Вызов и честь для любого актёра — исполнить роль Гамлета. И не так важно, в театре или в кино. Ко дню рождения Шекспира мы собрали лучшие ролики с одним и тем же известным отрывком. Исполняют мировые звёзды: от Лоуренса Оливье до Владимира Высоцкого.
Кеннет Брана (1996)
Кеннет Брана — один из самых больших любителей Шекспира. Поставил почти все главные пьесы мастера, в некоторых — сыграл главные роли. Лауреат премий BAFTA и «Эмми», четырежды номинант на «Золотой глобус», пятикратный номинант на «Оскар».
Дэвид Теннант (2009)
Дэвид Теннант — уже прославленный британский театральный актёр. Известен ролями в сериалах «Доктор Кто» и «Убийство на пляже».
Бенедикт Камбербетч в пьесе «Гамлет» (премьера состоялась в 2015
Бенедикта Камбербетча уже и представлять не надо. Главные роли в «Шерлоке» и «Докторе Стрэндже» сделали его лицо узнаваемым во всём мире.
Эндрю Скотт в пьесе «Гамлет» (премьера — 2017 год)
Эндрю Скотт — напарник Камбербетча по сериалу «Шерлок». Там он сыграл заклятого врага Холмса — Мориарти.
Лоуренс Оливье (1948)
Один из величайших актёров XX века. Лауреат четырёх премий «Оскар».
Кристофер Пламмер (1964)
Кристофер Пламмер сыграл множество классических ролей: от Марка Антония до мистера Дарси. Но Гамлет — это особый случай.
Итан Хоук (2000)
Современная трактовка «Гамлета» с молодым Итаном Хоуком. Больше всего он известен по ролях в фильмах «Отрочество» и «Тренировочный день».
Мэл Гибсон (1990)
Ещё один актёр, которого не нужно представлять. Мэл Гибсон мог бы и сам снять «Гамлета», но доверился твёрдой руке Франко Дзеффирелли, который до этого снял классическую версию «Ромео и Джульетты».
Конечно, невозможно не включить отечественные постановки:
Иннокентий Смоктуновский (1964)
Главная советская экранизация «Гамлета» с главным актёром эпохи.
Владимир Высоцкий в пьесе «Гамлет» (премьера состоялась в 1971 году)
Новаторская для своего времени постановка театра на Таганке, с успехом шедшая до самой смерти актёра в 1980 году)
38 лет назад не стало Владимира Семеновича Высоцкого. Он прожил короткую, но очень яркую жизнь
Фото: shoyher.narod.ru
Владимира Семеновича Высоцкого, символа эпохи 1970-х годов в СССР, не стало 38 лет назад — 25 июля 1980-го. Наверное, излишне рассказывать, что это за человек и какой след он оставил в отечественной культуре. Чтобы не перегружать читателя подробностями биографии всенародного любимца, мы приведем только самые малоизвестные факты из его жизни.
1. Владимир Высоцкий в театре и кино исполнил более 30 ролей, однако самой главной в его карьере считается роль Гамлета. По словам режиссера Юрия Любимова, никто, кроме него, не верил, что Высоцкий сможет играть Гамлета, более того, режиссеру даже запрещали отдавать эту роль ему. Поначалу эта роль давалась артисту очень тяжело, приходилось много репетировать. Но в итоге Высоцкий все же добился успеха и настолько вжился в роль, что ее исполнение стали называть гениальным.
2. Интересный случай произошел с Владимиром Высоцким в Сочи. В его отсутствие номер в гостинице обокрали: унесли одежду, деньги и ключи от квартиры. Высоцкий, обнаружив пропажу, обратился в милицию, однако когда он вернулся в номер, то нашел там почти все свои вещи и записку со словами: "Прости, Владимир Семенович, мы не знали, чьи это вещи. Джинсы, к сожалению, мы уже продали, но куртку и документы возвращаем в целости и сохранности".
3. Высоцкий был неравнодушен к дорогим автомобилям и любил быстро ездить. Он мог ехать по городу со скоростью под 200 км/час. Известно, что актер часто попадал в аварии.
4. Владимир Высоцкий несколько раз ездил на гастроли в США. В 1977 году Высоцкий посетил Голливуд, где познакомился с американскими актерами и режиссерами. Один из них — Милош Форман –вспоминал, что как-то раз Высоцкий взял гитару и стал что-то тихо напевать, окружающим это так понравилось, что они попросили его продолжать и петь погромче, хотя никто не понимал слов.
5. Наркотическая зависимость у Высоцкого началась после того, как он стал принимать морфий. Этот наркотик ему выписывали врачи от болей в сердце и почках. За год до смерти у Владимира Высоцкого произошла клиническая смерть — на несколько минут его сердце перестало работать.
6. Именем Владимира Высоцкого названы не только улицы, переулки, аллеи, бульвары, скверы российских и некоторых зарубежных городов, но и театры, кафе, корабли, а также самолет и небоскреб. Есть даже сорт гладиолусов, названный в честь музыканта. Кроме того, имя Владимира Высоцкого носят горные пики, перевалы, речные пороги, каньоны и ледники. Есть даже астероид, названный в честь Владимира Высоцкого.
Ну и, конечно, мы предлагаем еще раз вспомнить песни этого талантливого человека. Он написал и исполнил более 700 композиций, которые были очень популярны — ради них многие специально покупали магнитофоны. Его концерты собирали толпы людей. Его невероятная энергетика, искренность, разнообразие не оставляли равнодушным никого. Высоцкого считали своим представители самых разных кругов, герои которых были представлены в песнях. Многие его песни нарушали цензурные запреты, существовавшие в СССР.
Во второй половине июня 1980 года Владимир Высоцкий отправился в поездку в Калининград.
