Телевизионный цикл искусствоведа Паолы Волковой |
Знаменитый телевизионный цикл искусствоведа Паолы Волковой "Мост над бездной", посвященный истории европейской живописи.
18 серий по полчаса.
В Сети это всё разбросано, многие ссылки неработающие… я свёл серии из youtube в одно место.
На лекции Паолы Волковой во ВГИКЕ по истории искусства было невозможно пробиться, и студенты ловили каждое слово Паолы Дмитриевны.
Режиссер Вадим Юсупович Абдрашитов так высказывался об этих занятиях: «Она рассказывала о том, что такое искусство и культура для жизни человека, что это – не просто центральная статья какого-то расхода бюджета. Это, как будто, и есть сама жизнь».
Метки: Телевизионный цикл искусствоведа Паолы Волковой |
За что на самом деле Ивана IV назвали «Грозным» |
Мы называем Ивана IV Грозным, потому что нам сказали так его называть на уроках истории. Однако на вопрос, когда и почему Иван IV стал «Грозным» до сих мало кто может ответить. Мы попробовали.
Иван IV был не единственным «грозным» царем в русской истории. «Грозным» же называли и его деда, Ивана III, который, кроме того имел также прозвища «правосуд» и «великий». В итоге, за Иваном III закрепилось прозвище «великий», а «грозным» стал его внук.
Интересно также, что Иван Грозный не всегда был Иваном IV. Впервые эту цифровую часть титула ему официально присвоил в своей «Истории Государства Российского» Николай Карамзин, он вел исчисление царей от Ивана Калиты. «До Карамзина» Иван Грозный «числился» Иваном I.
Еще с 1740 года, когда на российский престол вступил младенец-император Иоанн Антонович (Иван VI), ко всем русским царям-Иванам добавили цифровую часть. Сам Иоанн Антонович стал называться Иоанном III, его прадед стал Иоанном II, а Иван Грозный получил титул Царь Иван I Васильевич всея Руси.
Метки: За что на самом деле Ивана IV назвали «Грозным» |
Цветочная ассамблея-2018 в Летнем саду |
Серия сообщений "Леса, сады и парки":
Часть 1 - Живерни: сад-музей Моне.
Часть 2 - Флоренция. Сады Боболи
...
Часть 39 - Парк Франсиско Альварадо в Заркеро
Часть 40 - Июльский день в парке Ораниенбаума
Часть 41 - Цветочная ассамблея-2018 в Летнем саду
Метки: Цветочная ассамблея-2018 в Летнем саду |
Белая башня, заказник и Александровский парк в Пушкине |
Есть в городе Пушкин одна странная крепость. Она не подходит ни для защиты города от варварского наступления, ни для тайного убежища царей от крестьянского восстания. Ведь во время ее осады даже самый неуклюжий рыцарь да еще и с кардионагрузкой в виде пушечного ядра в руках, с легкостью смог бы забраться сквозь окно. Многие гости нашего города, а иногда и местные жители, задаются главным вопросом: "Кто и зачем ее построил?".
|
«Грезы любви»: ноктюрн Ференца Листа, посвященный Каролине Витгенштейн |
Ноктюрн «Грезы любви» (N3 S 541), одно из самых знаменитых произведений Ференца Листа, композитор посвятил главной любви в своей жизни. К сожалению, у истории этой любви был печальный конец...
В феврале 1847 года Ференц Лист, знаменитый во всей Европе 36-летний пианист-виртуоз и композитор, давал концерты в Киеве. Одной из слушательниц на концерте в зале Киевского университета св. Владимира была Каролина Петровна Витгенштейн. 28-летняя женщина была женой князя Николая Сайн-Витгенштейна, однако брак этот был неудачным, и после рождения дочери Марии супруги уже несколько лет жили врозь.
|
Звёздный танец па-де-де |
Метки: Звёздный танец па-де-де |
Зиновий Гердт: «Доброта — чувство воспитуемое» |
О поэзии и театре, о доброте и обаянии, об актерской профессии и соседях по коммуналке. Портал «Культура.РФ» опубликовал интервью с Зиновием Гердтом 1994 года, которое ранее нигде не выпускалось.
— Зиновий Ефимович, вы пишете стихи?
— Я слишком рано понял, что такое настоящие стихи, и это на всю жизнь отвадило меня от привычки излагать свои суждения в стихотворной форме. Это невозможно для меня.
— Но ведь когда-то вы сочиняли стихотворные фельетоны…
— Видите ли, это поделки. То есть то, что может сделать любой более-менее грамотный человек. Конечно, есть и неграмотные, которые пишут стихи, — это уж совсем катастрофа. А есть люди, грамотно слагающие строчки. Они знают, что такое рифма, знают, что такое ритм и размер, и на основании этого думают, что пишут стихи. Вот в чем трагедия. И для человека, занимающегося этим, потому что он не понимает, что он не поэт. И для семьи, которую он терроризирует своей «гениальностью».
— Вероятно, именно чутье на настоящее не позволяет вам пройти мимо истинной поэзии и толкает, как вы выразились однажды, читать стихи людям?
