Концерты запрещали, но за границу пускали – и даже дали жениться на француженке. С Мариной Влади в Америке Высоцкий ходил на вечеринки с Барышниковым, ездил в Диснейленд и учил Бродского любить гитару.
Владимир Высоцкий и Иосиф Бродский в квартире Михаила Барышникова, Нью- Йорк, август 1977
Первая встреча Бродского с Высоцким состоялась в июле 1976 года в Нью–Йорке на квартире Михаила Барышникова.
Присутствовавший на ней фотограф Леонид Лубяницкий оставил на память об этой встрече не только известную фотографию (кстати, потом Иосиф будет дарить ее только самым близким друзьям), но и небольшие воспоминания: «Запомнилось, что Володя и Иосиф очень горячо, азартно спорили о каких то поэтических проблемах».
В Нью–Йорке 20 августа 1977 года состоялась и вторая встреча, подробно описанная в книге Марины Влади «Владимир, или Прерванный полет»:
Владимир Семёнович Высоцкий.
(25 января 1938 г. - 25 июля 1980 г.)
Когда-нибудь наши потомки, перечитывая стихи Высоцкого, прочувствуют обстановку советской России куда лучше, чем если бы просмотрели кучу архивных документов. Одно его произведение "Райские яблоки" чего стоит!
Я когда-то умру — мы когда-то всегда умираем.
Как бы так угадать, чтоб не сам — чтобы в спину ножом:
Убиенных щадят, отпевают и балуют раем…
Не скажу про живых, а покойников мы бережём.
В грязь ударю лицом, завалюсь покрасивее набок —
И ударит душа на ворованных клячах в галоп!
В дивных райских садах наберу бледно-розовых яблок…
40 лет назад ушел из жизни всенародно любимый советский актер и бард Владимир Высоцкий. На днях его поклонники с изумлением заметили, что монумент поэту на Ваганьковском кладбище в буквальном смысле "изменился в лице".
Изваяние из позолоченной бронзы установили на могиле актера, музыканта и поэта в 1985 году. Владимир Высоцкий изображен в полный рост словно вырывающимся из оков смирительной рубашки.
Автор памятника, скульптор, член Российской академии художеств Александр Рукавишников, был лично знаком с Владимиром Высоцким. И еще два года назад признавался: - Мне не нравится, как слеплена голова. На мой взгляд, она неудачная и по внешнему сходству, и по другим параметрам.
Судите, впрочем, сами: вот прежний, привычный вариант.
Владимир Высоцкий. Жил-был добрый дурачина-простофиля
Жил-был добрый дурачина-простофиля.
Куда его только черти не носили!
Но однажды, как назло,
повезло
И совсем в чужое царство занесло.
Слезы градом - так и надо
Простофиле!
Не усаживайся задом
На кобыле,
Ду-ра-чи-на!
Посреди большого поля, глядь: три стула!
Дурачину в область печени кольнуло.
Сверху надпись: "Для гостей",
"Для князей",
А над третьим - "Стул для царских кровей".
Вот на первый стул уселся
Простофиля,
Потому что от усердья
Обессилел,
Ду-ра-чи-на...
Только к стулу примостился дурачина,
Сразу слуги принесли хмельные вина.
Дурачина ощутил
много сил,
Элегантно ел, кутил и шутил.
Погляди-ка, поглазей:
В буйной силе
Влез на стул для князей
Простофиля -
Ду-ра-чи-на!
И сейчас же бывший добрый дурачина
Ощутил, что он - ответственный мужчина.
Стал советы подавать,
крикнул рать
И почти уже решил воевать.
Больше, больше руки грей,
Ежли в силе!
Влез на стул для царей
Простофиля -
Ду-ра-чи-на!
Сразу руки потянулися к печати,
Сразу топать стал ногами и кричати:
- Будь ты князь, будь ты хоть
сам господь! -
Вот возьму и прикажу запороть!
Если б люди в сей момент
Рядом были,
Не сказали б комплимент
Простофиле -
Ду-ра-чи-не...
Но был добрый этот самый простофиля:
Захотел издать указ про изобилье.
Только стул подобных дел
не терпел:
Как тряхнет - и, ясно, тот не усидел.
И очнулся добрый малый
Простофиля,
У себя на сеновале -
В чем родили...
Ду-ра-чи-на!
1964 г.
В видеоряде к песне использованы фрагменты из фильмов, спектаклей и телепередач с участием Владимира Высоцкого. В частности, кадры из фильмов "Опасные гастроли", "Интервенция", "Служили два товарища", "Маленькие трагедии", "Хозяин тайги", "Короткие встречи".
****
В сон мне - желтые огни, И хриплю во сне я: - Повремени, повремени, - Утро мудренее! Но и утром все не так, Нет того веселья: Или куришь натощак, Или пьешь с похмелья. В кабаках - зеленый штоф, Белые салфетки. Рай для нищих и шутов, Мне ж - как птице в клетке! В церкви смрад и полумрак, Дьяки курят ладан. Нет! И в церкви все не так, Все не так, как надо. Я - на гору впопыхах, Чтоб чего не вышло. А на горе стоит ольха, А под горою вишня. Хоть бы склон увить плющом, Мне б и то отрада, Хоть бы что-нибудь еще... Все не так, как надо! Я тогда по полю, вдоль реки. Света - тьма, нет бога! А в чистом поле васильки, Дальняя дорога. Вдоль дороги - лес густой С Бабами-Ягами, А в конце дороги той - Плаха с топорами. Где-то кони пляшут в такт, Нехотя и плавно. Вдоль дороги все не так, А в конце - подавно. И ни церковь, ни кабак - Ничего не свято! Нет, ребята, все не так, Все не так, ребята!
