Мария живет в Санкт-Петербурге, в 2003 году окончила Академию художеств. С 2005 года — член Союза художников. В 2006 году ей была присуждена Государственная стипендия Министерства культуры РФ, а в 2008 году Мария победила на конкурсе молодых художников «Ориентиры IV» (в номинации «Графика»). В 2009 году ей дважды присуждался приз: на международном конкурсе живописи «Russian Art Week» и на конкурсе «Ориентиры V» (Приз зрительских симпатий). В 2013 году получила бронзовую медаль на международном Салоне в Париже «ArtenCapital» (GrandPalace) в номинац ии  «анималистика».

Мария Павлова и книга с ее иллюстрациями

Котики

Сейчас сложно удивить кого-либо красивыми фотографиями и композициями. Но фотографу Карлу Уорнеру это удалось. Он создает необычные пейзажи из продуктов. Фотографии Carl Warne, Barcroft Media.

Старинные московские бульвары

Плывут, как боги, мудростью дыша,
И суета становится убогой,
И в прошлое проторенной дорогой
С волнением мы входим не спеша.
                               Виктор Анталов.
Москва жестка, жестока, равнодушна – в этом городе есть все. Она стремительная и переменчивая. Иногда московское безразличие смотрит на меня своими пустыми глазами отовсюду, и ничего с этим нельзя поделать.

А порой Москва держит меня на себе, как мощная вода, поддерживает собой и без утайки отдает мне свою глубинную силу. Москва словно наводит взгляд на резкость, и в этой беспощадной резкости взгляда и жизнь предстает другой. Я только прислушиваюсь к Москве, и она сама мне дает свою науку, неласковую, но честную.

В этом огромном мегаполисе есть места, специально созданные для гуляний. Они раскрывают мне свои объятья, я чувствую их так, словно это объятья человеческие. Одно из таких мест - это цепь из 10 бульваров, ее называют Бульварное кольцо. Правда, это, скорее, подкова, опоясывающая центральные районы и прижимающаяся двумя концами к берегу Москвы-реки.

Джузеппе де Ниттис родился в 1846 году в портовом городке Барлетта, расположенном на юге Италии. Его семья владела землями и имела приличное состояние. А значит мог все свое время посвятить искусству. В Неаполе, куда забросила Ниттиса судьба (после трагических событий в семье) в компании старшего брата, легко сдает вступительные экзамены и поступает в Королевский институт изящных искусств. Но академическая живопись художнику не пришлась по душе, и, проучившись всего два года, решает бросить учёбу и пуститься в свободное плаванье. Собственное видение и наработанная ранее индивидуальная манера письма не вписывалась в академическую систему обучения, из-за чего были вечные проблемы с учителями. Особая любовь художника проявилась в работе на пленере, который сам по себе уже является самым главным учителем в обучении мастерству.

Уже в возрасте восемнадцати лет становится регулярным участником различных выставок. В тот период пейзажи занимали лидирующую позицию в творчестве Ниттиса.

В 1872 году художник впервые принимает участие в Парижском салоне - одной из самых престижных и знаменитых художественных выставок Франции. Там же сводит знакомство с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега, Тулуз-Лотреком и Гюставом Кайботтом. Дега заметил талант молодого художника и пригласил поучаствовать в Первой выставке импрессионистов. С ним у Ниттиса сложились сложные и многогранные отношения. Имея общую родину (Дега тоже выходец из Неаполя, как и Ниттис), художники находили тесное соприкосновение в творчестве друг с другом, помогали друг другу советами и писали этюды вместе. Дега предложил Ниттису попробовать использовать в своих работах пастель, которая стала любимым материалом у художника.

Так творчество Ниттиса приобретает все больше и больше черты присущие импрессионизму, скучная классическая академическая школа остаётся позади как пройденный этап.

"Художник парижанок" и "живописец элегантной жизни" - так прозвали Ниттиса за любовь к изображению жизни высшего общества. Его женские образы поистине великолепны в своей живой манере исполнения, которая не может оставить равнодушным даже самого искушенного зрителя.

Александровский сад — знаменитый парк в центре Москвы, расположенный рядом с кремлем. Сады были разбиты по указу императора Александра I в 1820—1823 годах. Первоначально сады назывались «Кремлевскими», а уже в 1856 году получили нынешнее название.

Прогуляемся возле кремля и посмотрим, как выглядит Александровский сад сегодня. Он выглядит совсем по-другому…

Фотографии Василия Стабровского

Северная часть сада примыкает к комплексу подземных сооружений на Манежной площади. Кованая решетка, ограждающая эту часть сада, выполнена по рисунку архитектора Ф. М. Шестакова.

Ворота Александровского сада. Главный вход:

Площадь сада около 10 гектаров. В саду расположено множество исторических объектов — Кутафья башня Кремля, Итальянский грот, обелиск к 300-летию Дома Романовых.

Летом забор у входа пышно украшен цветами:

В ботаническом саду города Монреаль, после 10-летнего перерыва, открылась крупнейшая международная выставка садовых скульптур из растений Mosaicultures Internationales de Montreal 2013. Около 50 потрясающих работ, созданных садоводами-художниками из 25 стран будут представлены здесь с 22 июня по 29 сентября.  Также ботанический сад Монреаля порадует посетителей 22 000 видами растений и тридцатью тематических садов с различными деревьями.

Фигурная стрижка деревьев и кустарников, придание растениям различной формы, например животных, архитектурных сооружений, людей и т. п, называется топиар.

                Это одно из старейших садово-парковых искусств, которое очень популярно на Западе, но малоизвестно в России.

Европейский топиар берет свое начало со времен Римской Империи. В Японии под топиаром подразумевают искусство «Бонсай».

Владимир Дмитриевич Румянцев – художник из Санкт-Петербурга, который известен картинами с изображениями Петербургских котов.

Владимир Румянцев – профессиональный художник, Член Союза художников, участник большого числа выставок в России и за рубежом, его картины находятся в частных и государственных коллекциях.