Техника "punch needle" - это продергивание нити или ковровая вышивка.

источник:http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1410

1. В наши дни есть наборы производства фирмы Dimensions (США), в набор входят:
- ткань с нанесенным рисунком
- нитки
- простая инструкция

Рисунок лучше брать с крупными элементами, без выходящих за границу изображения деталей: усов, тонких веточек и т.д., иначе они будут некрасиво выглядеть. Ткань для работы нужно брать либо плотную (желательно лен), либо канву равномерного переплетения. А вот нитки можно брать те, что не годятся для вязания по качеству: короткие, неровные, тонкие, синтетические, оставшиеся после распускания какой-либо вещи и т.д. В результате получается ворсовый коврик.

2. Виды ковровой вышивки значительно разнообразнее, чем может показаться.  Основой  для всех ковровых вышивок является простой шов крестом.

Одним из видов  ковровой вышивки, при помощи которой вышивают не только ковры, но и панно, и картины является гобеленовая вышивка.

Такая ковровая вышивка гобеленовым швом при помощи счётного заполнения всей площади вышиваемого материала похожа на вышивку крестом.

Приведу названия некоторых  швов, применяемых при гобеленовой вышивке:                     шов полукрестиком, прямой гобеленовый шов, длинный косой гобеленовый шов, удлиненный шов крестиком, удлиненный шов крестиком со строчкой, стежок "корзиночка", шов "ренессанс", восточный шов, бархатный шов, шов цепочкой.

Перекрещенный крестик, шов "папоротник" и шов "веточкой" - также являются ковровыми швами.

Существует очень красивая, не сложная по выполнению, старинная восточная вышивка - "келим". При выполнении ковровой вышивки с применением этого шва необходимы яркие цвета, фигуры частично окаймлены чёрным или тёмно-синем контуром. Вышивка "келим" в основном используется для ковровых изделий: прямые стежки подобны "штопке", а это даёт возможность использовать этот вид вышивки, например,  в реставрации мягкой мебели.

Прямые стежки, чередующие поворт стежка к предыдущему на 90 градусов используются в флорентийской вышивке (факельная или венгерская), напоминающей гобелен. Шов получается в виде зигзага, факела, с определённым повторяющимся порядком расположения цветов.

РЫЖИК

Автор: Чмулёва Оксана

источник:http://stranamasterov.ru/node/16747?tid=451%2C1410

 

Для того, чтобы сделать такого котенка, нам понадобится: ткань с плотным переплетением, пяльца или деревянная рамка для натягивания ткани, игла для ковровой вышивки, нитки (в данном случае "мулине"), ножницы, нитковдеватель, копировальная бумага, рисунок.
Я пользуюсь иглой фирмы "Гамма".

На ручке есть шкала и винтик для регулирования длины петли.

Также у меня есть другая иголочка, на которой нет такого регулятора. Здесь длина петель изменяется с помощью насадок на иглу.

Приступаем к работе. Вставляем ткань в пяльца. Важно, чтобы ткань была туго натянута. Если при работе ткань ослабнет, нужно ее снова натянуть. Иначе игла будет тянуть ткань, что мешает работе.

Теперь берем рисунок, который Вы решили вышивать, и переводим на ткань с помощью копировальной бумаги. Рисунок готов. Та сторона ткани, где нанесен рисунок будет изнанкой.

Теперь нужно втянуть нитку в иглу. Я использовала нитки «мулине» в 3 сложения. Вставьте нитковдеватель внутрь иглы, пока конец нитковдевателя не появится в конце приспособления.

Вденьте нить в нитковдеватель.

Тяните нитковдеватель назад, пока нить не появится из наконечника иглы.

Удалите нить из нитковдевателя.

Вставьте нитковдеватель в ушко иглы. Вденьте нить в нитковдеватель.

Нитковдеватель с нитью протяните сквозь ушко иглы. Выньте нитки из нитковдевателя. Оставьте небольшой конец нити.

Обратите внимания, что кончик иглы срезан под углом. Сторона, где находится срез – это перед иглы. Задняя сторона– прямая с ушком для нити. Во время вышивания необходимо держать иглу только передней или боковой по ходу движения!
Направление движений при продергивании не важно, главное, чтобы игла смотрела правильно по ходу стежков, поэтому вышивайте в любом удобном для Вас направлении.

