Всадник с головой (часть 1)

Суперзвезда советского кино Олег Видов: история побега из СССР и успеха в Америке, рассказанная им самим

Югославия. 1985 год. По мокрому шоссе в сторону границы с Австрией направляется старенькая «Вольво». В салоне двое мужчин и женщина с ребенком. Пассажир, сидящий на переднем кресле, заметно нервничает и все время закрывает лицо высоким воротником. Через несколько часов ему предстоит незаконно перейти границу. Сидящая сзади женщина спокойна. Она равнодушно смотрит на дорогу, ее маленькая дочь спит на коленках. За окном ночь, мимо проносятся дома, заборы и светофоры. Машина петляет по улочкам Любляны, до шлагбаума остается несколько километров. Вдруг автомобиль резко сбавляет скорость и останавливается. В салоне о чем-то горячо спорят.

Пассажир на переднем сиденье – это Олег Видов, за рулем его коллега, актер из Австрии Мариан Сринк, сзади – жена Мариана и его дочь. «Я жутко волновался в тот момент, – вспоминает Видов события двадцатипятилетней давности. – Согласно плану, я должен был бежать в Австрию в полночь из приграничного ресторана, но Мариан сказал: «Давай попробуем сейчас, самый подходящий момент: дорога пустынна, мало народу». Я говорю: «Лучше я перебегу в лесу». Он говорит: «Я все время здесь езжу, проскочим, давай рискнем».
Все произошло так, как сказал Мариан. Когда машина подъехала к шлагбауму, пограничники из будки даже не вышли. Они смотрели телевизор, шел футбольный матч, и люди в погонах время от времени вскакивали со стульев и что-то кричали. Мариан посигналил, один из офицеров лениво выглянул в окно и махнул рукой: «Давай!» Поднялся шлагбаум, водитель нажал на газ, машина пересекла пограничную отметку и ушла в темноту. «На австрийской стороне удивлялся уже тамошний пограничник, – смеется Видов. – 15 лет здесь работаю и впервые вижу советский паспорт, сказал он мне, возвращая документ».
А на следующее утро в новостях показали человека, перебегавшего границу в полутора километрах от того места. Не успел он сделать нескольких шагов по австрийской территории, как его убили югославские пограничники. Олег Видов, узнав об этом, подумал, что Бог все-таки есть. А еще есть верные друзья.

Актер на экспорт
Мы беседуем с 67-летним Видовым во дворе его двухэтажного дома на голливудских холмах, расположенном в артистической колонии Малибу. Строение по местным меркам скромное, коробка со стеклянным фасадом, вокруг зеленый пейзаж: английский газон, клумбы с цветами, дорожки, вымощенные кирпичиками, – обязательный ландшафт для каждого участка. Заборы в Малибу редкость, они есть только у звезд Голливуда первой величины. Ближайшие соседи Видова – Мартин Шин, Барбра Стрейзанд и Шер.
Мальчику из подмосковной деревни Филимонки, сыну плотника и учительницы, была уготована необычная судьба. По окончании школы рабочей молодежи Олег работал электриком на строительстве Останкинской телебашни. «Начал с грузчика, кладовщика, таскал кирпичи, мешал раствор, тогда в башне было всего шесть метров, – рассказывает Олег, подрезая секатором розы на своем участке. – Затем меня перевели в электрики».

 

В 1960 году Видов поступил на актерский курс ВГИКа в мастерскую Якова Сегеля и Юрия Победоносцева. А на съемочной площадке впервые появился в 20 лет, еще будучи студентом, сыграв в фильме Владимира Басова «Метель». Потом были роли Медведя в «Обыкновенном чуде» Эраста Гарина, царя Гвидона в «Сказке о царе Салтане» Александра Птушко. Но для миллионов советских зрителей Видов – прежде всего благородный мустангер Морис Джеральд из «Всадника без головы». Этот фильм по роману Майн Рида стал звездным часом актера. Помог случай: первоначально роль в фильме «Всадник без головы» предназначалась другой звезде советского кинематографа – Олегу Стриженову. Однако тот сниматься отказался: «Я привык играть героев с головой». Так роль досталась Олегу Видову.

