Художник Игорь Ильич Семенихин родился в городе Тбилиси в 1955 году, в рабочей семье.

После окончания средней школы пошёл служить в Советскую Армию, а после службы в армии, в 1979 году, поступил в Тбилисскую Государственную Академию Художеств. После окончания академии четыре года работал в Тбилиси. В 1989 году переехал в Москву.

Член Союза Художников России, работы которого хорошо известны любителям живописи, как в России, так и далеко за её границами.

Имя русского художника-импрессиониста Сергея Виноградова до недавнего времени было малоизвестно современной публике, хотя в свое время он был довольно популярной личностью. Живописец дружил с Коровиным и Серовым, близко был знаком с Игорем Грабарем и Сергеем Дягилевым, рыбачил с Федором Шаляпиным, частенько гостил у семьи Мамонтовых, играл в карты с самим Львом Толстым. Ученик Василия Поленова, педагог, соучредитель Союза русских художников - Сергей Виноградов для многих сегодня стал настоящим открытием. Некоторые страницы биографии и галерея его талантливых работ - в этой статье.

Сергей Арсеньевич Виноградов (1869—1938) — русский художник, график и живописец, действительный член Академии художеств, мастер пейзажной и интерьерной живописи, эстет. При жизни он был постоянным участником международных выставок в ведущих галереях Европы, а на сегодняшний день многие из его произведений украшают экспозиции центральных государственных музеев.Сергей Арсеньевич Виноградов.Автопортрет.

(1922 год).

 

Импрессионистские творения Виноградова также нередкие "гости" на аукционных арт-торгах. К примеру, полотно «На балконе», совсем недавно было выставлено на аукцион в Лондоне торговым домом MacDougall's со стартовой стоимостью - эстимейтом - 220-400 тысяч фунтов стерлингов.На балконе,  дебютировала на XIV выставке картин Союза русских художников в 1916–1917 годах

Галерея работ американского художника немецкого происхождения Матиаса Джозефа Алтена.

Художник Матиас Джозеф Алтен (Mathias Joseph Alten) родился в Германии в 1871 году. Рисовать начал в раннем детстве, окончил Академию Жюлиана в Париже и Академию Коларосси. В 1905 году впервые представил свои работы на суд публики. Много путешествовал по странам Европы и по США, посещал музеи живописи и много общался с успешными коллегами-современниками, очень много времени провёл практически во всех известных колониях художников в Европе и США, был членом самых престижных сообществ и клубов художников мира и особенно США.

Скончался Mathias Joseph Alten в городе Грандт-Рапидс, в американском штате Мичиган, в собственном доме, который в последующем был объявлен историческим памятником.

Галерея работ немецкого художника Готхарда Кюля, одного из самых ярких представителей раннего немецкого импрессионизма.

Художник Готхард Кюль (Gotthardt Kuehl) родился в ноябре 1850 года в немецком городе Любек. Рисовать начал в раннем детстве и в возрасте 15 лет поступил в Дрезденскую Академию живописи. Через пять лет, в 1870 году, Готхард Кюль становится студентом Академии изящных искусств в Мюнхене.

После окончания академии в 1878 году художник уезжает в Париж, где он будет жить и работать двенадцать лет. В этот период Gotthardt Kuehl будет часто путешествовать по Голландии и Италии, где будет изучать творчество старых мастеров.

В 1889 году Gotthardt Kuehl возвращается на родину и участвует в выставке с картинами в новом для Германии стиле – импрессионизм. Художник ожидал если не славы, то признания. А получил залп издевательств, едких острот и прозвище «парижская задница».

Однако, Готхард Кюль продолжил работать, как художник-импрессионист. Сначала он писал пейзажи, затем на его картинах появились люди, которые «жили», зачастую, в изысканных интерьерах, а ещё позже были написаны жанровые сценки из жизни простых людей.

В 1895 году Gotthardt Kuehl получает должность профессора Дрезденской академии и начинает много времени уделять преподаванию.