Альбом песен 2004 года
Владимир Высоцкий – Всё Не Так, Ребята.(Альбом) 2004. Треклист: 0 Две Судьбы 00:00 1 Серебряные Струны 08:12 2 Моя Цыганская 10:58 3 Зарисовка О Ленинграде 15:20 4 Дайте Собакам Мяса 16:20 5 Мне Ребята Сказали Про Такую Наколку... 18:08 6 За Меня Невеста Отрыдает Честно... 20:29 7 Смотрины 23:19 8 Вот - Главный Вход, Но Только Вот... 27:49 9 Один Музыкант Объяснил Мне Пространно... 30:49 10 Тот, Кто Раньше С Нею Был 32:49 11 Сколько Я Ни Старался... 35:50 12 Большой Каретный 38:15 13 Оплавляются Свечи... 40:05 14 Она Была В Париже 42:12 15 Проложите, Проложите... 44:02 16 Веселая Покойницкая 45:20 17 Гололёд 48:17 18 Москва - Одесса 49:55 19 Здесь Лапы У Елей Дрожат На Весу... 52:30 20 Про Чёрта 56:16 21 Две Судьбы 58:29
Музыка и стихи: В. Высоцкий Автор сценария и режиссер: Александр Ковановский, Игорь Рахманов Владимир Высоцкий - Нет, ребята, все не так... Часть 1
Документальная трилогия "Нет, ребята, всё не так...". Три часа избранных материалов кинохроники. Часть 1: 1. Владимир Высоцкий о своем творчестве, о зрительной аудитории 2. Братские могилы 3. Парус 4. О фатальных датах и цифрах 5. Владимир Высоцкий о своем возрасте 6. Очи черные. Погоня 7. Песенка о слухах 8. Утренняя гимнастика 9. Владимир Высоцкий об издании своих пластинок в СССР 10. Я не люблю 11. Кони привередливые 12. Песня микрофона 13. "ЯК" - истребитель 14. Песенка о переселении душ 15. Владимир Высоцкий о поэтическом творчестве 16. Письмо в редакцию телевизионной передачи "Очевидное-невероятное" 17. Она была в Париже 18. Владимир Высоцкий о своих песнях, подражателях и о раннем творчестве 19. Большой Каретный 20. Владимир Высоцкий об отсутствии официального признания 21. Купола российские 22. Спасите наши души
Часть 2-я
Владимир Высоцкий о своих выступлениях перед зрителями 2. Мы вращаем Землю 3. Владимир Высоцкий о работе в кино 4. Братские могилы 5. "Когда на смерть идут - поют..." 6. Расстрел горного эха 7. "Нас не нужно жалеть..." 8. Он не вернулся из боя 9. Песня о новом времени 10. Песня о Земле 11. Владимир Высоцкий о песне "Бег иноходца" 12. Охота на волков 13. "гул затих, я вышел на подмостки..." 14. Владимир Высоцкий о спектакле "Гамлет" 15. Мой Гамлет 16 Песня акына 17. Владимир Высоцкий о спектакле "10 дней, которые потрясли мир" 18. Ох, как в третьем отделении 19. Фрагмент спектакля "10 дней, которые потрясли мир" 20. Владимир Высоцкий о популярности Театра на Таганке 21. Фрагмент спектакля "Добрый человек из Сезуана" 22. Очи черные. Погоня 23. Я не люблю
часть 3
Владимир Высоцкий
1. Большом Каретном и начале поэтического творчества 2. разбойничья 3. Спасите наши души 4. Владимир Высоцкий о поэтическом театре, о спектакле "Павшие и живые" 5. "Когда на смерть идут - поют..." 6. Братские могилы 7. Владимир Высоцкий о критических статьях в прессе 8. Я не люблю 9. Кони привередливые 10. О Фатальных датах и цифрах 11. Владимир Высоцкий о спорте 12. Песенка про прыгуна в высоту 13. Песня о вольных стрелках 14. Одна научная загадка, или почему аборигены съели Кука 15. Инструкция перед поездкой 16. Диалог у телевизора 17. Владимир Высоцкий об отношении к другим профессиям 18. дорожная история 19. Я из дела ушел 20. "То ли в избу - и запеть..." 21. Владимир Высоцкий о своих концертах, о роли песен в искусстве 22. Конец "Охоты на волков" 23. Корабли 24. Парус 25 Моя цыганская
Музыка и стихи: В. Высоцкий, кроме №5 стихи - С. П. Гудзенко Автор сценария и режиссер: Александр Ковановский, Игорь Рахманов
Так вспоминал товарища и партнера по сцене замечательный актер Леонид Филатов…
«Володя был очень добрый человек. У меня много с ним связано хорошего, потому что он меня просто спасал неоднократно. Практически вылечил, когда у меня была страшная болезнь — лимфаденит. И когда мне понадобилось срочно лечь в больницу по другому поводу, к хорошим врачам, он меня уложил и сам весь процесс курировал, и приезжал, и спрашивал: «Как?». Его похороны просто меня разрушили. И не только меня, многих людей… Я болел, наверное, полгода — болел физически, внутренне. Я работал, что-то делал, но хорошо у меня ничего не получалось. Просто как будто из меня вытащили какой-то блок.»
Причем близкими друзьями они никогда не были. Но таким уж человеком был Высоцкий… Но вот пришел високосный 1980…
После ухода Владимира Высоцкого и в память о нем Леонид Филатов написал это очень эмоционально мощное и философское стихотворение.
О, високосный год – проклятый год
Как мы о нем беспечно забываем
И доверяем жизни хрупкий ход
Всё тем же пароходам и трамваям
А между тем в злосчастный этот год
Нас изучает пристальная линза
Из тысяч лиц – не тот…, не тот…, не тот…
Отдельные выхватывая лица
И некая верховная рука,
В чьей воле все кончины и отсрочки,
Раздвинув над толпою облака,
Выхватывает нас поодиночке.
А мы бежим, торопимся, снуем, —
Причин спешить и впрямь довольно много —
И вдруг о смерти друга узнаем,
Наткнувшись на колонку некролога.
И стоя в переполненном метро,
Готовимся увидеть это въяве:
Вот он лежит, лицо его мертво.
Вот он в гробу. Вот он в могильной яме…
Переменив прописку и родство,
Он с ангелами топчет звездный гравий,
И все что нам осталось от него, —
С полдюжины случайных фотографий.
Случись мы рядом с ним в тот жуткий миг —
И Смерть бы проиграла в поединке…
Она б она взяла за воротник,
А мы бы ухватились за ботинки.
Но что тут толковать, коль пробил час!
Слова отныне мало что решают,
И, сказанные десять тысяч раз,
Они друзей — увы! — не воскрешают.
Ужасный год!… Кого теперь винить?
Погоду ли с ее дождем и градом?
…Жить можно врозь. И даже не звонить.
Но в високосный год держаться рядом.
Телеинтервью Владимира Высоцкого на телевидение Пятигорска. Полная версия. Запись 14 сентября 1979 года.
14 сентября 1979 года телеинтервью у Владимира Высоцкого взял журналист Пятигорского телевидения Валерий Перевозчиков. Передача была показана всего один раз (в октябре 1979 года) по второй программе Пятигорского телевидения.
Высоцкий А урод то сидит на уроде. Концерт Высоцкого в ДК РПП (работников пищевой промышленности), Большой зал, Клуб самодеятельной песни "Восток". Город Ленинград. Запись 28 февраля 1973 года.