Поездка к берегам Балтийского моря получилась очень удачной. А с другой стороны была вроде бы и рядовой. Но никто не мог тогда себе представить, что именно гастроли в Калининграде станут последними в жизни Высоцкого.
1980 год – последний год, точнее, последнее полугодие Высоцкого.
Его тяжелое состояние становится уже совершенно очевидным.
«Гамлет». Варшава, 27 мая 1980 года. Фото Витольда Кулиньского
Организм тратит последние ресурсы, последние запасы и физических сил, и душевных.
Он по-прежнему, несмотря ни на что, их не экономит, но публичных выступлений становится все меньше. Последний действительно активный гастрольный месяц – это апрель.
Троицк, Институт физики высоких давлений, 28 апреля 1980 года. Фото Владимира Харитонова
Дальше почти за два месяца – всего четыре выступления, из них два в Германии, причем из этих четырех мероприятий всего одно можно назвать полноценным концертом.
Остальные – просто выступления для друзей.
Но Высоцкому нужны деньги, и он соглашается ехать в Калининград, причем условия тяжелейшие – по четыре концерта в день.
Калининград, 20 июня 1980 года
Концерты организовывал Владимир Гольдман, которого мы теперь назвали бы импресарио.
Настроение у Высоцкого было скверное.
Разболелась и распухла нога, которая беспокоила его все чаще в последние месяцы, заболело горло. Перед отъездом Владимир Семенович срывается и едет домой к Юрию Любимову, который свалился с высоченной температурой и его состояние было прямо-таки совсем неважным.
В общем, утром 18 июня 1980 года Высоцкий прилетел в Калининград в крайне удрученном настроении, был мрачен и немногословен.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото М.Дуниман
Его болезненный вид отметили все.
Уже улетая из Москвы, Высоцкий внезапно позвонил Николаю Тамразову и очень попросил его приехать, чтобы вести эти концерты. До Олимпиады оставался месяц, а Тамразов был очень плотно занят в подготовке культурной программы Игр, но всеми правдами и неправдами отпросился и примчался к Володе, успев как раз к первому концерту.
Калининград, 18-22 июня 1980 года
Эта песня звучит в нашем цикле впервые: слушать
И тут надо уточнить, что к 1980 году Высоцкий не исполнял эту вещь ровно пять лет. Но Калининград – город моря и город моряков. Так что, возможно, это обстоятельство напомнило Владимиру Семеновичу о написанных когда-то строках.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото Льва Гаркавого
Но чтобы вы могли все-таки послушать эту песню целиком, мы возьмем запись, которую Высоцкий сделал вместе с Михаилом Шемякиным в Париже в 1975 году.
Но мы вернемся в Калининград.
Где Владимир Высоцкий за пять дней с 18 по 22 июня дал два десятка концертов, выступая попеременно во Дворце спорта «Юность» и в «России» – главном кинотеатре города.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 1970-е годы
Здесь нужно быть объективными и заметить, что в отличие от многих других поездок, в местных газетах о концертах Высоцкого написали, дав подробные объявления.
А позже напечатали еще раз, сообщив о дополнительных выступлениях. Желающих было столько, что свободных мест не было вообще. Притом, что первое выступление было уже в 13:30! В будний день! И все равно все билеты были проданы. И так пять дней подряд. Последний концерт каждый день начинался в 9 вечера: слушать
Песню про «милого Ваню» мы с вами тоже обязательно послушаем, а я просто хочу уточнить, что это запись с концерта 18 июня в кинотеатре «Россия».
Как мы уже сказали, выступал Высоцкий сразу в двух залах за день.
Выступал он в программе не один. На сцену выходили вокально-инструментальный ансамбль «Земляне» и джаз-ансамбль «Диапазон».
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото Льва Гаркавого
Самыми напряженными выдались как раз 18 и 19 июня.
В те дни было сразу пять выступлений. После трех плановых концертов в кинотеатре Высоцкого быстро везли на дополнительный во Дворец спорта. А после выступления во Дворце спорта его немедленно доставляли обратно в «Россию», где ждал еще один концерт. И пока в одном зале пел Высоцкий, в другом работали «Земляне» и «Диапазон» – и наоборот. Николай Тамразов вспоминал, что напряжение и гонка были безумными. И уснуть в такие дни было трудно: слушать
Ну а мы с вами вернемся в кинотеатр «Россия», где Владимир Семенович обещал публике спеть «Зарисовку о Париже, или Письмо к другу».
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото Льва Гаркавого
И вот здесь мы, к сожалению, тоже вынуждены заменить фонограмму.
Нам хотелось, чтобы вы послушали общение Высоцкого с залом. Несмотря на неважное самочувствие и не очень бодрое настроение, на сцене Владимир Семенович держался отлично. Говорил неформально, шутил со зрителями – и чувствовалось, что атмосфера действительно сложилась дружеская. Да и пел он так, что никогда не подумаешь, что это последние его гастроли. Но вот качество сделанных тогда записей не всегда соответствовало качеству исполнения. Поэтому «Человек за бортом» у нас прозвучит в другом варианте.
Во второй половине 70-х он довольно часто исполняет эту вещь, написанную еще в 1969 году.
Этой песне, в отличие от многих и многих других, в известной степени повезло. «Человек за бортом» был среди четырех песен Высоцкого, прозвучавших в 1974 году в спектакле «Свой остров» московского Театра «Современник». Там их исполнял замечательный артист Игорь Кваша.
«Человек за бортом». Игорь Кваша в спектакле «Свой остров». Театр «Современник», 1974 год
Тогда же, в 1974 году, эта песня была записана на студии «Мелодия» в сопровождении оркестра Георгия Гараняна.