 

После «Всадника без головы» на Видова обрушилась всенародная слава. Фильм Владимира Вайнштока был принят восторженно. Достаточно сказать, что «Всадник...» входит в пятерку самых кассовых картин за всю историю отечественного кинематографа (он собрал 69 миллионов зрителей и в прокате 1973 года занял первое место). Олег был востребован на фестивалях, его приглашали на актерские встречи, и восьмикопеечные открытки с его изображением продавались во всех киосках Советского Союза.
Успех, как это часто бывает, породил и завистников. Одни писали, что Видов – актер посредственный и роли получает только благодаря своей яркой внешности, другие намекали на высоких покровителей. Называли картину Александра Митты «Москва, любовь моя», где главную роль должен был играть Олег Даль, но в последний момент все изменилось, фильм вышел с Видовым. Якобы главные роли ему обеспечивала жена Наталья Федотова, дочь генерала КГБ, подруга Галины Брежневой, которая через своих влиятельных знакомых могла надавить на руководство «Мосфильма». Злые языки утверждали, что именно благодаря этому знакомству Видова не только снимали в кино, но и выпускали на зарубежные съемки, причем не только в Восточную Европу, но и в Западную, например в Данию.

«Это был 1967 год, главная роль в картине режиссера Габриеля Акселя «Сага о викинге», – Видов показывает афишу на стене в его гостиной, где он обнимает в кадре златоглавую скандинавскую красотку. – Аксель тогда был дико популярен в Европе, он получил Оскара за фильм «Пир Бабетты», и сняться у него было очень престижно». В советском прокате «Сага о викинге» называлась «Красная мантия» и вышла сильно урезанной из-за эротических сцен. Олег играл принца Хагбарда, датского Ромео, а его партнершей была юная белокурая Гитта Хеннинг.
Разбогатеть на этом проекте Олегу не удалось: заработанная валюта почти полностью уходила в государственную казну. «Эта была коммерческая сделка, – смеется Видов. – Решение принималось на уровне ЦК. Меня отпустили сниматься в Западную Европу, и мною заработанные деньги ушли на выплату гонорара Анни Жирардо». Французская кинозвезда в это же время приезжала в Москву, чтобы сниматься в картине мэтра советского кино Сергея Герасимова «Журналист». Так своеобразно налаживались творческие связи с европейскими коллегами. Но Видов благодаря этим обстоятельствам стал одним из первых советских актеров, которому разрешили сниматься за рубежом. Советские актеры в те годы даже не мечтали о загранице, лишь избранные могли попасть за рубеж, и только в составе официальных делегаций. А тут целых три месяца в Скандинавии, да и еще заглавная роль в европейском фильме.
Затем Олега неоднократно выпускали в Югославию, где в 1969 году он снялся в военной драме режиссера Велько Булаича «Битва на Неретве». Видов сыграл партизана Николу. Картину патронировал сам Иосип Броз Тито, который даже упоминался в титрах в качестве одного из героев этой масштабной постановки (бюджет – 70 миллионов долларов). Небольшая роль в блокбастере досталась и Сергею Бондарчуку. «Он был на вершине славы после успеха «Войны и мира», – вспоминает Олег съемки в Югославии, – и его участие в этой картине было знаковым, как и голливудских актеров Орсона Уэллса, Юла Бриннера и европейца Франко Неро».

Всадник с головой (часть 2)

Суперзвезда советского кино Олег Видов: история побега из СССР и успеха в Америке, рассказанная им самим (продолжение)

Перелом
Так оно и произошло: в стране стали закручивать гайки. Видов это почувствовал на себе. «У меня в СССР было уникальное предложение – семилетний контракт с известнейшим продюсером Дино Де Лаурентисом, по два фильма в год. Фильм с режиссером Ренато Кастеллани! Но в Москве тогда сказали: «Нам в Советском Союзе западные звезды не нужны» — и не пустили».
Олегу также не повезло с ролью Есенина. Британский режиссер Карел Рейш утвердил его на роль русского поэта в картине «Любовники Айседоры» и даже приехал за ним в Москву, но в Госкино сказали, что Видов «заболел», поэтому сниматься не может. Так бесцеремонно поступали в те годы со многими актерами и актрисами: болеет, рожает, занят… Некоторым просто сломали судьбу, как Татьяне Самойловой после феерического успеха фильма «Летят журавли» или Владимиру Ивашову, который стал суперзвездой после «Баллады о солдате». Вот и Видов, несмотря на то, что неоднократно выезжал за границу, вдруг получил отказ.