Этот концерт какой-то загадочный. Конечно, выступления Высоцкого отменялись и запрещались и до, и после 28 февраля 1973 г. Но с этим концертом вышло как-то странно – его окончательно не запретили, но зато не разрешили вести звукозапись и киносъёмку. Вот что вспоминает об этом концерте фотограф Г. Земцовский: "Работники зала всячески препятствовали мне вести съёмку. Я расположился в одном из первых рядов – ряд, наверное, пятый или шестой, сел у стеночки. Начал снимать. И уже в конце концерта в зале появился милиционер и начал меня оттуда выцарапывать. Мне пришлось всё свернуть и выйти. Высоцкий со сцены это заметил и высказался в том смысле, что, дескать, товарищ старшина, могли бы подождать до конца". Действительно, всё было именно так, это зафиксировано на фонограмме концерта. Во время исполнения песни "Только прилетели – сразу сели..." Высоцкий прервал себя на полуслове: "Вы, товарищ старшина, лучше потом, ладно? Я закончу. Сядьте пока. Вот, пожалуйста, милиционер взял и нарушил порядок. Такой... А я не обращаю, нет, просто... Ну зачем же, я работаю, а он кого-то арестовывает. Зачем? Значит, на чём я остановился?" – после чего продолжил исполнение песни.
Нежная Правда в красивых одеждах ходила,
Принарядившись для сирых, блаженных, калек, -
Грубая Ложь эту Правду к себе заманила:
Мол, оставайся-ка ты у меня на ночлег.
И легковерная Правда спокойно уснула,
Слюни пустила и разулыбалась во сне, -
Грубая Ложь на себя одеяло стянула,
В Правду впилась — и осталась довольна вполне.
И поднялась, и скроила ей рожу бульдожью:
Баба как баба, и что её ради радеть?! -
Разницы нет никакой между Правдой и Ложью,
Если, конечно, и ту и другую раздеть.
Выплела ловко из кос золотистые ленты
И прихватила одежды, примерив на глаз;
Деньги взяла, и часы, и ещё документы, -
Сплюнула, грязно ругнулась — и вон подалась.
Только к утру обнаружила Правда пропажу -
И подивилась, себя оглядев делово:
Кто-то уже, раздобыв где-то чёрную сажу,
Вымазал чистую Правду, а так — ничего.
Правда смеялась, когда в неё камни бросали:
«Ложь это всё, и на Лжи одеянье моё...»
Двое блаженных калек протокол составляли
И обзывали дурными словами её.
Стервой ругали её, и похуже чем стервой,
Мазали глиной, спускали дворового пса...
«Духу чтоб не было, — на километр сто первый
Выселить, выслать за двадцать четыре часа!»
Тот протокол заключался обидной тирадой
(Кстати, навесили Правде чужие дела):
Дескать, какая-то мразь называется Правдой,
Ну а сама — пропилась, проспалась догола.
Чистая Правда божилась, клялась и рыдала,
Долго скиталась, болела, нуждалась в деньгах, -
Грязная Ложь чистокровную лошадь украла -
И ускакала на длинных и тонких ногах.
Некий чудак и поныне за Правду воюет, -
Правда, в речах его правды — на ломаный грош:
«Чистая Правда со временем восторжествует, -
Если проделает то же, что явная Ложь!»
Часто разлив по сто семьдесят граммов на брата,
Даже не знаешь, куда на ночлег попадёшь.
Могут раздеть, — это чистая правда, ребята, -
Глядь — а штаны твои носит коварная Ложь.
Глядь — на часы твои смотрит коварная Ложь.
Глядь — а конём твоим правит коварная Ложь.
Перед вами уникальная подборка фотографий Владимира Высоцкого. К сожалению цветных и качественных фото Высоцкого сохранилось не так много. Однако это соответствует духу времени, так что в черно-белом цвете смотреть даже интереснее.
Все фото Высоцкого взяты из открытых источников, однако ценность данной коллекции заключается в том, что мы постарались собрать самые редкие и уникальные фотографии любимого российского барда.
Безусловно, при внимательно просмотре этих снимков вы сможете погрузиться в атмосферу прошедшего века, и вспомнить (или представить), как мы жили в 60-х и 70-х годах советской эпохи.
Итак, вашему вниманию представляются лучшие фото Владимира Высоцкого.
Фото Высоцкого в детстве
В детстве Владимир Семенович был ничем не примечательным мальчиком, любящим играть и веселиться с друзьями. Глядя на эти послевоенные фото не верится, что из простого советского паренька вырос поэт, о котором теперь знают во всем мире.
«Шёл популярней, чем Пеле,
Носил гитару на плече»
(А.Вознесенский)
Владимир Высоцкий, да без гитары? - такое представить очень сложно.
По воспоминаниям Ивана Дыховичного: «В Ленинграде на концерте произошёл замечательный случай. <…> Мы с Володей сидели на подоконнтике, а мимо в зал шли ещё люди. И один из них сказал: «Смотри, Высоцкий!» А другой говорит: «Да ладно… Высоцкий – с гитарой!» Они прошли, Володя их догнал: «Почему с гитарой?! Что она у меня из бока растёт?! Что вы такое говорите, - она из меня растёт, что ли, эта гитара?!»
Когда и как Владимир Высоцкий впервые взял в руки гитару? Самое достоверное свидетельство принадлежит матери В.В. Нине Максимовне Высоцкой: «В десятом классе, а, может быть, и раньше Володя мне говорит: «Мамочка, хочешь доставить мне удовольствие, - купи ко дню рождения гитару…» Купила ему гитару, тогда это было просто. И самоучитель – известного тогда гитариста – Михаила Высоцкого: «Вот, учись», - «Нет, мама, я уже сам умею». Сел и сыграл что-то простое. Кто-то научил его во дворе…»
«Я закрываю глаза и вижу белый лист бумаги.
И слова, слова, – как бегущая строка».
«Я только малость поясню в стихе,
На всё я не имею полномочий…»
Владимир Высоцкий «Гамлет»
О нём столько уже написано, что смешно в эти россыпи бросать свои «пять копеек».
Но ведь, прощаясь с морем, мы бросаем в него монетку – с надеждой вернуться!
Поэтому и я говорю о Высоцком, чтобы читающие эти строки вернулись к его стихам.
Его дед, Владимир Семенович (Вольф Шлиомович) имел три высших образования и адвокатскую контору в Киеве.То есть,наш город (Киев) связан с Высоцкими напрямую.
Сам Высоцкий никогда не виделся мне «иконой»,просто он был огромной частью жизни моего поколения.
Когда спрашивают: «А за что конкретно ты его любишь?»,отвечаю словами Высоцкого:- Если знать, за что, тогда это уже не любовь,это – хорошее отношение.
…Я когда-то умру – мы когда-то всегда умираем,–
Как бы так угадать, чтоб не сам – чтобы в спину ножом:
Убиенных щадят, отпевают и балуют раем,–
Не скажу про живых, а покойников мы бережём…
81 год со дня рождения Владимира Высоцкого
25 января 81 год назад родился кумир многих поколений, один из самых популярных людей в стране, певец, поэт и актер Владимир Высоцкий. Его стихи не печатали, а песни, которые знала вся страна, не выпускали в эфир. К последней жене — француженке Марине Влади — «невыездному» Высоцкому тоже разрешили приезжать не сразу. Актер долгие годы боролся с алкогольной зависимостью и при этом гениально играл в театре на Таганке Гамлета, Хлопушу, Маяковского, Галилея — всего более 20 ролей.