Предполагалось, что она вскоре выйдет на долгожданной большой авторской пластинке. Но увидеть эту пластинку Высоцкому при жизни, увы, было не суждено.
Черновой автограф песни «Человек за бортом» (из архива Сергея Алексеева)
Но даже когда в годы Перестройки, в 1987 году, диск все-таки выпустили, песне «Человек за бортом», к сожалению, места на нем не нашлось.
Виниловый диск фирмы «Мелодия», 1987 год
Поэтому сегодня мы отчасти еще и восстанавливаем справедливость.
И послушаем именно студийную запись этой песни с оркестром Гараняна.
22 концерта за пять дней дал в Калининграде Высоцкий, и все шло замечательно, к полному удовольствию и самого Владимира Семеновича, и публики.
По крайней мере, так выглядело со стороны.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото Льва Гаркавого
Но вот один из очевидцев, калининградец Василий Чепрасов, который был аж на трех концертах подряд, причем за кулисами Дворца спорта, вспоминал: «Между концертами приезжала «скорая» – делали уколы. На сцене стоял весь мокрый… Все время врачи в белых халатах. Было много цветов, на одном из концертов Высоцкий сказал: «Вы меня завалили цветами, как братскую могилу». И тем не менее, все шло нормально, пока не пришло время самого последнего выступления – 22 июня: слушать
Скажем откровенно, что Николай Ишуевич несколько сгладил углы.
Владимир Высоцкий и Николай Тамразов. Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года.
Фото Льва Гаркавого
Вообще об этом последнем концерте сохранилась масса воспоминаний очевидцев, но, что удивительно, ни одна версия не повторят другую.
Иногда кажется, что свидетели говорят даже о разных выступлениях. Но общее в этих воспоминаниях есть – это скандал.
Тамразов упомянул выкрик из зала.
Что именно кричали, в точности уже не установишь, но смысл был такой, что, мол, хватит тут трепаться, байки травить – давай пой. И выкриков таких было несколько. Это очень Высоцкого задело. Он действительно не кобенился и действительно не мог в этот день петь.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 22 июня 1980 года
А потом еще какая-то особо активная часть зрителей попыталась проникнуть за кулисы и уговорить его выйти на сцену.
Но Высоцкий наотрез отказался. Вернулся он в гостиницу чрезвычайно уставший и какой-то поникший. Но все-таки калининградцы нашли способ загладить обидную ситуацию: слушать
23 июня Владимир Высоцкий вернулся в Москву, и это утро было последним, когда Николай Тамразов видел Володю живым.
Больше они не встречались.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 21 июня 1980 года. Фото Льва Гаркавого
Я благодарю за помощь в подготовке этой программы Дениса Гринцевича и наших друзей из Творческого объединения «Ракурс» Александра Ковановского, Игоря Рахманова, Александра Петракова, Олега Васина, Николая Исаева, Владимира Четыркина, Валерия и Владимира Басиных.
Калининград, гостиница «Калининград», 1970-е годы
Гостиница «Калининград», в которой жил Высоцкий, существует и поныне, хотя внешне она сильно изменилась.
Калининград, Дворец спорта «Юность», 13 ноября 2016 года. Фото Антона Ореха
О последних гастролях Владимира Семеновича напоминает мемориальная табличка на Дворце спорта «Юность», где и прошло самое последнее калининградское выступление.
Кинотеатр «Россия» был самым лучшим и самым большим в городе. Здесь шли все премьеры, в нем через четыре года прошел первый в городе настоящий рок-концерт.
Калининград, кинотеатр «Россия», 1970-е годы
Но в 2011 году кинотеатр снесли и на его месте теперь торговый центр «Европа».
Местная шутка: снесли «Россию» – построили «Европу».
Калининград. Олимпийская символика рядом с Д/С «Юность». Вид на Кафедральный собор. Фото Антона Ореха
А не так давно в городе появилась и улица Высоцкого.
Рядом с улицами Анны Ахматовой, Марины Цветаевой и Бориса Пастернака. Во всех смыслах символичное соседство.
Памятник Владимиру Высоцкому в ЦПКиО города Калининграда (скульпторы: Л.Богатова, Г.Знагован, Б.Одипов, А.Ярошук, 2006 год)
Умерла Изольда Константиновна Высоцкая. Иза Высоцкая. Иза Жукова…
Владимир Высоцкий и Иза Жукова. Москва, 1960 год
Первая жена Владимира Семеновича – тогда еще, конечно, просто Володи. Иза – самая скромная, самая «неизвестная» из всех жен Высоцкого.
Из архива Изы Жуковой и Татьяны Зайцевой
Они познакомились в Школе-студии МХАТ, потом поженились. Она знала и любила Володю еще незнаменитого, еще не написавшего фактически ничего и не сыгравшего никаких ролей. Она просто полюбила хорошего парня! Веселого, компанейского, доброго. И хотя брак их и был недолгим, она свое чувство к Высоцкому пронесла через всю жизнь.
Иза Высоцкая. Москва, июль 2002 года. Фото Татьяны Зайцевой
Ее собственная жизнь не была звездной. Но она честно и достойно прошла свой путь. Служила в Нижнетагильском театре 48 лет! И до последнего, несмотря на болезнь, выходила на сцену в городе, где ее очень любили.
