Нэнси Джозефсон -  художник по бисеру, которая создает  невероятные и действительно эксклюзивные  произведения искусства из бисера, декоративные  вещи для интерьера, украшенные бисером фигурки  животных, птиц, декорирует  свечи, зеркала и даже урны! Это  что-то потрясающее! Это надо видеть...

восхищаемся дальше

Скотт Вивер (Scott  Weaver)  живет  в  городе   Рохнерт  Парк,  в  Калифорнии (США). Этот  неординарный  человек  при  помощи  клея  построил из  зубочисток шедевральную  скульптуру  Rolling through the Bay, изображающую  город Сан – Франциско  таким,  каким  он  его  видит, и  над  которым трудился  на протяжении 34 лет. 

"Я начал строить скульптуры из зубочисток  в 1968 году, когда мне было 8 лет.
Мои первые строения были абстрактными,  около 2-4 метров в высоту. Я построил первую  скульптуру, по  которой двигался мячик для пинг-понга.
В 1974 году я начал новую скульптуру и добавил  мост " Золотые Ворота " и ломбард-Стрит, и через которую также проходил мячик для пинг-понга . Это то, что началось,  и то, что теперь  стало. 
На протяжении многих лет я работал с Rolling Через залив, и иногда оставлял его, чтобы заняться   другими проектами. 

Я люблю работать с зубочистками и надеюсь, что это  на долгие годы".

необычная красота дальше

Emma van Leest   - австралийская художница.   Родилась    в  1978  году  в  Мельбурне,  там же   закончила  Университет технологии и дизайна   RMIT  , получив степень бакалавра  изобразительных   искусств.

Emma создает невероятно  потрясающие аппликации из бумаги. Ее ювелирные  работы участвуют в  международных выставках, а сама художница - одна из самых востребованных  мастеров на этом поприще.

 

Читать далее...

Возможно, многие знакомы с живыми иллюстрациями Джейн Мэдей, но не могу отказать себе в удовольствии  полюбоваться еще раз ее картинками...

А вот и сама эта милая женщина с оформленным ею календарем на 2013 год:

Читать далее...

Вы можете себе вообразить Розу внутри человеческого волоса, отполированного до прозрачного состояния?!

Микроминиатюра это необычное ювелирное искусство и результат невероятного труда мастеров-самоучек. Помните сказку Н.С. Лескова "Левша" о таланте человека, сумевшего подковать блоху? Такие люди встречаются и по сей день, правда, их совсем немного - единицы во всём мире. Свои произведения они создают под микроскопом, ведь размеры миниатюр зачастую не превышают нескольких миллиметров. При этом мастера используют особые, самостоятельно изготовленные инструменты. Каждая работа занимает очень много времени: месяцы, иногда и годы. Любоваться готовыми микроминиатюрами можно только при помощи увеличивающих устройств, "вооруженным глазом".

Считается, что новый виток интереса к микроминиатюре возник в России (тогда ещё Советском Союзе) после того, как И.В. Сталин получил в подарок от правительства Индии рисинку, на которую было нанесено поздравление с Великой Победой, состоящее из полутысячи знаков.

Давайте обратимся к именам мастеров микроминиатюры. О каждом из них можно говорить много, восхищаться, удивляться необыкновенным способностям этих людей.

Э.А. Тер-Казарян - живая легенда микроминиатюры.

Из тысячи его работ девять зарегистрированы в Книге рекордов Гиннеса. Его миниатюры становились подарками для членов правительства разных стран.

Вот лишь несколько примеров:

• золотая статуя Венеры Милосской толщиной в человеческий волос;
• икона на сотой части сахаринки видна лишь при увеличении в 400 раз;
• на одном сантиметре просверленного волоска караван из семидесяти слоников с погонщиком;
• инструменты по заказу микрохирургов, в частности, иглы для сшивания ран при операциях на глазе, шприцы для уколов в одну клетку.

К сожалению, часть работ этого автора безвозвратно утрачена. Однажды птица склевала зёрнышко риса с живописной копией "Девятого вала" Айвазовского. В другой раз мастер микроминиатюры вздохом снёс из-под микроскопа срез волоса с почти законченной картиной и больше его не нашёл. Архитектурный ансамбль в виде копии театра, сделанный из эмали зуба ископаемого мамонта на площади 1 кв. мм., начали разъедать микробы и в постройках начались разрушения.

В.Э. Казарян - сын микроминиатюриста Тер-Казаряна, пошёл по стопам отца не только в создании рукотворных шедевров. Как и отец, этот мастер является ещё и поэтом, музыкантом, композитором. Среди пятисот микроваяний Владимира Казаряна часть занимают удивительные кружева. Мастер их создаёт, расщепляя волос на сотню паутинок и вымачивая затем этот материал в серебряной или золотой краске.

Николай Алдунин - мастер из Тулы. Он создавал свои микрообразцы оружия, военной техники, а также работы и другой тематики. Его микрокопия автомата Калашникова умещается поперёк спички, а танк Т-34 2мм в длину изготовлен из множества отдельных золотых деталей. Среди первых его творений подкованная блоха. Мастер подсчитал, что на одной спичечной головке можно уместить 2500 блошиных подковок.