«Мне было обидно, – жалуется Олег. – Эту роль отдали какому-то актеру, не помню его имени (чех Иван Ченко. – М. Ш.), он сыграл ужасную карикатуру: если русский, значит, пьяница и полусумасшедший. Я бы сделал эту роль иначе, сыграл бы внутреннюю боль, поиски. А теперь весь мир видит Айседору, которую блестяще исполнила Ванесса Редгрейв, богиней, а русского поэта Есенина – алкоголиком. Может быть, актер был и хороший, но сыграл ужасно».
В середине 70-х семейная жизнь актера начала рушиться: ревность, выяснение отношений и мучительный развод. Видов в тот момент был студентом режиссерского факультета ВГИКа (мастерская Ефима Дзигана). Он снял короткометражку, планировал ею защитится, но в экзаменационную комиссию, где Олег получал второе, уже режиссерское образование, поступил звонок с самого верха: Видову диплом не выдавать! Актер исчезает с экранов и газетных страниц. За плечами более тридцати картин, большие и малые роли, и вдруг пошли сплошные эпизоды. И так на протяжении десяти лет.
Жена запрещает ему видеться с сыном и задействует свои связи в ЦК партии и в «органах», чтобы сломать бывшему мужу карьеру. Олег понимает – больше сниматься в России ему не дадут.

Джентльмены удачи
Мы сидим с Олегом на берегу океана, за спиной знаменитая Пасифик-Кост-хайвей – та самая дорога, которая ведет вдоль побережья, от Сан-Диего наверх почти до Канады. Отдыхающих на пляже немного, только рыбаки группами бродят с удочками по влажному песку. Олег признается, что часто любит сюда приезжать и просто смотреть на океан. Для него океан – это путешествие в детство и любимая книжка «Белеет парус одинокий». «Там ребятишки говорили: «Убежим в Америку! Убежим в Америку». Ну вот, очевидно, это еще тогда они мне дали направление, куда бежать, – вспоминает Видов те дни, когда он превратился в изгоя и от него отвернулись многие. – Ведь нас все время сдергивали вниз и указывали на твое место. И я понял, что прежней жизни у меня не будет. Остается только одно – уехать».
Итак, в начале 80-х Видов замыслил побег на Запад и стал ждать удобного случая. Такой шанс у него скоро появился. В 1983 году Видова пригласили на роль в югославском фильме, и он, всеми правдами и неправдами, по туристической визе, почти тайно выехал в Белград. С работой ему повезло, он начал сниматься сразу в нескольких картинах. Но через какое-то время об этом узнали в определенных структурах, последовал приказ в течение трех дней вернуться на родину. «И когда мне сказали, что надо возвращаться, я задумался, – рассказывает Видов. – Ничего хорошего от советских властей я не ожидал. Что со мной сделают за мое своеволие? Я ведь без разрешения снимался».

И Олег принял решение не возвращаться. В Югославии он не мог долго находиться, руки у КГБ были длинные, а местные полицейские дали ему на сборы всего несколько часов. Но на съемках Видов подружился с австрийским актером Марианом Сринком. «У него там была какая-то любовная история, а я оказался между ним и его женой, часто мирил их, – рассказывает Олег. – Позвонил Мариану, и он уже на следующее утро был у меня. Мы пошли в австрийское посольство, получили визу и полетели в Любляну, где нас в машине ждали его жена с дочкой, и благодаря моему другу через пару часов я уже был в Австрии».
Актер попросил политическое убежище на Западе. На родине запретили любые упоминания о нем. А на Западе о русском актере, сумевшем вырваться из-за железного занавеса, писали газеты, его приглашали на светские тусовки. На одной из них, уже в Италии, в доме американо-итальянского актера Ричарда Харрисона он встретил свою вторую жену – продюсера и журналистку Джоан Борстен.