Иза Высоцкая, 1999 год. Фото Татьяны Зайцевой
Еще недавно, вспоминая о Высоцком, мы говорили, что вот его давно уже нет, а мир Высоцкого, мир его друзей жив, живы многие его друзья и близкие, «живы все его жены». Теперь, увы, уже не все…
К моменту выхода фильма Петра Буслова «Спасибо, что живой» Высоцкий для подавляющего большинства превратился в нечто среднее между родственником и мифологическим классиком. Так быстро и так тотально в «наше все» в новейшей истории не превращался никто. В начале этого года в столицах по инерции отпраздновали его 80-летие и вновь — концерты с каверами, неизменное «а вот я помню, Володя» от друзей и знакомых и — тишина. 20 июня, за месяц до годовщины смерти Высоцкого, в Еврейском музее и центре толерантности откроется выставка «Коридоры. Семь миров Высоцкого», созданная при участии художника-постановщика звягинцевских «Нелюбви» и «Елены» Андрея Понкратова и одного из лучших российских операторов Владислава Опельянца («Лето», «Ученик», «Заложники»). Формат мультимедийного действа идеально отвечает запросу на попытку осмысления места Высоцкого в русской жизни и культуре. В преддверии открытия предлагаем разобраться с несколькими распространенными заблуждениями.
Высоцкий не был композитором
Среди поклонников Высоцкого есть те, кто воспринимают только оркестровые версии его песен или в крайнем случае записи, сделанные в Париже Константином Казански. Концертные записи многие считают примитивными, говорят, что гитара была для Высоцкого лишь вспомогательным инструментом для сопровождения поэтических текстов. Но любой музыкант объяснит вам, насколько уникальной была его манера исполнения. По уровню ритмичности записи Высоцкого можно поставить в ряд с сочинениями Джонни Кэша, который говорил, что в его голове всегда стучит ритм. Работу Высоцкого с ритмом музыки и слова еще предстоит по-настоящему осмыслить — ничего подобного в российской музыке не было ни до, ни после. Занятная деталь — годы расцвета Высоцкого-музыканта совпадают с золотым веком рок-музыки, который оборвался одновременно с его смертью — в 1980 году. Высоцкий фактически в одиночку охватил все возможные рок-жанры от условного фолка раннего периода до фактически арт-рока поздних записей (послушайте соло в финале «Баллады об уходе в рай»). Многие считают, что оркестровые версии придумывались без участия Высоцкого, но это не так. Одно из самых ярких проявлений композиторского дара Высоцкого — дискоспектакль «Алиса в Стране чудес».
Тбилиси. Владимир Высоцкий во время гастролей Театра драмы и комедии на ТаганкеФото: ТАСС
Высоцкий плохо играл на расстроенной гитаре
В качестве аргумента ссылаются на будто бы расстроенную гитару, звучащую не только на концертных, но и на некоторых студийных записях. В то же время учительница музыки, занимавшаяся с 10-летним Володей в городе Эберсвальде, где в конце сороковых проходил службу его отец, отмечала абсолютный слух ученика. Известно, что Высоцкий очень дорожил мастеровой семистрункой — именно ее он подстраивает по ходу последнего телевизионного эфира 1980 года, который неизменно показывают в годовщины рождения и смерти. Семиструнная гитара была сознательным выбором, а не данью моде. Именно благодаря ей у записей Высоцкого есть этот особый, чуть дребезжащий, низкий звук, идеально резонирующий с моментально узнаваемым хриплым баритоном.
Высоцкий не был поэтом
Еще одна категория людей, пытающихся присвоить Высоцкого себе — это барды. Благодаря им он сегодня превратился в одинокую фигуру с гитарой, исполняющую многословные куплеты под немудреный гитарный бой. Однако для самого Высоцкого именно поэтическая часть его песен была крайне важна. Юрий Любимов рассказывал в интервью, что в последние несколько лет, когда проблемы со здоровьем обострились, Высоцкий уже писал не песни, а именно что стихи. Его поэзией восхищался Иосиф Бродский, а составителем единственного, вышедшего уже после смерти сборника стихов «Нерв» стал Роберт Рождественский.
Призрак отца Гамлета — Александр Пороховщиков, Гамлет — Владимир Высоцкий (в центре), Гертруда — Алла Демидова в спектакле Театра драмы и комедии на Таганке «Гамлет»Фото: Михаил Строков/ТАСС
Высоцкий всегда играл себя
Канонические Бенгальский («Опасные гастроли»), Бродский (из пролежавшей 20 лет на полке «Интервенции») и Глеб Егорович Жеглов — герои, в которых, пожалуй, действительно много от реального Высоцкого — это лишь несколько персонажей. Кроме них были и белый поручик Брусенцов из «Служили два товарища», и Фон Корен из «Плохого хорошего человека», и, в конце концов, Володя из говорухинской «Вертикали». Эти гораздо менее популярные в народе роли свидетельствуют о том, что кинокарьера Высоцкого не была карьерой приглашенной звезды в духе киноопытов Фрэнка Синатры. Он был ярким, умным и тонким, многогранным актером, и именно это свойство во многом позволило ему прожить множество жизней и сыграть сотни ролей в собственных песнях.
Высоцкий был диссидентом
В 2012 году в рамках президентской кампании глава предвыборного штаба Владимира Путина Станислав Говорухин заявил, что, по его мнению, Высоцкий, с которым режиссер был дружен, несомненно поддержал бы его, Говорухина, политический выбор. Спекулятивное заявление вызвало тогда бурю недовольства, из которой следовало, что в сознании многих политически активных россиян Высоцкий за годы своей посмертной жизни превратился чуть ли не в диссидентскую икону, стоящую в одном ряду с Сахаровым. Для этого было много оснований, но все они косвенные. Сатирические песни вроде «Инструкции перед поездкой за рубеж» высмеивали не строй, а косность его составляющих. Он был премьером Таганки — самого шумного и острого советского театра, о нем писали нелицеприятные статьи в «Правде», он дружил и знался с цветом и светом диссидентской мысли и как-то ездил на дачу к опальному экс-генсеку Хрущеву. Слова Синявского о стилистических расхождениях с советской властью можно отнести и к Высоцкому. Андрей Донатович преподавал у Высоцкого в Школе-студии МХАТ, с ним он консультировался в Париже в процессе написания «Баллады о любви». Мария Розанова рассказывает, что в первый день рождения Синявского после вступления в силу приговора по делу Синявского-Даниэля Высоцкий пришел в дом учителя и впервые спел только что написанную «Охоту на волков». Высоцкий безусловно не был диссидентом, но он несомненно был инакомыслящим, вольнодумцем, как и полагается всякому настоящему художнику.
