Солнечные работы Николая Комарова!

Николай Комаров родился в 1959г. в д. Большой Терсень Нижегородской области.
В 1981 г. Закончил художественно-графический факультет Чувашского государственного университета. В 1988г.
Окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина Академии Художеств СССР г. Санкт-Петербург (мастерская народного художника СССР Е.Е. Моисеенко).
В 1991г. Вступил в Союз Художников СССР.
С 2004г. Член Международной Федерации Художников ЮНЕСКО (IFA).
Постоянный участник крупнейших российских и международных выставок. Выполнял большие правительственные заказы в г. Санкт-Петербург, Гамбург.

Произведения Комарова Николая находятся в государственных музеях, галереях и частных собраниях России, Германии, Франции, США, Бельгии, Голландии и др. стран мира.

Девочка и маки.

Лукошко с ягодами.

Читать далее

Брюллов Павел Александрович (1840-1914)

Фамилия обязывала Павла Александровича Брюллова не только заниматься на физико-математическом факультете Санкт-Петербургского университета, но и учиться в Академии художеств, где он успешно совмещал занятия архитектурой с освоением рисунка и живописи. Видимо, он был одним из немногих академистов, который получал учебные медали серебряного содержания за оба вида искусства. Так, в 1864 году П. Брюллов был награжден большой серебряной медалью за проект театра для губернского города, позже, в 1870 году, — большой поощрительной медалью за побывавшую на академической выставке картину "После работы".

Все же широта интересов П.А. Брюллова, видимо, оказалась чрезмерной. Он не стал известным архитектором, каким был его отец — профессор архитектуры Академии А.П. Брюллов (звание классного художника-архитектора третьей степени П. Брюллов получил лишь в 1874 году). Как и не добился большого признания и официальных почестей за свои пейзажные полотна, хотя за явно высокий уровень мастерства их приобретали и П.М. Третьяков, и члены императорской семьи. С 1872 года он становится постоянным участником экспозиций Товарищества передвижных художественных выставок.

Однако каждому свое: за свою высокую эрудицию, за безупречные человеческие качества А.П. Брюллов пользовался большим уважением в художественной среде страны. И потому в 1893 году он был удостоен звания действительного члена Академии художеств, в 1904 — члена Совета Академии, а с 1897 по 1912 год занимал должность хранителя музея Александра III (ныне Государственный Русский музей).

«Неудавшееся свидание»

Читать далее

Предлагаю вашему вниманию светящиеся картины рижского художника Игоря Майкова. Игорь Майков родился в столице Латвии Риге в 1966 году. Еще в детстве родители обратили внимание, что ребенок тянется к живописи. Семья не имела никакого отношения к искусству, но поддерживала мальчика в его стремлении познать мир через краски.


Художник с 1994 года выставляется на персональных выставках в Латвии и за рубежом. Лауреат конкурса художников в номинации “Вундеркинд” в 1997 году. Картины находятся в частных коллекциях и галереях во многих странах мира.
Его работы захватывают, передают ощущение гармонии и покоя. От них исходит свет, струящийся, неуловимый.. Первая картина – из любимых. Девочка, своей непосредственной чистотой затмила мудреца..Он с волшебной шкатулкой, с умными книгами задумался… А олень в золотых лучах солнца? А его одна из самых известных картин – танцующий дворник?
Каждая работа – это сказка. Причем у каждого – она будет своя. Игорь уверен, если его образы всем понятны, значит это не творчество. Поэтому мы видим много символов. Если у вас есть дети, пригласите их и попросите рассказать о самой понравившейся картине. Вы удивитесь! Вы узнаете много интересного о своем ребенке. Запишите его слова и вернитесь через год, другой. Если вы хорошо чувствуете своего ребенка, вы узнаете, чем подпитывалась душа его эти годы.
Светящиеся картины Майкова Игоря находят отклик у людей, которые верят в сказки и в чудеса) Какая картина Вам ближе? В какой сказке находитесь Вы?

Приятного просмотра!

1.


2.

Художника А. Милюкова, который родился в 1974 г, считают довольно молодым мастером. Специальное образование сумел получить в Ярославском художественном училище. Часто его называют русским маринистом ибо основное направление его творчества - это пейзажи, часто морские. В своих работах ему удается показать свою привязанность, влюбленность и романтическое отношение к морю. Давайте смотреть вместе)))


Читать далее

_______________________________________________________________

Индия является одной из стран представляющих самую древнюю цивилизацию нашей планеты. Она представляет собой абсолютно другой для нашего воображения мир со множеством различных исторических достопримечательностей. И если вы решитесь отправиться именно сюда, то  карта Индии на русском   станет вашим незаменимым и востребованным путеводителем. Совершите путешествие в эту загадочную страну и вы запомните это на всю жизнь. _____________________
 

1.