Известен Высоцкий и по работе в кино, на его счету — фильмы «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Интервенция», «Хозяин тайги», «Вертикаль», «Служили два товарища», «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», «Короткие встречи», «Плохой хороший человек».
Летом 1980-го официальная власть пыталась скрыть информацию о смерти Высоцкого, позволив опубликовать всего 2 сообщения в СМИ. Но несмотря на это, на церемонию прощания в театр на Таганке пришли сотни людей — не только площадь, но и все окрестные крыши были заполнены поклонниками.
Последнее стихотворение Высоцкий написал за месяц до смерти: «Мне есть что спеть, представ перед Всевышним, Мне есть чем оправдаться перед Ним». В 1987 году актеру посмертно дали Госпремию СССР. По итогам опросов ВЦИОМ 2018 года, Высоцкий занимает второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина.
Внезапная смерть Владимира Высоцкого, потрясшая всю страну и в одночасье обернувшаяся личным горем для сотен тысяч советских людей, нарушила размеренный ход событий в Олимпийской Москве. Вопреки всем ограничениям и запретам поэта провожали в последний путь как национального героя... В фильме впервые демонстрируются уникальные кадры, запечатлевшие Владимира Высоцкого в образе Гамлета, сделанные телевидением Югославии в 1976 году во время проведения Международного театрального фестиваля БИТЕФ в Белграде. Также использованы эксклюзивные съемки зарубежных телекомпаний, сделанные в Москве в день прощания с поэтом 28 июля 1980 года.
Вфильме «Высоцкий. Спасибо, что живой» есть персонаж по имени Татьяна Ивлева. На самом деле, девушки с таким именем не существовало. Но в огромных глазах актрисы Оксаны Акиньшиной, в ее тонкой фигурке, во всех ее манерах и порывистости движений угадывается 19-летняя москвичка Оксана Афанасьева — та, кого Высоцкий называл своей последней любовью.
Они встретились, когда ему было за 40, а ей едва исполнилось 19. Молоденькая, тоненькая, как тополек, — она была необыкновенно хороша. А он… Он был изрядно помят жизнью, перепахан недоверием, придавлен буднями. Но он был гений, и он был живой человек. Встретившись в далеком 1978 году, они еще не знали, что им всего-то отведено два года на любовь. Позже, когда его не станет, и она выйдет в свет достойной супругой иного уважаемого человека, эта повзрослевшая девочка с тихой грустью скажет: «Сейчас кажется, что первые 20 лет моей жизни были гораздо сильнее насыщены драматическими событиями, чем 20 последующих».
ОНА ДО НЕГО
Дочь известного литератора Афанасьева-Севастьянова, много писавшего для эстрады, коренная москвичка Оксана Афанасьева рано осталась без матери. Она вмиг повзрослела, завела себе друзей много старше и сама принимала все решения. В мире не было человека, который мог бы что-то запретить ей или пригрозить пальцем. В доме часто собиралась творческая публика: Леонид Енгибаров, Лев Прыгунов, другие известные личности. Отец и троюродные братья, с которыми они жили в одной квартире, принадлежали к респектабельной пьющей богеме — таких людей в советские времена называли товарищами с «нормальной алкогольной зависимостью»: дескать, это не алкаши, соображающие на троих, а приличная творческая интеллигенция. Возвращаясь из французской спецшколы, Оксана нередко заставала дома подвыпившего отца. Он бывал крайне агрессивен, и дочка сначала боялась его дебошей, а потом начала тихо ненавидеть.
Погиб поэт. Так умирает Гамлет,
Опробованный ядом и клинком.
Погиб поэт, а мы вот живы - нам ли
Судить о нем, как встарь, обиняком?
Его словами мелкими не троньте:
Что ваши сплетни суетные все?
Судьба поэта - умирать на фронте,
Мечтая о нейтральной полосе.
Где прежние его единоверцы,
Надежные и близкие друзья?
Погиб поэт - не выдержало сердце,-
Ему и было выдержать нельзя.
Толкуют громко плуты и невежды
Над лопнувшей гитарною струной.
Погиб поэт, и нет уже надежды,
Что это просто слух очередной.
Теперь от популярности дурацкой
Ушел он за иные рубежи.
Тревожным сном он спит в могиле братской,
Где русская поэзия лежит.
Своей былинной не растратив силы,
Умолк поэт, набравши в рот воды,
И голос потерявшая Россия
Не замечает собственной беды.
А на дворе - осенние капели
И наших судеб тлеющая нить.
Но сколько песен все бы мы ни пели,
Его нам одного - не заменить.
30 июля 1980 г.
(Воспоминания Владимира Высоцкого. Составитель А. Сафонов. Москва: "Советская Россия" 1989.)
38 лет назад остановилось сердце Владимира Семёновича Высоцкого. Давайте сегодня вспомним и помянем легендарную личность...
По профессии я усилитель
Владимир Высоцкий – это неистовство и мощь, это неприглаженный океан, это непричесанные скалы и ледники, это, как он сам писал, не штормы, а шторма. Это колокол нашего Храма русской литературы, дисгармоничный, тревожный, яростный набат. По его же словам: «В синем небе, колокольнями проколотом, – медный колокол, медный колокол – то ль возрадовался, то ли осерчал. Купола в России кроют чистым золотом – чтобы чаще Господь замечал».
К моменту выхода фильма Петра Буслова «Спасибо, что живой» Высоцкий для подавляющего большинства превратился в нечто среднее между родственником и мифологическим классиком. Так быстро и так тотально в «наше все» в новейшей истории не превращался никто. В начале этого года в столицах по инерции отпраздновали его 80-летие и вновь — концерты с каверами, неизменное «а вот я помню, Володя» от друзей и знакомых и — тишина. 20 июня, за месяц до годовщины смерти Высоцкого, в Еврейском музее и центре толерантности откроется выставка «Коридоры. Семь миров Высоцкого», созданная при участии художника-постановщика звягинцевских «Нелюбви» и «Елены» Андрея Понкратова и одного из лучших российских операторов Владислава Опельянца («Лето», «Ученик», «Заложники»). Формат мультимедийного действа идеально отвечает запросу на попытку осмысления места Высоцкого в русской жизни и культуре. В преддверии открытия предлагаем разобраться с несколькими распространенными заблуждениями.
