Тяжелая болезнь богатого плантатора Большого Па со всей остротой ставит вопрос о наследстве. Любимый сын Брик опустился, бездетен и не помышляет о наследстве. У второго сына Гупера - много детей, и он мечтает о богатстве. Жена Брика - Маргарет - изменявшая мужу и виноватая в том, что он запил, отчаянно борется за наследство. Она объявляет, что ждет ребенка, убеждая мужа, что любит его.

По одноименной пьесе Теннесси Уильямса (перевод Виталия Вульфа и Александра Доршевича)
Режиссеры: Андрей Гончаров, Юрий Иоффе
В ролях; Алла Балтер-Маргарет
Александр Мартынов-Брик
Светлана Немоляева-Мэй
Татьяна Карпова-Большая Ма
Армен Джигарханян-Большой Па
Александр Шворин-Тукер
Эммануил Виторган-Гуппер
Николай Прокофьев-доктор Бау домашний врач семьи Поллитов
Ольга Блажевич (II)-Лэси
Андрей Садчиков-Зуки
Аня Никулина-эпизод
Коля Карпов-эпизод
Юра Скалдин-эпизод
Маша Скалдина-эпизод
Дима Скалдин-эпизод

60-е годы XIX века. Из провинции в Петербург приезжает либерально настроенный молодой чиновник Бобырев. Он надеется под покровительством своего школьного товарища Клаверова, ставшего генералом, сделать карьеру. Генерал с радостью определяет Бобырева в свою канцелярию, и уже выстраивает планы, как через красавицу Софью, жену Бобырева, будет вести успешную борьбу с противниками и влиять на сластолюбивого министра Тараканова...

По одноименной пьесе М. Е. Салтыкова-Щедрина. Режиссеры: Николай Акимов, Надежда Кошеверова Операторы: Моисей (Михаил) Магид, Лев Сокольский Художники: Белла Маневич, Николай Акимов Композитор: Д. Толстой В ролях: Клаверов - Валентин Лебедев Бобырев - Владимир Петров Софья Александровна - Галина Короткевич Ольга Дмитриевна - Вера Будрейко Набойкин - Юрий Бубликов Свистиков - Анатолий Абрамов Князь Тараканов - Александр Гюльцен Обтяжнов - Овсей Каган Нарукавников - Евгений Гвоздев Мсьё Апрянин - В.Фомичев Мсьё Камаржинцев - Дмитрий Бессонов  

Лирическая история варшавской девушки Гелены и московского парня Виктора, случайно встретившихся на концерте в консерватории в предновогодние дни 1946 года, (Многие критикуют, говоря, что актеры возрастные, но мне кажется это не главное)

По пьесе Леонида ЗОРИНА Постановка Р.Симонова Режиссер: Любовь Федотова Операторы: В. Каценс, В. Град В ролях: Юлия Борисова-Гелена варшавская девушка - студентка московской консерватории Михаил Ульянов-Виктор московский парень - винодел-технолог  

Флобер считал, что в жизни постоянно нужно чему-то учиться, при этом жизнь должна непрерывно воспитывать человека. Собственно Флобер и посвятил свой роман жизни, которая формирует определенный опыт и, благодаря этому опыту, воспитывает человека.
Молодой провинциал Фредерик Моро приехал покорять Париж. По характеру он романтик, у него длинные волосы, и он обожает читать стихи. Карьера не входит в круг его интересов, он знакомится с торговцем Жаком Арну и влюбляется в его очаровательную жену. Она отвечает ему взаимностью, но их отношения остаются платоническими, поскольку госпожа Арну не может нарушить супружеский долг. Вскоре Моро вступает в связь с любовницей господина Арну, куртизанкой Розанеттой, а затем - с женой богатого промышленника, мадам Дамбрез. Но в конце концов он возвращается домой и женится на богатой соседке, влюбленной в него еще с детства.

