Сочные Фрукты от Barbara Fox. Урок акварели + Галерея.

Сочные Фрукты. Урок акварели + Галерея.   Автор: Barbara Fox

… Уроки рисования / шаг за шагом …

Ботанический сад Edwards's. Для вдохновения.

Edwards's  botanical register. (1840)

Ornamental Flower-Garden and Shrubbery.

… Приятного просмотра …

Городецкая роспись. Мастер-класс, книга и видео

Мастер-класс

Рабочая тетрадь по основам народного искусства

Читать далее...

Городецкая роспись. Краткий обзор

Городец — город в нижегородском Заволжье, на левом берегу Волги. Это древнейшии русский город–крепость. Городец — родина самых разнообразных промыслов. Он славился резьбой по дереву («глухая» домовая резьба), изготовлением инкрустированных мореным дубом донец (дощечка, на которую садится пряха) прялок, городецкой росписью, резными пряничными досками.

Возникновение городецкой росписи связано с производством деревянных прялочных донец в деревнях, расположенных вблизи Городца. Производство донец способствовало зарождению оригинального местного живописного стиля. В образах росписи можно увидеть всадников, кареты, барынь, солдат, кавалеров с дамами, собачек, различные сцены народных гуляний, домашней жизни, другие сценки.

Городецкие пряльца можно было «читать» как книгу.  К фигуркам коней добавлялись стволы и ветки деревьев, силуэты сидящих на них птиц, лесных животных.

Композиционно поверхность донца разделялась на два-три яруса. В верхнем ярусе изображали двух всадников по сторонам цветущего древа с птицей на ветвях, при корнях древа изображали собачек. Второй ярус занимала орнаментальная полоса, в нижнем ярусе размещались жанровые сюжетные мотивы. И в современных произведениях Городца до сих пор живут композиции с конями, всадниками, древом и собачками. Разнообразны фантазии на тему прогулок кавалеров и дам, но из традиционных мотивов прочно сохраняются кони. Образ коня олицетворяет представление о красоте и силе.

Со временем Городецкая роспись приобрела новое значение — ей стали украшать сначала детскую мебель, а потом и общие предметы обихода в доме: мебель, посуду и игрушки. Появилась новая мода на роспись — сцены домашних посиделок и чаепитий.  Роспись это очень яркая, динамичная, наполнена необычайным колоритом. Основной цвет росписи -  ярко-желтый хром или киноварь.  Синий, зеленый и иногда «разбеленные» тона (розовый, голубой) используются для написания узора , черный и белый – для проработки ( «оживки») деталей.

Мотивы и символика

Учимся рисовать человека_части тела

Читать далее...

Раскраски с кошками

Раскраски с кошками для детей. Просто сохраните картинку с нужной раскраской на компьютер и распечатайте на принтере.

далее

Цветовой круг. Теория цвета и практическое применение.

…Подробнее…

Белые лебеди, Бога посланники...

Белые лебеди, Бога посланники,
Вестники радостных дней.
Счастьем наполнили вечные странники
Души обычных людей.
Белые лебеди, вы улетаете
Парой в лазурную высь…
Взмахами крыльев навек обручаете
Чувства, что в нас родились!

Смотрим дальше!>>

Как протестировать кисть для акварели. Статья Bruce MacEvoy.

How to test watercolor brushes. Автор: Bruce MacEvoy    Как протестировать кисть для акварели. Переводчик: Lady_Arly Кисть – это продолжение вашей руки – это ваша рука, а не что-то еще. Вы можете купить лучшие кисти на рынке, но если они не ведут себя так, как вы хотите, и вам с ними неудобно, вы не будете счастливы.  Используйте только то, что делает вас счастливыми. Кисть – это очень простой инструмент, и ее использование значительно варьируется в зависимости от различных стилей и методов живописи. У разных художников критерии для выбора лучшей кисти и типы необходимых кистей заметно отличаются. Этот урок содержит общие рекомендации как о качестве кисти, так о ее свойствах при взаимодействии с водой и краской.

Читаем дальше?

Акварельный импрессионизм: уроки и галерея

 

Акварельный импрессионизм: уроки и галерея

Хотите научиться рисовать в технике акварельных импрессионистов как Björn Bernström 

или как  Nita Engle- предлагаю несколько уроков от Британских художников

(на английском - но очень доступно)

 

  .

смотреть много акварелей далее

Птицы. Декоративная роспись. Автор: Barbara Baatz Hilllman.

 

   Birds in my garden. Decorative painting.   

   Птицы из моего сада. Декоративная роспись.   

Автор: Barbara Baatz Hilllman.

Роспись, шаг за шагом + схемы рисунков.

… Приятного просмотра …

Какая вы стерва?


А какая стерва вы?

Интересное:
Подарок самой себе к Празднику.
Путин один на один с народом
Фотосушка

Учимся рисовать животных. От А до Я. Часть 1.

Эта книга идеально подходит для детей 4-6 лет, которые хотят научиться рисовать. Метод очень прост, т.к. основан на рисовании треугольников, квадратов, кругов, которые с помощью дополнительных штрихов превращаются в симпатичных животных.

Часть 2 - http://www.liveinternet.ru/users/galina_solovyeva_3568363/blog#post270936491
>>>>>>>>>>>>>>>>

Учимся рисовать животных. От А до Я. Часть 2.

Эта книга идеально подходит для детей 4-6 лет, которые хотят научиться рисовать. Метод очень прост, т.к. основан на рисовании треугольников, квадратов, кругов, которые с помощью дополнительных штрихов превращаются в симпатичных животных
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

Adisorn Pornsirikarn. Акварель.Цветы.