Высоцкий не был композитором
Среди поклонников Высоцкого есть те, кто воспринимают только оркестровые версии его песен или в крайнем случае записи, сделанные в Париже Константином Казански. Концертные записи многие считают примитивными, говорят, что гитара была для Высоцкого лишь вспомогательным инструментом для сопровождения поэтических текстов. Но любой музыкант объяснит вам, насколько уникальной была его манера исполнения. По уровню ритмичности записи Высоцкого можно поставить в ряд с сочинениями Джонни Кэша, который говорил, что в его голове всегда стучит ритм. Работу Высоцкого с ритмом музыки и слова еще предстоит по-настоящему осмыслить — ничего подобного в российской музыке не было ни до, ни после. Занятная деталь — годы расцвета Высоцкого-музыканта совпадают с золотым веком рок-музыки, который оборвался одновременно с его смертью — в 1980 году. Высоцкий фактически в одиночку охватил все возможные рок-жанры от условного фолка раннего периода до фактически арт-рока поздних записей (послушайте соло в финале «Баллады об уходе в рай»). Многие считают, что оркестровые версии придумывались без участия Высоцкого, но это не так. Одно из самых ярких проявлений композиторского дара Высоцкого — дискоспектакль «Алиса в Стране чудес».
Тбилиси. Владимир Высоцкий во время гастролей Театра драмы и комедии на ТаганкеФото: ТАСС
Высоцкий плохо играл на расстроенной гитаре
В качестве аргумента ссылаются на будто бы расстроенную гитару, звучащую не только на концертных, но и на некоторых студийных записях. В то же время учительница музыки, занимавшаяся с 10-летним Володей в городе Эберсвальде, где в конце сороковых проходил службу его отец, отмечала абсолютный слух ученика. Известно, что Высоцкий очень дорожил мастеровой семистрункой — именно ее он подстраивает по ходу последнего телевизионного эфира 1980 года, который неизменно показывают в годовщины рождения и смерти. Семиструнная гитара была сознательным выбором, а не данью моде. Именно благодаря ей у записей Высоцкого есть этот особый, чуть дребезжащий, низкий звук, идеально резонирующий с моментально узнаваемым хриплым баритоном.
Высоцкий не был поэтом
Еще одна категория людей, пытающихся присвоить Высоцкого себе — это барды. Благодаря им он сегодня превратился в одинокую фигуру с гитарой, исполняющую многословные куплеты под немудреный гитарный бой. Однако для самого Высоцкого именно поэтическая часть его песен была крайне важна. Юрий Любимов рассказывал в интервью, что в последние несколько лет, когда проблемы со здоровьем обострились, Высоцкий уже писал не песни, а именно что стихи. Его поэзией восхищался Иосиф Бродский, а составителем единственного, вышедшего уже после смерти сборника стихов «Нерв» стал Роберт Рождественский.
Призрак отца Гамлета — Александр Пороховщиков, Гамлет — Владимир Высоцкий (в центре), Гертруда — Алла Демидова в спектакле Театра драмы и комедии на Таганке «Гамлет»Фото: Михаил Строков/ТАСС
Высоцкий всегда играл себя
Канонические Бенгальский («Опасные гастроли»), Бродский (из пролежавшей 20 лет на полке «Интервенции») и Глеб Егорович Жеглов — герои, в которых, пожалуй, действительно много от реального Высоцкого — это лишь несколько персонажей. Кроме них были и белый поручик Брусенцов из «Служили два товарища», и Фон Корен из «Плохого хорошего человека», и, в конце концов, Володя из говорухинской «Вертикали». Эти гораздо менее популярные в народе роли свидетельствуют о том, что кинокарьера Высоцкого не была карьерой приглашенной звезды в духе киноопытов Фрэнка Синатры. Он был ярким, умным и тонким, многогранным актером, и именно это свойство во многом позволило ему прожить множество жизней и сыграть сотни ролей в собственных песнях.
Высоцкий был диссидентом
В 2012 году в рамках президентской кампании глава предвыборного штаба Владимира Путина Станислав Говорухин заявил, что, по его мнению, Высоцкий, с которым режиссер был дружен, несомненно поддержал бы его, Говорухина, политический выбор. Спекулятивное заявление вызвало тогда бурю недовольства, из которой следовало, что в сознании многих политически активных россиян Высоцкий за годы своей посмертной жизни превратился чуть ли не в диссидентскую икону, стоящую в одном ряду с Сахаровым. Для этого было много оснований, но все они косвенные. Сатирические песни вроде «Инструкции перед поездкой за рубеж» высмеивали не строй, а косность его составляющих. Он был премьером Таганки — самого шумного и острого советского театра, о нем писали нелицеприятные статьи в «Правде», он дружил и знался с цветом и светом диссидентской мысли и как-то ездил на дачу к опальному экс-генсеку Хрущеву. Слова Синявского о стилистических расхождениях с советской властью можно отнести и к Высоцкому. Андрей Донатович преподавал у Высоцкого в Школе-студии МХАТ, с ним он консультировался в Париже в процессе написания «Баллады о любви». Мария Розанова рассказывает, что в первый день рождения Синявского после вступления в силу приговора по делу Синявского-Даниэля Высоцкий пришел в дом учителя и впервые спел только что написанную «Охоту на волков». Высоцкий безусловно не был диссидентом, но он несомненно был инакомыслящим, вольнодумцем, как и полагается всякому настоящему художнику.
Владимир ВысоцкийФото: PhotoXpress/East News
Высоцкий не нужен никому, кроме русских
Через несколько лет после смерти Высоцкий превратился в «отца русского рока». Его влияние признавали Цой, Гребенщиков, Шевчук, Кинчев и многие другие. Иначе и быть не могло — из всех мужчин с гитарами в Высоцком наиболее гармонично сочетался свободный и острый взгляд с совершенно роковым драйвом и отчаянной подачей.
В общем, со всем тем, что обычно называют «нервом». Однако мы по-прежнему привычно считаем его песни чем-то очень местным, слишком своеобразным, чтобы быть понятым и услышанным за пределами нашей гигантской страны. И тем не менее, улицы Высоцкого и памятники Высоцкому гораздо раньше, чем в Москве, появились в Болгарии, Чикаго, Германии и Польше, а в самой южной части Америки — архипелаге Огненная земля — имя Высоцкого носит одно из горных плато.
Cам я эту роль терпеть не могу, но народ ее любит...
40 лет назад, 10 мая 1978 года в Одессе начались съемки фильма "Место встречи изменить нельзя". Кто читал "Эру милосердия" Вайнеров, знает, как сильно роман отличается от знаменитого сериала. Я всегда говорил, что "Место встречи" - 100% продукт творчества Говорухина и Высоцкого. И Володя Конкин подтвердит, что Вайнеры были категорически против Высоцкого, требуя, чтобы роль Жеглова играл Сергей Шакуров. Но Говорухин настоял на своем. В итоге, поставщики дворового детектива Георгий и Аркадий Александровичи в панике сняли свои имена с титров и поменяли название. Председателю Гостелерадио СССР и Министру МВД СССР Щелокову сдавали картину, где автором значился Станислав Константинов, я тогда смотрел сдачу на телецентре в окошечко киномеханника и титры лично видел.