Один из немногих спектаклей с Павлом Луспекаевым в главной роли
"Роман «Зависть» -- вершина творчества Олеши и, несомненно, одна из вершин русской литературы XX века." (с)
"Публикация в журнале «Красная новь» романа Зависть (1927) вызвала полемику в печати. Главный герой романа, интеллигент, мечтатель и поэт Николай Кавалеров, стал героем времени, своеобразным «лишним человеком» советской действительности. В противоположность целеустремленному и успешному колбаснику Андрею Бабичеву, неудачник Кавалеров не выглядел проигравшим. Нежелание и невозможность преуспевать в мире, живущем по античеловечным законам, делали образ Кавалерова автобиографическим, о чем Олеша написал в своих дневниковых записях. В романе Зависть Олеша создал метафору советского строя -- образ колбасы как символ благополучия. В 1929 автор написал по этому роману пьесу Заговор чувств." (с)
Олеша работал над «Завистью» в Москве, куда приехал из Харькова летом 1922 года. Позже в беседе с читателями Олеша говорил о «Зависти»: «Как всякая первая книга, она явилась результатом очень длительных накоплений. Первая книга всегда наиболее свежа. Это - результат почти всей сознательной юности».
Критика встретила роман единодушным признанием его высоких художественных достоинств. Литературный успех писателя был несомненен, однако философская проблематика романа стала предметом бурных споров.

Архитектор Виталий Николаевич Карташев влюбляется в женщину намного моложе себя. О его увлечении узнает жена Ольга и решает воздействовать на любвеобильного мужа весьма оригинальным способом -- уговаривает друга семьи, Евгения Михайловича Бабкина, изобразить с ней романтические отношения. Ситуация осложняется еще и тем, что в ту же девушку влюблен младший брат Карташева..........

По одноименной пьесе А. Софронова Режиссер: Инна Данкман Композитор: Семен Заславский В ролях: Константин Михайлов-Виталий Николаевич Карташев архитектор Людмила Шапошникова-Ольга Фёдоровна Карташева Евгений Стеблов-Геннадий Карташёв Сергей Цейц-Евгений Михайлович Бабкин Елена Кайранская-Нина Фомина Наталья Ткачёва-Подушкина  

Рассказ о женщинах, живущих в одной коммунальной квартире, которую они сами прозвали "Вдовий пароход". Середина 50-х годов, женщины, послевоенное нищее время.
Анфиса -- одна из самых любимых театральных ролей О. Остроумовой, так же как и сам спектакль «Вдовий пароход». Здесь впервые в ее творческом опыте возникла уникальная атмосфера художественной правды, помноженной на правду общечеловеческую. Спектакль заставлял весь тысячный зрительный зал превращаться в одно сострадающее сердце.

Оперетта в трёх актах "Граф Люксембург" ( Франц Легар ).
Спектакль Московского Государственного Академического театра оперетты.

В центре произведения -- история молодого человека Рене Люксембурга, начинающего художника, единственное богатство которого -- его графский титул. Богатый князь предлагает ему как будто выгодную сделку: жениться на неизвестной женщине, сразу же уехать под чужим именем и через три месяца развестись. За всё это граф получит 500 тыс. франков. Граф соглашается, его венчают тут же, в мастерской его приятеля, художника Бриссара. Между женихом и невестой ставят мольберт с большим полотном: они не должны видеть друг друга. Невеста Анжель Дидье -- певица, которая должна стать графиней Люксембург, чтобы на ней мог жениться потом князь. Окончен обряд, новобрачные расстаются, так и не увидев друг друга...

Сценическая жизнь героев Петрушевской, как всегда, полна нелепостей и абсурда, но зритель не будет сомневаться в реальности происходящего

По одноименной пьесе Людмилы Петрушевской. Режиссер: Марк Захаров Художник: Олег Шейнцис В ролях: Инна Чурикова-Ира Татьяна Пельтцер-Фёдоровна Елена Фадеева-мать Иры Людмила Поргина-Светлана Юрий Колычев-Николай Иванович Александр Сирин-молодой человек Борис Чунаев-Валерий Светлана Савёлова-Татьяна Н. Калиничева-Леокадия  

Сюжетные коллизии трагикомедии основаны на событиях петровской эпохи - времени великих преобразований в России, в центре которых - реальные исторические персонажи: Петр Первый, Екатерина I, Меншиков.
Придворный шут Иван Балакирев, участник поощряемых государем празднеств и шутовских потех, волей обстоятельств оказывается вовлеченным в непростые взаимоотношения в семье и при дворе императора...