Adisorn Pornsirikarn

 

Читать далее...

Смешивание акриловых красок. 40 оттенков из 7

 

Смешивание акриловых красок. Как получить 40 оттенков из 7 цветов.    Автор статьи: Алиса Лучинская. Помните статью про смешивание красок от  Вики (calipso2009). смотрите здесь… Статья замечательная, но все названия красок и формулы там были английские, так что было не очень удобно ориентироваться. Поэтому я решила немного посидеть со своими красками и сделать маленькую адаптацию для нас. Результат на картинках максимально приближен к реальным цветам (насколько это мне позволил сделать сканер и цветовой профиль . За основу я взяла российские краски «Ладога» завода Невская Палитра. Сложнее всего было понять, какая из розовых красок (розовая светлая, кармин, краплак красный, розовая темная?), и какая из синих красок (голубая «ФЦ», кобальт синий «А», ультрамарин, синяя?) берутся за основу для получения дальнейших оттенков, если мы захотим действовать по формулам, предложенным в статье Lee Hammond. Экспериментальным путем я получила нужные результаты и все стало ясно.

Читаем дальше?

Осенние листья в технике one-stroke. Видео

http://www.mastera-rukodeliya.ru/risovanie/one-stroke/3892-osennie-listya.html

Птица и букет – майский привет. Мастер-класс по Гжельской росписи + контуры для росписи

МАСТЕР-КЛАСС: ТАТЬЯНА СИВОВА

ХУДОЖНИК ГЖЕЛЬСКОГО ФАРФОРОВОГО ЗАВОДА

 

ТЕКСТ: ВАЛЕНТИН РОЗАНОВ,

ГЛАВНЫЙ ХУДОЖНИК ГЖЕЛЬСКОГО ФАРФОРОВОГО ЗАВОДА

ФОТО АВТОРА

Гжельская роспись последнее время становится всё более популярной. Мы решили предложить вам авторский мастер-класс выполнения основных сюжетов. Освоив показанные приёмы, вы сможете оформить собственной росписью панно, тарелку или что-то ещё. Такая вещь может стать прекрасным подарком. Желаем вам успехов в освоении традиционной гжельской росписи.

Керамический промысел в подмос­ковной Гжели известен по письмен­ным источникам с XIV века, но по находкам археологов на берегах реки Гжелки, на местах стоянок древнего че­ловека и более 2000 лет назад здесь за­нимались керамическим промыслом. Местность эта уникальна, на поверх­ность земли выходят разные глины, красные, серые, белые, и из этих глин за многовековую историю местные мас­тера-гончары изготавливали свои про­изведения, которые и прославили 30 гжельских деревень. Самые извес­тные направления в гжельской керамике художественный уровень производи­мой керамики на промысле упал, и его возрождение началось в 40-50-х годах XX века. В основу нового фарфорового направления легли формы полу-фаянсовых изделий XIX века, расписанных кобальтовой синей краской.

Со временем контурное плоскостное письмо превратилось в роспись тене­вым мазком, этот приём в мировой ке­рамике широко известен, но гжель­ские мастера довели этот вид росписи до небывалых высот. Многократно варьируя композиции росписи, мест­ные живописцы обогащали её всё но­выми трактовками. Каждый мастер привносил своё в манеру росписи, по­являлись новые сюжеты, а особо по­нравившиеся мотивы повторялись и варьировались.

В 80-90-х годах XX века популярность гжельских изделий с кобальтовой рос­писью достигла апогея. Все стреми­лись иметь в домашней коллекции хоть несколько дефицитных изделий. Стало модным дарить гжель и устра­ивать чаепитие для гостей из гжель­ской посуды.

Времена дефицита прошли. Настало время рыночных отношений и конку­ренции. Государственные органы в лице министерств и ведомств больше не ру­ководят народными промыслами. Час­тные мастерские и фарфоровые заводы Гжели начали развивать производство художественного фарфора исходя из своих представлений о прекрасном. И в условиях конкуренции стали выкристал­лизовываться новые направления, под­час необычные и интересные. Каждый стремится завоевать покупателя.

Одной из характерных черт гжельского фарфора и является традиционная роспись кобальтом. И многое зависит от мастерства при выполнении этой росписи. При большом количестве производителей гжельского фарфора (мы имеем в виду только фарфор, сде­ланный в Гжели, местными мастерами, и не затрагиваем тему подделок) чело­веку непосвящённому трудно разоб­раться и понять, какой он, настоящий гжельский фарфор с традиционной ко­бальтовой росписью. Выполнение подглазурной мазковой гжельской росписи - это трудоёмкий процесс, требующий высокой квали­фикации мастера, а подчас и потом­ственного мастера, который с детства занимался творчеством и учился у сво­их родителей.

На нашем мастер-классе, который про­водит потомственная талантливая гжельская мастерица Татьяна Сивова, мы покажем самые распространенные гжельские сюжеты - «Птица Гжели» и «Гжельская роза». Контуры для выполнения гжельской росписи (7.20 МБ).

Эскиз «Гжельская птица»

Продолжение большого и подробного мастер-класса здесь: 

http://hallart.ru/master-class/the-bird-and-flower-may-hello

 

 

Учимся рисовать

Кто совсем не умеет рисовать, может заглянуть сюда.
Я добавила картинки, для изучения рисованию с самых азов.
Для начала самые простые картинки.
Вот я совсем не умею рисовать, у меня никогда не получалось.
Буду начинать учиться, пробовать, может что-то и получится.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.

Укрась свой город: тагильские розы от Татьяны Кудрявцевой