А вот документ с утвержденными титрами заключительной серии, где зачеркнуто первоначальное название и автором сценария значатся уже не братья Вайнеры... Когда же министры, посмотрев фильм, дали добро, они тут же вернули свои имена и запели другие песни, взахлеб рассказывая, как чуть ли не в соавторстве с Высоцким писали сценарий "Места встречи". Спустя четверть века у них появилась бредовая идея снять продолжение, но слава Богу, мечта не осуществилась. Снимать было некого, - как говорится, кто не умер, тот уехал...
Кстати, в картине использовались материалы реальных уголовных дел. Дело Груздева – это дело Евгения Миркина, кандидата медицинских наук, его в 1944-м обвинили в убийстве жены и приговорили к смертной казни, но МУРовцы доказали его невиновность. У Шарапова тоже был прототип - Владимир Арапов, ставший позднее начальником отдела МУРа. Он участвовал в захвате знаменитой банды Митина (в фильме - "Черная кошка"), прожил долгу и ушел из жизни сравнительно недавно…
Прототипом Кирпича стал знаменитый вор-карманник, один из самых древних патриархов российского преступного мира Александр Прокофьев, больше известный в преступных кругах под кличкой Шора. Саша Шорин, судимый десять (!) раз, был смотрящим и судьей на трех вокзалах. Остановиться не мог, воровал до последнего, даже в конце жизни ходил по трамваям, но уже для удовольствия, с тростью с золотым набалдашником.
Я был знаком с ним косвенно, возникал он в моей жизни трижды. После того, как фильм уже вышел на экраны, Шорин прислал мне ящик французского коньяка Camus на служебный вход театра Современник с запиской - благодарностью: "Это тебе камуS за роль Кирпича, похоже, пей за братву", затем оплатил как-то мой стол в ресторане "Фиалка" в Сокольниках (любимом ресторане Шоры). И третий раз, 15 лет назад, когда легендарный щипач умер. Жил он скромно, но проводили его в мир иной, как положено: шикарные иномарки, доллары пачками. Нищие в церкви Воскресения Словущего, что в Сокольниках, запомнили этот день надолго. Из своих источников я узнал, что вечером в храме, где стоял гроб с телом, состоится сходка воров в законе. Приехав с телевизионщиками туда, не застал никого. Оказалось, воры, узнав через журналистов НТВ, что едет Садальский, сказали: "Если знает Садальский, то знают все". И исчезли, изменив "место встречи"...
А я положил одну розу в гроб человеку, чья судьба стала для меня в свое время звездным часом в кино. Cам я эту роль терпеть не могу, но народ ее любит, а что может быть дороже внимания и любви зрителей…
В этот светлый праздник, в День Победы, конечно, отовсюду будут звучать любимые всеми песни военных лет, которые прошли всю войну и по-прежнему так волнуют душу. В память о солдатах той страшной войны, вернувшихся домой и погибших на ней, и после войны появлялись и продолжают появляться все новые и новые песни. Особняком в ряду послевоенных песен о войне стоят песни, написанные Владимиром Высоцким.
Песни Высоцкого о войне были написаны и прозвучали (правда, не все) в спектаклях «Павшие и живые», «Звёзды для лейтенанта», «Пристегните ремни», а также в фильмах «Я родом из детства», «Война под крышами», «Сыновья уходят в бой», «Вертикаль», «Единственная дорога»...
Все из детства...
...Я много пишу военных песен, как-то так получилось...
Мать Владимира Высоцкого, Нина Максимовна, вспоминала:
«В 1941 (Володе тогда исполнилось 3 года) немцы начали бомбить Москву. Мы с сыном спускались в убежище, и там он находил место повыше и читал стихи, громко и выразительно, что – нибудь типа этого: «Товарищ Ворошилов, в нынешний год в Красную Армию брат мой идет…». Однажды после такого выступления пожилой мужчина подошел ко мне и тихо сказал:»Спасибо за сына»,- и поцеловал мне руку».
Военной темой Владимир Высоцкий проникся с самого детства, слушая рассказы вернувшихся с войны фронтовиков. Вырос он в семье военного, c 12 лет жил с отцом Германии в военном городке, его отец тоже прошел всю войну с первого до последнего ее дня.
...Мы дети военных лет - для нас это вообще никогда не
забудется. Один человек метко заметил, что мы "довоевываем" в
своих песнях. У всех у нас совесть болит из-за того, что мы не
приняли в этом участия...
В песнях Высоцкого история этой страшной войны показана с самых неожиданных сторон, через переживания отдельных людей, находящихся в окопах или идущих в атаку, через их боль и надежды.
"Татуировка" - визитная карточка раннего Володи Высоцкого.
Ещё раньше, в 60-м, была написана шуточная песня "49 дней" о том, как наши четыре воина-героя 49 дней мужественно держались в бушующем открытом море. Но это была, так сказать, публицистика, на злобу дня. Он её больше не повторял.
А вот "Татуировку" исполнял много раз и представлял её, как знаковое произведение, созданное в самом начале его творческого пути. Это уже был полноценный художественный, театральный образ, любовная лирика, мелодрама. Синтетический жанр, который создал великий творец, необычайный по силе воздействия на слушателя-зрителя, и никому другому не подвластный.
Высоцкий работал над своей первой песней всю жизнь, так же, как по-спортивному работал над своим телом и голосом, изменяя его физические свойства. Взрослел и менялся образ героя песни. И вот как она зазвучала через много лет после первого исполнения.
Но уж коль я вспомнил песню "49 дней", то давайте послушаем эту редкую запись (в yuotube - подробный рассказ об этом забытом сегодня событии, всколыхнувшим тогда всю страну).
Век – это 100 лет. Мы прожили столетие, пусть и в двух разных странах. Но – прожили. Век – это много. Много было событий и людей, и далеко не все заняли положенное им в истории место. Будем исправлять. Будем напоминать и рассказывать заново. Пока о человеке помнят – человек жив.
Скажите, уважаемые читатели из советской эпохи, в особенности те, кто за 50 и выше, вы можете себе представить, что сегодня мы бы в телевизоре увидели торжественное отмечание 80-летия Владимира Семеновича Высоцкого?
С торжественными речами, вручением блестяшки, рукопожатием кого-нибудь из сильных мира сего?
Вот и я не верю.
Поверю опросам ВЦИОМ 2010 года и ФОМ 2011-го. Было опрошено более 17 000 человек. И Высоцкий в списке «Люди 20 века» занял почетное второе место. После Юрия Гагарина.
Но скажем честно: Юрий Гагарин все-таки был полубогом. С обаятельной улыбкой, совершивший нечто до того момента невозможное, но запредельное. А Владимир Высоцкий – это земное и близкое.
Мы летали под богом, возле самого рая, —
Он поднялся чуть выше и сел там,
Ну а я — до земли дотянул.
Наверное, так заведено на небесах: звезды не коптят. Они горят и сгорают. Но – светят и греют.
