ИСТОЧНИК

автор: ostrinka

Цитирую автора!!!! Это моя первая работа с грампластинкой.

рисунок, панно, Мастер-класс Декупаж: Панно из виниловой пластинки. Диски виниловые, Краска, Салфетки

ИСТОЧНИК

АВТОР МК : Анна Леонова 

ЦИТИРУЮ СЛОВА АВТОРА МК !!!

Вот такая шкатулка у нас получиться в конце работы.Размер примерно формата А4. Затраты минимальные.Приступим.Для работы нам понадобится:

картонная коробка
марля
клей ПВА
лак любой (у меня акриловый аквалак)
краска акриловая белая
шпатлевка по дереву
губка для посуды
шпатель резиновый
ножницы
тряпочка
фен
пробка из под напитков
магнитная застежка
саморез

вот такая самая обычная упаковочная коробка

Читать далее >>>

ИСТОЧНИК

Полихромия – весьма эффектный прием декорирования рельефных поверхностей с помощью их раскрашивания и нанесения патины. Описание этой техники можно найти и в литературе, но чаще всего это переводные издания, в которых все работы делаются с применением материалов или недоступных для нас, или весьма дорогих. А иногда, в связи с неточностью перевода, воспользоваться советами, данными в книге просто невозможно, если не знать, что и как перевел и обозвал переводчик.
Предлагаю Вашему вниманию МК, в котором все процессы происходят с применением доступных материалов, т.е. адаптированный к нашей действительности.

Ранее работы художницы были здесь
Картинки для творчества

Lilies n Berries

Порой для блоггера очень важно показать фото в уютной, приятной цветовой гамме, с эффектом старения, выцветания. В этом посте мы разберём с Вами 3 способа создания  винтажного эффекта для фотографии. Первый Способ показан в видео-уроке:

Второй способ: Шаг 1 Откройте в Photoshop фотографию, которую вы хотите обработать и наложите вот этот слой в режиме Перекрытие или Мягкий свет

мастер Плахова Светлана

источник

http://www.supersadovnik.ru/hmforum/post.aspx?id=302369&pg=24

далее слова автора:

Всем привет!
Как и обещала, выкладываю МК своей конкурсной работы «Медуза Горгона». Многие могут подумать, что некоторые этапы работы можно сделать проще и другими материалами. Но я описываю, как это делаю я из тех материалов, которые у меня есть и которые я привыкла применять в подобных случаях.
Сразу скажу, что лицевую часть тарелки я сделала быстро и безболезненно, а вот с обратным фоном ободка сильно помучилась. Очень хотелось чего-то пестрого и в коричневых тонах, напоминающего по фактуре гранит. Чтобы гармонировало с коричневым фоном распечатки. Из всех экспериментов выложу фотки самого приличного:

Если кому-то интересно, то делался он морской губкой, с применением 4 оттенков бежевого и коричневого цвета, а также металликов (медь и бронза). Процесс создания такого фона я описывала в этом МК: http://dcpg.ru/mclasses/598/?search=%FD%EB%FC%F4
Этот фон меня устраивал….., но он совершенно скрадывал роспись на ободке тарелки. Поэтому пришлось ободрать и его. В результате я не стала больше мудрить и пошла проверенным путем – закрасила ободок черным цветом.
Мне уже не раз говорили, что глядя на распечатку, создается впечатление, что она объемная и имеет вид барельефа. Увы, это обман зрения. Вся хитрость в очень удачной картинке, которая имеет с правого бока тень, за счет чего и получается иллюзия объемности. Если кому-то понадобится, вот фотка картинки:

А теперь сам МК:

.