2.

Оставив позади жизнь, наполненную успехом в области искусства и коммерческой рекламы, Гораций Шампанское решил изменить свою жизнь и сделать своим главным увлечением рисунки пастелью...

Любовь к природе, красота рек северной части провинции Онтарио и Квебека родила желание выразить красоту всех времен года. Обучение в Монреале, в Школе изящных искусств в Оттаве и в др. школах США помогли поднять профессиональный уровень художника.

 В настоящее время художник проживает в Ile d'Orleans, Квебеке, и работает в студии, окруженной березами, полями и фермами. Из окон открывается прекрасный вид прекрасный вид на Старый Квебек с его холодными зимами...
 

1.


2.

ВЭЧЁРНЫЦЯ

***
Донские казаки.

На плетнях развешана посуда:
Банки, склянки, толстые горшки.
Прибрано гумно, порядок всюду:
Здесь живут донские казаки.

Выбелены глиной пятистенки,
Крыши, чаканом* покрытые, стоят.
Звяканье удил в порывах ветра,
Кони в холодке овёс едят.

***

ПОПОЛНЕНИЕ

 Испанский художник Juan Fortuny.
 

Читать далее

Живописные работы Лючии пользуются популярностью среди музеев, галерей и частных коллекционеров по всему миру. Её стилю подражают многие художники.

1.


2.

Витторио Реджианини родился в Modena, на севере Италии, в 1853 (по другим данным - в 1858) году. Он обучался в Академии Изящных искусств в Модене, где позже стал профессором. В 1900 году он принял участие в конкурсе Алинари. Подобно многим из его современников, Реджианини переселился юг, во Флоренцию, где он участвовал в выставке Florentine Art Association в 1907-1908 и второй раз в 1910-1911 годах. Виттрио Реджианини живописал повседневные сцены из буржуазной жизни, его композиции полны изображений милых персонажей в изящных интерьерах со всеми симпатичными подробностями быта. Многие его работы были выставлены в музеях в Майнце.

Сын живописца и графика Фредерика Кристиана Льюиса. Значительную часть своей жизни художник провёл за пределами Англии. Жил в Италии, на Балканах, в Испании,  в Египте (в Каире). В 1851 году Льюис возвратился в Англию и вплоть до своей смерти в 1876 году проживал в небольшом городке Уолтон-на-Темзе. В 1859 году Дж. Ф.Льюис стал членом-корреспондентом Королевской академии художеств; в 1865 году он уже являлся действительным членом Академии. Был также членом Королевского общества художников-акварелистов. Произведения хранятся в различных музеях и собраниях изобразительного искусства США и Великобритании.

Американский художник Terry Avon Redlin  родился 11 июля 1937 года. Любовь его к пейзажам  и анималистика это одна из любимых его тем.  Зачастую изображенные в сумерках,  ночью или на закате,  колоритные и насыщенные и конечно же очень яркие. С 1991 г. по 1998, а это целых 8 лет подряд он шел к  званию народного художника Америки. 

 Знакомьтесь. Художник этого вполне заслуживает!

Корейский художник - самоучка Guy Gantner Choi (Гай Гантер Чой). Художник - большой поклонник творчества европейских импрессионистов и постимпрессионистов, и сам пишет в том же стиле. Сейчас Гай Чой живет во Франции. Многие из написанных им пейзажей созданы во Франции в области Прованс и в итальянской Тоскании.

Глядя на эти уютные дворики словно попадаешь в сказку. Море цветов, солнце и тишина наполняют вас покоем и хорошей положительной энергией...

1.


2.

Terry Avon Redlin, известный художник из Америки, родился 11 июля 1937 года. Большинство из его картин - это пейзажи, анималистика, часто изображенные в ночных сумерках, на вечернем закате или ночью.Они представляют собой яркие, колоритные, с высоким насыщением картины. Начиная с 1991 г. по 1998г, 8 лет подряд, он получал звание народного художника США. Детство его прошло в Уотертауне, штат Южная Дакота. Школу искусств Terry закончил в Санкт Павеле, штат Миннесота и в 25 лет стал работать художником-оформителем, дизайнером, иллюстратором и арт-директором. Вот и все довольно скудные сведения об этом интересном художнике. Смотрим!




