Приглашаю в мой музыкальный мир!Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо!E-NUN Gregorian-немецкий музыкальный коллектив, исполняющий поп- и рок-композиции в стиле, имитирующем григорианские распевы. В своих выступлениях коллектив использует образ средневековых монахов. В частности, большинство песен исполняются хором из 8-10 человек, а на концертах вокалисты выступают в монашеских сутанах. Gregorian используют внушительное инструментальное сопровождение, включающее гитару,ударные, клавишные инструменты. Используется и компьютерная обработка музыки с помощью специальных эффектов. Спасибо большое за Ваши комментарии:E-NUN -Juliana-

Серия сообщений "Музыка "Нью Эйдж"":

Часть 1 - Robert Haig Coxon-"Prelude to Infinity"
Часть 2 - Bandari-"Reflections vol.1"
...
Часть 37 - David Wahler - Antiquus
Часть 38 - Музыка для душевного комфорта:Aurio Corra - "Quietude"
Часть 39 - Gregorian - Masters Of Chant

Настоящее имя Kitaro - Masanori Takahashi. Он родился 4-го февраля 1953 года в Toyohashi (Япония). Его родители были крестьянами. Живя на ферме, в окружении природы среди свято почитающих традиции и национальную культуру людей, он избрал то, что подсказывало ему сердце, а может и сам дух Страны Восходящего Солнца.Не имея музыкального образования Kitaro, учился музыке у природы.В каждой композиции есть мотив, смысл, философия, которые передаются слушателю – путнику, искателю «энергии музыки» – без слов, через звучание разнообразных музыкальных инструментов. Kitaro рисует образы с естественностью, присущей природе. Каждый альбом уникален по интимности восприятия – только ты и музыка, открывающая путь в бесконечность. И поэтому говорить о ней можно бесконечно – опыт каждого слушателя всегда уникален, всегда – тайна, а попытка описать его – всего лишь желание легкими мазками (в духе Kitaro) нарисовать ощущение таланта композитора и выразить восхищение его творчеством.«Моя задача – передать энергию музыки из космоса через мое тело и донести ее до слушателя. Я пытаюсь установить связь со всеми слушателями: и молодыми, и старыми, но не со всеми это происходит сразу, и, конечно, я это чувствую. Иногда на концерте сидит три или четыре поколения людей, и со всеми бывает контакт. Это просто здорово», – говорит Kitaro.

klavdia-France

Серия сообщений "Музыка "Инструментальная"":

Часть 1 - Шедевры инструментальной музыки
Часть 2 - Для души — instrumental-music
...
Часть 32 - Kitaro-" Ancient"
Часть 33 - Kitaro-"Ten Kai"
Часть 34 - Kitaro-" Silk Road "
Часть 35 - Kitaro-"Silk Road II"
Часть 36 - Золотая флейта:Peter Weekers-"The Golden Pan-Flute"

Настоящее имя Kitaro - Masanori Takahashi. Он родился 4-го февраля 1953 года в Toyohashi (Япония). Его родители были крестьянами. Когда он учился в высшей школе (в США), он полюбил музыку Soul и Rhythm&Blues. Его кумиром стал Otis Edding. Kitaro самостоятельно научился играть на электрогитаре, и с друзьями организовал в школе группу "Albatross".В начале 70-х, после окончания школы, Kitaro постепенно перешел на клавишные инструменты. Он начал играть в группе "Far East Family Band" ("Дальневосточный семейный оркестр"), организованной известным музыкантом Fumio Miyashita ("Живая музыка"). Они выпустили два альбома и выступили во многих странах.Kitaro - художник от природы: он не имеет никакого музыкального образования - он просто не знает нот. Он записывает музыку своим собственным способом (типа картинок). Помимо клавишных, Kitaro играет на многих инструментах, таких как гитара, флейта, барабаны Taiko и др. Kitaro является и композитором, и исполнителем, и режиссером. Иногда он сам занимается световым оформлением концертов и аранжировкой альбомов. Кроме того, Kitaro - фотограф. Он создал целую фирму в штате Колорадо. Например, обложка альбома "Gaia", это фотография вида из его дома.Несмотря на то, что Kitaro стал мировой знаменитостью, он остался скромным человеком: "Меня вдохновляет природа. Я только вестник" - говорит он, "одни мои мелодии это облака, другие - вода". Kitaro продолжает чтить японские традиции. В дань уважения к матери-природе, начиная с 1983 года, он участвует в специальных концертах - церемониях полнолуния. Эти концерты проводятся ежегодно в конце августа в Mount Fuji, недалеко от его фирмы в штате Колорадо. Церемония длится всю ночь, около 11 часов. Все это время Kitaro, стоя на коленях, непрерывно играет на барабанах Taiko. Обычно он стирает руки до крови, но продолжает играть.Талант Kitaro, его музыка достойны восхищения. Чем больше Вы узнаете Kitaro, тем больше Вы его уважаете. Музыка Kitaro - это больше чем музыка - это философия жизни. Слушая его музыку, Вы понимаете, что бы жить в мире, нужно быть его частью; нужно заботиться об окружающих нас людях и дорожить всем, что Вы имеете. Kitaro говорит: "Я счастлив, что моя музыка вызывает у людей приятные чувства. Я знаю, что музыка может изменить человека, и это мое стремление".Сейчас Kitaro так и живет около Boulder в штате Колорадо, где в своей студии "Mochi House" (способной разместить оркестр из 70-ти исполнителей) работает над новой музыкой. E-NUN

