Александр Простев - российский художник и иконописец, окончивший Академию художеств им. Репина. Он написал более полусотни картин, посвященных блаженной Ксении. В 2015 году вышел  альбом живописи «Блаженная Ксения Петербургская», куда вошли  эти работы. Художник в серии картин рассказал о житии «ангела Петербурга» — святой блаженной Ксении Петербургской. Необычайно светлые и трогательные образы рождают трепетное и благоговейное чувство, ощущение теплоты и радости. Простые и одновременно глубокие картины настраивают на молитвенное мироощущение. Словно лик Спасителя Христа раскрывается перед нами через образ матушки. В 2017 году на Камской улице, рядом с вратами Смоленского кладбища, был создан музей Ксении Петербургской. Экспонатов там почти нет — от блаженной Ксении ничего не сохранилось, у нее же ничего не было. Вот и приняли решение развесить по стенам музея репродукции картин художника Александра Простева, к которым он сделал поясняющие тексты. Получилась экспозиция, знакомящая паломников с житием блаженной. Изображения крайне трогательно и по - детски ясно передают личность святой Ксении и обстановки той эпохи.

Вот смотрит на нас будущая святая — девочка Ксения:

Евгений Балакшин прославился в 90 - е годы прошлого века серией портретов «Моя родословная». В начале нового век художник увлекается традициями реалистического искусства, пленэрной школой живописи. Евгений Балакшин много работает на натуре, и здесь прослеживается большое влияние на его творчество Федота Сычкова и Исаака Левитана. В начале 2000 - х Балакшин живет в Париже, знакомится с мировым художественным наследием, становится участником аукционов русской живописи во Франции, Голландии, США, участвует в зарубежных выставках. Пастелью художник увлекся в последние несколько лет, в 2013  -м стал членом Французской пастельной ассоциации. Все картины Евгения Балакшина, выставленные на вернисаже МРМИИ, выполнены с натуры. На них живо предстают улочки Гурзуфа, усадьба в Болдино, парижские виды, а также очаровательные женские и детские портреты, вызывающие ассоциации с искусством XIX-XX веков, с сияющими пастелями французских импрессионистов и работами Валентина Серова. Выставка «Дыхание пастели» соткана из солнечного света и тепла и демонстрирует радость бытия в гармонии с окружающим миром. «Мне будет приятно, если от выставки останутся светлые впечатления», - сказал автор на открытии своей очередной персональной  выставки.

Игра в жмурки

Русский живописец Владимир Волегов, рожденный в Хабаровске в 1957, детство и юные годы прожил на Украине, путевку в жизнь получил в Москве, опыт и признание приобрел в странах Западной Европы. Многогранный талант и неуемное трудолюбие этого удивительного мастера просто завораживают и восхищают. Всю свою энергию он без остатка отдает любимому делу. Это и есть основной признак настоящего мастерства. Солнечная живопись от Владимира Волегова хранится в частных коллекциях, и картинных галереях России, Италии, Германии, Испании, Финляндии, Дании, Франции, Австрии, Америки, Японии и во многих других странах. Его работы востребованы во всём мире их приобретают и сильные мира сего, и обычные люди. Ценность его живописных работ растет с каждым годом.

"Гимн Женщине" - светлое, прекрасное настроение  отображают удивительные картины Владимира Волегова. Картины, вышедшие из - под кисти художника, посвящены женщине, которая завораживает красотой, изяществом, чистотой, невинностью и  лучезарностью. Восхитительны картины, изображающие девушек и женщин за чтением книг или любующимися цветами.

Будущий художник родился в 1952 году в Нижегородской области. В 20 лет, в 1972 году, он оканчивает Ивановское художественное училище, а спустя восемь лет – знаменитое Строгановское (ныне – Московское высшее художественно-промышленное училище). С 1985 года Евгений Синев становится членом Художественного фонда РСФСР. Некоторое время художник работал в комбинате диорамно-макетных работ. А с начала 90-х годов он становится постоянным участником выставок, среди которых немало и зарубежных.

Ростов Великий

Фёдор Григорьевич Солнцев  (1801-1892) - русский художник-археолог и художник-график, создатель целого направления в церковных художествах XIX столетия

Фёдор Солнцев был блистательным художником, запечатлевшим в своих творениях Древнюю Русь. По эскизам художника в XIX в. создавалась церковная утварь, оклады к чудотворным иконам, раки и ларцы-ковчеги. А также созданы самые знаменитые сервизы в русском стиле – Константиновский и Кремлевский. Создавал художник и эскизы мебели.

Он был, как писали его современники, «одним из тех лучших и немногих, которые учили нас всех ценить и любить настоящую коренную Русь». Художественно-археологическая деятельность академика живописи Фёдора Григорьевича Солнцева оказала сильнейшее воздействие на культуру и культурную политику XIX столетия. «Древности Российского государства» и «Керченские и Фанагорийские древности», восстановительные работы в теремах и церквях Московского Кремля, художественное решение залов Кремлевского Дворца, открытие и восстановление мозаик и фресок Софии Киевской, Успенского собора Киево-Печерской Лавры, Дмитровского собора во Владимире - этими трудами Федор Солнцев утверждал «русский стиль» и отстаивал художественное понимание значимого для России и русского народа триединства: «Православие, самодержавие и народность».
В 1876 г. во время празднования 50-летия художественно-археологической деятельности Ф.Г. Солнцева главный редактор журнала «Русская старина» Михаил Иванович Семевский указал, что работа его сопоставима только с ролью Н.М. Карамзина в развитии русской исторической науки и А.С. Пушкина в русской литературе.

Талантливый художник Евгений Синев родился в 1952 году в городе Павлово неподалеку от Нижнего Новгорода. В 1972 голу Евгений окончил Ивановское художественное училище. На этом образование художника не заканчивается – Евгений совершенствует своё мастерство в престижном столичном Строгановском училище (сейчас — Московская государственная художественно-промышленная академия имени С.Г. Строганова). В 1985 году Евгений был принят в Художественный фонд Российской Федерации. Художник пишет статьи для различных изданий по живописи и прикладному искусству.

Евгений Синев регулярно представляет свою живопись на российских и зарубежных площадках и биеннале, выставляется на самых престижных форумах, таких как The London Contemporary Art Fair (г.Лондон, 1992 год);Lotsroad Galleries Russian Arts (выставка в Лондоне, посвященная творчеству русских художников 1996 г.), проводит выставки во многих галереях Европейских стран и США.

Творчество Евгения Синева получило высокую оценку и восхитительные отзывы истинных ценителей искусства, художественных критиков, а также широкую огласку и общественное признание.

Картины художника находятся в частных коллекциях отечественных и зарубежных почитателей искусства.

Лето в разгаре