В чем же феномен Высоцкого?
Я думаю, именно в том, что он был очень земным. Своим в доску и своим действительно для гробовой доски. Для всех, о ком он пел. А пел действительно много про кого. Солдаты, спортсмены, моряки, альпинисты, врачи, старатели, хулиганы, заключенные — список героев песен Высоцкого весьма обширен. Каждый находил свое, и без преувеличения могу сказать, что королем катушечных магнитофонов был именно хриплый голос под аккомпанемент гитары.
Я освещен, доступен всем глазам, —
Чего мне ждать — затишья или бури?
Я к микрофону встал как к образам...
Нет-нет! Сегодня точно — к амбразуре!
(Из первоначального варианта песни «Певец у микрофона».)
Не зря говорят: народ не обмануть. Не знаю, верили кому-либо больше, чем Высоцкому. Популярность его в народе была просто умопомрачительная. Если бы его издавали на виниле так, как издавали Пугачеву, еще вопрос, кто победил бы. Но и «самиздат» пахал стахановскими темпами.
А все почему? А потому, что слова были честными.
Да, это божий дар, уметь сказать так, так сложить слова, как это делал Высоцкий. Не зря каждый слушатель слышал в песне себя. И верил в то, что автор сам испытал все, о чем поет.
Свидетельством тому — тысячи вопросов, на которые даже пришлось дать ответ самому Высоцкому.
«Меня часто спрашивают, не воевал ли я, не плавал ли, не летал ли, и так далее. Нет. Я просто пишу от первого лица, всегда говорю «я», и, вероятно, это вводит в заблуждение людей, они считают, что если я пою «я» от имени шофера, то я был шофером.
Всё это не совсем так. Во всех этих вещах есть большая доля авторского домысла, фантазии — а иначе не было бы никакой ценности уж — видел своими глазами, взял, да зарифмовал. И никакого достоинства в этом, в общем, нет. Конечно, я многое очень из всего, о чем вам пою, придумал. Хотя некоторые говорят, что они это знают, эти ситуации знают, бывали в них и даже людей, про которых я пою, они очень хорошо знают. Я получаю массу таких писем. Ну что же, это приятно».
Скоро весна,скоро 9 мая и вспоминаю отца,также связиста,который слушал Высоцкого,вытирая скупую мужскую слезу...пробирало до дрожи
Это очень честные песни,очень мужские
А дело в песнях опять же. В прекрасных песнях о той войне, про которую мы так часто говорим. Кто лучше мог написать? Ничуть не умаляю таких прекрасных песен, как «Журавли», «День Победы», «10 батальон», «Простите пехоте», «Катюша», но…
У каждой песни свой автор и композитор. Но таким количеством, как у Высоцкого, мало кто может похвастаться. Факт.
И благодаря Владимиру Семеновичу мы взлетали, как утки с раскисших полей, рвали цветы на нейтральной полосе, выходили вдвоем против восьми, проводили разведку боем и шли по тылам.
А секрет прост. Высоцкий умел смотреть и видеть, слушать и слышать. И у него было множество собеседников, людей однозначно образованных и умных, умеющих передать «картинку».
Говоря о военных, достаточно вспомнить троих. Отца, дядю и друга.
Младший лейтенант-связист Семен Владимирович Высоцкий, отец, принял свой первый бой в 1941 году под Москвой. А закончил войну майор Высоцкий в 1945 году в Праге. Полковником вышел в отставку.
Орден Красной Звезды, ордена Отечественной войны 1-й и 2-й степени, медали «За освобождение Праги», «За взятие Берлина», «За оборону Москвы».
Для связиста, которых не особо баловали наградами, более чем достойно.
Алексей Владимирович Высоцкий, дядя, прошел две войны: советско-финскую и Великую Отечественную. Полковник-артиллерист.
Три ордена Красного Знамени, ордена Отечественной войны 1-й и 2-й степеней, два ордена Красной Звезды. Медали: «За боевые заслуги», «За оборону Одессы», «За оборону Севастополя», «За оборону Кавказа», «За взятие Берлина», «За освобождение Варшавы» и другие.
Да, кстати, если заглянуть в личные дела братьев Высоцких, там в графе «национальность»… Удивительно, правда? Это к вопросу о «зажатых» наградах и прочему. А ведь Алексей Владимирович еще и печатался. И весьма удачно, потому что знал, о чем пишет.
Знающие люди из СМЕРШа ставят его «Горный цветок» на одну доску с «Моментом истины» Богомолова. А это, знаете ли, серьезного стоит.
И Алексей Высоцкий познакомил племянника с героем своего очерка «Бриллиантовая двойка», Дважды Героем Советского Союза, летчиком-истребителем Николаем Скомороховым. Награды Скоморохова здесь приводить не стоит, список может каждый посмотреть.
Николай Михайлович, будучи рассказчиком, ничуть не хуже Алексея Владимировича, стал если не соавтором, то музой песен о небе. И против многих из них обычно стоит авторское посвящение. Это и «Песня о погибшем летчике», и «Мы взлетали, как утки…»
Невозможно в среде ярких, умных и талантливых людей не раскрыться таланту. И Высоцкий не просто раскрыл свой талант, он отшлифовал алмаз до бриллианта. С этим, уверен, немногие поспорят.
Вторая часть уже цитированного монолога посвящена именно военным песням.
«А пишу я о войне так много не потому, что это — песни-ретроспекции. Вы знаете, нечего вспоминать, потому что я это не прошел. Мы все воспитаны на военном материале, у меня военная семья, есть погибшие в семье — как, впрочем, и у каждого человека у нас обязательно война коснулась.
Это такая великая беда, которая покрыла страну на четыре года, и это будет еще помниться всегда. И пока еще есть люди, которые занимаются писанием и могут сочинять, конечно, они будут писать о войне. Но я пишу о войне песни конечно, не ретроспекции, а ассоциации. Если вы в них вслушаетесь, вы увидите, что их можно сегодня петь, что люди — из тех времен, ситуация из тех времен, а, в общем, идея и проблема — наша, нынешняя.
Вот и из-за этого, а я обращаюсь в те времена просто потому, что интереснее брать людей, которые находятся в самой крайней ситуации, в момент риска, в следующую секунду могут заглянуть в лицо смерти.
Я таких людей в таких ситуациях нахожу чаще в тех временах. Вот поэтому я пишу много о войне. Пусть это вас не обманывает. Я считаю, что это нужно петь теперь, сегодня, да и продолжать в будущем».
Нечего добавить, кроме того, что мало кому удалось ТАК написать о войне. Так, чтобы продирало до печенок, до скрежета зубовного. Высоцкий мог.
Да, он называл Булата Окуджаву своим учителем. Да, у Окуджавы есть несколько просто шедевров военной песни. «Ах, война, что ж ты подлая сделала…», «Здесь птицы не поют…», «Простите пехоте…»
Но это вопрос принятия. Кому-то нравится спокойное и неспешное исполнение Окуджавы, мне вот больше по вкусу яростное, на грани истерики, манера Высоцкого.
