Художник Джоси Морвей (Josie Morway) создает яркие портреты птиц Латинской Америки с помощью компьютера и планшета. Многие из этих птиц незнакомы таким северным людям, как мы, а в Бразилии они крайне популярны и в джунглях, и приморских районах.
Профессиональный цифровой художник Карлос E. Кеведо (Carlos E Quevedo) из Венесуэлы в течение более трёх лет проработал в рекламном агентстве, из которого ушёл и стал внештатным художником. Его творчество тесно связано с религией и личными убеждениями.
Художник создал серию цифровых изображений в стиле фэнтези с различными персонажами, чтобы проиллюстрировать мир или историю.
Тема современных художников фантастов и концептуалистов интересна и обширна, и поскольку часть 2 показалась зрителю мрачноватой, отойдем от тематики любимого мною киберпанка :) Данная публикация будет иметь более фэнтезийный окрас. Надеюсь, она понравится больше :)
Эта публикация содержит подборку современных художников фантастов и концептуалистов, создающих на своих картинах иные миры, реальности далекого будущего, населенные удивительной жизнью. Симбиоз техногенного мира с флорой и фауной различных вселенных.
Theo Prins
Вторая часть публикации, посвященной современным художникам фантастам.
В данной публикации подобраны художники такой области, как цифровая графика, создающие на своих картинах планеты, миры, реальности далекого будущего, населенные невероятной жизнью. Яркий, захватывающий дух симбиоз технологиий с флорой и вауной различных вселенных, техногенные городские пейзажи спелеплетены с природой. Фантастика всегда была и будет интересна людям, так как помогает заглянуть за грань реальности.
Тина Кассати [Tina Cassati] — берлинский дизайнер и фотохудожник с нарочито избыточным стилем повествования.
Источники вдохновения Тины Кассати — исторический период правления королевы Елизаветы I, многослойные наряды, аллюзии сказок и фольклор эпохи Ренессанс… Любовь к костюмам и в особенности к театральным переодеваниям занимают в фотоработах Тины Кассати основное место.
Сплав философий, символизма различных ритуалов прошлого и настоящего вкупе с представлениями об ирреальном мире наполняют сюжеты фотокартин Тины Кассати. Фотоистории Тины Кассати, как правило, носят провокационный облик, наполненный обезоруживающим энтузиазмом и эксцентричной эстетикой.
Автором дизайна одежды, украшений, аксессуаров, шляп, сумок, обуви и прочих деталей гардероба моделей, задействованных в съемках, является сама фотограф.
«Некоторые люди говорят, что мы уже были здесь раньше. Что мы живем не единожды, а проживаем сотни жизней. Некоторые люди говорят, что у нас есть родственные души, и не одна, а многие. И что мы встречаемся с ними снова и снова в каждой из наших жизней.
Некоторые люди проводят всю свою жизнь в поисках ответов на вопросы о ее тайнах. Но что, если многие тайны не нужно раскрывать? Если бы я действительно рассказал вам все секреты Вселенной, вы, вероятно, просто не поверили бы мне.
Так что я нахожусь здесь, чтобы напомнить своим искусством, что все это уже было с вами раньше. И расстояние до этого "раньше" велико лишь в вашей памяти, но совершенно ясно, что все это было только вчера.
Если вы проникнитесь этим, то почувствуете, будто встретились со старинными друзьями. И сможете ощутить, как рассветный луч врывается во тьму тысячелетней ночи», — так пишет о своих работах сам автор, американский художник James R. Eads.
Этот иллюстратор из Лос-Анджелеса работает со всей страстью в различных техниках. Своими картинами он бросает вызов обыденной реальности, предлагая нам пережить ощущения из своих прошлых, а может и будущих жизней.
Фентези арт, создаваемый этим художником, популярен не только в Китае, но и далеко за его пределами. Фенхуа Зонг даже открыл свою собственную школу искусства, где обучает всех желающих навыкам художественного искусства.Свою любовь к фентезийному арту художник вынес из детства, когда он, будучи мальчишкой, до дыр зачитывал комиксы, посвященные фантастическим приключениям супергероев. Именно поэтому темой для своего творчества Фенхуа избрал фантастику, жанр, который помогает ему активно развивать свою фантазию.Несмотря на свой интерес к живописи, Зонг, окончив школу, освоил рабочую профессию, и только потом, в возрасте 27 лет, смог наконец-то заняться любимым делом. Все картины, созданные им, привлекают внимание достаточно четким отображением деталей, великолепно подобранными ракурсами и тщательно продуманными сюжетами. В Китае Фенхуа является одним из самых популярных художников, однако сам он гордится вовсе не своими полотнами, а трудами учеников своей школы. По словам Зонга, ему доставляет большое удовольствие наблюдать за тем, как учатся рисовать другие люди.