— Я очень сложно отношусь к актерскому чтению стихов и не считаю это профессией, честно сказать. Хотя никого из тех, кто сделал это делом своей жизни, обидеть не хочу. Но у меня есть чувство, что стихи вслух можно читать только в том случае, когда ты сам перевосхищен автором и не можешь удержать это в себе: ты должен кому-то еще сообщить свое перевосхищение, чтобы освободиться от удушья прекрасного. Я стихи чаще всего читаю в автомобиле. У меня в салоне нет ни радио, ни магнитофона — это совершенно невозможный для меня вариант. Я читаю стихи.
— Ни радио, ни магнитофона? Но вы же не можете не любить музыку?
— Да, конечно, я очень люблю музыку. В равной степени симфоническую и джаз. В равной! Есть джазовые вещи, которые для меня являются высококлассическими и совершенно меня умиляют. То есть делают меня милее, добрее, податливее. Вот так.
— Вас очень любят зрители. Наверное, трудно объяснить, из чего складывается зрительская любовь, но обаяние точно играет не последнюю роль. Вы никогда не задумывались над тем, что это такое?
Метки: Зиновий Гердт: «Доброта — чувство воспитуемое» |
Артур Хейли "Отель" |
|
СЛУШАТЬ ОНЛАЙН |
СМОТРЕТЬ ФИЛЬМ |
Метки: Артур Хейли "Отель" |
Артур Хейли — Аэропорт |
|
|
СЛУШАТЬ ОНЛАЙН |
СМОТРЕТЬ ФИЛЬМ |
Метки: Артур Хейли — Аэропорт |
Человек, подаривший миру саксофон |
Небольшой симпатичный городок для меня Динан интересен по двум причинам. Здесь, в семье известного мастера музыкальных инструментов Шарля Жозефа Сакса 6 ноября 1814 года родился Адольф Антуан Жозеф Сакс, знаменитый изобретатель саксофона и множества саксгорнов. Его отец был придворным музыкантом и поставлял духовые инструменты для военных оркестров. Мальчик с детства привык смотреть за работой отца и в раннем детстве обнаружил музыкальные способности. С двенадцати лет Адольф помогал отцу собирать детали деревянных духовых инструментов, шлифовать клапаны, а в шестнадцать изготовил свои первую флейту и кларнет.
Метки: Человек подаривший миру саксофон |
И.С.Бах - Концерт для двух скрипок с оркестром ре минор / Лувр, Париж / Arabella Steinbacher - Akiko Suwanai |
|
|
|
Михаил Глинка / Музыка русской души |
Михаил Глинка
- выдающийся русский композитор,
основоположник русской классической музыки
(1 июня 1804 — 15 февраля 1857)
Родина композитора
село НОВОСПАССКОЕ
Наследие Глинки составляет славу и гордость отечественной культуры. Глинка усвоил и обобщил опыт русской музыкальной традиции в ее разнообразных жанрах, представленных как народной музыкой, песенной и инструментальной, так и произведениями предшественников.
Одной из величайших заслуг является претворение и преобразование народно-песенных элементов в музыку , приобретающую классические черты.
Метки: Михаил Глинка / Музыка русской души |
"Мастер и Маргарита" |
Метки: "Мастер и Маргарита" |
Субботняя экскурсия в ГМИИ имени А.С. Пушкина |
субботняя экскурсия в ГМИИ имени А.С. Пушкина
Государственный музей
изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
сайт музея
основан в 1912 году. По данным на начало 2011 года Музей насчитывает более 670 тыс. единиц хранения.
Ежегодная посещаемость составляет около 1 млн человек.
не могу не вспомнить о замечательном событии в мире музыки -
ежегодном фестивале музыки и живописи в стенах Музея.
После смерти Святослава Рихтера в 1997 г. фестиваль назван его именем: «Декабрьские вечера Святослава Рихтера».
P. I. Tchaikovsky
: 03:02 May and June from The Seasons, op. 37
13:42 L'espiègle op. 72, no. 12
16:05 Un poco di Chopin, op. 72, no. 15
19:32 Menuetto scherzoso, op. 51, no. 3
23:30 Valse de salon, op. 51, no. 3 S.
Rachmaninoff:
30:04 Moments Musicaux op. 16, no. 6 in C major
34:50 Mélodie in E major
41:07 Polichinelle, op. 3, no. 4
"Моя приверженность музею Музею Изобразительных Исскуств имени Пушкина началась еще в годы занятий в Московской Консерватории. Тогда же, я абсолютно влюбился в Музей Новой Западной Живописи, который находился на Кропоткинской, а потом частично влился в Музей изобразительных исскуств. В своё время, французские импрессионисты мне совсем по-новому открыли глаза не только на живописи, но и на природу. А потом этот ветхий музей меня обогощал и продолжает обогощать изобилием исскуств всех времен человечества. Я горячо приветсвую идею Ирины Александровны, замечательного руководителя этого дома, устраивать концерты в его стенах. Праздник концерта становится еще больше, вырастает в особенное событие, когда музыка и живопись рядом. Мне бы хотелось чтобы эта традиция продолжалась й в будущем, и я надеюсь что все артисты будут счастливы выступать в Музее имени Пушкина. Кстати, это уже и доказали Декабрьские Вечера 81-го года. ",-– Cвятослав. Pихтер
Метки: Субботняя экскурсия в ГМИИ имени А.С. Пушкина |
Произведения Ф Шопена в современной обработке |
Классическая музыка в современной обработке... Хорошо известное старое в новом обличие. Невольно возникает ассоциация с птицей Феникс, постоянно возрождающейся в свежих и ярких красках... А почему нет? Классика тоже бессмертна...