За нашей спиною в шесть тридцать остались — я знаю —
Не только паденья, закаты, но — взлет и восход.
Два провода голых, зубами скрипя, зачищаю.
Восхода не видел, но понял: вот-вот и взойдет!
И ведь актуальны и красивы эти незамысловатые в принципе песни даже сегодня. На личном примере сужу. Несколько лет назад, когда еще занимался с молодняком в клубе, на одном из суточных выходов сыграл под настроение несколько песен. В том числе и «Черные бушлаты».
Каково же было удивление, когда на следующем ночном сборище меня попросили повторить «балладу про морпехов». Аудитория была уже «сделана в России», и Высоцкого что там говорить, единицы знали по рассказам родителей.
Зацепило. Понравилось. А разве могло быть иначе?
Можно сказать, что не совсем удачно сложилась карьера Владимира Семеновича. Хотя и с гастролями поездил, и за рубеж выпускали. Не было главного – не было пластинок (несколько миньонов не в счет), не было государственного признания в виде званий и прочих атрибутов.
Но было другое. Были аншлаги на «Гамлета». Были просто чумовые роли Лопахина в «Вишневом саду» и Ганнибала в спектакле «Как царь Петр арапа женил». Были 30 фильмов, многие из которых с песнями Высоцкого.
И была роль Глеба Жеглова в «Месте встречи…» Один из немногих случаев, когда в целом отрицательный герой стал общенародным любимцем. И мальчишки того времени дрались в дворах за право в игре быть Жегловым.
Это было. И были тысячи записей его 700 с лишним песен, растиражированные на десятках, а то и сотнях тысяч советских магнитофонов.
Государство не признало артиста Владимира Высоцкого. Но звание «народный артист» вполне применимо, ибо автором и исполнителем песен и ролей Владимира Семеновича признал именно народ.
И этого признания не отнимет ни время, ни что-либо еще.
Высоцкий – народный артист.
Лучшей иллюстрацией этого стали похороны. В Москве идет Олимпиада, власти всячески стараются сгладить любое происшествие, которое может оказать негативное воздействие.
Но люди шли. И несли цветы. И провожали своего Высоцкого в последний путь.
И простите, но по количеству провожавших его Высоцкий мог поспорить и кое с кем из генсеков.
Последние две строки, которые Владимир Семёнович Высоцкий написал 11 июня 1980 года:
Мне есть что спеть, представ перед Всевышним,
Мне есть чем оправдаться перед Ним.
Бесспорно. Сотни песен, написанных с душою и спетых от души, роли, сыгранные или озвученные опять же душой – позволят.
Жаль, конечно, что так мало было прожито, написано и сыграно. 42 – это не возраст. К сожалению.
Но с неба свалилась шальная звезда —
Прямо под сердце.
Так получилось. Как так случилось, кто виноват, и как могло быть, если бы было иначе, говорить поздно, да и незачем.
Он начал робко с ноты до,
Но не допел ее, не до...
Не дозвучал его аккорд
И никого не вдохновил.
Да нет же! Вдохновил. Звучит до сих пор. Живы песни Владимира Высоцкого, жива память. 80 лет со дня рождения и почти 40 лет, как он нас покинул.
2018-01-27 Владимир Высоцкий. Поэт, композитор, артист… В этом году ему бы исполнилось 80 лет. Вся жизнь Высоцкого прошла под объективом камер и фотоаппаратов. Кажется, о нем известно все. Но есть фотографии и редкие кадры кинохроники, которые расскажут о Высоцком новые истории… Друг поэта, режиссер Андрей Тарковский говорил о нем: «У меня такое впечатление, что он — один из немногих художников нашего времени, который сумел выразить свое время, как никто». Мало кому известно, что Высоцкий мог сыграть у Тарковского в фильме «Андрей Рублев». И даже прошел пробы. Но съемки с Высоцким так и не состоялись. Наиболее известные портреты поэта сделал фотограф Валерий Плотников. 283 черно-белых, 7 цветных кадров Высоцкого, 8 фотосессий. Одну из них фотограф назвал «серенадной». Это было в 1975 году. Плотников вспоминает: «Марина подошла к Володе и начала его причесывать, и вдруг я увидел у него такое детское лицо... Хорошо, что у меня стоял свет, Марина не заслонила камеру, и я смог сделать уникальную фотографию». Плотников снимал Высоцкого для пластинки, которая так и не вышла при жизни поэта. Сохранилась любительская пленка, на которой Высоцкий и Влади отдыхают в живописном месте. Эти кадры уже мелькали в фильмах о Высоцком, но где они были сняты и какие драматические истории стоят за съемкой, сделанной в Белоруссии — будет рассказано впервые. Влюбленную пару пригласил режиссер Виктор Туров. Факт, известный немногим: именно он открыл Высоцкого как автора песен для кино. На съемочной площадке фильма «Сыновья уходят в бой» Высоцкий за одну ночь написал три песни... О Владимире Высоцком в России были сняты десятки документальных фильмов, но все — после его смерти. Большая часть съемок поэта при жизни сделана зарубежными кинематографистами. В Советском Союзе снять документальный фильм о Высоцком профессионалы не решались. Рискнул только один человек - студент ВГИКа Петр Солдатенков. Он вспоминал: «Документалистика просто шарахалась от Высоцкого. Я не понимал, почему». Он мечтал снять дипломный фильм о легендарном поэте, и Высоцкий пошел навстречу настырному студенту. Солдатенкову удалось сделать 4 съемки актера, в том числе записать 2 минуты последнего спектакля «Гамлет»... В 2015 году Марина Влади распродала на аукционе в Париже вещи Высоцкого. Среди них посмертная маска поэта, семейная икона, фотографии и последнее стихотворение Высоцкого. Только благодаря поклоннику Высоцкого из Екатеринбурга раритет остался в России.
Источник Youtube
Владимир Высоцкий и Игорь Кохановский подружились еще со школы.
Они учились в параллельных классах а с 8-го стали одноклассниками. По словам Кохановского, он сразу почувствовал, что они с Высоцким были похожи даже внешне, и сели за одну парту – так началась история их дружбы.
В 10 классе Кохановский и Высоцкий зачитывались Хлебниковым, Северяниным, Гумилевым. Ходили в библиотеку имени Ленина, там выписывали, потом заучивали стихи любимых поэтов.
Тбилиси. Владимир Высоцкий во время гастролей Театра драмы и комедии на Таганке
Призрак отца Гамлета — Александр Пороховщиков, Гамлет — Владимир Высоцкий (в центре), Гертруда — Алла Демидова в спектакле Театра драмы и комедии на Таганке «Гамлет»
Владимир Высоцкий