«Я увидел очень хорошего родного человека, почувствовал какую-то родственность, – лицо Олега расплывается в улыбке, когда он говорит о Джоан. Мы возвращаемся к машине и берем курс обратно на Малибу. – Это самое главное, когда рядом с тобой человек, который тебя понимает, а ведь я тогда не очень хорошо говорил по-английски. Я его никогда не учил, будучи уверен, что дальше Бреста меня не пустят. И встретил эту необыкновенную женщину, в ту пору очень успешную журналистку из «Лос-Анджелес таймс».
А когда «римские каникулы» завершились, молодые люди перебрались в Америку. Джоан стала женой Олега, а он, известнейший на родине артист, становится практически никем. Одним из сотен тысяч эмигрантов, без языка и профессии. Сначала Видов работал за 3 с половиной доллара в час на стройке, затем, уже за 5, на фабрике.
Но однажды в квартире Олега и Джоан раздался телефонный звонок. Видов сразу узнал Савелия Крамарова. Олег впервые встретился с ним на съемках фильма «Джентльмены удачи», где сыграл старшего лейтенанта Славина. В тот день Крамаров позвонил, чтобы помочь. Студия готовила фильм для проката в Советском Союзе. Нужно было переозвучить одного из героев.
На озвучание Олег тогда не попал, но начал ходить на кинопробы, прекрасно понимая, что зарубежные актеры в Голливуде чаще всего играют тупых и злых парней. Но на удивление первой голливудской картиной Видова стала «Красная жара», где он исполнил роль вполне приличного советского милиционера. Партнером выступал сам Арнольд Шварценеггер. «Мне крупно повезло, – говорит Видов, – я вообще не претендовал на то, чтобы сниматься здесь, в Америке».

Второе рождение
Русских на «фабрике грез» бесцеремонно называли «Чеховыми», «Толстыми», «Достоевскими»: «Достоевский, иди сюда!» Олега это раздражало, и он вместе с актерами-эмигрантами из СССР (человек 30) основал организацию «Настоящие русские». Эта была наивная попытка бороться «против рецидивов холодной войны» в Голливуде, то есть против того, чтобы русские в американском кино изображались исключительно злодеями или придурками. «Мне предлагали играть боксера, которому поломали руки, а вокруг кричали: «Убей русских!». Я не согласился играть, а мог бы сделать большую карьеру. Мы выступили по телевидению. Мы сказали: «Ребята, наша родина другая, чем та, которую вы представляете. Наши люди другие».
– И какой эффект произвело выступление?
– Стало меньше работы. (Смеется.) Ну, это Голливуд, они не любят, конечно, когда им в чем-то противоречат.

Но тут опять везение. Поступило сразу два предложения, одно от Залмана Кинга (продюсер «9 с половиной недель») – сыграть в его постановке «Дикая орхидея», а другое – от Джона Мак Тирнэна (режиссер «Крепкого орешка»). Автор знаменитых блокбастеров запустился с проектом «Охота за «Красным Октябрем». Видов, когда узнал, что его партнером будет Микки Рурк, принял решение сняться у Залмана Кинга, хотя Савелий Крамаров, уже утвержденный на небольшую роль в «Красном Октябре», советовал своему другу: «Лучше сняться в маленьком эпизоде в огромном фильме, чем в главной роли в маленьком фильме».
Савелий говорил с точки зрения финансовой: большие картины, если они успешны, живут долго, бонусы капают годами, если не десятилетиями. После широкого проката фильм выходит на кассетах, дисках, плюс бесконечные показы по телевидению. А «Дикая орхидея» – это по американским меркам авторское кино, иной размах и другие деньги.