Владимир ВысоцкийФото: PhotoXpress/East News
Высоцкий не нужен никому, кроме русских
Через несколько лет после смерти Высоцкий превратился в «отца русского рока». Его влияние признавали Цой, Гребенщиков, Шевчук, Кинчев и многие другие. Иначе и быть не могло — из всех мужчин с гитарами в Высоцком наиболее гармонично сочетался свободный и острый взгляд с совершенно роковым драйвом и отчаянной подачей.
В общем, со всем тем, что обычно называют «нервом». Однако мы по-прежнему привычно считаем его песни чем-то очень местным, слишком своеобразным, чтобы быть понятым и услышанным за пределами нашей гигантской страны. И тем не менее, улицы Высоцкого и памятники Высоцкому гораздо раньше, чем в Москве, появились в Болгарии, Чикаго, Германии и Польше, а в самой южной части Америки — архипелаге Огненная земля — имя Высоцкого носит одно из горных плато.
Владимир Высоцкий — легендарный артист. При жизни он отличался необычным характером и есть пять историй, которые наглядно это демонстрируют.
1. Карьерное решение
После школы Высоцкий стал студентом Московского инженерно-строительного института, но не окончил его. Однажды в новогоднюю ночь Высоцкий вместе с другом готовился к сессии и доделывал чертежи, без которых его бы не допустили к защите. Как только чертежи были готовы, будущий артист взял банку туши и вылил ее на листы со словами «Всё. Буду готовиться, есть ещё полгода, попробую поступить в театральный. А это — не мое».
2. Его уважали даже преступники
Как-то раз Высоцкого ограбили в Сочи. Из номера в отеле пропали джинсы, куртка и зонт. Причем в карманах куртки остались ключи от квартиры и документы. На следующий день артист написал заявление в милицию, но как только вернулся в номер, то обнаружил вещи и записку: «Дорогой Владимир Семенович! Прости, не знали, чьи это вещи. К сожалению, джинсы уже продали. Возвращаем куртку и документы».
Высоцкий отличался буйным нравом и однажды это ему помогло. Как-то перебрав с алкоголем в отеле он устроил битье посуды. По результатам его собирались либо арестовать, либо выселить из гостиницы. В этот момент ему и встретилась Людмила Абрамова. Артист попросил у нее взаймы, и девушка отдала незнакомому человеку свой золотой перстень с аметистом – между прочим, фамильную драгоценность. А уже через несколько дней Высоцкий отправил другу Анатолию Утевскому телеграмму: «Срочно приезжай. Женюсь на самой красивой актрисе Советского Союза».
Юрий Любимов, худрук Театра на Таганке, где прошла вся театральная жизнь Высоцкого, вспоминал о нем: «амым зловещим было не когда я орал. А когда негромко говорил: «Владимир Семенович, будьте добры, покиньте сцену. Вы не слышите, что я вам говорю? Уйдите, пожалуйста, со сцены». И он уходил. И никакими штыками не кидался.
Бывали, конечно, всякие случаи. Один раз я сказал грубость. Он вышел на репетиции и заявил громогласно: «Гул затих! Я вышел на подмостки!» Возникло какое-то недоумение. И я сорвался.
— Вышел?
— Да, а что?
— Ну и уходи отсюда.
Он сперва не понял.
— Почему? Что?
— Потому что так нельзя! Что ты за фрукт? Ну и что, что ты вышел!..
Потом был тупик в работе, он даже исчез на некоторое время. Потом вернулся, стал очень хорошо работать...»
Высоцкий играл Гамлета до самой смерти, которая настигла его 25 июля 1980 года. Последний спектакль он сыграл 18 июля и должен был играть 27-го. По причине смерти артиста спектакль был отменен, но ни один зритель не вернул билет в кассу.
Владимир Высоцкий и Марина Влади в Париже. Франция. 1970-е.
Воскресенье, 19 Февраля 2017 г. 16:40
+ в цитатник
Первое стихотворение Владимира Высоцкого, написанное им в 1953 году, посвящено было И.В. Сталину
Вокруг имени знаменитого поэта В. Высоцкого ходило много слухов и легенд, потому что зрителям и слушателям было трудно поверить, что сам он никогда не воевал, не летал в космос, не был шахтером, не сидел в тюрьме, – ведь все, о чем бы он ни пел, было так убедительно, как будто автор все это пережил сам.
Великую Отечественную войну Высоцкий пережил еще ребенком в возрасте 3-6 лет и много запомнил о событиях этого времени из рассказов отца и его друзей. Для него война и вдохновитель Победы в ней Сталин – это время, которое ярче всего проявляет характер советского народа и руководящую волю его вождя.
Как только ушел Сталин из жизни, Высоцкий написал песню о нем. Создал ее своим сердцем, всей своей совестью. Так родилось стихотворение «Моя клятва»:
Опоясана трауром лент,
Погрузилась в молчанье Москва,
Глубока её скорбь о вожде,
Сердце болью сжимает тоска.
Я иду средь потока людей,
Горе сердце сковало моё,
Я иду, чтоб взглянуть поскорей
На вождя дорогого чело…
Жжёт глаза мои страшный огонь,
И не верю я чёрной беде,
Давит грудь несмолкаемый стон,
Плачет сердце о мудром вожде.