Подготовка поверхностей для декупажа - дерево, пластик, металл, кожзаменителе

Поталь можно полюбить особой любовью) Техника наложения потали представляет собой декоративное золочение поверхностей. Под термином "золочение", как правило, понимают процесс имитации золотого покрытия на различных предметах (картинные рамы, элементы мебели, части фриза и проч). Имитация золота, представленная в виде листов золотой фольги, называется Поталь. Вы только посмотрите, какие красивые вещи можно создать своими руками. Чем не антиквариант? Буквально вчера в магазине товаров для рукоделия купила листы потали, так что тема эта для меня самая актуальная на сегодняшний день) Собрала вместе в одной публикации три мастер-класса, надеюсь, что и вам пригодятся наработки талантливых мастериц)

При имитации золочения используют следующие материалы: клеящий состав для потали ( водные, спиртовые или масляные морданы или молочко) материал имитирующий золото, медь или серебро  (поталь в листах, поталевая крошка, поталь в рулонах и т.д.) и шеллак, или спиртовой лак для защиты потали.

Перед началом работы поверхность, которую планируют позолотить, шлифуют наждачной бумагой, удаляют все неровности, шероховатости. После удаления пыли поверхность грунтуют, покрывают клеящим составом и ждут, когда состав приобретет липкость. После этого на поверхность  наносят лист потали специальной кистью (лампемзелью), предварительно наэлектризовав ее, и старательно и очень осторожно лист разглаживается колонковой кистью, слегка постукивая волосом кисти или ватным тампоном по поверхности. После этого поверхность просто полируют ватным тампоном, или шерстяной тканью, до появления нужного блеска.  Если же хочется получить поверхность без блеска (состаренную), то ее  покрывают битумным воском. Для защиты позолоченной поверхности используется спиртовой лак (шеллак).

АВТОР САУНИКА @ Ольга Дубинина

Все началось с моего посещения Воронцовского дворца в Крыму.

Голубая гостиная произвела на меня сильное впечатление.

Комната вся кружевная, воздушная.

На нежно голубом фоне, вьются цветы по стене и потолку, не прерываясь и не повторяясь.

 Крым - Воронцовский дворец - Голубая гостиная

Такой очаровательный домик можно сделать из ржаной обдирной муки.

Рецепт теста классический: 300г муки, 300г соли «Экстра», 200мл холодной воды.

Доброе время суток, Мастерицы-волшебницы!

Многие делают лессировку. И, думаю, у каждой мастерицы свои наработки. Хочу поделиться с вами своими. Возможно, кому-то окажется полезным.

Естественно все цвета, используемые в лессировке, должны перекликаться с цветовой гаммой мотива (или по вашей задумке). Поэтому, я сначала приклеиваю мотив. Прошкуриваю поверхность под лессировку. Тем самым лучше открываются поры древесины, счищается нечаянный клей.

Начинать надо с самых светлых цветов. Развела краску до «хорошо мутной» воды. Очень важно сильно развести краску, чтобы не забить поры древесины. Когда нужны пятна ярче, всегда можно добавить на эти места пигмента (краски).

1 способ.

Проморила «мутной водичкой» всю поверхность широкой кистью, как обычной морилкой. Где хотела, вытерла тканью, дала просохнуть. Добавила в водичку (её надо сберечь, либо сделать новую порцию) более темные тона. Когда просто морила другим цветом, ничего не смешивая. Красила менее широкой кистью там, где мне виделось.

В процессе всегда надо ориентироваться на мотив, и как бы дописывать пятнами лессировки общую картину. Уравновешивать цветом, шириной пятен. Еще хорошо подсказывает ход работы рисунок древесины. Еще и в разных местах древесина по-разному принимает пигмент.

Границы для плавного перехода растирала то мокрой тканью, то пальцами. Так, накладывая цвета и растирая границы, пыталась нарисовать уравновешенную цветовую картинку. Просушивала этапы. Иногда, «помокрому» складывала цвета. На некоторых этапах использовала наждачку по высохшей поверхности, когда надо чуть убрать яркость или приоткрыть поры древесины.