Вышивку начинаем с контура. Так как я использую тонкие нитки и иглу, устанавливаем кончик на более короткую длину. Если же использовать нить и иглу толще, устанавливаем кончик длиннее. Для контура я установила на цифру 3.
Держать иглу нужно перпендикулярно ткани.

Проткнуть иглу сквозь ткань до упора и поднимать обратно, пока над тканью не появится ее кончик.

Затем нужно отступить от предыдущего стежка несколько миллиметров (зависит от толщины ниток) и проткнуть ткань снова. Следите за тем, чтобы нитка шла свободно. Иначе петли будут распускаться.

Этот процесс можно проследить на этой иллюстрации.

Контур готов. Это лицевая часть. Не обращайте внимания, что контур на лицевой поверхности не очень четкий. Когда заполнятся все области рисунка, петельки будут плотно прижаты и все сгладится.

Это рабочая сторона, которая является изнанкой.

После контура заполняем более крупные области. Начнем с мордочки, заполняем розовым цветом носик, белым - область вокруг носа и грудку. Длину иглы ставлю на цифру 5, для того, чтобы эти части были более выпуклыми. При смене цвета нить обрезаем у основания ткани.

Это изнаночная сторона.

Заполняю все остальные области работы длиной иглы на цифре 3 соответствующими цветами. Сначала выполняем крупные части рисунка, затем более мелкие.
Вот, что у меня получилось. Так выглядит работа с изнаночной стороны.

 

А это лицевая сторона.

Ну вот, наконец-то, я сделала обещанный мастер-класс. Я очень старалась показать основные принципы работы в этой технике. Надеюсь, что будет понятно.

Я, ребята и наша "Мастерская народных ремесел"

Автор: allastartseva23

источник:http://stranamasterov.ru/node/420171?tid=1410

"Сказки детства" - ворсовый ковер, выбит иглой на детском одеялке. Ковру уже 30 лет. Я сделала его в подарок сыну, к его первому году рождения. Идеей послужили фрагменты иллюстраций детских книжек и моя фантазия.

"Лучше нет родного края, чем сторонушка родная" - ковер тканный на раме. Ткали в школьной мастерской народных ремесел. Участие принимали все, кому не лень. Иллюстрация из книги "Адам, Сюзана и другие герои", художник-иллюстратор Е. Черная.

"Новогодние сны поселка Кузедеево" - ворсовый ковер, выполнен деккером по канве. Идеей послужила иллюстрация художника-иллюстратора Е. Черной: кот на трубе и луна, но вместо паравозика с вагончиками, мы поселили на луне двух оленей из Северной мифологии. Зима и все остальное наше, Кузедеевское. Трудились всей школой, завершала работу я.

Ковры интересны тем, что много ребят освоили ковровое ремесло и сотворили красоту.

Подушечка в ковровой технике

Автор:Natalieh

источник:http://stranamasterov.ru/node/362385?tid=1410

подушечка в ковровой технике, замечательный набор VERVACO

Как использовать схему для вышивки крестиком для техники punchneedle

источник:http://www.embroidery.kk-group.ru/a...le-article1.htm

Для техники punchneedle (техника продергивания) можно использовать обычные схемы для вышивки крестиком, но нужно учитывать следующие особенности:

Во-первых, вышивка в этой технике выполняется по изнаночной стороне. И когда мы используем обычную схему без доработки, то изображение на лицевой стороне будет зеркально отображенным. В некоторых случаях – это совершенно не имеет значения и вышивка выглядит хорошо в зеркальном варианте. Это касается схем с цветами, геометрическими узорами.

А если мы вышиваем знакомый пейзаж – то он будет выглядеть для нас странно. Тоже самое относится и к вышивке портрета – т.к. лицо имеет естественную небольшую асимметрию и при отображении оно будет искажено.

Для таких случаев нам нужно отобразить саму схему.

Во-вторых, вышивка в технике продергивания исключает использование схем со стежками «назад иголкой». Хотя в этом случае есть один способ имитации, но о нем в другой раз.

И в-третьих в схеме для вышивки крестом указывается один квадратик для вышивки одного крестика (на канве этот квадратик имеет 4 отверстия). А мы используем как раз эти отверстия в канве для создания петельки.

