Каждая эпоха рождает своё искусство, соответствующее её условиям, близкое и понятное людям, живущим в это время.
Готикой называют исторический художественный стиль, господствовавший в западноевропейском искусстве в XIII-XV вв. Этот стиль по праву можно считать венцом средневековья, это яркие краски, позолота, сияние витражей, экспрессия, взлетающие в небо колючие иглы шпилей, симфония света, камня и стекла.
В средние века власть церкви была так велика, что даже короли вынуждены были подчиняться ей. Религия требовала от человека отрешения от всего земного, он должен был думать только о боге. И люди стали возводить храмы невиданной раньше архитектуры. С конца XII века в городах, освободившихся от власти сеньоров, сооружались торговые помещения, ратуши, соборы. Главным украшением города был собор, который сооружали десятки, а иногда даже сотни лет.
Готические соборы кажутся лёгкими и прозрачными от множества огромных окон. Высокие своды соборов, цветные витражи, сквозь которые лились лучи света, торжественные звуки органа — всё это поражало воображение людей, внушало им мысль о святости божественной власти, обращало к религии.
Высота башен самых больших готических соборов достигает 150 метров. Готические соборы не только высоки, но и также очень протяженны: например, Шартрский собор (фр.Cathdrale Notre-Dame de Chartres) имеет в длину 130 метров, а длина трансепта — 64 метра, и чтобы обойти вокруг него, требуется пройти по меньшей мере полкилометра. И с каждой точки собор смотрится по-новому.




В современном Париже собор Парижской Богоматери (фр. Notre Dame de Paris) царит над городом, и перед ним меркнет архитектура барокко, ампира, классицизма. Можно представить, как еще более внушительно это сооружение выглядело тогда, в том Париже, среди кривых улочек и маленьких двориков по берегам Сены.




Когда по старинным улочкам Милана идёшь к центру города, перед глазами высятся бесконечные ажурные башенки и шпили Миланского собора (итал. Duomo di Milano). Громадный и вместе с тем стройный, он украшен, как кружевом, резным мрамором. Это единственный в Европе мраморный собор. Примечательно, что строительство собора началось в 1386 году под покровительством архиепископа Антонио да Салуццо и прошло пять веков, прежде чем строительство было завершено.




Готические соборы ни снаружи, ни внутри не кажутся подавляющими. Они рассчитаны на многолюдье — у подножия соборов всегда кипела жизнь.
Закончить статью хочется стихами О. Мандельштама:
«Кружевом камень будь
И паутиною стань:
Неба пустую грудь
Тонкой иглою рань».
источник
пурпур

Сиенский собор в честь Успения Пресвятой Девы Марии, более известный как Дуомо, - это блестящая мраморная сокровищница готического искусства Италии, где хранятся шедевры Пизано, Донателло и Микеланджело.
Фасад Сиенского собора является одной из самых интересных достопримечательностей Италии. С каждой из четырех сторон света имеются свои уникальные особенности здания, но самым впечатляющим, безусловно, является западный фасад.


1.


2.


3.


4.


5.


6.


источник
пурпур

Франко Дзеффирелли и его собаки Бамбина и Джинджер. Работа Андреа Фаччини

На каминной полке в столовой — статуэтка эпохи ар деко и фотографии друзей: Пласидо Доминго и Майкла Джексона



Оказалось, что виллу в Риме он купил в 1967-м – готовились съемки “Ромео и Джульетты”, и он искал жилье поблизости от студии “Чинечитта”. Приобретение недвижимости стало важным моментом в жизни Франко Дзеффирелли, иначе говоря, Джанфранко Корси: в сорок пять лет внебрачный сын дизайнера моды Алаиды Гарози и торговца тканями Отторино Корси наконец-то решил пустить корни. Дзеффирелли получил свое имя благодаря ошибке чиновника-регистратора. Во Флоренции было принято называть незаконных детей обязательно на букву Z, и мать хотела дать ему фамилию zeffiretti – “ветерок”, упомянутый в “Так поступают все”, опере Моцарта, которую Алаида очень любила. Мать рано умерла, отец не жаждал заниматься отпрыском, и маленький Джанфранко оказался на попечении английской гувернантки и ее подруг. Дальнейшее знает каждый, кто смотрел “Чай с Муссолини”: война, партизанский отряд, британские войска, первые театральные опыты – и встреча с Лукино Висконти, который взял юношу на работу и привез в Рим.

Дзеффирелли поселился в квартире на Via Due Macelli, неподалеку от площади Испании. Его театральная карьера развивалась очень успешно, а вот в кино он долго находился словно бы в тени любимого учителя. Покупка виллы, одновременно со съемками сенсационной “Ромео и Джульетты”, ознаменовала начало отдельной от Висконти кинематографической жизни. Больше Дзеффирелли уже ни на кого не оглядывался. В его жизни было все невозможное: он подружился с Ватиканом, избрался в сенат от “правых”, заставил людей смотреть оперу на большом экране, защищал итальянских гомосексуалистов и объявил Мела Гибсона гениальным Гамлетом. А еще ему был посвящен специальный номер французского Vogue.