Последний слой лессировки- это обычно самый темный тон мотива. Либо он, но еще в более темном варианте. Это уже на всю поверхность, чтобы всё объединить. Постоянно помогаю себе сухой тряпочкой. Вы почувствуете когда это надо. Следите за тем, чтобы древесина была не покрашена, а оставалась «дышать». Поры должны быть закрыты только уже лаковым слоем. Когда результат понравился, лакируем))).

2 способ. Сейчас пользуюсь только им.

Работаю двумя тряпочками. Мокрой и сухой. Больше мокрой. С практикой поняла, что легче работается, когда древесина чуть влажная. Иногда делаю поверхность чуть влажной, иногда нет. Это опять-таки на ощущениях.

И так. Мокрой тряпочкой наношу разжиженную краску, растушевываю границы чистым участком тряпочки. Где надо подсушить или помочь растушевать идёт сухая тряпочка. Ну а сам процесс, как и в первом способе.

Последний слой делаем самым темным из соображения, что низ шкатулки должен быть темнее, это дает ощущение устойчивости. В принципе, тут вы вольны делать по своему вкусу.

Извиняюсь за не очень красивые и эстетичные фотографии, делала их для себя, как памятку, и из интереса посмотреть, как все происходило. Делала их в ходе работы. А показываю, потому что это гораздо информативнее, чем мои слова.

Про МК не думала. Но, думаю, без них мои слова не принесут никакой пользы. Поэтому показываю. Еще раз извиняюсь.

Поталь можно полюбить особой любовью) Техника наложения потали представляет собой декоративное золочение поверхностей. Под термином "золочение", как правило, понимают процесс имитации золотого покрытия на различных предметах (картинные рамы, элементы мебели, части фриза и проч). Имитация золота, представленная в виде листов золотой фольги, называется Поталь. Вы только посмотрите, какие красивые вещи можно создать своими руками. Чем не антиквариант? Буквально вчера в магазине товаров для рукоделия купила листы потали, так что тема эта для меня самая актуальная на сегодняшний день) Собрала вместе в одной публикации три мастер-класса, надеюсь, что и вам пригодятся наработки талантливых мастериц)

При имитации золочения используют следующие материалы: клеящий состав для потали ( водные, спиртовые или масляные морданы или молочко) материал имитирующий золото, медь или серебро  (поталь в листах, поталевая крошка, поталь в рулонах и т.д.) и шеллак, или спиртовой лак для защиты потали.

Перед началом работы поверхность, которую планируют позолотить, шлифуют наждачной бумагой, удаляют все неровности, шероховатости. После удаления пыли поверхность грунтуют, покрывают клеящим составом и ждут, когда состав приобретет липкость. После этого на поверхность  наносят лист потали специальной кистью (лампемзелью), предварительно наэлектризовав ее, и старательно и очень осторожно лист разглаживается колонковой кистью, слегка постукивая волосом кисти или ватным тампоном по поверхности. После этого поверхность просто полируют ватным тампоном, или шерстяной тканью, до появления нужного блеска.  Если же хочется получить поверхность без блеска (состаренную), то ее  покрывают битумным воском. Для защиты позолоченной поверхности используется спиртовой лак (шеллак).

В этом году поздно начала готовиться, но думаю, что еще успею что-то сделать.
Эти сердца послужат образцами для моих предстоящих мастер-классов

Почему этот урок именно для декупажниц?  Наверное потому, что   увлекшись декупажем,  я столкнулась с тем, что  в сети не смогла найти круглых ажурных рамочек в формате png.  А они так часто бывают необходимы  при декупаже круглых шкатулок и тарелок.

Я уже выкладывала урок, как сделать круглую рамочку с орнаментом. Но меня и саму не очень устраивала его трудоемкость. Но так как мой любимый метод, это метод «тык», тот способ я натыкала первым. А вот теперь ещё один. По этому способу,  рамочку можно сделать буквально за пять минут, обладая самыми начальными знаниями в ФШ. Функция Фильтр-Искажение-Полярные координаты, позволяет любую полоску свернуть в колечко, но при этом происходит искажение рисунка. Мне не попадались в сети уроки, как решить эту проблему.  А оказалось, просто надо было вспомнить про число «пи». 