Поэтому – мы свое внимание переводим только на дырочки. И один крестик на схеме – это одна дырочка на канве, т.е одна петелька вышивки.

Важно : для такого вышивания нужно использовать канву 16 и вышивать в 2 или 3 сложения нити (мулине).

Мак вышит именно по счетной схеме из журнала "Вышиваю крестиком" № 12, 2008г. Использовалась схема без отображения.

источники:

http://laboresenred.blogspot.com.es
http://planetjune.com
http://www.cosascositasycosotasconmesh.com
http://www.etsy.com/shop/HarpandThi...ller_info_count
http://www.flickr.com/photos/35808964@N06/
http://shop.punchneedlepatternsplus.com
http://www.flickr.com/photos/katiecanavan/
http://www.amazon.com/
http://forum.rise-n-fall.com

Вышивка петлей или техника нетканый гобелен не так популярна в наше время, как вышивка крестом. Но в процессе работы тоже доставляет много удовольствия своему мастеру. Вышивать в этой технике можно любую картину, фотографию или рисунок. При желании вы можете создавать свои собственные рисунки и переносить их на полотно.
Предлагаю вместе  вышить вот такую простую, но очень симпатичную картинку по мотивам М. Пауэла. Назовем ее «Зимние мотивы».
  
Что мы используем для работы.
Прежде всего, нам понадобится игла для вышивки петлей. Я использую вот такой вариант фирмы Гамма.

Этот комплект имеет три наконечника разной толщины и регулировку длины вышиваемой петли на 12 единиц. С помощью этой регулировки Вы можете выбирать нужную Вам высоту ворса вышиваемого изделия. Есть другие варианты игл: подороже и подешевле. Но могу сразу сказать. Работать дешевой или самодельной иглой намного сложнее и не так приятно, чем качественным инструментом. Потому, если Вы решили просто попробовать что это такое, можно начать с вот такого варианта.

Но для истинного удовольствия и хорошего качества лучше использовать иглы фирмы Гамма(см. выше), SKC или аналогичные им.

Кроме того, нам понадобятся пяльцы или рамка для гобелена. В конкретной вышивке я использовала вот такие пяльцы диаметром 40 см с хорошими боковыми стенками и креплением, которое позволит хорошо фиксировать полотно.
  
Недостаток использования пялец в вышивке петлей   - это передавливание вышитого изделия. Именно поэтому крепление пялец должно быть качественным и не ерзать ткань в процессе работы. Кроме того,  в данном случае, мы будем использовать нитки, которые при дальнейшей работе выровняются.  Если Вам удобно работать с гобеленовой рамкой, можете использовать ее.

Теперь о пряже.
В данной работе я использовала разнофактурную нить: шерсть, полушерсть, акрил, вискозу с люрексом. В принципе в этой технике можно использовать любые гладкие виды пряжи  и, я считаю, эксперименты приветствуются. Но надо помнить, что каждый вид пряжи будет давать разный вид петли. Соответственно, для создания равномерного покрытия Вам необходимо будет регулировать длину иглы с помощью винтиков или же состригать ворс, который получился выше общего уровня. Надо помнить, что при состригании ворса (разрезанные петли) изменяется первоначальный цвет нити, как правило, на более темный. Такие участки становятся похожими на велюровую ткань.
В данной работе мы с вами будем рассматривать вариант работы с толстой иглой, соответствующей толщины нити и полотном. Но на самом деле работать можно с любой нитью: мулине, шелк, хлопчатобумажная. Просто надо понимать какой результат Вы будете иметь в конце и будет ли он Вас устраивать. Если Вы не хотите непредвиденных вариантов, сделайте перед началом работы маленький пробник 10х10 см и прошейте по несколько стежков каждой нитью. Это поможет Вам лучше ориентироваться в дальнейшей работе, сведя до минимума непредвиденные казусы.
Как ткань сейчас мы будем использовать плотное полотно, которое используют для изготовления холста для рисования. Но в зависимости от Вашего желания и воображении Вы можете использовать любую ткань, в основе которой лежит перпендикулярное переплетение нитей.  При этом Вам необходимо только учитывать соотношение размера иглы, толщины используемых нитей, и крепость нити ткани-основы.
И так вернемся к нашему изделию. Я использовала полотно, которое перед началом работы простирнула в теплой воде, чтоб оно дало усадку и в будущее вело себя более прогнозировано.