Разливается траурный марш,
Стонут скрипки и стонут сердца,
Я у гроба клянусь не забыть
Дорогого вождя и отца.
Я клянусь: буду в ногу идти
С дружной, крепкой и братской семьёй,
Буду светлое знамя нести,
Что вручил ты нам, Сталин родной.
В эти скорбно-тяжёлые дни
Поклянусь у могилы твоей
Не щадить молодых своих сил
Для великой Отчизны моей.
Имя Сталин в веках будет жить,
Будет реять оно над землёй,
Имя Сталин нам будет светить
Вечным солнцем и вечной звездой
Только 8 марта 1953 года восьмиклассник Володя Высоцкий, пройдя мимо гроба с телом покойного И.В. Сталина, вернулся домой и написал стихотворение «Моя клятва». Сохранилось оно благодаря тому, что мама Володи Нина Максимовна напечатала его в стенгазете учреждения, где она работала. Через много лет вспоминал друг Высоцкого В. Акимов:
«Особой доблестью среди ребят считалось пройти в Колонный зал. Мы с Володей были дважды – через все оцепления, где прося, где хитря; по крышам, по чердакам, пожарным лестницам; чужим квартирам, выходившим чёрными ходами на другие улицы или в проходные дворы; под грузовиками; под животами лошадей; опять вверх-вниз, выкручиваясь из разнообразнейших неприятностей, пробирались, пробирались, пролезали, пробегали, ныряли, прыгали, проползали. Так и попрощались с вождём».
Стихотворение впервые опубликовано в 1-м томе пятитомного собрания сочинений Высоцкого (Тула, 1993 г.). Оно состоит из семи строф, причём публикатор С.Жильцов указывает, что текст печатается по авторизованной машинописи.
Более никакой информации Жильцов не даёт, а жаль. Известно ведь, что тексты свои Высоцкий практически никогда не перепечатывал даже в зрелые годы, не говоря уже о стихах, написанных в школе. То, что "Моя клятва" оказалась напечатанной, может, на мой взгляд, свидетельствовать только об одном, – стихотворение предназначалось для публикации. Разумеется, может оказаться, что оно вышло всего лишь в школьной стенной газете, но нельзя исключить и публикацию в периодической печати (в те дни подобных стихов печаталось очень много в самых разных изданиях).
При жизни о Высоцком (он умер в 1980 году) писали мало, но теперь критики вспоминают: «Когда он пел или играл, всегда казалось, что идет какой-то бой. В этом голосе можно было расслышать лязг металла, скрежет тормозов, торжественный трубный звук и предсмертный стон – все в этом бою звучит вокруг человека и внутри его. Эта сверхнапряженная, непрекращающаяся работа над собой и была главной тайной Высоцкого».
За 20 лет одних только песен Высоцкий написал более шестисот. В одной из них есть пророческие слова:
Чуть помедленнее кони, чуть помедленнее!
Умоляю вас, вскачь не лететь!
Но что-то кони мне достались привередливые.
Коль дожить не успел, так хотя бы допеть!
Страдание за людей, так же, как когда- то за вождя Сталина, было главным в его творчестве. Именно страданием и наполнено раннее, очень личное стихотворение Высоцкого «Моя клятва».
Можно с уверенностью предположить, что немногие из вас слышали такого Высоцкого, какого вы услышите сегодня.
Но ведь и повод у нас нынче нетривиальный. Женский праздник. И по такому случаю сегодня Владимир Семёныч будет петь не один. Он будет петь дуэтами. С тремя разными женщинами. Одна из которых была его женой. Другая – коллегой по театру и хорошей подругой в жизни. А с третьей – по счастливой случайности он просто оказался в одной компании.
Высоцкий, Н.Шацкая, В.Смехов, В.Золотухин. Москва, 1968 год. Фото Анатолия Гаранина
Высоцкий, Н.Шацкая, В.Смехов, В.Золотухин. Москва, 1968 год. Фото Анатолия Гаранина
Вообще Высоцкий довольно редко пел с кем-либо вместе.
Не считая тех случаев, когда это происходило на сцене Таганки или в кино. Но порою такое бывало и просто в компаниях, в качестве экспромта. Когда кто-то включал магнитофон и благодаря удачному, стечению обстоятельств до нас дошли эти редкие записи.
Высоцкий, Н.Шацкая, В.Золотухин. Москва, Театр на Таганке, 1967 год
23 августа 1974 года на кнопку магнитофона с большой долей вероятности нажал Владимир Степаков, посол Советского Союза в Югославии.
Высоцкий в тот момент был в Югославии на съемках фильма «Окованные шоферы».
В нашем прокате этот фильм назывался «Единственная дорога».
Автограф участникам массовки х/ф «Единственная дорога». Югославия, август 1974 года
Высоцкий среди актеров и членов съемочной группы х/ф «Единственная дорога», Югославия, 1974 год
Высоцкий и В.Павлович, режиссер фильма «Единственная дорога», Югославия, 1974 год
В те дни Владимир Семёныч успел неоднократно выступить и спеть – и даже в нескольких местах, а на белградской даче посла побывал вместе с Мариной Влади.
И с ней же и спел дуэтом.
Эта запись не просто уникальная – она единственная в своем роде.
Потому что никаких других фонограмм, где Владимир Высоцкий и Марина Влади исполняют что-либо вместе, не сохранилось.
Марина Влади
Но вы наверняка обратили внимание на еще один женский голос, уже в самом конце.
Голос, который говорит, что «окончание у тебя современное», может показаться вам знакомым. И вы не ослышались. Потому что в гостях у советского посла в тот день были не только Высоцкий и Марина Влади, но и Людмила Зыкина.
