М. Мусоргский
Опера «Хованщина»
"Рассвет на Москве - реке"

***

М. Мусоргский —
Опера «Борис Годунов»
Колокольный звон




***

П.И.Чайковский
Кантата "Москва"

Москва представлена в кантате символом могущества, величия и единства Руси.
Музыка носит эпический, былинно-повествовательный характер. Хоровые и сольные номера имеют различные драматические цели и характеры.
Баритон - главный рассказчик, меццо-сопрано - воин, аллегорический образ Москвы, освободительницы славянских народов.
Произведение написано в стилизованном русско-былинном характере. В ее содержании отражены реальные исторические события.




1.ХОР "С МАЛА КЛЮЧИКА..."
(эпическое повествование о зарождении Москвы и периоде татаро-монгольского ига)
2. АРИОЗО МЕЦЦО-СОПРАНО "ТО НЕ ЗВЕЗДОЧКА".
3. ХОР "ЧАС УДАРИЛ"
(приветственный хор в стиле виватных)
4. МОНОЛОГ И ХОР "УЖ КАК ИЗ ЛЕСУ"
(Оркестровое вступление,далее идет былинный рассказ)
5. АРИОЗО "МНЕ ЛИ, ГОСПОДИ" для меццо-сопрано с оркестром.
(Глубоко выразительное, с распевной мелодией удивительно широкого диапазона. После небольшого более взволнованного среднего эпизода, возвращается начальная мелодия.Эффектный хоровой финал славления воспринимается как торжественное и праздничное завершение всей композиции.)
6. "ПО РУСИ ПОШЕЛ СТУК И ГРОМ БОЛЬШОЙ".

20 марта 1883 Чайковский получил заказ на кантату от Коронационной комиссии, подготавливавшей торжественную коронацию императора Александра III. Текст был написан Аполлоном Николаевичем Майковым (1821—1897), Майков обратился к истории Москвы. Работу требовалось сделать как можно быстрее, последний срок был назначен на 17 апреля, но Чайковский к своему удивлению закончил кантату к 24 марта. Очень помогло ему то обстоятельство, что стихи Майкова сами по себе красивы и поэтичны, и дали ему возможность "не только отделаться от трудной задачи кое-как, лишь бы было соблюдено приличие, но и вложить в музыку долю чувства". Сам Чайковский говорил, что "кантата далеко не так плоха, как можно думать, судя по быстроте, с коей она написана".
 

Симфоническая картина «Кремль» (1890) представляет собой сюиту из трех самостоятельных частей. В первой – «Народное празднество» – автор варьирует тему плясового характера. Во второй («У монастыря») и третьей («Встреча и въезд князя») Глазунов развивает столь часто встречающиеся в его творчестве образы шествия – то сдержанного, сурового, то торжественно приподнятого, праздничного.