Теперь подготовим наш рисунок. Если рисунок простой, его можно перенести на полотно с помощью копировальной бумаги или аналогов. Но если рисунок сложный, такое перенесение не всегда оптимальный вариант. Потому в этом МК я предлагаю воспользоваться более старым способом. Перенесение рисунка с помощью сетки.
Для этого нанесем сетку на наш распечатанный оригинал.

Размер нашей оригинальной картинки 25х25см. Мы разбили ее на квадраты размером 5х5см.
Теперь на нашей ткани мы создаем такую же сетку, но в масштабном соотношении. То есть, размер нашей готовой картины будет 40х40 см. Соответственно, у нас с каждой стороны по 5 квадратов, значит, размер квадратов будет 8х8см. Перенести рисунок, который есть в одном квадратике намного легче, чем всю картинку. В сложных рисунках Вы можете переносить только основные линии и вышивать по квадратам. Наличие основных линий поможет Вам сохранять  целостность картинки.
Перенесенный рисунок натягиваем на пяльцы. Вот что у нас получилось.

Следует помнить, что вышиваем мы по изнаночной стороне изделия.   С лицевой стороны оно будет выглядеть как в зеркальном отражении – наоборот.
Итак, иглу выставляем на длину, которая нам необходима. В данной ситуации это деление №9.  Теперь по нанесенному контуру вышиваем черной нитью. Иглу необходимо держать перепендикулярно к вышиваемому полотну и двигаться вперед заостренной частью пошагово, оставляя за собой вышитые стежки длиной около 2мм (ориентировочно). Иглу поднимать высоко не стоит, так как это может привести к вытаскиванию нити и распусканию уже прошитых петель. Иглу прокалываем в каждую вторую дырочку в полотне. Но опять таки, если нитка в полотне крупная и полотно грубое, возможно и в каждую дырочку. Может быть такое, что нитка, которой вышивают, сама по себе толстая и тогда, чтоб не создавалось бугристости на готовом изделии, необходимо втыкать иглу в каждое 4 отверстие и вышивать, пропуская один ряд. Момент длины стежка и выбора ниток обязательно придет с практикой.

В результате у нас получится вот такая картинка.

На обратной стороне это выглядит вот так.

Это лицевая сторона изделия. Обычно мастера оставляют кончики ниток на изнанке. В нашем случае все кончики обрезаны на лицевой стороне и в конце работы мы будем приводить их в порядок тоже здесь. Мне так удобней, да и кончик нитки будет придерживаться ее соседями, что уберегает от распускания в процессе работы.
Теперь вышиваем участки теми цветами, которые есть на нашей схеме. Вот что получается в процессе работы. Это изнаночная сторона.

 
 
А это лицевая сторона.

Так как кончики нитей мы оставляем на ней, она сейчас отличается повышенной лохматостью .
Когда весь рисунок, который быт на пяльцах, вышит, я перенатягивала картинку, чтоб довышивать остальные части. Безусловно, надо стараться это делать как можно реже, но так как на пяльцах без этого не обойтись, мы по результатам в конце работы поднимем петли, которые зажимались. Преимущество работы с такой пряжей, состоит в том, что она может восстанавливать свою структуру, если не передавливается очень долго.
В результате мы получили вот такую картинку. Это изнанка.

А это лицевая сторона.

Забыла сфотографировать не обработанную картинку, когда она была «лохматая». Потому это только опишу. Когда Вы закончили вышивать, необходимо обрезать все кончики ниток в уровень с основным полотном, то есть с высотой Ваших петель. В некоторых ситуациях я специально делала петли выше основного полотна, устанавливая иглу на деление №11, чтоб впоследствии можно было их состричь и получить два разных оттенка в одном цвете. Как вот здесь на ёлке.