Людмила Зыкина
И как-то так само собой получилось, что Владимир Семеныч и Людмила Георгиевна тоже спели вместе.
Песню, которую вы, конечно, много раз слышали. Хотя именно в таком исполнении услышите, скорее всего, впервые.
И опять же спасибо тому, кто сделал эту запись, потому что Высоцкий не просто поет дуэтом и не просто поет с Людмилой Зыкиной.
Высоцкий исполняет не свою песню. Неоднократно на концертах Владимир Семеныч иногда даже раздражением говорил, что чужих песен не поет. На самом же деле исполнил их он за свою жизнь более 60-ти. А в домашних компаниях, за столом с друзьями, в непринужденной обстановке Высоцкий иногда действительно пел чужие песни, которые ему нравились. Особенно часто в ранний период творчества, когда своих песен еще было написано не так много. В поздние годы такое случалось гораздо реже. Тем интереснее эта запись.
Вот так и получилось, что 23 августа 1974 года в гостях у советского посла в Югославии Владимир Высоцкий и Людмила Зыкина исполнили песню на стихи Ярослава Смелякова, в начале 60-х положенные на музыку Юрием Визбором.
Я благодарю за помощь при подготовке этой программы Игоря Рахманова, Олега Васина, Александра Петракова, Валерия Басина и Александра Ковановского.
И в завершении еще одна замечательная вещь.
Спетая уже не во время каких-то дружеских посиделок, а вполне официально. Песня, сочиненная на заказ, записанная в студии, да еще с оркестром.
В том же 1974 году Станислав Говорухин снимал фильм «Контрабанда».
Фрагмент из х/ф «Контрабанда», 1974 год. Песня «Сначала было слово…» в исполнении Владимира Высоцкого и Нины Шацкой
Причем, первоначально Говорухин даже начал писать сценарий вместе с Высоцким.
Но потом они как-то замотались, идея отлеживалась и в итоге дописывал Говорухин уже сам, один. А своего друга Володю попросил написать для картины песни. «Сначала было слово…» и «Жили-были на море…». Обе в фильме и прозвучали. И обе Высоцкий исполнил вместе с Ниной Шацкой, с которой они много лет служили в Театре на Таганке.
Нина Шацкая
Причем песни записали сразу в нескольких вариантах, где Высоцкий и Шацкая пели и поодиночке и дуэтом, как собственно и планировалось по сценарию.
На совместном варианте и остановились.
Нина Шацкая в х/ф «Контрабанда», 1974 год
Любопытно, что Высоцкий по первоначальной задумке даже должен был появляться вместе с Шацкой в кадре в ролях музыкантов на палубе корабля.
Высоцкий, М.Влади с сыном Володей, В.Абдулов и В.Борцов на теплоходе «Шота Руставели», 1973 год
Владимир Высоцкий и Марина Влади, 1973 год. Фото Ольги Яблонской
Но по воспоминаниям самой Шацкой, в тот момент он предпочел другой корабль.
На котором плавал вместе с Мариной.
Фрагмент из х/ф «Контрабанда», 1974 год. Песня «Жили-были на море…» в исполнении Владимира Высоцкого и Нины Шацкой
Так что в фильме эта сцена вышла забавной.
В кадре одна Нина Шацкая, но при этом звучит еще и голос Высоцкого.
После записи этой песни Нина Шацкая написала в своем дневнике, что Высоцкому так понравилась их совместная работа, что у него даже возникла идея сделать совместную пластинку.
Но этот замысел, даже если он действительно был, так и не воплотился. А жаль.
Фотоматериалы – из архива Творческого объединения «Ракурс» и личного архива Сергея Алексеева
МОСКВА, 12 августа. /ТАСС/. Улицу Владимира Высоцкого официально открыли в центре Москвы, передает корреспондент Регионального информационного агентства Московской области (РИАМО).
Ранее, 28 июля, правительство Москвы утвердило переименование Таганских тупиков в улицу Высоцкого.
"Для нас очень почетно и важно, что сегодня состоялось событие, которого очень давно ждали и хотели - это открытие новой улицы со светлым именем Владимира Высоцкого. Я представляю 116 тысяч жителей нашего Таганского района и могу сказать, что практически как один все надеялись, что это событие произойдет. Безусловно, имя Владимира Семеновича для Таганского района знаковое", - сказал глава муниципального округа Таганский Илья Свиридов.
По его словам, всю работу по смене указателей и табличек на Верхнем и Нижнем Таганских тупиках власти планируют завершить в течение двух месяцев.
"Хорошее дело, и, главное, это очень справедливо, что первая табличка с названием этой улицы приделана к зданию Таганского театра", - сказал сын поэта Никита Высоцкий.
25-го января исполнилось бы 77 лет Владимиру Высоцкому. Он был настоящим народным артистом, хоть и не носил официально такой титул. Свою недолгую жизнь Высоцкий прожил ярко и страстно, а событий, приключений, достижений и побед, которые он одержал, хватило бы на троих. ELLE — о великом барде, который пел как дышал.