Это мои любимые лаки.  С этой парой получается самый красивый кракелюр.  Размер трещин очень хорошо регулируется количеством  слоев шеллака. Часто пишут, что с этой парой сложно работать. Но дело в том, что пытаясь сэкономить или не имея возможности купить готовые лаки, мастерицы сами разводят сухие шеллак и гуммиарабик. Я читала, как это делается, но сама не делала никогда.  Учитывая опыт других, считаю, что если нет возможности купить готовые лаки, лучше работать с другими парами. Уж очень велик процент неудач.

Мне очень нравятся деревянные фоны для фотографий. Но настоящий деревянный фотофон — это долго и относительно затратно. Поэтому я решила поэкспериментировать с гофрокартоном, его бороздки немного напомнили мне о старых досках на даче! 

Итак, нам понадобится совсем нехитрый набор материалов и инструментов: Читать далее

Серия сообщений "фотографируем и оформляем":
Часть 1 - редактор Paint
Часть 2 - Советы: как улучшить качество фотографий
...
Часть 17 - Изготовление этикеток на изделия ручной работы. Теория
Часть 18 - Как очистить картику от заднего фона в программе ЭДИТОР
Часть 19 - Как превратить картон в дерево: делаем быстрый и бюджетный фотофон

автор~ Елена КЗ ~

http://stranamasterov.ru

 

1.

Для задуманного мной топиария нужен был старый-богатый-золотой горшочек. Перебрав все, что у меня было в запасниках поняла - придется делать с нуля.

2.

Прикупила кружку. Для создания "шедевра" приготовила: клей и лак для потали, поталь в листах, салфетки для декупажа, акрил "старая бронза", уксус 9%. Поверхность обезжирила, нанесла слой клея для потали (не грунтовала), подсох 30 минут, нанесла поталь в листах цвета "золото". Стала кружка цвета -"самоварное золото", а мне нужна старая. Завернула в мокрое полотенце, чтобы поталь потемнела от воды и оставила на ночь. А утром развернув полотенце увидела все тот же самовар. Поталь у меня какая-то неправильная..... ведет себя как хочется. Но старить то надо. Намочила полотенце в 9% р-ре уксуса и завернула кружку.

Автор Юлия Голован http://dcpg.ru/users/julia2662/

Материалы: заготовки (пластик), краски и грунт, лаковые распечатки, кракелюр Креал, затирка пастелью, паста для реставрации Таир, лак акриловый глянцевый, и матовый финишный touch-me (To-Do)

Декупаж елочных игрушек. Мастер-классы

Приветствую вас!

Мне кажется, что многие как раз перед новогодними праздниками и садятся осваивать декупаж, ведь сколько с помощью этой техники можно сделать красивого декора, подарков и т.д. И если вы еще думаете, надеюсь, подробные мастер-классы Ольги Разумовой и ее прекрасные елочные игрушки, выполненные в технике декупаж, станут для вас стимулом попробовать себя в искусстве создания эксклюзивных вещиц. Приятного просмотра! 

Автор - Анна Турчина, источник: Декупаж от Анны Турчиной

Этот МК был подготовлен для болгарского онлайн-журнала "Decoupage and Decoration".

Может быть, кому-нибудь будет интересно и полезно!

Здравствуйте ! На этой страничке я  хочу поделиться с Вами своими очередными наработочками :) На этот раз речь пойдёт об имитации перламутровой поверхности :) Конечно Америку я тут не открыла, но свои видоизменения внесла :) И всё это конечно для удобства и красоты :) Конечный результат Вы сразу можете увидеть на первой картинке , а вот  последовательный мастер-класс читайте ниже.
 

1.


2.Показываю более крупным планом где лучше видно имитацию перламутровой поверхности.

Автор : Юлия Герман

Источник : http://dcpg.ru/blogs/13798/#

Далее текст автора

Здравствуйте, дорогие мастерицы!!!