Но, кроме встречи с Рурком, у Видова была и иная причина выбрать «Дикую орхидею»: состояние здоровья. «Я тогда почему-то страшно мерз, меня очень часто пронимал озноб. И вдруг Бразилия! «Орхидею» снимали на берегу океана, лето, солнце и теплый ветер. И я сказал: «Нет-нет, я поеду в Бразилию». Да и Микки не подкачал. С ним было интересно. Он своеобразный человек. У него было сложное детство, он боксер, человек такой самостоятельный. У нас были хорошие отношения, и он очень тепло ко мне относился».
Казалось, все налаживается. Но эта роль чуть не стала для Видова смертельной. В один из съемочных дней он, по сценарию, догонял Рурка на мотоцикле. Когда тот ушел на крутой вираж, Олег вдруг понял, что не видит дороги, не понимает, куда поворачивать… Очнулся в траве, на обочине шоссе. Сбежалась вся съемочная группа. Стали спрашивать, что случилось. «Я не мог понять, но позже стал замечать что-то неладное со своим здоровьем…» Мы с Олегом уже сидим в его саду, пьем чай, вокруг летают крошечные колибри, рядом со столом белочка ест орешки. «Оказывается, у меня пропало боковое зрение. А потом врачи обнаружили опухоль на гипофизе, это она влияла на зрение. Слава богу, операция прошла удачно, но былая энергия куда-то пропала».

И все же Видов в 90-х сделал несколько картин. «Три дня в августе» – о событиях в России в 1991 году. «У времени в плену», «Любовная история», «Бессмертные» и «Моя Антония». Олегу удалось победить болезнь, пусть не сразу, но он начал работать. Удивительно, но главным делом его жизни стали не роли или режиссерские работы, а советские мультфильмы. Фирма Films by Jove, которую организовали Олег и его жена Джоан, выкупила у «Союзмультфильма» права на прокат их по всему миру. И жизнь Видова закрутилась – реставрация пленки, озвучивание мультиков известными голливудскими актерами, среди которых были и Ширли Маклейн, и Джессика Ланг, и Тимоти Далтон, и Джон Хьюстон… Видов придумал, как привлечь внимание американских зрителей. Он позвал на помощь популярного в США танцора Михаила Барышникова и выпустил мультфильмы под лозунгом «Михаил Барышников. История моего детства». И не прогадал: старые добрые русские мультики посмотрели во многих странах мира. Олег не любит говорить о конфликте с «Союзмультфильмом», с которым последние двадцать лет боролся за права на картины, тем более что Видов уже продал всю коллекцию миллиардеру Алишеру Усманову. Советские мультфильмы вернулись в Россию. Эта тема для него закрыта. Сейчас любимец советских женщин продолжает работать в кино: пишет сценарии, снимает свои фильмы.

 

Любимый фильм: "Колдунья".


Название кино: Колдунья 1956.
Автор картины: Андре Мишель.
Подборка актёров: Марина Влади, Николь Курсель, Руне Линдстрём, Эрик Хелл, Морис Роне, Мишель Этчеверри.

Краткое содержание кино:
Инженер по имени Лоран Брюлар приезжает из города Парижа на север холодной Скандинавии, чтобы руководить проектом по строительству дороги в тихом уголке Швеции. Брюлар честолюбив, он всегда открыт для общения и в его сердце полно романтических надежд. Жизнь в северной глубинке, где нет даже почтового отделения, магазинов, баров и других благ цивилизации сильно задевает сердце юного искателя приключений своим географическим расположением, патриархальностью и какой то мистической верой местных в могущество и силу лесных духов — «троллей». Открывая для себя с каждым днём все новые тайны этого прекрасного затерянного среди лесов и топких болот мира, Брюлар знакомится с Ингой — красавицей внучкой старухи Майлы.

Рекомендую смотреть фильм! И это все о нем. 6 серий

Режиссер: Игорь Шатров
Автор сценария: Виль Липатов
Композитор: Евгений Крылатов
Текст песен: Евгений Евтушенко
Вокал: Геннадий Трофимов

 

Производство: ТО “Экран” http://www.emigrantka.com/i-eto-vse-o-nem/ 

Год выпуска: 1977        

              

В ролях: Евгений Леонов, Игорь Костолевский, Леонид Марков, Эммануил Виторган, Лариса Удовиченко, Людмила Чурсина, Любовь Полехина, Владимир Носик, Алексей Панькин, Виктор Проскурин, Александр Кавалеров, Николай Парфенов, Альберт Филозов, Валентина Талызина.