Читать далее

_______________________________________________________________

                                                                            Здоровье всего важнее в жизни каждого человека. И заботиться о нем нужно постоянно. Чтобы избежать опасных токсин и вредных аллергических влияний, загляните на эту страничку. Компания ТМ Валетекс г. Иваново утверждает, что купить верблюжье одеяло - это значит на долгие годы сохранить свое здоровье и защитить организм от переохлаждения. Совершив покупку, вы убедитесь в этом сами.

__________________________________________________

Читать далее

Читать далее

Karl Illini
 

Читать далее

Читать далее

....ДЕРЕВЕНЬКА МОЯ..СБОРНИК ПЕСЕН...ДПЯ ВАС...
 

Деревенька моя невеселая, За лесами лежишь, за озерами, От забот и годов почерневшая, Навсегда ко всему охладевшая! Старушонка ко мне взглядом тянется: Кто ты, кто, городская красавица? Я устало сажусь с нею рядышком: Да узнай, наконец, меня, бабушка! Ты узнай, узнай меня, узнай, И, как в раннем детстве, приласкай! Деревенек на свете не счесть, Но родная одна только есть. Деревенька взбегает на горочку, А меня обминает стороночкой. Мне обидно - ну вот она, вот она, Но вокруг только хляби болотные. Деревенька взбегает на горочку, А меня обминает стороночкой. Мне обидно - ну вот она, вот она, Но вокруг только хляби болотные. Каблучки по мосточку процокали, Деревенька, да ты снова около, По тропиночке к речке спускаешься Я к тебе, а ты все - удаляешься.! Стрехи низкие черные ветхие, Сад щетинится голыми ветками. Деревенька моя, здравствуй, милая, Да неужто тебе я постылая? Может все наяву, может снится мне, Деревенька моя в платье ситцевом. Повязалась зеленой косыночкой И отправилась в лес по тропиночке. Юрий ИВАНОВ Деревенька моя в землю вросшая. Позаброшена, как не кричи... И церквушка стоит перекошена, Да хозяйствуют всюду грачи… Я приеду сюда, успокоится, В босоногое детство нырнуть, Здесь медвяные травы до пояса – Хорошо в них немножко « соснуть» Позабыть на мгновенье все горести - Жизнь не мамкой, но мачехой звать… Эх, уснуть бы навек.. Только вскорости Вновь в немилую жизнь уезжать. А потом будут сниться ночами, С укоризною глядя в глаза: крест, с проткнутыми им небесами, почерневших икон образа… Птицы белые машут крылами – То ли ангелы, то ль сизари? Закричать бы, заплакать о маме, той, далекой… из «детства зари». Все мы выросли, стали сироты, Скоро сами уйдем в «никуда», Но до боли сердечной охота, Хоть бы раз возвратиться сюда… Посмотреть на поля, на Россию, На детей и на внуков взглянуть, Запах Родины, горько-красивый, Как забытое что-то, вдохнуть… Но все это, конечно же, сказка. Мы уходим туда – навсегда. А сегодня мне снится ромашка, И деревня - беда ни беда… ИЗ ИНЕТА ЕМ

Читать далее

Марк Сузино (Mark Susinno, b. 1957) родился в Вашингтоне (округ Колумбия), позже его семья переехала в Бруклин (Нью-Йорк). В 1979 году Марк закончил с отличием Институт Пратта, получив степень бакалавра изобразительных искусств. До 1985 года его работа не была связана с живописью: он работал и водителем грузовика, и на заводе, выпускающем пуленепробиваемые двери и т.д. Однако в 1986 году он принял участие в конкурсе Maryland Trout Stamp contest и победил в нем. С тех пор Марк посвятил свою жизнь профессиональной живописи, причем, его специализация - это изображение рыб и сценок из жизни рыбаков. 
О себе он говорит так: "Я рыбак, и этим всё сказано. Мне нравится изображать игру света и движение рыб на мелководье. Я знаю, как выглядит рыба, знаю, как она себя ведет. Надеюсь, что мне удается точно передать подводные сцены из жизни рыб".

Родился 23 августа 1970г. в селе Шабо, Одесской области. С1979г. по 1985г. учился в Николаевской художественной школе им. Верещагина и занимался на курсах живописи и рисунка. С 1995г. занимаюсь творческой деятельностью. В 1999году состоялась первая персональная выставка работ в Одесском Государственном литературном музее. С 2000года принимал участие более чем в 20-ти различных выставочных проектах г.Одессы и г.Киева.