В 2002 году по биографии Владислава Шпильмана был снят фильм «Пианист», рассказывающий о его жизни в немецком плену. В основе фильма лежат реальные события, в числе которых и то, что музыка Шопена спасла пианисту жизнь. В фильме Шпильман как раз исполняет Ноктюрн № 20.
Ф Шопена называют поэтом и душой фортепиано.
И не удивительно, ведь все свое творчество, за исключением нескольких произведений для других инструментов, голоса и оркестра, он посвятил именно ему. Весомое место в его наследии занимают ноктюрны – мечтательные, лиричные, бурные, страстные, скорбные и строгие - все они очень любимы в музыкальном мире.
Мы привыкли слышать эти пьесы в фортепианном звучании, но в последнее время большую популярность набирает их исполнение в переложении для других инструментов.е раскрывается с другой, дотоле невиданной стороны.
Метки: Произведения Ф Шопена в современной обработке |
Основные балетные позы |
Позы в классическом балете
«Театр уж полон; ложи блещут;
Партер и кресла – все кипит…»
Слова великого А. С. Пушкина описывают, пожалуй, самый грациозный и утонченный вид искусства – балет. Его особая сила состоит в том, что он объединяет в себе музыку, хореографию, изобразительное и драматическое искусство. Быть в может именно в этом такая большая сила воздействия балета на зрителей.
Метки: Основные балетные позы |
Итальянский художник Гвидо Рени |
Метки: Итальянский художник Гвидо Рени |
Всё о балете П. И. Чайковского «Спящая красавица» |
Балет «Спящая красавица» - сказочный спектакль, восхитительная феерия, которая захватывает зрителя как своей яркой и торжественной визуальной составляющей вкупе с музыкальной темой авторства великого Чайковского, так и глубинным философским подтекстом. Балет в трех действиях поставлен по сюжету известной всем с детства сказки Шарля Перро о заснувшей на сотню лет принцессе, которую пробудил от ее колдовского сна только поцелуй прекрасного принца.
Создавая партитуру для этой постановки, Чайковский в полной мере раскрыл свой легендарный талант, возведя музыку для балета из ранга «подчиненного состояния» в сопровождении танца, в сложное и открывающее новые горизонты произведение. Великолепная музыка, превосходные танцы и праздничные декорации на два с половиной часа возвращают зрителя в волшебный мир детства.
Метки: Всё о балете П. И. Чайковского «Спящая красавица» |
Фортепианная транскрипция "Серенады" Шуберта |
|
\Франц Пе́тер Шу́берт
(нем. Franz Peter Schubert; 31 января 1797 — 19 ноября 1828, Вена)
— австрийский композитор, один из основоположников романтизма в музыке, автор приблизительно 600 вокальных композиций (на слова Шиллера, Гёте, Гейне и других), девяти симфоний, а также большого количества камерных и сольных фортепианных произведений.
Произведения Шуберта до сих пор не утратили популярность и входят в число самых известных образцов классической музыки.
справка:
Сущность фортепианной транскрипции как жанра заключается в использовании композиторами хорошо известных мелодий и переработке их, как правило, в виртуозном плане с сохранением формы оригинала. Подобные произведения получили распространение в музыкальной культуре XIX века
Метки: Фортепианная транскрипция "Серенады" Шуберта |
Собрание музея Метрополитен / выставки / живопись |
Музей искусств
признан музеем № 1 в мире в
рейтинге TripAdvisor Travelers' Choice.
Популярный сайт путешествий составляет список лучших на основе оценок и отзывов пользователей за год. В первую пятёрку вошли также Национальный музей Второй мировой войны в Новом Орлеане, Музей Орсе в Париже, Институт искусств в Чикаго и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Сейчас главная экспозиция в отделении музея на Пятой авеню посвящена столетию со дня смерти французского скульптора Огюста Родена. Учреждение владеет обширной коллекцией его работ, и среди экспонатов можно увидеть почти полсотни статуй из мрамора, бронзы, гипса и терракоты. Здесь представлены такие знаковые произведения, как «Мыслитель» и «Рука Бога»,
а также ряд шедевров (например, «Буря»), не выставлявшихся десятилетиями. Скульптуры дополнены рисунками, гравюрами, письмами, иллюстрированными книгами, фотографиями, а также живописными полотнами современников и друзей Родена, в том числе — Клода Моне и Пьера Пюви де Шаванна. Выставка продлится до 18 января 2018 года.
больше о выставках музея- здесь
Коллекция живописи музея
Почитание Тела Христа Жан Огюст Доминик Энгр 1852,
Метки: Собрание музея Метрополитен / выставки / живопись |