Серия сообщений "Музыка "Инструментальная"":

Часть 1 - Шедевры инструментальной музыки
Часть 2 - Для души — instrumental-music
...
Часть 31 - Mehdi - Christmas Treasures
Часть 32 - Faranak Shahroozi - "Eternal Love"
Часть 33 - Kitaro-" Ancient"

Karunesh - музыкант, который исполняет медитативную музыку в стиле, именуемом нью-эйдж. Его настоящее имя - Бруно Ройтер.

Я часто в своих клипах использую музыку этого музыканта. Многие просят о нем написать.

Родился в Германии в г. Кёльне в 1956 году. С раннего детства его интересовала музыка, но выбор пал на карьеру графического дизайнера. Несчастье, случившееся с талантливым музыкант на некоторое время лишило его дееспособности.

Бруно ехал на мотоцикле и попал в аварию. Оказавшись в коме, он будто прозрел: произошло переосмысление ценностей жизни, благодаря чему и возник псевдоним Karunesh. В 1979 году после поездки в Индию он получил посвящение, взяв духовное имя - Karunesh (Карунеш), что в переводе с санскрита означает "сострадание".

Создавая медитативные мелодии, легкие и приятные на слух, он общался с другими музыкантами. В результате создавалась уникальная музыка с индийскими мотивами. Сочетание тембров синтезатора, звучания нежных флейт и причудливых колокольчиков дополнено звуками природы - пением птиц, переливами воды. В 1984 году Karunesh выпускает первый альбом под названием Sounds of the Heart (Звуки сердца). Затем появляются и другие альбомы, не менее популярные.

Его музыка стала классикой стиля "new age". Его музыка часто используется в качестве фоновой для медитаций и эзотерических тренингов.

____________________________________________

Не знаете, где скачать нужную вам музыку? Эту бесплатную программу лови в контакте официальный сайт создали для тех, у кого музыка занимает огромную часть жизни. Большой выбор музыки, представленный здесь, вас просто удивит._____________________________________________

Великолепный альбом Wychazel(Chris Green).Это - псевдоним английского New Age дуэта Runestone .Нежные мелодии и таинственные звуковые эффекты,красивая, эмоциональная музыка, мифическая, волшебная и вдохновляющая, глубоко проникающая в чувства и эмоции... E-NUN

Серия сообщений "Музыка " Для релаксации и отдыха"":

Часть 1 - Исцеляющие мантры
Часть 2 - Релакс-антистресс
...
Часть 28 - Видео-релакс "Море"
Часть 29 - Саксофон и Море-Dan Gibson-"Sax by the Sea"
Часть 30 - Wychazel - "Mystique"

ERIC MOUQUET - Savanna Dance

Этническая музыка

ERIC MOUQUET - Seventh Heaven

Этническая музыка

ERIC MOUQUET - Undecied

Этническая музыка

ERIC MOUQUET - Sweet Lullaby

Этническая музыка

Nathalie Manser, виртуозная и гениальная виолончелистка, практически не известна нашему слушателю. С раннего детства она воспитывалась в мире классической музыки. После получения диплома государственной Музыкальной Академии Лозанны она получила возможность играть с несколькими оркестрами во французской части Швейцарии и продолжила своё музыкальное образование мастер-классами в Германии (Фрайбург). Как это часто случается, жесткие рамки классической музыки едва ли могли предложить ей необходимое пространство для собственного творчества или интерпретаций. Поэтому Nathalie Manser отдаляется от классики, чтобы создавать собственные музыкальные композиции и адаптации с виолончелью. Благодаря ее знаниям и мастерству владения инструментом, она оказалась в состоянии произвести на свет свою, очень личную и чувственную музыку, замешанную на этнике и медитативных тенденциях. E-NUN