 

Среди работ Н.С. Сядристого тоже есть блоха с подковами, а также:

• роза внутри человеческого волоса, отполированного до прозрачности;
• портреты на срезах маковых и других маленьких зёрен;
• миниатюрные книги с микроскопическими текстами;
• действующая модель мельницы из золота в половинке макового зёрнышка.

Помимо таланта в микроминиатюре Н.С.Сядристый ещё и поэт, историк и политолог.

Среди особых творений Н.В. Савидова выделяются подкованные... Нет, не блохи, а яйца. Когда-то кузнецы из болгаров и венгров дарили своим невестам куриные яйца с прибитыми к ним маленькими подковками, видимо, пытаясь доказать, что со своей недюжинной силой умеют обращаться крайне деликатно. И правда, удивительно, как это, забивая гвозди, можно не нарушить общую целостность скорлупы. В 2000 году Н.В. Савидов сумел прибить к яйцу 154 подковки (в каждой три гвоздика), что занесено в книгу рекордов российского «Клуба рекордсменов «Интерстронг».

Н.И. Доцковский также творит чудеса в миниатюре. В его крошечном чайнике можно вскипятить воду, всего 1 кубический сантиметр. Им же сделан действующий моторчик величиной с маковое зёрнышко. Кроме своих удивительных миниатюр Н.И. Доцковский делал инструменты для глазных операций, в частности микро-пинцет, с помощью которого можно проникнуть в глаз, не делая разрез. На пенсии мастер продолжает заниматься творчеством, только теперь это живопись, создание копий любимых им русских художников.

Среди иностранцев можно особо выделить имя Вилларда Вигана. В детстве ему тяжело давалось обучение чтению, его окружали упреки учителей и насмешки сверстников. Мальчик погрузился в творчество, и вот со временем стал всемирно известным мастером микроминиатюры. С его слов, во время работы у него меняется даже физиологическое состояние, замедляется сердцебиение. Это позволяет Вилларду совершать точнейшие движения. Им изготовлен ряд микроскульптур, размещённых в игольном ушке.

Есть и другие имена признанных мастеров микроминиатюры: А.Л. Рыкованов, А.М. Сысолятин, М.Г. Маслюк, В. Дворянов, А.И. Коненко, В. Анискин, Ю. Деулин, Жин Йин Хуа, Чен Фонг Шин.

И хочется верить, что со временем этот список будет пополняться.

Источник

Познакомимся с перуанской художницей Сесилией Паредес (Cecilia Paredes), мастером необычного бодиарта, который скрывает людей так, что с первого взгляда и не разберешь. Камуфляж Сесилии Паредес можно однозначно назвать цветочным.
Сесилия Паредес раскрашивает не только себя, но и моделей, пытаясь спрятать их в роскошных цветочных орнаментах, превращая в элементы художественной композиции. И несмотря на то, что камуфлирование людей, "растворяя" их на том или ином фоне, стало уже модным трендом, у перуанской художницы это получается оригинально, свежо и интересно.

1.


2.


3.


4.


5.


6.

Так, Сесилия Паредес выбирает не только оригинальные орнаменты и цветочные мотивы. Она также старается придать моделям такую позу, чтобы они выглядели одновременно сексуально и целомудренно. Чуточку эротики в творчестве - это даже полезно. Но не стоит превращать искусство бодиарта в выставку обнаженных тел, прикрытых краской, считает художница.

Даниэль Риджуэй Найт родился в 15 марта 1839 г. в Пенсильвании.
Кропотливый труд принес ему успех. Его картины были выставлены в Пенсильванской академии изящных искусств. В 1861 году он отправился в Париж, чтобы продолжить свое обучение в Школе Изящных искусств.
Он вернулся в Филадельфию в 1863 году. Воевал. Он делал зарисовки батальных сцен, - своеобразную летопись войны для истории.
Найт основал в Филадельфии Эскиз-клуб, где он работает (эскизы сцен гражданской войны, мифологии, а также сцены из опер).
В 1871 году Найт женился на Ребекке Моррис Вебстера. После свадьбы он свои интересы направляет на работу в качестве художника-портретиста, чтобы заработать достаточно денег и вернуться во Францию.
Для овладения искусством передачи цвета Найт кропотливо изучал фазы дня, их влияние на окружающую среду, «игру» света и тени. Вне своего дома Найт построил специально застекленную студию, что позволило ему постоянно видеть нерукотворные красочные картины на улице, даже в период мертвой зимы. Он сосредоточивает внимание на лунном свете, его бликах на реке Сене, на ярких красках цветов в саду в полдень в гармонии с лицами девушек. На его картинах каждая сцена изображена весьма подробно, при этом уделяется особое внимание реалистичному изображению ландшафта.
Найт получил целый ряд наград: медаль на Салоне в 1888 году, золотую медаль на выставке в Мюнхене в том же году. В 1889 он был удостоен Серебряной медали на Парижской выставке и был представлен в Легион почета, став офицером в 1914 году. В 1896 г. он получил Гран Медаль почета Пенсильванской академии изящных искусств.
Даниэль Р. Найт умер в Париже 9 марта 1924 года.
1.

                                       

Читать далее...