Последнее слово в оригинальном названии пьесы "Синьор Тодеро-брюзга" заменено на "хозяин", что более точно определяет характер главного персонажа - взбалмошного старика, который по-хозяйски распоряжается судьбами близких людей и наслаждается своей безграничной властью в доме. Райкин давно искал возможность сыграть подобную ярко отрицательную возрастную роль. И вот как-то летом в Венеции состоялась его случайная встреча со Стуруа, которую он теперь называет "перст судьбы". Театральность города вдохновила обоих создать спектакль на фоне сказочных венецианских декораций. Так родилась идея постановки "Синьора Тодеро хозяина". На российской сцене спектакль поставлен впервые.
«Этот спектакль -- песня Стуруа на слова Гольдони. Слова-то он, конечно, не изменил, но песню создал, тем не менее, свою. Это было такое смещение жанра! Подобное под силу только режиссеру гигантского мастерства и таланта».
Константин Райкин

Молодой человек из небогатой семьи Егор Дмитриевич Глумов, побуждаемый честолюбием, хочет сделать карьеру. Он ловко льстит, лицемерит, угодничает, умело пользуясь слабостями своих покровителей, а втайне высмеивает их тупость и пошлость в своем дневнике. Постепенно Глумов втирается в доверие к своему богатому родственнику Нилу Федосеевичу Мамаеву и его жене Клеопатре Львовне. Мамаевы знакомят Глумова с влиятельными людьми Крутицким и Городулиным. Легко завоевав их расположение, Глумов попадает в дом богатой московской барыни Турусиной в качестве претендента на руку ее племянницы. Он готов пойти на все, чтобы ускорить эту выгодную свадьбу...

В роли Федора Протасова в этом телеварианте спектакля выступил Леонид Марков. «Гнетущий человек» — говорили про его героя критики. Его часто упрекали в том, что сегодня сочли бы, пожалуй, достоинством: Марков умел сосредоточиться на личной, а не на социальной драме героя, создавал характер, а не тип. Он много играл классических ролей, но персонажи его, возможно, не отдавая себе в том отчета, страдали депрессией вполне современной — тяжелым стыдом сильного человека, измученного серостью совкового «застоя». И сгибались под тяжестью русской тоски, к смене времен равнодушной и висевшей, как родовое проклятие. О его Феде Протасове говорили: «перегоревший человек».

Ольга Леонардовна Книппер------------------Елена Добронравова

О жизни и творчестве Антона Павловича Чехова в период с 1883 года по 1901 год.
Драма, показанная на сцене, не выдумана — много лет хранилась она в письмах этих людей. Письма обнаруживают то, что было скрыто глубоко — суть их взаимоотношений.
Это спектакль — исповедь, рассказ о глубоко личном, спектакль высокого художественного вкуса, в котором слышится биение живых человеческих сердец, но он открывает нам так же и общественную драму писателя — и современная А. Чехову российская жизнь выступает на первый план.

Пронзительная история о взаимоотношениях родителей со взрослыми детьми и почти неизбежном одиночестве стариков.

Валерий Кичин о спектакле (опубликовано в РГ (Федеральный выпуск) N4602 от 1 марта 2008 года):
«Знаменитый спектакль Театра имени Моссовета по пьесе В. Дельмара, драма прощания любящих друг друга старых людей, осознавших вдруг, что они больше не нужны ни детям, ни самой жизни. Одна из самых проникновенных работ Фаины Раневской и Ростислава Плятта»

Режиссер Анатолий Эфрос. По киносценарию Вины Дельмар "Уступи место завтрашнему дню". В ролях: Фаина Раневская, Ростислав Плятт, М. Львов, В. Иванов, Сергей Проханов, Ирина Муравьева, И. Карташева, Ирина Соколова, Л. Евтифьев, А. Молчадская.  

Сложная интрига, искрометный юмор, неожиданные повороты сюжета, — всё это делает драматургию Скриба блестящей. Если бы наши драматурги почаще оглядывались на подобные произведения, может быть, проснулась бы скромность, и нас меньше пичкали бы скучными киносценариями и слабыми пьесами. К сожалению, драматургия плохо издается в последнее время, а многие произведения Скриба не были у нас переведены и не издавались вообще. Недооценен у нас этот автор, близкий к Дюма. Тоже историческая тематика, тоже приключения и юмор, но Дюма в нашей стране знают все, Скриба — только некоторые.

