Стеклянный мир Алексея Зеля

Алексей Зеля родом из Москвы(род. 1944 году). Родился в интеллигентной семье, мечтал стать ученым-биологом. После школы поступил в Московский университет учиться на биолога. Проучился три года и оставил университет из-за сложившихся обстоятельств в семье. Начал работать кварцедувом на электроламповом заводе. Часто говорят, что "всё хорошо, что от Бога" Вот и в случае с Алексеем Зелем это подтвердилось Благодаря сложившимся обстоятельствам, Алексей увлёкся новой работой и в 1993 году стал Народным художником России. Его работы, выполненные из кварцевого стекла, выставлялись в Эрмитаже, Третьяковской галлереи, Австралии, США и других странах. Много выставок было с его работами.  Алексей сделал даже для Маргарет Тэтчер подарок в виде стеклянной корзины. Вот так сложилась судьба Алексея Зеля. Хотел быть ученым, а стал мастером-самоучкой известным во всем мире. Смотрите первую часть работ из кварцевого стекла Алексея Зеля

Удачи всем santa3

1.


2.


3.

Карвинг – искусство декоративной резьбы по овощам и фруктам, возник в Китае более 2000 лет назад, затем продвинулся в Таиланд, и за две тысячи лет стал частью национальных традиций. Художественная резьба по фруктам и овощам является частью столового этикета.

В волшебных руках повара при помощи остроконечного ножа арбуз, папайя, тыква или другие овощи и фрукты легко могут превратиться в букет цветов или же скульптуру. Практически любой фрукт или овощ можно превратить в произведение искусства. «Карвер» учитывает структуру и правильно использует естественный цвет овоща. В искусстве карвинга более часто используется арбуз, поскольку резчикам легче всего вырезать из него фигурки людей, животных, птиц, разнообразные орнаменты и цветы.

Большинство из нас относится к пластиковым бутылкам как к обычному мусору, который к тому же разрушает окружающую среду. Кто-то находит им практическое применение: например, из бутылки можно сделать грелку, или цветочный горшок для рассады, или лампочку для чулана (Лайфхакер уже писал об этом). И лишь единицы способны увидеть в этом пластиковом мусоре пищу для вдохновения и создать из него нечто креативное и даже прекрасное.

@photo

Гульнур Озгалдар, турецкий дизайнер и архитектор, занимается арт-поделками из пластиковых бутылок с 2008 года. Здесь можно найти целую галерею её творений: горшочки, пуговицы, люстры, красивые безделушки и разные виды бижутерии. Её девиз: придавать ценность тому, что обесценилось.
@photo

Другой пример бутылочного креатива — «приусадебное» творчество и элементы декора. Пенсионер из города Рогачёва (Беларусь) Эдуард Моисеенко превратил свой дом и участок в целый музей бутылочного искусства, с пальмами, панно и даже Эйфелевой башней. Кстати, башня, при всей кажущейся хрупкости, стоит непоколебимо даже под сильным ветром и при этом не имеет никаких несущих конструкций.

{more]В первоисточнике — интервью с Эдуардом Дмитриевичем — можно посмотреть и другие его дизайнерские находки.

А ещё из бутылок строят настоящие дома, и немаленькие. Правда, и трудозатраты требуются тоже немалые. Пример из Южной Америки:

Подробную фотогалерею, посвящённую строительству, можно найти здесь.

В Интернете выложены сотни поделок из пластиковых бутылок. Среди них игрушки для детей, мебель, украшения, плоты, домики для домашних животных, всевозможные декорации для дома и сада и даже обувь:

Вдохновляет, не правда ли? Никакой секретной техники и дорогостоящих материалов для таких поделок не нужно. Только пустые бутылки, обычные инструменты и немного вдохновения.

Если тема вас заинтересовала и захотелось попробовать свои силы на пластиковом поприще  — вот несколько полезных ссылок: тут классные шторы и гирлянды из бутылок с инструкцией, здесь сообщество для всех, кто неравнодушен к бижутерии из пластика. А ещё шкатулка,  пуфик и сумочка для рукодельниц.