Ножницы для состригания должны быть очень острыми. Желательно швейные. И как вспомогательные используем маленькие ножницы с округленными концами. Этими же тоненьки ножницами мы можем поравнять границы в рисунке, если петли у нас перемешались с фоновыми в процессе вышивки.
Когда изделие готово, изнаночную сторону можно обработать клеем ПВА, разведенного водой. Я делаю это в пропорции 1:3. Это лучше использовать для ковриков или картин. Но если Вы делаете ковер, необходимо обметать край изделия обметочным швом, как на фабричных коврах. Для картин этого делать не надо, если вы собираетесь натягивать ее на подрамник. Также Вы можете пошить подушку и украсить свой интерьер еще одним приятным удобством. В этом случае обрабатывать ПВА не обязательно или брать раствор в пропорции 1:5. Вышивка выдерживает стирку и может служить больше 10 лет.
Так можно вышить любую картинку, которая Вам понравится.

Вышивайте с удовольствием!!!

В. Галкина

Еще вышитые картины

Источник: КлЁвая КладОвая

Любительницам вышивки в технике “набивка” (или вышивание петлёй”) предлагаем ознакомиться с этой небольшой подборкой схем для вышивания чехлов на табуреты и прикроватных ковриков. Смотрите также, как выполнять другие изделия (подушки и панно) в технике “набивка”. Также, предлагаем вам серию статей по изготовление ковриков из лоскутов.

КОВРИК ДЛЯ ДЕТСКОЙ.
50×90 см.
Пряжа – чистошерстяная синего, желтого, красного, зеленого цветов. Для этой работы нужен подрамник размером 100×55 см, но можно использовать и подрамник 55×55 см. На такой ковер расходуется от I до 1,5 кг ниток в зависимости от длины петли. Если вы используете остатки пряжи от другого вязанья, убедитесь, что толщина нити одинаковая. Для изготовления коврика нужна толстая игла.

В этой работе большое место занимает фон. Необходимо разбить его на небольшие окружности и постепенно их заполнять. Благодаря такой технике однотонная поверхность изделия приобретает неоднородность и сложную фактуру. Готовую работу обработайте с изнанки клеем ПВА, но раствор для коврика сделайте немного покрепче, чем для подушек.

ПРИКРОВАТНЫЙ КОВРИК.
30×70 см
Пряжа – чистошерстяная голубого и синего цветов.
Рисунок представляет собой полоски, треугольники и завитки. Для основы этого изделия ткань можно взять погрубее, типа мешковины. Толстые шерстяные нити и, соответственно, более толстая игла сделают коврик мягким и пушистым.

ЧЕХОЛ ДЛЯ ТАБУРЕТА «ОСЕНЬ».
34×34 см.
Пряжа — чистошерстяная темно-коричневого, светло-коричневого, бежевого, песочного, горчичного цветов.
Длина иглы стандартная. Стежки располагайте по кругу, чтобы получились «завитки». При смене цвета нити не забывайте оставлять промежутки между рядами.
В дополнение к чехлу можно вышить подушку. В таком случае схему увеличьте до размера 45×45 см. Переведите на кальку. Затем вырежьте квадрат размером 34×34 см для вышивания чехла. Тогда на обеих вышивках рисунок будет в одном масштабе.
Как сшить чехол для табурета и наволочку для подушки, рассказано в статье “Как делать набивку, вышивку петлёй, нетканые гобелены. Общие рекомендации. Завершение работы“.

ЧЕХОЛ ДЛЯ ТАБУРЕТА «РОЗА».
34×34 см.
Пряжа — чистошерстяная темно-коричневого, темно-песочного, сиреневого цветов.
Вышивка делается иглой стандартной длины по обычным правилам.
Если захотите сделать комплект и вышить по тому же рисунку подушку 45×45 см, увеличьте фон на 10—11 см, оставив розу в круге того же размера. Закончив вышивание, сшейте чехол для табурета и наволочку для подушки (см. эту статью).

Нажмите на изображение, чтобы увеличить.

Для выполнения изделий, вам необходимо ознакомиться с вспомогательными материалами: “Инструменты и материалы“, “Подготовка к работе“, “Техника вышивания. Как устранить дефекты“, “Выбор цвета и рисунка для вышивания“, “Как создавать декоративную поверхность” и “Общие рекомендации. Завершение работы“. При желании, вы можете использовать данные схемы в силуэтном декоре.

В статье использованы материалы издания: А. Г. Гусева «Нетканый гобелен или вышивка петлёй». Для полного ознакомления с материалами книги советуем приобретать её у распространителей или издателя.

Секреты изготовления удивительных вещей, подарков и открыток своими руками – сайт о рукоделии – Трозо.Ру

Вышиваем ковровой иглой