Изделия из камня малахит

С наступлением весны все краски природы оживают, всё растёт и расцветает, утопая в волнах бесчисленных ароматов и зелени. Наверное, весной самый любимый цвет многих из нас – это зелёный. Этот цвет несёт в себе баланс теплоты и прохлады. Зелёный цвет поднимает настроение.

Несмотря на то, что в природе много зелёного цвета, мы часто его используем в одежде, интерьере и украшениях. Зелёные тона вызывают позитивный настрой, спокойствие. И, видимо, поэтому особенно весной зелёный цвет вызывает особые ощущения красоты. Для многих зелёный – это цвет вечной жизни. И именно этот цвет несёт в себе прекрасный камень «яркой сочной, жизнерадостной и вместе с тем шелковисто-нежной зелени» - камень малахит.

В далекие времена декупажную технику называли дизайном для бедных: "lacca povera" или "arte povera", поскольку очень модные привозные вещи из Китая и Японии, были доступны лишь немногим. Местных художников, владеющих техникой, просто не хватало. Была большая мода на стиль «шинуазри» и его стали имитировать!

Первые примеры наклеивания картинок на мебель вместо росписи  были в 16 веке. Из гравюр вырезались картинки, отдельные фигурки, сюжеты, декор и элементы орнамента. Все это наклеивалось, раскрашивалось, что-то рисовалось от руки и затем лакировалось. 

В основном, такую мебель делали от нехватки средств, когда не было возможности фанеровки ценными породами или заказа у профессионально подготовленного художника.

Несмотря на то, что эта мебель считалась дешевой, время сделало свое. Вещи 17-18 веков неплохо продаются на аукционах.

Техника эта достаточно трудоемкая, требует терпения и аккуратности, но, если не умеешь рисовать или даже перерисовывать — единственный выход.

Эту технику использовали во многих странах, но везде были свои секреты. В Венеции и раньше делали глобусы, используя сандарак.

В 18 веке декупаж распространяется по всем странам Европы. Он становится модным не только в ремесленной среде, но и среди знатных дам, в том числе при дворе короля Людовика XV.

С помощью декупажа украшали разные предметы — шкатулки, туалетные принадлежности.

Декупажем увлекались аристократки. Это было модным баловством для знатных особ. Дамы разрезали картины Буше, Ватто и Фрагонара для украшения каминных экранов, перегородок, ширм и различных коробочек.

И вплоть до сегодняшнего дня декупаж является актуальной техникой в рукоделии, а применение декупажа становится только шире и богаче!

Приятного вам просмотра!

Диадема (от греческого слова diadeo означающего «обвязать» или «закрепить»; также возможно, что термин происходит от двух греческих слов: приставка"диа- обозначает: "прохождение сквозь", "путь через", и слово "Демос" —  народ. То есть, сочетание этих двух слов даёт название предмета, обозначающего "проведение народов", а тот кто им обладает - является предводителем народов) — головное украшение в виде венца.

Часто венец не замыкается в кольцо, а остаётся открытым. В некоторых случаях диадема не имеет венца, а прикрепляется к волосам.

Древнейшие диадемы относятся к неолитическому периоду. В древности и в Средние века служила символом царского или жреческого достоинства.

Тиара — разновидность украшения для головы, похожая на диадему, надевается в особенно торжественных случаях — невестой на свадьбе или дебютанткой на светском балу.

Тиара и диадема отличаются друг от друга стилем исполнения и формой. Диадема – более сложное украшение, поскольку изначально его носили женщины высокого статуса.

Сегодня хочу поделиться фото этих великолепных произведений ювелирного искусства  с Вами.  Смотрите, наслаждайтесь и вдохновляйтесь.

Итак:

1. ТИАРЫ И ДИАДЕМЫ, ПРИНАДЛЕЖАЩИЕ РУССКИМ ИМПЕРАТРИЦАМ

Тиара императрицы Александры Федоровны с розовым бриллиантом.

Многие из нас в детстве были поклонниками произведений Александра Дюма, и я не исключение. Удивительные приключения д'Артаньяна никого не могли оставить равнодушным не только благодаря искусству писателя придавать даже вымышленным событиям крайне реалистичные очертания. Главное в другом! Сама эпоха, которая породила героев этого романа, была по истине уникальна.

Царствование Людовика XIV — не только эпоха свершений и сильных характеров, но и эпоха строительства уникальных архитектурных сооружений.

Расширение Лувра и объединение его с Тюильри, строительство новой королевской резиденции в Версале — сколько энергии, творческой мысли, труда и баснословных денег в этих жемчужинах Франции.

Даже если вы не шьёте сами себе наряды, и не занимаетесь вышивкой, всё равно напёрсток у вас есть. Верный помощник, напёрсток, предохраняет наши пальцы от повреждений иглой. Любая женщина знает необходимость этого маленького помощника, ведь нам приходится сшивать не только тонкие, но и грубые материалы, даже пуговицу пришить на джинсы, и то – потребуется надеть напёрсток.

Один из самых необычных и, наверное, не очень удобных головных уборов в истории — корона.