По одноименной комедии Эжена Скриба. Режиссер: А. Усольцев Оператор: Ш. Гегелашвили Композитор: А. Севастьянов В ролях: Татьяна Еремеева-королева Анна Елена Гоголева-герцогиня Мальборо Евгений Велихов-лорд Болингброк Лилия Юдина-Абигайль Николай Афанасьев-Мешем Владимир Вилль-маркиз де Торси Олег Федоровский-Томсон  

Один из лучших спектаклей по пьесам Эдуардо де Филиппо в постановке Театра им. Е.Вахтангова. Автор русского текста Сергей Михалков.
Иллюзионист Отто Марвулья убеждает Колоджеро ди Спелта, что его жена Марта спрятана в шкатулке. Обманывая таким образом мужа-простака, он помогает Марте бежать с любовником. Через два года она возвращается и во всем признается мужу. Но Колоджеро не может поверить в это и остается в придуманном "магом" волшебном мире призрачных надежд.

По сказке Карло Гоцци "Турандот"
Этот легендарный спектакль, поставленный Е. Вахтанговым в 1922 году,(восстановлен Рубеном Симоновым) стал на долгие годы символом театра. К. Гоцци охарактеризовал свое произведение так: «Театрально — трагическая китайская сказка». В Пекине жила жестокосердная красавица принцесса. Ее любви добивались женихи со всего мира. Но она ненавидела мужчин. И лишь отважный князь Калаф смог доказать ей, что не боится даже смерти. Он готов на все, лишь бы добиться ее любви...
Спектакль ведут четыре маски итальянской комедии:
- Бригелла
- Труффальдино
- Тарталья
- Пантолоне 

Режиссер: Рубен Симонов, Александр Шорин
В ролях:
Василий Лановой - Калаф,
Юлия Борисова - Турандот,
Юрий Яковлев - Пантолоне,
Людмила Максакова - Адельма,
Михаил Ульянов - Бригелла,
Владимир Шлезингер - Альтоум,
Эрнест Зорин - Труффальдино,
Николай Гриценко - Тарталья,
Евгений Федоров - Исмаил,
Екатерина Райкина - Зелима,
Анатолий Кацынский - Тимур,
Гарри Дунц - Барах

Главный герой, Старбак, продавец дождя и творец радуги, сам выдумал себе имя и так объясняет причины: «Это слово обладает раскатистым «р» и громким «б». В нем слышатся удары грома и грохот обвалов». Впрочем, были и другие основания, по которым он решил изменить себе имя: шерифы разных штатов гонялись за этим подозрительным путешественником с азартом борзых. Он убегал от преследователей как бы играючи. Убежит и на этот раз, но перед этим вернет счастье в жизнь маленькой, дружной, до этого момента не очень счастливой семьи из американской глубинки. И станет ясно: жизнь - отличная штука, нужно только, чтобы вовремя появился тот, кто продаст тебе дождь за... 46 долларов.

1 марта 1987 года Московский театр-студия под руководством О.Табакова ("Табакерка") был официально открыт спектаклем «Кресло» по повести Юрия Полякова "ЧП районного масштаба" -- о судьбе умного, одаренного человека, растрачивающего свой талант на ниве комсомольского райкома. В начале перестроечных лет этот спектакль поражал смелостью своей тематики, эмоциональной силой и простотой изложения.

По повести Ю.Полякова "ЧП районного масштаба" Постановка: О.Табаков Режисёр: А.Марин Художник: А.Боровский Композитор: Э.Артемьев В РОЛЯХ: Шумилин - Михаил Хомяков Юра Семенов - Алексей Бурыкин Мансуров - Сергей Газаров Комиссарова - Надежда Тимохина Балерина Соболинская - Ирина Апексимова Чесноков - Игорь Нефедов Галя Шумилина - Галина Чурилова Мать Шумилина - Алла Покровская Чайный купец - Сергей Беляев Кононенко - Александр Мохов Околотков - Алексей Селиверстов Липарский - Роман Лавров Милочка - Евдокия Германова Таня - Марина Зудина Ковалевский - Петр Щербаков Спекулянт - Алексей Серебряков Миша - Михаил Яковлев Шура - Александра Табакова Массовик - Сергей Шкаликов