Телесериал по одноименному роману В.Липатова.
В сибирском поселке лесозаготовителей при загадочных обстоятельствах погибает молодой человек Женя Столетов. Разобраться во всем пытается следователь Прохоров (Евгений Леонов). Чем больше Прохоров узнает о Столетове, тем больше понимает что он был для многих «неудобным» человеком. 

Аля-М

О фильме:

Когда в последние годы жизни Наталья Николаевна выходила на улицу, ее не узнавал никто. Грузная пожилая женщина в огромном парике и старомодных темных очках совсем не была похожа на кинозвезду. А ведь когда-то Наталья Кустинская считалась одной из самых красивых киноактрис. Ее молодость была калейдоскопом ярких ролей и браков. Когда-то цыганка напророчила ей, что первая половина жизни будет счастливой, а вторая станет за это расплатой. По стечению обстоятельств, а может, из-за несговорчивого характера Наташе не удалось прожить ту жизнь, о которой она мечтала – и она изобрела легенду, в которую сама поверила...

http://filmodok.ucoz.ru/publ/tv_peredachi/biografi...zbitykh_serdec_2013/62-1-0-751

 

Неотразимая "уродина"

               Мало кто из женщин владеет умением забыть о собственной внешности. «Что, говорите, что немножко лицом не вышла и нос торчит, словно у Буратино? Наплевать и растереть!» Небожительница голливудского Олимпа по имени Барбра Стрейзанд как раз такова. А может, ей вовсе не наплевать на свою некрасоту — просто она-то как раз считает себя абсолютно неотразимой!..

            Инфант, террибль. ДА, именно так — Барбра. Первую букву алфавита еврейская девочка из нищего Бруклина выкинула за ненадобностью, едва вышла на сцену. Мол, Барбара — типичное имя, а вот много ли вы знаете Барбр?!

           Отец девочки отправился в мир иной, едва ей исполнилось год с небольшим. Новый папа организовывал семейный досуг тем, что квасил виски и дубасил падчерицу по поводу и без. Чуть косоглазую малышку с уныло свисающим шнобелем не очень-то жаловали сверстники, а мать называла не иначе как «эй ты, уродина». С 10 до 12 лет Барбра «гасила» стресс тем, что запиралась в туалете и курила вонючие сигареты. А потом ее озарило: «Проблема не во мне, а в вас! Я — красавица, а у вас просто гнилые представления о прекрасном!»

           Первый бунт вылился в то, что девочка вымазала лицо известкой, выкрасила волосы в зеленый цвет и в таком виде явилась в школу. На дворе стояли пуританские 50-е: от нее шарахались все — от мала до велика. Зато сама она впервые почувствовала себя звездой, на которую устремлены все взгляды. Директор школы отправил «экстремалку» домой с указанием вернуться к прежнему облику. Не тут-то было! Лицо-то отмыли, а вот с волосами вышла промашка — краска оказалась суперустойчивой. Мамаша преодолела проблему в стиле Алекса Македонского: побрила дочурку наголо. А Стрейзанд-младшая только обрадовалась этому: сверкающий на солнце череп привлекал внимание общественности не меньше, чем зеленые кудри! Ежик на голове не успел отрасти, инфант террибль (ужасное дитя по-французски) сочинила песню «Никогда не знаешь», и эта песенка стала хитом на местном радио. Сначала, правда, Барбру и пускать не хотели на сцену даже местной кафешки — ты откуда, замухрышка? Тогда настырная деваха сцепилась с охранником и, воспользовавшись замешательством, прорвалась к микрофону. Громко чавкая «бубль-гумом», Барбра в малиновом парике, черных сетчатых чулках, с ярко-красными ногтями, налепив жвачку прямо на микрофон, начала петь. Крики «Пошла вон, чучело!» стихали. Посетители застыли с открытыми ртами, очарованные необычным, невероятным, как мороз, пробирающим до костей голосом.

Читать далее...