Символ превосходства, высшего достоинства, власти. Похожие украшения из рогов, перьев встречаются у многих народов ещё дописьменных культур. 

Итак, пятая часть разнообразной вышивки: в ней я хочу обратить ваше внимание на один из самых незаменимых женских аксессуаров — всеми любимую дамскую сумочку!

Не за горами весенне-летний период, сейчас самое время начинать ревизию своего гардероба, добавить изюминку прошлым аксессуарам и, конечно же, побаловать себя новыми! Я уже приобрела две летних сумочки: мятного оттенка и кораллового и размышляю над элементами, которыми их впоследствии дополню. Вполне вероятно, что из этой затеи получится полноценный мастер-класс.

Это только начало, в следующих частях будут варианты декора не только миниатюрных сумочек и клатчей, но и объемных сумок. Надеюсь, эта подборка подарит вам вдохновение и множество новых идей!

Приятного просмотра!

Вы любите зверушек и каждый раз, когда видите меховые изделия, теряете самообладание? Тогда эта публикация не для вас, ведь здесь будет много, много меха, а именно меховые муфточки и их история.

Муфты известны с очень давних времен. Своего рода прообразом муфты считается воронкообразное удлинение узких рукавов, которое встречалось как у мужчин, так и у женщин. А меховая муфта традиционной цилиндрической формы появилась в Венеции, где она стала самостоятельным аксессуаром.

Рассказывает benzinych.ru: В начале 30-х годов Сталину потребовалось новое место для отдыха, чтобы оно отличалось красивым нетронутым пейзажем и в то же время находилось недалеко от главных центров страны Москвы и Ленинграда. Выбор пал на валдайское озеро Ужин: бархатный микроклимат, чистейшее озеро, целебный воздух, рядом только одна деревенька Долгие Бороды.

В конце 30-х годов знаменитая «сталинская дача» представляла собой одноэтажное здание (50 м над уровнем Валдайских озер), более 300 кв. м, 5 комнат. Сейчас, в принципе, то же самое, только после недавно сделанной реконструкции в интерьерах появились некоторые современные предметы — телевизоры, система кондиционирования и пр.

«Дача должна иметь те же комнаты, как и в кремлевской квартире» — эта установка выполнялась при строительстве многочисленных дач вождя. Это означало: внутри — дубовые панели и паркет, обязательно бильярд и кинозал, наружные стены оштукатурены цементом, перемешанным с зеленой краской. Кстати, для возведения дач, и не только сталинских, были созданы специальные строительные, монтажные и инженерно-эксплуатационные управления, которые должны были все это возводить и обихаживать. Посторонние на режимные объекты не допускались — все это было тайной за семью печатями… Впрочем, доподлинно известно, что строили зэки.

Во время Великой Отечественной дача оказалась в прифронтовой полосе, и в ней располагался штаб обороны, а в хозпостройках — эвакогоспиталь.

Существует легенда, что Генсек побывал тут лишь один раз, в 1940 году. Дача находилась в окружении Валдайских озер, это Сталину якобы не понравилось, и он сказал: «Мышеловка». Впрочем, это только легенда.

Ну что, пройдём инсайде, посмотрим фотки?
(Сохранена авторская орфография и пунктуация)

(Всего 13 фото)

Заставка, вырезанная из фильма "Кавказская пленница или новые приключения Шурика"  .


Многие слышали (а некоторые говорят что и видели) что первоначально на заставке к фильму "Кавказская пленница или новые приключения Шурика" появлялся Бывалый и писал на заборе«Х». Балбес написал «У». А Трус, услышав милиционерский свисток, дописал:«дожественный фильм».
Я тоже про это часто читал, но увидеть не удавалось, думал заставка утеряна. Но оказалась что она существует...

http://dubikvit.livejournal.com/107046.html

Знания об ароматах древние греки частично позаимствовали у египтян. И хотя в ароматном мире они не были первооткрывателями, но по составлению сложных композиций превзошли египтян, смешивая цветочные масла и различные специи, бальзамы и камедь.

Бархат- король тканей, и ткань королей.
Бархат был символом достатка, преемственности, преклонения. Название его произошло от немецкого слова Barchent. Первыми оценили красоту бархата жители Апеннинского полуострова, затем французская знать, а за ними – англичане и русские.

Бархат – ворсовая ткань с мягкой пушистой лицевой поверхностью. В качестве основы может быть шёлк, хлопок, шерсть.

Ворсовую нить при прядении вытягивают с помощью специальных приспособлений, металлических прутков, так, чтобы она образовывала на лицевой стороне петельки. Затем их разрезают или оставляют неразрезанными. В первом случае бархат называется разрезным, а во втором – неразрезным или петельчатым.

В 1990е годы россияне стремились приобретать много золота и бриллиантов. Ювелирные изделия того времени отличались массивностью и большим весом, ведь надев на себя много золота и бриллиантов, человек демонстрировал окружающим свою успешность.

Прошли годы, мода на ювелирные изделия изменилась. Сегодня редко увидишь толстые цепи сомнительного плетения, их давно переплавили ювелиры или они лежат в сейфах как страховка на чёрный день.