19 апреля 1939 года в городе Ужице родился Djordje Prudnikoff, в семье сербской женщины и русского мужчины, приехавшего в Сербию со своими родителями после Октябрьской революции. В 1946 году семья переехала в Белград. После окончании гимназии Djordje поступил в Академию Изящных Искусств. Несколько месяцев спустя он покинул ее, чтобы поступить в Академию Прикладного Искусства, которую успешно закончил в классе профессора Михайло Петрова.
Во время учебы принимал участие в проектах для мебели и прикладной керамики для известных итальянских предприятий, был несколько раз награжден за работы по графическому дизайну. В 1967 году он продолжил занятия дизайном в Вене. Один из его проектов выиграл "Оскара" для дизайна в Германии в 1969 году. На Международном конкурсе за новые идеи в дизайне мебели, он получил награду и три месяца стажировки в Италии. Его работы отобраны для выставки Итальянского дизайна, которая пройдет во многих европейских столицах. Это было время, когда итальянский дизайн считали одним из лучших в мире. Прудников встретил много интересных людей в Италии. Имя Prudnikoff и желание заняться живописью он привез оттуда.

В 1976 он возвращается в Белград. Художник - график и дизайнер с академическим образованием, но живописец по призванию, за десять лет Prudnikoff очень ярко раскрыл свое необычное дарование и индивидуальность. Он принимает участие в многочисленных выставках и в стране, и за границей.

Запись опубликована Мой мир в фотографиях.. You can comment here or there.

Информация, которую можно найти в интернете об этой талантливой художнице-весьма скудная. Даже на ее странице в livejournal всего лишь несколько слов о ней самой: Oxana Polyakova illustration, painting, digital art, game design.

Блестящая графика, узнаваемые персонажи, среди которых весьма знаменитые люди.

Читать запись полностью »

Евгений Викторович Вуче́тич (1908 — 1974) — выдающийся советский скульптор-монументалист.

Народный художник СССР (1959).

Действительный член (1953) и вице-президент (1970) АХ СССР.

Герой Социалистического Труда (1967).

Лауреат пяти Сталинских (1946, 1947, 1948, 1949, 1950) и Ленинской премии (1970).

Участник Великой Отечественной войны, вышел в отставку в звании подполковника. Член ВКП (б) с 1943 года.

Е. В. Вучетич родился 15 (28) декабря 1908 года в городе Екатеринославе (с 1926 года — Днепропетровск) на юге Российской империи. Отец Виктор Вучетич, по национальности серб из Черногории, в Гражданскую войну был белогвардейским офицером; мать Анна Андреевна, урождённая Стюарт, имела французские корни.
Окончил Ростовскую художественную школу. С 1937 года участвовал в художественных выставках, получил Золотую медаль Всемирной художественно-промышленной выставки в Париже за скульптурную группу «Климент Ворошилов верхом» (1936).

С первых дней Великой Отечественной войны Вучетич уходит добровольцем на фронт в качестве рядового солдата-пулемётчика. Дослужился до подполковника. В 1943 году был контужен и откомиссован обратно в Москву.

Работая в соавторстве с архитекторами, стал одним из создателей стиля «сталинского классицизма». Впитал также элементы пластики модерна, с её тяготением к сверхчеловечески-грандиозным ансамблям.

1946 год. Вучетич становится руководителем крупного художественного проекта по созданию величественного ансамбля-памятника воинам Советской Армии в берлинском Трептов-парке, который находился в восточной зоне оккупации (1946—1949, совместно с архитектором Я. Б. Белопольским).

Сад Maple Glen garden в Новой Зеландии

Rob Davison управляет фермой по разведению растений в южной части Новой Зеландии. С 1970 года он следит за садом и развивает его. Все посадки занимают 25 акров. Он открыт для посещения каждый день с 9 - 17 круглый год. Оплаты за вход нет, но каждый при желании может внести пожертвование на развитие сада.
Предлагаю полюбоваться красотой этого сада.

Природа в художественных работах Владимира Федорова

Charles J. Dwyer родился в 1961 году в городе West Bend, штат Висконсин, США. Окончил школу искусства и дизайна Milwaukee School of Art, где он обучался искусствоведению, живописи, созданию принтов, фотографии и архитектуре. Именно там формируется его фирменный стиль живописи, навеянный влиянием Эгон Шиле, Густава Климта, и Соня Делоне. После окончания школы искусств Чарльз Дваер выставлялся в нескольких музеях, но настоящая известность приходит к Дваеру в 1992 году. Первая выставка его работ в Нью-Йорке была полностью раскуплена. После этого карьера Дваера стала активно развиваться. Помимо собственного искусства, Дуайер участвует в сохранении и восстановлении исторических памятников и церквей в США, но его настоящая любовь остается к своим работам.

Как правило, чтобы прийти к законченной работе, Dwyer позиционирует свою модель в полную картину, затем он захватывает изображение с помощью камеры - это является отправной точкой для индивидуальных и своеобразных исследований изображения, в котором цвет, узор и сюжетные переплетения сочетаются с навыками рисунка художника. В конце концов, женщина Charles J. Dwyer - красивая, загадочная, красочная, эмоциональная, нежная, хрупкая, что вызывает в мужчинах желание оберегать и защищать женщину.
"Женщины – это моя любимая тема.
Я хочу создать чувство близости, чтобы портрет мог напомнить женщинам о них самих." / Charles Dwyer.

Природа в художественных работах Владимира Федорова

Константин Коровин  - Мулен Руж

Victor Guerrier (1893-1968) - Devant le Moulin Rouge

Miroslaw Scheib