Более 35 лет назад, в октябре 1977 года, на экраны советских кинотеатров вышел нестареющий фильм Эльдара Рязанова «Служебный роман»… История любви невзрачного экономиста, отца-одиночки Новосельцева, у которого «мальчик и… еще мальчик», и его такой же серой начальницы –  Мымры стала настоящим хитом. Комедию сразу признали наиболее успешным фильмом года: его посмотрели более 58 млн зрителей…

Читать далее

 



«Снежная королева» — советский художественный фильм-сказка, поставленный на Ленинградской ордена Ленина киностудии «Ленфильм» в 1966 году режиссёром Геннадием Казанским. Премьера фильма в СССР состоялась 6 ноября 1967 года.
Читать далее

Она обязательно поздравит его сегодня с 63-летием и лишний раз прокрутит в памяти их первую встречу...

Он снова будет решительным и уверенным в себе, и лишний раз убедится, что она нуждается в его опеке и сильном мужском плече...

Они долго присматривались друг к другу, но когда присмотрелись, то даже запрет режиссера на "служебные романы" не стал помехой их счастью...Читать далее

30 лет назад Михаил Козаков снял «Покровские ворота», и фильм не просто прошел проверку временем – с годами его любят все больше и больше. Трудно поверить, но после премьеры на стол тогдашнему рулевому партии Константину Черненко легло письмо, в котором новый фильм Казакова назывался клеветническим и антисоветским, и расценивался как крупнейшая неудача советского телевидения...

Читать далее

Еврейская мама чеченца Эсамбаева

 

Мой отец чеченец и мама чеченка. Отец прожил 106 лет и женился 11 раз. Вторым браком он женился на еврейке, одесситке Софье Михайловне. Её,  и только её я всегда называю мамой. Она звала меня Мойше. — Мойше, — говорила она, — я в ссылку поехала только из- за тебя. Мне тебя жалко.

>>>

Сказки в глубине душе (где-то очень глубоко) любят не только дети, но и взрослые. Особенно старые добрые советские киносказки, которые мы до сих пор с удовольствием пересматриваем. Сегодня юбилей у такого фильма: Золушка. Он вышел ровно 65 лет назад, 16 мая 1947 года. Давайте вспомним и другие любимые киносказки нашего детства.

Ровно 15 лет назад она сыграла в своем последнем спектакле...
Он был младше ее на три года, но это были такие мелочи по сравнению с их союзом...
Они дополняли друг друга – как в жизни, так и на сцене…

Читать далее

«ОНА была похожа на мальчика, который похож на девочку» —

так охарактеризовала молодую Рину Зеленую писательница Вера Инбер.

Она и вправду не казалась женщиной-вамп: маленькая, с фигурой, далеко не идеальной. Когда она входила в комнату, ее не замечали. Не замечали, пока она не открывала рта. Но стоило ей заговорить — и никто уже не сводил с нее глаз, все видели яркую красавицу, обворожительную, умную, покоряющую. Перед ней извинялся Есенин, ее обожал Сталин, а зрители называли ее черепахой Тортиллой — актрисе Рине Зеленой исполнилось бы 7 ноября 110 лет. ......

 

Деловые люди
1962
Комедия
Леонид Гайдай
В ролях: Георгий Милляр (...папаша Дорсетт), Ростислав Плятт (...хозяин особняка), Георгий Вицин (...Сэм), Юрий Никулин (...грабитель), Алексей Смирнов (...Билл Дрисколл), Владлен Паулус (...Акула Додсон), Сергей Тихонов (...Джонни Дорсет), Александр Шворин (...Боб Титбол), Виктор Уральский, В. Громов (...Уильямс).

Гениальный шедевр Гайдая . В 62-м году будущий классик советского кино снимает один из первых своих фильмов, ставший классикой отечественной кинокомедии. Визитная карточка Гайдая: ежеминутные крылатые фразы, потрясающее умение максимально раскрыть таланты задействованных актеров и, конечно же, тонкий, непреходящий юмор — все это наиболее полно впервые воплотилось у Леонида Гайдая в «Деловых людях».