Норвежский цифровой художник и аниматор Ивар Рёднинген (Ivar Rodningen) использует в своем творчестве тему народного норвежского эпоса, а именно образы троллей.
Even Liu родился в 1974 году, фотограф и цифровой художник, арт-директор, живет и работает в Гонконге, получил Международную Photography Awards Поощрительную премию 2012 года. Финалист Nat Geo Awards 2013 (National Geographic Channel Гонконг Конг).
Эти работы, наверно, фотографии интерьеров и пейзажей неведомого параллельного мира, попавшие к нам случайно. По крайней мере, создается такое впечатление – уж очень достоверно смотрятся сюжеты, которые разворачиваются перед нами.
На самом деле, это цифровые изображения Цзе Ма, китайского концепт дизайнера, который создает и показывает нам сюрреалистические сцены, разворачивающиеся в футуристическом мире.
Заряженные реализмом, но странно, странно атмосферные фантастические видения увлекательных образов колоссальных библиотек, лестниц в небо, и пустынных городов, построенных на возвышающихся монолитах.
Они в рамках кинематографического зрелища, повествующего о мифологии, опустошениях и параллельного развития технологии.
17-летний Мартин Стипан является молодым хорватским художником самоучкой. В свои 17 лет. Еще не получив никакого специального образования, он сам создает потрясающе красивые картины с помощью возможностей компьютерной графики. Мартин Стипан говорит: «Я люблю делать цифровые произведения искусства, красивые пейзажи. Когда я был ребенком, я любил мечтать и всегда жил в моем мире воображений».
Художник-иллюстратор Наталья Мороз родилась в 1984 году. Живет и работает в Киеве. Иллюстрирует книги, занимается компьютерной графикой, фотографией и дизайном.
Наталья изображает ночь уютно и симпатично, освещая ее месяцем с ножками и дурной привычкой курить! Ее придуманные миры располагаются между небом и землей, почти на каждой картине изображен полет, хотя бы даже и на качелях! Все детали ее работ тщательно и с любовью прорисованы, отражая общее настроение иллюстрации.
Меня поразили ее уютные волшебные рисунки, они как сцены из невероятной сказки. А уж нравится ли вам эта сказка... решайте сами.
Художник Рене Кокса создала новую фотографическую серию работ под названием «Сакральная геометрия». В своей работе она использовала фрагменты женских тел, чтобы создать завораживающие калейдоскопические картины. Для сакральной геометрии она слил традиционные черно-белые портретные фотографии методом цифровых манипуляций.
Рене Кокс использует в своей работе метод калейдоскопических картин с 1993 года.
Понедельник, 13 Октября 2014 г. 00:36
+ в цитатник
Hans-Peter Kolb родился 28-го июня 1957года в Германии /Heddesheim/ Определяет свой стиль как фото-сюрреализм. Работает техникой айрбраш, добавляя,акцентируя детали с помощью компьютера.В возрасте 20 лет, стал местной знаменитостью, благодаря выставкам со своими аэрографическими картинами. В 1992 разработал новый стиль: цифровую аэрографию. Он имеет свое уникальное визуальное видение красоты. В соответствии со своими фантазиями он создает удивительные фотоработы, которые трудно отличить от реальности. Фото-сюрреалистические работы Колба поощряют зрителя мечтать и видеть красоту во всем окружающем мире. Художник показывает нам настоящий любовный роман между естественными пейзажами и человеческой жизнью, используя смелые цвета, взятые из природы.
Концептуальный художник и иллюстратор Гедиминас Пранкевичюс (Gediminas Pranckevicius) из Литвы создает цифровые работы, которые мгновенно переносят зрителей в мир воображения. Каждый рисунок — это особый мир, со своими персонажами и атмосферой.