В предыдущем своем блоге я выкладывала фото ключницы «Старинный телефон», после чего многих заинтересовала техника имитации ржавчины, которую я использовала в работе. Я обещала показать эту технику наглядно в МК, так вот, сдерживаю обещание!

Вот, тот самый пример имитации ржавчины:

Сразу скажу, что в недавнем прошлом, сама мучилась вопросом, как же сымитировать ржавчину так, чтобы не нужно было прибегать к химии.  Облазила весь интернет  в поисках подобных мастер-классов, но для одних техник нужны были материалы, которые трудно было найти в продаже, другие техники не давали желаемого результата, а третьи создавали не очень прочное покрытие. Так как я экспериментатор еще тот и настойчивости у меня не отнимать  , то в результате проб и ошибок нашла идеальный (во всяком случае для меня  ) и достаточно простой способ имитации ржавчины, более того, результат очень сложно отличить от настоящей ржавчины и покрытие получается достаточно прочным   

ХОЛОДНЫЙ ФАРФОр  БЕЗ КЛЕЯ, НА ОСНОВЕ СОДЫ

 ОТ  ПОГОРЕЛОВОЙ СВЕТЛАНЫ

Tea Time

3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.

1.


2.

В этом блоге хочу рассказать немного о стиле Туаль де Жуи, думаю многие из вас с ним уже знакомы. Ну и естественно БОЛЬШАЯ ПОДБОРКА КАРТИНОК для вашего творчества:)

Если говорить о Туаль де Жуи, то стоит уточнить, что это не совсем стиль интерьера или же стиль в искусстве. Изначально Туаль де Жуи появился как стиль ткани. В переводе с французского Toile - легкая ткань. Соответственно и дословный перевод будет "ткань из Жуи". Именно в городке Жуи в 1760 г. баварец Христоф-Филипп Оберкампф, который был и предпринимателем и художником-гравером, основал мануфактуру по изготовлению набивных тканей.

Печать набойкой на тканях аналогичен печати гравюр, и появился задолго до этого. Но именно Оберкампф впервые ввел многокрасочную печать с использованием медных форм - сперва печатался основной контур, а потом постепенно добавлялись другие цвета. Несколько позже появилась техника "пико", "пикотаж" - печать делалась с помощью спец. металлической щетки, фон рисунка в результате заполнялся посредством множества точек.

Сочетание изображения, металлической фурнитуры и яркой, причудливой структуры минералов на предмете всегда выглядит очень эффектно. При помощи небольшого набора акриловых красок и бытовых материалов в «камень» можно превратить поверхность любой формы.

Рисунок на поверхностях камней условно разделим на группы:

        - слоистые,

        - пятнистые,

        - нитяные.

Например, малахит — слоистый, а вот гранит и лазурит — пятнистые и т.д.

Общие рекомендации:

        1. Застелите рабочую поверхность. Наденьте фартук или спецодежду (акриловую краску при попадании на ткань впоследствии сложно удалить), подготовьте несколько емкостей с чистой водой.

        2. Подберите синтетические кисти: широкую плоскую и круглую с удлинённым ворсом (для удобства работы хорошо иметь под рукой кисти разных размеров).

        3. Подготовьте кусочки губки для мытья посуды, морскую губку (необязательно натуральную, можно успешно использовать ее имитацию), ножницы, зубную щетку, салфетки, ветошь. Также понадобится мелкозернистая наждачная бумага.

        4. Заранее подберите фотографии камня и набор необходимых по цвету красок.

        5. Подготовьте поверхность к работе. 

        6. Многослойная лакировка делает имитацию каменной поверхности более естественной, поэтому какой бы способ и камень вы не выбрали, старайтесь не пренебрегать этим этапом.

Метод имитации для слоистых пород

Малахит: экспресс-имитация.

Рассмотрим на примере малахита.

Малахит — минерал, образующий зелёные массы натёчной формы с радиально-волокнистым строением. 

