guy-Anne Massicotte

Гай-Энн Массикотт (Guy-Anne Massicotte) талантливая канадская художница, родилась в 1968 году в городе Николе, Квебек, Канада, начала свой творческий путь в начале двадцатых годов текущего века, когда она, наконец, предпочла искусство, научным исследованиям! Училась графике, фотографии, живописи и скульптуре в университете Бишопа, в Шербруке, но в масляной живописи она, в основном, самоучка. 
По словам художницы, она, еще в детстве, была очарована картинами Сальвадора Дали, ее первого "хозяина", который позже "подсказал" ей направление, в котором нужно сделать первые шаги.

Изучая различные специализированные издания о нем и не только о нем, Массикотт одновременно оттачивала свое мастерство. Претворение в жизнь того, о чем читала, наряду с внимательным изучением шедевров Вермеера, Дюрера, Рембрандта, а также работ современных художников, помогли ей разработать очень индивидуальный подход к живописи.

Ее реалистичные натюрморты участвовали во многих национальных и международных выставках, публиковались в различных журналах об искусстве, таких как "Canadian Brushstroke Magazine Artist’s", февраль 2010 года, "International Artist Challenge", выпуск 56 и "Floral & Gardens", Выпуск № 72. В 2010-м году одна из ее цветочных работ была выбрана фондом Сьюзан Кэтлин Блэк для международной выставки "Искусство и Цветы", которая состоялась в музее Неаполя, штат Флорида. Другая цветочная картина была выбрана Международной гильдией художников-реалистов для шестой ежегодной выставки Juried, организованной галереей "Sage Creek" в Санта-Фе, Нью-Мексико, 22 сентября по 30 октября 2011 года.

Реалистичные натюрморты. Guy-Anne Massicotte

                                                                                   

Это не фотографии. Это работы русского художника-реалиста Сергея Маршенникова.

Сергею 41 год. Он живет в Санкт-Петербурге и творит в лучших традициях классической русской школы реалистичной портретной живописи.

Сергей Маршенников закончил Уфимское Художественное училище и Академию Изобразительного искусства им. Репина в Санкт — Петербурге. Его картины находятся в музеях Современного Искусства, а также в частных коллекциях России, Англии, Дании, Франции и Японии.  >>>

Дарио Компаниле (Dario Campanile) родился 21 апреля 1948 года в Риме. Начал рисовать еще будучи маленьким ребенком. После окончания с отличием колледжа промышленного дизайна, Дарио решил сосредоточиться на живописи в классическом стиле. Писал в основном натюрморты.

Еще в ранней молодости ему посчастливилось встретиться с легендарным Джорджио де Кирико (Giorgio de Chirico) – итальянским художником, чья живопись предвосхитила появление сюрреализма и принесла ему известность, сравнимую со славой Пикассо...  Дарио показал ему некоторые свои картины и спросил, стоит ли ему посещать художественную школу?   Его работы понравились, знаменитость посоветовал ему эксперементировать дальше и искать свои пути в живописи...