Увидеть Париж и умереть! В картинах Жана Беро много Парижа и жизни Парижского общества начала двадцатого века.

Картины Жана Беро – это поэзия кафешантанов - ресторанов и кафе, в которых выступали артисты. Это яркие краски, атмосфера праздника и бесшабашной радости, улицы и площади, заполненные людьми и повозками.

«Певец парижских улиц» - писала пресса о художнике. Ги де Мопассан называл его «очаровательнейшим выдумщиком».

Жан Беро ­- это французский салонный живописец, отобразивший жизнь Парижского Общества, в период от середины девятнадцатого и до начала двадцатого столетия во Франции. Он прославился многочисленными жанровыми работами, изображавшими жизнь дневного и ночного Парижа.

Беро был сыном французского скульптора, принимавшего участие в строительстве Исаакиевского собора Петербурга. Он и его сестра двойняшка Мелани родились в Петербурге в 1848 году. Отец умер, когда Жану исполнилось всего четыре года, и семья переехала в Париж. Беро получил образование юриста, в дальнейшем предполагая стать адвокатом. Но его не слишком привлекала карьера законника.

В возрасте двадцати двух лет Жан Беро начал обучение в рисовальных классах Школы изящных искусств, решив все же стать художником. Два года Жан посещал рисовальные классы известного портретиста Леона Бонна. Эти классы стали домом для многих художников: здесь учился Анри де Тулуз-Лотрек и даже принц Евгений, герцог Нерке - младший сын шведского короля Оскара II и его жены Софии.

Вскоре Жан Беро регулярно начал выставлять свои работы в Парижском Салоне. Известность пришла к художнику в 1876 году.

Беро начинает писать жанровые картины, отображающие моменты из жизни Парижа и его обитателей. Любимым сюжетом на его картинах является погода: ветер и дождь. Природа заставляет людей оживать и живо реагировать на окружающий мир.

Мастерская Беро располагалась в художественной Мекке Парижа - на Монмартре, где в разное время жили и творили, такие мастера как Моне, Ренуар и Модильяни. В начале творческого пути Беро писал свои работы в соответствии с академическими канонами, но с годами всё больше вносил в свои работы элементы импрессионизма.

Беро снискал себе славу салонного художника, но от этого не стал хуже. В конце концов, «Салонный» — это сейчас уже не оскорбление как это было раньше, а направление в академической живописи.

История этого направления берет начало от Парижских салонов, для которых отбирались картины определённого содержания. Это были не слишком трудные для восприятия картины, с понятными, широким массам сюжетами и легкие для зрительного восприятия.

В основе салонной живописи лежала академическая манера: совершенство рисунка, изящество линий, тонкая проработка цвета, тщательная детализация, „возвышенный“ и понятный сюжет. От живописца требовалась эффектная композиция и виртуозность работы кистью.

В 1887 году в свои 40 лет Жан Беро становится рыцарем, и в 1894 году — офицером ордена Почётного легиона. В 1889 году он награждён золотой медалью Общества французских художников, и золотой медалью Парижской Всемирной выставки.

Такие награды его современники, художники-импрессионисты, не получили даже к старости.

Беро был старшим по возрасту другом для писателя Марселя Пруста. В феврале 1897 года Пруст пригласил Беро секундантом на свою дуэль с поэтом, романистом и критиком Жаном Лорреном.

Дуэль состоялась в Мёдоне — юго-западном пригороде Парижа. Дружба Пруста и Беро продолжалась много лет. Беро послужил одним из прототипов Эльстира в цикле романов Пруста «В поисках утраченного времени», а в 1920 году художник подарил писателю свой крест Почётного легиона.

Вместе с Огюстом Роденом, Жаном Мейссонье и Пьером Пюви де Шаванном Жан Беро основал Национальное Общество Изящных Искусств. На выставках этого общества художник и выставлял свои работы последние тридцать лет жизни.

А когда в Париже уже зарождалось новое поколение художников-авангардистов, Беро написал картину «Пьяница». Картина написана в изысканной салонной манере - это все те же Венера и мифический герой, только приодетые в современные наряды и распивающие абсент в парижском притоне.

Произведения Беро пользовались большим успехом во Франции, но вот такой пассаж - ни Эрмитаж, ни Пушкинский музей в России не посчитали необходимым иметь в своих коллекциях его работы. Русские живописцы не увидели в картинах Беро искренности и таланта, но только коммерческий интерес.

Возможно, зависть к независимости мышления не смогла вынести жизнелюбия кисти художника, потакающую, по мнению высоко-духовных русских ценителей искусства, низким мещанским вкусам.

Так или иначе, две крупнейшие в России коллекции французской живописи рубежа девятнадцатого - двадцатого веков не имеют его работ в своих коллекциях. А ведь сегодня полотна кисти Беро можно увидеть в лучших музеях Франции, Англии, Бельгии и США.

Изображения Елисейских Полей, кафе, Монмартра и берегов Сены являются точно детализированными иллюстрациями парижских будней времён так называемой «Прекрасной эпохи». Примером этому может служить картина 1889 года «Кондитерская Глоппе».

Постепенно стиль живописи Беро сдвигается от академического в сторону импрессионизма. Однако в то время, как крупнейшие импрессионисты бежали от сумбурного Парижа и рисовали ландшафты его окрестностей, Беро обращался к мотивам именно городской жизни.

Жан Беро это эпоха Ар-Нуво и женский гламур.

Жана Беро можно назвать художественным репортером Парижа конца девятнадцатого - начала двадцатого века. Его картины это в основном парижские сценки с улиц французской столицы, жизнь салонов и кафе, театров и казино.

По картинам Жана Беро некоторые любители истории Парижа изучают архитектуру улиц и бульваров, и сравнивают с современными видами.

Французы художника любят, чтят и с гордостью демонстрируют.

Беро не состоял в браке и не имел детей. Жан Беро умер в 1935 году, оставив после себя славу самого парижского из художников прекрасной эпохи.

Похоронен во Франции, на кладбище Монпарнас, рядом с матерью и сестрой-двойняшкой.

Стук копыт по брусчатке, лёгкий ветерок вдоль бульвара, шляпка и кружева праздничного наряда парижанки, франт с абсентом за столиком, запах каштанов. Париж продолжает шуметь для нас истинно французским шармом прекрасного девятнадцатого века в картинах волшебника Жана Беро.