В 1902 году художник создаёт творческую группу «Эльбцы».

До самой своей смерти в январе 1915 года Кюль продолжал писать и преподавал в университете.

Работы художника сегодня можно увидеть в крупнейших музеях Германии.

Картины современного американского художника-самоучки Дэна Бэка.

Художник Дэн Бэк (Dan Beck) в детстве не увлекался рисованием и не мечтал писать картины. После окончания средней школы Дэн почти десять лет трудился на ранчо, потом работал строителем, изготавливал мебель, четыре года отслужил в армии. Не совсем понятно, когда у Dan Beck появилось желание заниматься живописью профессионально, но после демобилизации из армии появились первые фигуративные работы начинающего художника. Это были натюрморты, пейзажи и женские образы, написанные в соответствии с канонами импрессионизма.

С той поры прошло много лет и картины Дэна Бэка стали популярны не только в США, но и разлетелись по частным и корпоративным коллекциям Европы, Ближнего Востока и Азии.

В настоящее время художник живёт и работает в Колорадо.

Художник Эжен Джей Папроски (E.J. Paprocki) родился в США, в городе Чикаго, в 1971 году. Маленький Эжен учился изобразительному искусству в школе при местном университете. Затем поступил в Университет: изучал бизнес и ИЗО.

После окончания университета E.J. Paprocki много путешествовал (особенно по Европе), изучал творчество европейских художников и писал.

В настоящее время E.J. Paprocki известен, как художник-импрессионист. Его картины выставлены более чем в 1 000 музеев мира и частных коллекциях.

Галерея работ (живопись в стиле ню) немецкого художника Пауля Паеде.

Галерея работ американского художника немецкого происхождения Матиаса Джозефа Алтена.

Художник Матиас Джозеф Алтен (Mathias Joseph Alten) родился в Германии в 1871 году. Рисовать начал в раннем детстве, окончил Академию Жюлиана в Париже и Академию Коларосси. В 1905 году впервые представил свои работы на суд публики. Много путешествовал по странам Европы и по США, посещал музеи живописи и много общался с успешными коллегами-современниками, очень много времени провёл практически во всех известных колониях художников в Европе и США, был членом самых престижных сообществ и клубов художников мира и особенно США.

Скончался Mathias Joseph Alten в городе Грандт-Рапидс, в американском штате Мичиган, в собственном доме, который в последующем был объявлен историческим памятником.

Художник Eric Wallis (Эрик Уоллис) родился и в настоящее время живёт в США. Рисовать начал в возрасте семи лет под руководством своего отца Кента Уоллиса.

В 1990 году Eric Wallis начал карьеру профессионального художника, при этом продолжал своё образование и брал уроки у известных мастеров живописи по всему миру.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию женский портрет или, правильнее, женский образ, созданный художником. Много образов. И они такие разные. А ещё, пейзажи.

В случае с многоуважаемым монсеньором Клодом Моне (1840-1926) — великим французским импрессионистом —  можно смело утверждать, что теми самыми «фам», благо что не фаталь, были обе жены художника. Многие его поступки были продиктованы в первую очередь не любовью к искусству, а вполне земной любовью к двум женщинам в его жизни: Камилле Донсье (фр. Camille Doncieux, 1847 — 1879) и Алисе Райнго (фр. Angélique Émilie Alice Raingo, 1844 — 1911).

Камилла

О том, когда и как именно Моне познакомился со своей первой спутницей жизни — Камиллой Донсье — мало что известно. По мнению Фонда Моне {1} существует вероятность того, что Камиллу представил Клоду их общий друг, покровитель и художник — Фредерик Базиль (фр. Jean Frédéric Bazille, 1841— 1870), который погиб в начале прусско-французской войны 1870 года.

Похоже, что девушка была низкого происхождения и была вынуждена в довольно раннем возрасте зарабатывать самостоятельно на жизнь. 

