Балтазар ван дер Аст (Balthasar van der Ast, 1593–1657, Dutch) - Роскошь старинного натюрморта \2\
 

lomovolga

PART I (часть 1)

Балтазар ван дер Аст
Блюдо с фруктами и раковины на столе
1620, 46×64.5 см

Балтазар ван дер Аст
Блюдо с фруктами и раковины на столе (Деталь)
1620, 46×64.5 см

Balthasar van der Ast
MIDDELBURG 1593/94 - 1657 DELFT

Вся живопись художника здесь

Какое чудо

Букет тюльпанов

Весенний букет

Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, создававший свои произведения в стиле постимпрессионизма, и за совсем короткий срок написавший около 2100 картин, 860 из которых исполнены маслом. Работал Ван Гог в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта. А героями и образами его полотен практически всегда были простые труженики.

(31 КАРТИНА)

Eдoкu кapmoфeля, 1885 г.

Жёлmый дoм 1888 г.

Художники Paul и Raoul de Longpre
 

ХУДОЖНИК KIM JONG WONИК
 

АКВАРЕЛЬ

Ким Чен Вон - современный художник, выпускник колледжа изящных искусств Университета Вонгван республики Корея. Ким Чен Вон работает в реалистической манере акварелью и акриловыми красками. Белая береза, розы, музыка и юная девушка составляют объекты его вдохновения. Ким Чен Вон, как настоящий кореец, внимателен к природе и достигает совершенства скромными средствами.

В отличие от многих его коллег, он полностью открыт для зрителя, имеет великолепный сайт, не скрывает своей контактной информации. Таков Ким Чен Вон – молодой, но вполне зрелый и полный художественного обаяния мастер.

Ким Чен Вон является членом Корейской группы профессиональных художников-акварелистов "Мулл" (Group "mull"). На 2015 год Ким Джон Вон имеет в активе 12 персональных выставок в Корее, Сингапуре, Гонконге, Малайзии, Нью-Йорке, Токио.

НАТЮРМОРТЫ

 

Алые маки. Автор: Анна Хомчик.

Алые маки, солнечные подсолнухи, ароматные ландыши, сирень и полевые цветы, приветливые астры, своенравные розы и застенчивые ромашки – оживают в работах современной художницы Анны Хомчик, которая родилась и выросла на Украине, в городе Запорожье, но в последнее время живёт и творит во Львове, даря зрителям и прохожим улыбки и тепло.

С приходом холодов так хочется тепла, солнца и улыбок. И в такие моменты каждый по-своему поднимает себе настроение: одни пьют чай с печеньем, кутаясь в пушистые свитера, другие читают романтические книги, представляя себя на месте главных героинь, а третьи любуются цветами в вазе или же рассматривают их на картинах Анны, тут же согреваясь душой и телом от буйства красок и разнообразия пёстрых лепестков. 

 

Розовый букет. Автор: Анна Хомчик.

Бельгийский художник Julien Stappers (1875-1960)
 

Бельгийский художник Julien Stappers (1875-1960) 

Бельгийский художник Julien Stappers (1875-1960) известен своими цветочными натюрмортами. Пышное разноцветье и сияющие краски его картин принесли ему славу одного из выдающихся мастеров натюрморта конца XIX - начала XX века.

ХУДОЖНИК JEAN BAPTISTE CLAUDE ROBIЕ - бельгийский живописец, цветочные натюрморты
 

1821, Брюссель—1910, Сен-Жиль, Бельгия) — бельгийский живописец, литератор.

С 1838 года обучался в Королевской Академии художеств Брюсселя под руководством Бальтазара-Франсуа Тассон-Снела и Жана-Батиста ван Эйкена.

Впервые привлёк общественное внимание своими портретами Наполеона, однако известность ему принесли натюрморты.

Дебютировал со свои работами в 1842 году в брюссельском Салоне. В 1848 году был награждён золотой медалью за роскошный цветочный натюрморт. С этого момента художник активно участвовал в художественной жизни Брюсселя и являлся постоянным участником Салонов и выставок. Роби выставлялся в Брюссельском салоне с 1843 до 1875 год, получив ряд медалей.

В 1863 году впервые показал свои полотна в Парижском Салоне, принял участие в выставке 1880 года во Дворце изящных искусств и продолжал выставляться в Антверпене и Генте (1885) перед Всемирной выставке в Париже.

В 1861 году был посвящен в рыцари.

В течение всей жизни Роби много путешествовал по Европе, посетил Италию, Испанию, Францию и Германию. Совершил ряд поездок по странам Ближнего Востока, впечатления о которых изложил в записках и создал цикл живописных картин. О своём длительном пребывании в Индии, написал самую известную из многих книг о путешествиях «Les Débuts d’un Peintre» (1886).

Считается, что Роби сыграл ключевую роль в эволюции натюрморта, способствуя его развитию от романтизма к реализму. Его работы известны своим точным и глубоким использованием цвета, ясностью и особым вниманием к деталям. Его натюрморты поражают значительным количеством деталей, не только основного объекта картины, но и на фоне его композиций.

Дандорф Ольга, Горячев Александр. Натюрморты и пейзажи.
 

Дандорф Ольга

Аромат сирени

Букет

Букет

Тюльпаны с черёмухой

Акварели японской художницы Юко Нагаямы (Yuko Nagayama)
 

Акварельные работы одной из самых известных художников современной Японии Юко Нагаямы (Yuko Nagayama) привлекают внимание и завораживают. Тонкое и прозрачное ощущение пронизывает каждую из них: форма, цвет и великолепная грация, просто восторг!

Юко Нагаяма родилась в 1963 в Токио. В 1985 закончила с премией художественную школу, а в 1987 Школу искусств Департамента Satoru в Токио. С 2009 она преподает живопись в университета искусств Musashino. Вместе с другим акварелистом Kazuo Kasai открыла свою школу акварели, постоянно проводит мастер-классы. Использует французскую бумагу ARCHES, золотую краску, соль, маскирующее средство и т.п. Также пишет акрилом.

Натюрморт: Дмитрий Севрюков
 

Натюрморт:

Дмитрий Севрюков

Реализм и романтизм, нежные краски, рассеянный свет и точность в деталях - вот основные черты художественных работ Дмитрия Севрюкова. Современным художникам такая живопись, в общем, не свойственна. А между тем, Дмитрий Севрюков - современный художник. Он родился в 1969 году под Минском, в городе Борисове.

Закончил художественную школу и Академию искусств в Киеве.

С 1993 года художник полностью посвятил себя живописи, постоянно совершенствуясь, и сейчас занимается творческой и выставочной деятельностью.

СЛАДЧАЙШИЕ ПЛОДЫ... ФРАНЦУЗСКИЙ ХУДОЖНИК MARC THOUY
 

СЛАДЧАЙШИЕ ПЛОДЫ...

ФРАНЦУЗСКИЙ ХУДОЖНИК MARC THOUY

 

Марк Туи родился в 1946 году на юге Франции, где он до сих пор живёт и работает. С юных лет Марк увлекался живописью и в возрасте 18 лет он стал декоратором театральной сцены, продолжая стремиться к достижению профессионализма в живописи. В молодости на него сильно повлияли шедевры Рембрандта и Рубенса, он был очарован их работой со светом, но самой большой его страстью стал импрессионизм, особенно работы Эдуара Мане.

Сейчас работы Марка Туи имеют большой успех во многих странах мира, включая Францию, Германию, Канаду, Голландию и Швецию.