 

	Клара Румянова 08.12.1929-18.09.2004
Заслуженная артистка России (1979). Родилась 8 декабря 1929 г.    В 1953 году окончила ВГИК и стала актрисой Театра-студии киноактёра. Клара Румянова - ученица Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Начала сниматься в кино ещё будучи студенткой: "Сельский врач" (Лена), "Они были первыми" (Варя), "Четверо" (медсестра), "Жизнь сначала" (Зоя), "Воскресение" (Богодуховная), "Время, вперёд!" (Лушка), "Двенадцать стульев" (жена отца Фёдора). Однако, это почти все фильмы с участием Румяновой. В какой-то момент её фактически перестали снимать, однако актриса нашла своё призвание в работе за кадром.   С 60-х годов она озвучивает мультфильмы. Её голос звучит почти в каждом втором мультике, многие из которых вошли в золотой фонд отечественной анимации: "Лягушонок ищет папу", "Почта", "Рикки-Тикки-Тави", "Чьи в лесу шишки?", "Паровозик из Ромашково", "Козлёнок, который считал до десяти", "Кот в сапогах", "Малыш и Карлсон", "Крокодил Гена", "Умка", "Крошка Енот", "Тимка и Димка", "Кто ж такие птички?", "Ушастик и его друзья", "Он попался!" Песни из этих фильмов в исполнении Клары Румяновой стали шлягерами. Кроме того, актриса много выступала на эстраде и на радио, причём, не только с детскими песнями, но и с поэтическими композициями. Скончалась 18 сентября 2004 года. **** Читать далее

 

...Народ обожал эту уморительную парочку. Когда «бабушек» Авдотью Никитичну и Веронику Маврикиевну показывали по ТВ, над территорией Советского Союза стоял такой хохот, что, наверное, и в космосе было слышно. Актеров, воплотивших на эстраде незабываемые образы - Вадима Тонкова (Маврикиевна) и Бориса Владимирова (Никитична), - давно уже нет с нами. Но о них помнят и говорят.

Владимиров играл старушку еще в 1958 году. Он выступал тогда с монологом Ардова «Бабка на футболе». Зрители рыдали от смеха, наблюдая, как мужчина с платочком на голове о чем-то разглагольствует старушечьим голоском. Потом Владимиров использовал однажды найденный удачный образ и создал комический дуэт, в который пригласил Тонкова. Так у простоватой старушки Никитичны появилась подруга Вероника Маврикиевна - манерная пожилая леди в смешной шляпке. Тонков говорил, что скопировал ее со своей тетушки - потомственной аристократки.

(Из воспоминаний вдовы Владимирова).

Читать далее

 

ЯКОВЛЕВ – АКТЕР ИНТУИЦИИ, ВНУТРЕННЕГО ПОРЫВА. ОН КАЖЕТСЯ ЛЕТЯЩЕЙ ПТИЦЕЙ, КОТОРОЙ НЕ НАДО КОНТРОЛИРОВАТЬ СВОЙ ПОЛЕТ, ПОДСЧИТЫВАТЬ, СКОЛЬКО УСИЛИЙ НУЖНО ДЛЯ ВЗМАХА КРЫЛА. ОНА ЛЕТИТ ПЛАВНО, СВОБОДНО, МОЩНО, ИСПОЛНЕННАЯ РАДОСТЬЮ БЫТИЯ, ДАРЯ ЭТУ РАДОСТЬ ЛЮДЯМ.

>>>>>

Странно, но девизом этого популярнейшего актера было «Прожить надо незаметно». Не в смысле бегства от жизни, а занимаясь любимым делом и не замечая пролетающего времени. Отвлекаться от дела не любил, поэтому журналистов не жаловал. С «мастерами пера» беседовал в основном по телефону. От личных встреч уклонялся, заявляя: «Поболтать по телефону — это одно, а чтобы куда-то идти, надо брюки надевать. А от микрофона я вообще заикаться начинаю!» Свои редкие интервью долго вычитывал и правил, боясь непонимания и двусмысленности: «В разговоре я теряю контроль, могу сказать лишнее. Журналисты и рады… А я потом нервничаю». В 1998 году, накануне «официального» 80-летия (реальный юбилей был годом раньше), отбиваясь от назойливой прессы, искренне и по-детски наивно сетовал: «Если бы вы меня любили, давно бы оставили в покое!»