Вся эта блистательная карьера задумывалась и направлялась с его римской виллы – уединенного, изолированного дома в тихом месте, вдали от центра с надоедливыми туристами и машинами. Дом состоит из двух трехэтажных корпусов и окружен большим садом, где вольготно себя чувствуют собаки, без которых Дзеффирелли жизни не представляет. В целом места достаточно для самого хозяина, его близких, его библиотеки и архивов – и для многочисленных гостей. Список их внушителен – это все знаменитости, с которыми Дзеффирелли встречался и работал в течение жизни. Мария Каллас, Лоренс Оливье, Пласидо Доминго, Элизабет Тейлор, Ричард Бартон, Джоан Сазерленд, Лучано Паваротти, Леонард Бернстайн и даже Майкл Джексон – их фотографии расставлены по всему дому. В разное время все они здесь побывали. Ночевали в комнате для гостей на антикварной кровати с Сицилии.

Гостевая спальня. Антикварная стальная кровать привезена с Сицилии. На стене — гравюры с изображением женских оперных костюмов XIX века

Рассматривали гуаши Энгра, обнаруженные Дзеффирелли в антикварном магазинчике в Париже – было время, когда он не вылезал с блошиных рынков. Сидели в серой гостиной на диванах, обтянутых тканями Etro – Дзеффирелли давно дружит со знаменитой фирмой и использует ее ткани во всех фильмах.

Серая гостиная. Все стены в этой комнате украшены гуашами Доминика Энгра. В свое время Дзеффирелли случайно наткнулся на них в парижской антикварной лавочке

Пили кофе в желтой гостиной: ее большие окна выходят в сад и напоминают оранжерею из “Травиаты”.

Желтая гостиная. На стенах — оригинальные гравюры Джузеппе Зоччи с видами Флоренции XVIII века. Консоль XVIII века с накладным золотым декором Дзеффирелли купил в Неаполе.

В желтой гостиной — терракотовая статуя героев “Энеиды” Ниса и Эвриала. Китайская лошадка эпохи Мин.

Антикварный книжный шкаф в желтой гостиной


Большие стеклянные двери ведут из желтой гостиной в сад. На столе — предметы из коллекции венецианского стекла


Коридор, объединяющий две самые любимые комнаты Дзеффирелли — серую и желтую гостиные

Сад, кстати, уставлен точно такими же, как в фильме, статуями хитрых младенцев-амуров.

Сад

“Каждый раз, как мои друзья оказываются в Риме, я жду их к себе”, – пишет Дзеффирелли. И продолжает: “Если я не за границей на съемках, я провожу максимум своего времени здесь. С утра завтракаю, читаю газеты, встречаюсь с коллегами и сотрудниками. Рисую. Вечером обедаю с друзьями. Все самые важные проекты и начинания моей жизни были задуманы и исполнены на этой вилле”.
источник
пурпур

Вся русская литература вышла из гоголевской “Шинели”, а вся мировая классическая архитектура — из итальянских вилл эпохи Возрождения. О том, какие они и почему на протяжении столетий так нравятся всем, от английских аристократов XVIII века до современных туристов, рассказывает Евгения Микулина.

1. Вилла Медичи во Фьезоле

Виллы семейства Медичи, построенные в окрестностях Флоренции в период с XIV по XVII век, в 2013 году были внесены в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО скопом. Всего их двадцать семь, и у каждой есть свои особенности: самая старая, самая маленькая... Вилла во Фьезоле (1471) – самая “садовая”. Что же такого особенного в местном саду? В отличие от более парадных вилл Медичи, сад во Фьезоле, хотя и сделан регулярным, не слишком строг – то, что он расположен на сложном рельефе, разбивает композицию. Прогулка по саду – наполненное разнообразными визуальными впечатлениями приключение, сцены сменяют друг друга, а вид на тосканские холмы оттеняет всё это, как грандиозный театральный зад­ник. Именно по такому принципу – разнообразие сцен на фоне более широкого фона – потом делались английские пейзажные сады, которые все родом из Фьезоле, где эффект возник почти случайно.


1.

2. Вилла Ланте

Вилла Ланте в местечке Баньяйя под Витербо построена в 1560-х годах для папского наместника в регионе, кардинала Джанфранческо Гамбары. Как это часто бывает с виллами той эпохи, главная ее прелесть – сад. В данном случае очень необычный: он почти лишен зелени, но украшен множеством фонтанов, в том числе шутих, созданных инженером Томмазо Гинуччи. Эти шутихи плюс статуи знаменитого скульптора Джамболоньи заставили современников говорить о вилле Ланте как о месте, где природа стала рабой человеческих капризов, а историков архитектуры – отнести ее к стилистике маньеризма. Нынешнее название вилла получила в XVII веке, когда ее купил герцог Бомарцо Ланте делла Ровере – его потомки владели домом до XIX века.


2.

3. Вилла Ротонда

Вилла Ротонда, построенная величайшим архитектором эпохи Возрождения Андреа Палладио под Виченцей, – одно из самых знаменитых зданий в истории. Во-первых, она воплощает все принципы палладианского стиля: важнейшая роль ордера, симметричная композиция с куполом, разбивка фасада по высоте на три пропорциональные части, – и ее многократно копировали по всему миру, от Анг­лии до России. Во-вторых, это последняя постройка Палладио: он умер в 1580 году, когда отделка здания была еще не совсем завершена. Достраивал лебединую песню мастера его ученик Винченцо Скамоцци. Ну и в‑третьих, вилла Ротонда просто головокружительно красива: она стоит на вершине холма, как миниатюрная шкатулка, вроде бы скромная, но выполненная с несравненным изяществом.


3.

Читать далее...