Во многих случаях роль натурщицы, а тонкая, черноглазая красавица Камилла появляется в работах Моне уже в 1865 году {4}, подразумевала доступность и некую сексуальную раскрепощённость женщин этой профессии.

Нередко натурщицами становились и путаны — широко распространённая практика в мире искусства.

Сохранившиеся левый и средний фрагмент работы "Завтрак на траве" Клода Моне 1865-1866г., для которой позировала Камилла - женские фигуры на полотне - и Фредерик Базиль - мужские фигуры в котелке.

Невероятно яркие и радостные пейзажи американского художника из Калифорнии Эрин Хансон.

Художник Erin Hanson (Эрин Хансон) родилась и живет до настоящего момента в Лос-Анджелесе (США). Рисовать начала в детстве, некоторое время училась в студии росписи. После окончания средней школы Erin Hanson поступила в Калифорнийский университет и получила, в 1997 году, учёную степень в области биоинженерии.

После окончания университета работала по специальности, а в свободное время писала пейзажи Юты, Невады, Аризоны и Калифорнии.

Эрин Хансон создала уникальный стиль, в котором элементы классического импрессионизма сочетаются с современным экспрессионизмом. Можно сказать, что художник трансформирует пейзажи в абстрактные мозаики цвета.

Картины современного румынского художника-импрессиониста Михая Олтеану.

Художник Mihai Olteanu (Михай Олтеану) родился в апреле 1962 года в румынской деревне Редиу. В 1980 году окончил Высшую школу искусств в городе Бакэу (класс Георге Велеа и Пинка Петру).

В настоящее время художник живёт и работает в разных городах Европы, его картины находятся в частных коллекциях живописи в Канаде, США, Ираке, Швеции, Германии, Франции, Испании и Израиля.

Портрет Хоакина Сорольи. (1901 год). Автор: Хосе Хименес Аранда.

Хоакин Соролья-и-Бастида родился в Валенсии, на берегу Средиземного моря в 1863 году. Не продолжительным было детство мальчишки в кругу семьи. Его родители умерли от эпидемии холеры, и в двухлетнем возрасте он остался круглым сиротой. Вместе с сестрой мальчику пришлось жить на попечении тётки в ее доме. Надежд возложенных на мальчика, который должен был пойти по стопам дяди-слесаря, он не оправдал.
Заметив в подростке задатки художника, дядя отказался от идеи преемственности профессии и купил племяннику краски. А в 15 лет отправил учиться рисованию в школку ремесел. Однако обучение в ней было не по карману бедному слесарю. А мальчишке так хотелось учиться, что он написал небольшую картину на продажу и сдал ее в антикварную лавку. Сколько же было у подростка радости, когда его работу купил ее хозяин. К тому же в этой лавке юный художник познакомился со знаменитым фотографом, который стал его опекать и оплачивать юноше обучение. Это знакомство действительно было знаковым, и не только в плане будущей профессии, но и в личной жизни: спустя годы Соролья страстно влюбится и возьмет в жены дочь своего покровителя.

«Автопортрет». Автор: Автор: Хоакин Соролья-и-Бастида.

Окончив школу ремесел, юный художник отправляется в Мадридскую Академию художеств. Там за успешную учебу Соролья получил денежное пособие на обучение в Риме. Четыре года прожил молодой художник в столице Италии, постигая великое искусство итальянских художников-классиков. Довелось ему побывать и в Париже, где познакомился с художниками современной живописи и в частности с импрессионистами.

Яркие, интенсивные и где-то даже экстремальные работы современного американского художника Даниэля Уолла.

Художник Daniel Wall (Даниэль Уолл) – современный американский живописец, который определяет себя, как создателя и основателя стиля «интенсивный импрессионизм». Для этого стиля характерны смелость (яркость и некоторая перенасыщенность) красок и неограниченная интенсивность, крупные и сильные мазки, экстремальные текстуры.

Работы Daniel Wall были очень высоко оценены любителями живописи всего мира.