Фото: getty images
Сказать, что Высоцкий был популярен — ничего не сказать. Его счастье, что советские граждане были воспитаны в скромности и не рвали на части любимого артиста, как это происходило с кумирами на Западе. Хотя были и исключения. На съемках фильма «Место встречи изменить нельзя», когда группа готовила сцену с погоней по ночной Москве, площадку прямо в центре столицы круто оцепила милиция. Публики за оцеплением собралось множество, все хотели посмотреть, как делают кино, а самое главное — увидеть живого Высоцкого. Рассчитывать на автограф не приходилось — слишком крепко милиционеры держали оборону. И вот в перерыве между эпизодами Владимир Семенович куда-то отошел и потерялся в темноте. Актеры готовились к следующей сцене и вдруг услышали хрип Высоцкого — он страшно ругался и звал на помощь. Коллеги ринулись на голос и увидели следующее: артист стоял и пытался отодрать от своего пальто неизвестную молодую даму. Та держалась за пальто зубами и не реагировала. В итоге девушку отцепили, с трудом оттащили от кумира, а сам Высоцкий, отдышавшись, сообщил, что шел по площадке и вдруг, как будто из-под земли возникла эта барышня, поздоровалась и молча вцепилась ему в плечо.
А вот еще одна история, которая произошла за десять лет до «кусачего» инцидента в Москве. Дело было в 1968-м году в Сибири, тоже на съемках — на этот раз картины «Хозяин тайги». Владимир Семенович жил в заброшенном доме в глухой деревне. Поселили его туда вместе с другом и коллегой Валерием Золотухиным. Посмотреть на знаменитого Высоцкого ежедневно ходило все село и даже из других деревень добирались. Золотухина, который еще не был широко известен в народе, не раз принимали за настоящего милиционера (в «Хозяине тайги» он играл служителя закона и с формой не расставался даже в свободное от съемок время) и слезно просили — касатик, пусть Высоцкий выйдет, покажется. Простодушные сибиряки решили, что «милиционер» поставлен охранять их кумира. А за счастье увидеть Владимира Семеновича щедро платили «охраннику» — кто молоком, кто творогом. Так что у актеров, благодаря народной любви, на столе всегда были свежие продукты.
Фото: getty images
За сорок два года жизни Высоцкий сочинил восемьсот песен и стихов, записал несколько пластинок, придумал — но не воплотил — собственный режиссерский проект под названием «Зеленый фургон», снялся в почти тридцати фильмах. Число же его появлений на театральной сцене, с учетом маленьких ролей, и вовсе не поддается учету.
Несмотря на плохое отношение властей, Высоцкий ездил за границу — прежде всего, потому что был женат на француженке Марине Влади. В Америке он, например, был три раза. Во второй визит Владимир Семенович встретился в Нью-Йорке с Иосифом Бродским. Встреча, как тогда говорили, прошла на высшем уровне. Будущий нобелевский лауреат (Бродский) преподнес коллеге свой поэтический сборник с надписью: «Лучшему поэту в России, как внутри ее, так и извне». Лучшей похвалы для Высоцкого быть не могло!
Не любить Высоцкого было сложно, особенно женщинам. Сила обаяния артиста была такова, что граничила с гипнозом. Известная история знакомства барда со своей второй женой Людмилой Абрамовой — тому отличное подтверждение. Шла Абрамова — тоже актриса, кстати — по Ленинграду поздно вечером. Навстречу ей — оборванец. Вернее, почти оборванец — в рваной рубашке, с шишкой на голове. Не успела Людмила пройти мимо, как этот сомнительного вида мужчина попросил у нее взаймы и поведал историю драки в ресторане, где за нанесенный ущерб ему выставили счет. Что обычно делает женщина в такой ситуации? Боязливо проходит поскорее мимо или, если смелая, говорит, что думает по поводу таких пьяниц и хулиганов. Но Абрамова отчего-то поступила совсем иначе. Денег у нее не было, зато было кольцо с камнем, семейная реликвия. И Людмила Абрамова сняла кольцо, отдала незнакомцу, чтобы тот решил свои финансовые проблемы. После чего пригласила к себе в гостиничный номер, где мужчина в рваной рубашке пел свои песни, а потом и вовсе предложил пожениться.
Высоцкий активно ездил по стране с концертами. Назывались они творческими вечерами: артист пел, отвечал на вопросы зрителей, показывал отрывки из спектаклей. Порой он давал до пяти представлений в день!
Владимир Высоцкий и Марина Влади
Фото: getty images
С Мариной Влади бард прожил почти десять лет. Это был третий, последний и самый яркий брак Высоцкого. По легенде, свои письма к жене он подписывал «От Тебя». Есть предание о невесте, которая не открывала дверь жениху, потому что на вопрос «кто это?» он отвечал «я». А когда сказал «ты», она ему открыла.
Когда артист умер, некрологи появились мелким-мелким шрифтом только в двух газетах. Телевидение и радио, конечно, молчали. При этом провожать кумира к Театру на Таганке собралась огромная толпа. По одним данным, пришло тридцать тысяч, другие утверждают, что сорок. Режиссер Таганки Юрий Любимов и вовсе говорил, что прощание собрало семьдесят тысяч москвичей и приезжих.
Тбилиси. Владимир Высоцкий во время гастролей Театра драмы и комедии на Таганке
Призрак отца Гамлета — Александр Пороховщиков, Гамлет — Владимир Высоцкий (в центре), Гертруда — Алла Демидова в спектакле Театра драмы и комедии на Таганке «Гамлет»
Владимир Высоцкий
/avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/29030/pub_5b1c0a0d5c460c00a8403afa_5b1c106383090505184bed2a/scale_1200" target="_blank">https://avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/29030/p...06383090505184bed2a/scale_1200 2x" />
/avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/29030/pub_5b1c0a0d5c460c00a8403afa_5b1c0dc54bf161ea0168bb73/scale_1200" target="_blank">https://avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/29030/p...dc54bf161ea0168bb73/scale_1200 2x" />
/avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/177006/pub_5b1c0a0d5c460c00a8403afa_5b1c107b5c460c00a8403b0b/scale_1200" target="_blank">https://avatars.mds.yandex.net/get-zen_doc/177006/...07b5c460c00a8403b0b/scale_1200 2x" />
