Один из любимейших барселонцами районов Эшампле – Мансана-де-ла-Дискордия (Mansana de la Discordia) – переводится с испанского как «яблоко раздора».
Это название получили три здания. Все построены в первом десятилетии ХХ века, но совершенно непохожи по стилю. Дом Каса-Льео-Морера работы Льюиса Доменек-и-Монтанера, с фасадом, украшен растительным орнаментом в духе модернизма. Немного выше (в Барселоне «выше» – значит «дальше от моря»), дом Каса-Аматльер. Это работа Жузепа Пуч-и-Кадафалка – здание в неоготическом стиле с многоцветной керамикой по фасаду. И, наконец, дом Каса-Батльо, вы наверное, сразу узнали почерк Антонио Гауди.
Рассмотрите этих трех красавиц, и решите сами, кому отдать предпочтение. Первый дом – Каса-Льео-Морера. Здание построено в 1864 г., а реконструировано в 1902 г. Практически все здания, которые строились в те времена в Барселоне, назывались в честь владельца здания: Каса-Батльо, Каса-Кальвет, Каса-Мила, однако Каса-Льео-Морера назван не в честь владельца, а в честь мотивов львов (кат. lleo) и тутовых деревьев (кат. morera), использованных в украшениях фасада.
Чтобы полностью закончить работу, Доменек-и-Монтанер сотрудничал с мастерами своего дела. Это скульптор Эусеби Арнау (Eusebi Arnau), художник по керамике Антони Сера-и-Фитер (Antoni Serra i Fiter), специалисты по мозаике Льюис Бру (Lluis Bru) и Марио Мараглиано (Mario Maragliano), а также Гаспар Хомар (Gaspar Homar), который занимался декором и мебелью.
—–
Дом Аматлье (Casa Amatller), построенный в 1875 году, купил промышленник шоколадных изделий Антонио Аматлье в 1898 году. Новый хозяин поручил реконструкцию архитектору Жузепу Пуч-и-Кадафальку. В работе участвовала целая группа художников и мастеров прикладного искусства, дом перепланировали и художественно оформили.
Здание выделяет необычный ступенчатый фронтон, а на его фасаде расположен аллегорический портрет домовладельца. Главный вход украшают фигуры из библейских преданий и средневековых легенд, например, скульптура св. Георгия, сражающегося с драконом. Выше аллегорические изображения прославляют музыку, архитектуру, скульптуру и живопись.
В отделке вестибюля и лестницы использованы самые различные материалы, что очень характерно для модерн: лампы из кованого железа, искусно украшенный потолок – из дерева, облицовка стен – из цветного кафеля, колонны – из камня. В помещениях верхнего этажа располагается Институт испанского искусства Аматлье (Institut Amatller d’Art Hispanic) с большой библиотекой. В 1976 году королевским указом дом Аматлье объявлен памятником национального значения.
—–
Наконец, третий дом, под номером 43, – Каса-Батльо, возвращает нас к личности непостижимого Антонио Гауди, намного опередившего своё время.
Каса-Батльо – живой, фантастический, невероятно красивый дом. Он шевелится, дышит, меняет свой цвет в разное время суток и года, гипнотизирует и завораживает, завлекая вас внутрь – как хищное, но безумно прекрасное, существо. Сам Сальвадор Дали писал об этом доме: «Огромная, диковинная, многоцветная, сверкающая и переливающаяся мозаика с искрящейся игрой красок, откуда проступают водные стихии».
Перенесемся в начало XX века… Архитектору – пятьдесят. Гауди становится все более религиозен и стремится к одиночеству. Он покидает центр города и селится на окраине Барселоны. А ведь это самый расцвет творчества великого Мастера. И вот текстильный фабрикант Жозеп Батльо-и-Касановас пожелал перестроить свой дом, неоклассический особняк постройки 1857 года. Осенью 1904 года Гауди дал согласие на эту работу и начал реконструкцию, продолжавшуюся три года.
Дом Батльо, также известный как «Дом Костей» – это архитектурный пересказ истории о Святом Георгие и Змие.
Вглядитесь: черепичная крыша — это спина дракона, ограды балконов — черепа его жертв, а башенка символизирует проткнувшее его копьё. В религиозной символике это означает победу добра над злом. Вполне вероятно, что глубоко верующий Гауди вкладывал именно такой смысл.
Можно часами рассматривать диковинное строение и каждый увидит в этом творении что-то свое, соответствующее его состоянию души. Не это ли признак настоящего искусства. Гауди несомненно был гением формы.
Трудно поверить, но чтобы получить диплом архитектора, Антонио с трудом сдал экзамен по черчению. Этому есть объяснение: Гауди всегда мыслил объёмами, пространствами. Его формы, даже самые геометричные, с трудом поддаются раскладке в три проекции.
В Каса-Батльо архитектурные элементы и декоративные детали в высшей степени близки к природным формам. Они то напоминают геологические структуры, то словно обточены водой, то выглядят органическими образованиями, пускающими корни или прорастающими сквозь другие объемы. Перед зрителем раскрывается панорама зарождающейся и утверждающей себя жизни – распускающиеся листья, цветы, плоды, крылатые существа.
Каменный фундамент змеевидной, волнообразной формы, созвучен композиции Дома Мила. Бледно-серый камень цоколя контрастирует с ярким фасадом. Надо отметить необычность его декорирования. Необъяснимое впечатление создается использованием трех керамических дисков разного размера, покрытых тремя основными цветами – их Гауди сам наносил на края дисков. Согласно намеченной им схеме, рабочие размещали близкие по цвету стекла в порядке убывания яркости, пока они полностью не растворялись в нейтральной серой плоскости фона.
Фронтон и конек крыши своими очертаниями напоминают позвоночник, а приподнятая возвышенность вызывает ассоциации с ракушкой, горной грядой или насекомым, увеличенным огромной лупой. Балконные плиты и ограждения – это изогнутые декоративные диски, выполненные из кованого чугуна и украшенные раковинами-аппликациями. Они завершают волнообразный ритм, которым пронизаны объемы здания.
Давайте отправимся дальше по Пассео-де-Грасия и, пройдя три квартала, дойдем до перекрестка с улицей Прувенца. Здесь находится знаменитый дом Каса-Мила. По пути еще несколько слов о доме Батльо.
—–
Внутри дома нет ни одного прямого угла. Ощущение такое будто вы внутри кашалота или крокодила. Сходство подчёркивает чешуйчатая текстура, которой покрыты все стены и потолки первых двух этажей. Для этих интерьеров Гауди разработал специальную мебель. Потолок в центральной гостиной завивается спиралью, в центре которой подвешена весьма хищного вида люстра.
Интересно оформление светового двора, где архитектор создал особую игру светотени. Для достижения равномерного освещения Гауди постепенно изменяет цвет керамической облицовки от белого до синего, завершая настоящим всплеском лазури в отделке дымовых и вентиляционных труб. Той же цели служит изменение размеров выходящих во двор окон. Элегантная и функциональная мансарда дома организована при помощи параболических арок, применяемых Гауди при реализации других проектов.
Здание, которое многим кажется мрачным из-за «балконов-черепов», напротив, создает впечатление жизни, наполненной неистребимой энергией света и цвета. Его «чешуйчатая» синяя крыша, переливающаяся на солнце, рождает ощущение оптимизма, что заставило одного английского архитектора с восторгом воскликнуть: «Это похоже на пряничный домик»! Гауди остался чрезвычайно доволен такой оригинальной оценкой.
В 1962 году Дом Батльо был объявлен Художественным памятником Барселоны, в 1969 году — памятником национального значения, в 2005 году включён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.