Серия сообщений "Музыка "Классическая"":

Часть 1 - Вечер с классической музыкой
Часть 2 - 7 интересных фактов о пользе классической музыки
...
Часть 15 - Дмитрий Хворостовский & Игорь Крутой (Дежавю. Часть 2.)
Часть 16 - Nathalie Manser-"Golden Age"
Часть 17 - Nathalie Manser-"Alpha Centauri"
Часть 18 - Избранные Шедевры Классической Музыки

Красивое видео природы: закат, облака, след самолёта... под хорошую релаксирующую музыку!

Приятного просмотра!!!

Jean-Marc Staehle окончил консерваторию и одно время интересовался джазом, выступая в составе многочисленных джаз-бендов местного калибра. В 80-х годах он приходит к йоге и медитации и, как следствие, к новым музыкальным формам. С тех пор его любимыми инструментами стали фортепиано и синтезатор, а так же классическая и акустическая гитара. Один из его главных альбомов, "Chakras Music" стал знаковым в сфере релаксационной музыки: он разошелся тиражом более 50000 экземпляров. Jean-Marc Staehle создал целую коллекцию альбомов по работе с чакрами и даже стал проводить конференции и мастер-классы по их отстройке.Альбом "Anti-stress music"поможет Вам устранить нервное напряжение и восстановит душевное равновесие. E-NUN

Серия сообщений "Музыка"Anti-stress"":

Часть 1 - Jean-Marc Staehle- "Anti-stress music"

Коллектив создателей серии альбомов «Дханвантари» не пишет музыку, а лишь тщательно подбирает произведения выдающихся композиторов и мантры, исполняемые святыми.Эта музыка, выстроенная по законам гармонии, способная активизировать те или иные чакры, сбалансировать потоки энергии в теле, убрать дисгармонию, разрушить опасные негативные программы, нередко записанные на нашем клеточном уровне. Аюрведическая традиция гандхарва-видья, в которой записаны альбомы серии «Дханвантари», восходит к одному из трех путей аюрведической медицины - дэви-марга (божественная медицина). Данный путь основывается на работе со стихиями, тонким миром, с музыкой, цветом, целительстве разума и на чтении мантр, являясь высшим из путей. Основана такая музыка на том, что планы вселенной и потоки сознания характеризуются не только различной интенсивностью вибраций света, но и различными звуковыми вибрациями. Звуки, образы, вибрации, силы, эманации — это различные аспекты одного Океана Бытия. Каждый звук является определенным действием и очень сильно влияет на физическое тело. Человек слышит звук не только ушами, а каждой клеткой своего тела. Звук пропитывает все его существо, и в соответствии с определенным влиянием замедляет или ускоряет ритм циркуляции крови, либо возбуждает нервную систему, либо успокаивает ее, пробуждает в человеке сильные страсти или умиротворяет его, принося покой... Согласно результатам специальных исследований, проведенных в Институте Мозга Человека РАН, при прослушивании этих мелодий нормализуются частота, амплитуда и конфигурация ритмических биопотенциалов головного мозга, значительно снижается выраженность циркулярных психоэмоциональных расстройств. E-NUN

Серия сообщений "Музыка "Исцеляющая"":

Часть 1 - Gandharva -"Heaven & Earth"(небеса и земля)
Часть 2 - Gandharva-"Lord of the Universe"(хранитель времени)
...
Часть 15 - Аюрведическая музыка "Дханвантари-12(2)"
Часть 16 - Аюрведическая музыка:Дханвантари-14" Колесо времени"(1)
Часть 17 - Аюрведическая музыка:Дханвантари-14" Колесо времени"(2)
Часть 18 - Chris Mitchell-"Dolphin Love"
Часть 19 - Kamal-"Reiki Healing Mind"
...
Часть 23 - Steven Halpern-"Ocean Suite"
Часть 24 - Steven Halpern-"Music For Healing Mind, Body & Spirit"(физическое и духовное исцеление)
Часть 25 - Steven Halpern-"Crystal Suite"