Цвета красок из палитры художественных красок «Акрил-Арт»: Зеленый светлый, Кобальт зеленый темный, Небесный, Белила, Ультрамарин, Умбра натуральная, Черный.

Дополнительные материалы:

• Акриловый лак глянцевый;

• Финишный лак.

Из инструментов:

• Кисть синтетическая широкая; 

• Прямоугольные кусочки гофрированного картона;

• Салфетка;

• Пластиковая тарелка (палитра).

1. Для фона выбираем цвет краски светлее, чем общее восприятие от камня. Для малахита подойдет смесь Зелёного светлого и Голубого. Равномерным слоем при помощи широкой синтетической кисти покрываем заготовку и сушим. 

2. На палитре подготавливаем разнообразные оттенки зеленого. Кобальт зеленый темный, Кобальт с добавлением Ультрамарина, Умбра натуральная, немного черного цвета. (В краски можно добавить замедлитель, что позволит продлить время высыхания краски).  

3. На поверхность заготовки в хаотичном порядке наносим краски кистью. По большей части это должны быть различные зеленые мазки, иногда с включениями умбры и черного цветов. 

4. Разнесем краски по поверхности кусочком гофрированного картона. Чтобы имитировать естественные волнистые линии в фактуре, рука должна дрожать в процессе. Направление движения — дугами и кругами. Цвета перемешиваются, просвечивает фон, четко прорисовываются линии и создается впечатление спила многослойного камня. 

5. Просушка и лакировка. Покрываем поверхность несколькими слоями акрилового лака, сушим, выравниваем поверхность мелкозернистой наждачной бумагой. Повторяем операцию, постепенно разбавляя лак водой. Для эффектности советуем наносить не меньше 20 слоев акрилового глянцевого лака. 

И завершаем процесс финишным лаком. Если высокий темп работы с акриловыми красками в 3 пункте вам не подходит по времени, а вводить замедлитель высыхания нет желания, попробуйте набирать краску сразу на край гофрированного картона и рисовать им, при этом держать «инструмент» следует перпендикулярно поверхности. Попробуйте менять кусочки картона, добавляя различные оттенки красок, результат вас приятно удивит.

Оникс: «Двойной мазок».

По высушенному фону сильно увлажненной кистью поочередно наносятся составляющие цвет камня краски. На границе линии мазка краски смешиваются и визуально создается эффект плотно прилегающих каменных слоев. Для этого удобно использовать плоскую широкую синтетическую кисть, которая способна удерживать большое количество краски и на нее легко можно набрать сразу несколько цветов. Рассмотрим этот метод на таком красивом камне как оникс. 

Оникс. Минерал, волокнистая разновидность кварца, в котором незначительные по количеству примеси создают плоскопараллельные окрашенные слои. Цвет камня — коричневый с белыми и чёрными узорами, красно-коричневый, коричнево-жёлтый, медовый, белый с желтоватыми или розоватыми прослоями. Для оникса особо характерны плоскопараллельные слои разного цвета. 

Цвета красок из палитры художественных красок «Акрил-Арт»: Желтый средний, Золотистая охра, Красная охра, Умбра жженая, Оранжевая, Белила.

Дополнительные материалы:

• Акриловый лак глянцевый;

• Финишный лак.

Из инструментов:

• Кисть синтетическая широкая;

• палитра пластиковая и лист плотной бумаги. 

1. На палитру выкладываем все необходимые в работе цвета. Разводим их небольшим количеством воды. Консистенция должна быть похожа на косметическое молочко, жидкую сметану или тесто для оладий. 

Окунаем один край влажной кисти в один цвет, другим уголком касаемся более тёмной краски. Краски набираем много, ее должно хватить на полноценную линию. На бумажной палитре проводим кистью вперед-назад. При таких движениях краски смешиваются к центру ворса кисти и равномерно распределяются по всей длине. 

Автор: Kzero

http://www.decoupage-in.ru