Креативного вам настроения! Делитесь своими ссылками и идеями по теме :)   Источник:

abramoffserega

За всеми этими потрясающими произведениями рук (не знаю, как еще назвать) стоит итальянских художник и архитектор Гвидо Даниэли, который начал промышлять боди-артом еще в 90-х. Его техника была использована в различных рекламных кампаниях и роликах, а так же на выставках и модных показах. Его великолепная коллекция «Handimals» – это красочные фотографии человеческих рук, изображающих то или иное животное. Одним словом, ловкость рук и никакого фотошопа.

Текст с сайта мастеров:

"Гутовский Сергей Эдвардович
Гутовская Людмила Витальевна
Члены Союза Мастеров художественных народных промыслов
и ремёсел г. Москвы, Палаты ремёсел г. Москвы.

Разработанная ими техника «Нетрадиционного макраме» не имеет аналогов в мире. В основе техники лежит гармоничное сочетание различной фактуры нитей, аппликативного метода и цветового решения. Использование только натуральных материалов (лён, джут, хлопок, пенька, дерево...) придают работам естественное восприятие цвета, объёма, формы. Росписи по ткани, частичное, либо полное окрашивание нитей и элементов плетения помогают увидеть в картинах иллюзию глубокого пространства."

Посмотреть полностью работы этих удивительных мастеров можно здесь: 

http://macrame.narod.ru/

Лорель досталась нелёгкая судьба. Она родилась в долине Сан-Фернандо в 1945 году. В 14 Лорель Берч покинула свой шумный дом в Южной Калифорнии всего лишь с бумажным пакетом полным вещей и редким врожденным заболеванием — остеопорозом, означавшим особую хрупкость костей и их неспособность выдерживать обычную нагрузку. Легкий толчок, прогулка по неровной дорожке - все это могло вызвать перелом. Сколько переломов она пережила - не сосчитать. Для того, чтобы оплатить жилье и еду, она занималась готовкой, уборкой, сидела с детьми. Она искала стабильную основу для того, чтобы поддержать свое хрупкое тело. Без работы, без денег, без мечты она добралась до Золотых Ворот Сан-Франциско. Это были знаменитые 60-е, время хиппи. Свободный дух Лорель манил ее к приключениям.

В 19 лет она вышла замуж за джазового музыканта Роберта Берча. Доктора категорически возражали против родов, опасаясь, что ребенок может повредить тазовые кости... но все обошлось. Лорель родила дочь, а через некоторое время - и сына. Брак, правда, вскоре распался, и Лорель стала молодой матерью-одиночкой.



Из-за болезни Лорель была вынуждена искать заработок, который давал бы ей возможность вести приемлемый для её здоровья образ жизни.Поиск связи с миром выразился в украшениях Лорель, которые она начала создавать, - старые монеты, кость и бусины превращались в серьги и ожерелья. Когда она надевала их, у нее появлялось ощущение сопричастности, пусть даже и к экзотическому миру, созданному своими руками. Очарованные ее украшениями, люди на улицах начали спрашивать, где она их взяла. Ее творения стали мостами, ведущими к друзьям и покупателям. Созданные Лорель Берч украшения стали распространяться по всей Америке.

"Это фото было сделано в 1971 году около нашей квартиры в Ноб Хилл. Именно здесь моя мама начала создавать украшения, придавая форму металлу молотком, рабочей поверхностью служила обратная сторона сковороды. Тогда же она стала продавать свои работы на уличных ярмарках." (Из воспоминаний дочери Лорель Берч)

Иримед: не видела ничего подобного! К сожалению, не могу указать автора этих работ, но это не мешает ими восхищаться! Думаю, что они выполнены в смешанной технике: объемная вышивка + роспись, но уверена не на 100%. Если кто-то из Вас знает точнее, отзовитесь!  Буду очень признательна.

Сайт

Вышивка на скорлупе

Существуют специальные машинки, что-то типа швейных. Только этот секрет мастера по вышивке на яйцах не выдают

в яйце делают снизу отверстие побольше и можно заливать клеем ПВА ,слить и дать просохнуть и так несколько раз, для укрепления.

ИСТОЧНИК – http://www.trozo.ru 

ВИДЕО-ПОДБОРКА РАБОТ ВЫПОЛНЕННЫХ НА ЯИЧНОЙ СКОРЛУПЕ

Изделия из яичной скорлупы