Vasmin Levy

Певица Ясмин Леви, которую называют «лучшим голосом Израиля», выпустила четвертый альбом. Ясмин знаменита не только неординарными вокальными данными, но и репертуаром: своим творчеством певица возрождает древние музыкальные традиции евреев-сефардов.



34-летняя Ясмин — дочь известного фольклориста Ицхака Леви, исследователя богатейшей сефардской музыкальной традиции, композитора и кантора. Путешествуя по Балканам, Турции и Северной Африке, Леви собрал и записал огромную антологию сефардских песен, которая впоследствии была опубликована в нескольких томах. Его дочь по сути продолжает дело отца — но только в сфере музыки. По словам самой Ясмин, сочетая в своих композициях сефардские музыкальные традиции с испанским фламенко, она «надеется возродить историю с помощью музыки». Ее песни — синтез средневековой музыкальной традиции сефардов, ритмов фламенко и даже турецкого фольклора.

Ясмин Леви признается, что в детстве не собиралась становиться певицей: «У нас дома это не считали за профессию. Сами понимаете, от еврейских детей ждут, что они станут адвокатами или инженерами, получат какую-то практическую профессию». Ясмин собиралась стать ветеринаром.

Свой потрясающий вокальный дар Леви открыла случайно. Когда ей было 17 лет, Ясмин гостила у подруги своей матери в Испании. Та работала над записью музыкального альбома и попросила девушку исполнить сефардскую песню. Так все и началось. И хотя музыкальные продюсеры поначалу не верили, что она может завоевать популярность, первый же альбом Леви Romance&Yasmin в 2005 году был отмечен премией ВВС в номинации «Лучший дебют».
 

Последний альбом Леви, получивший название Sentir, оказался на редкость успешным и вызвал не только пополнение в рядах поклонников певицы, но и восторженные отзывы критиков. Неплохо для музыканта, чье творчество когда-то называли «никому не нужными еврейскими штучками»! Леви работала над альбомом вместе с известным испанским продюсером Хавьером Лимоном. По словам певицы, она стремилась сделать звучание композиций более легким: «Все мои песни старые и грустные. Будь моя воля, я бы записывала только грустные композиции. Но, чтобы привлечь современных слушателей, нужно немного оживить свое творчество».

Все песни Леви исполняет на ладино: «Я пробовала петь на других языках — например, на иврите — но это оказалось совсем не то». Однако свой родной Иерусалим Ясмин любит всем сердцем: «Иерусалим — это мои мечты, мои надежды, моя музыка, моя жизнь. Иностранцу этого не понять. Я пою о тоске по Иерусалиму и действительно тоскую всякий раз, уезжая из него».

Последняя композиция каждого альбома певицы — молитва. В альбоме Sentir это «Йигадаль». Таким образом Леви благодарит Б-га за свой голос и за возможность заниматься музыкой.На вопрос, может ли ее творчество способствовать разрешению палестино-израильского конфликта, Леви отвечает: «Я не думаю, что столь глубокие противоречия можно разрешить с помощью музыки. Однако я верю, что музыка создает гармонию и помогает по-новому воспринимать других людей».

Жанры: ladino, female vocalists, Flamenco, world, spanish, jewish, sephardic, World Music, Israel, Yasmin Levy, folkUna noche mбs (Yasmin Levy)


Ясмин Леви Naci En Alamo (Vengo)

Una noche mбs
Еще одна ночь
Recuerdo tu imagen alejбndose
La tierra se hundнa bajo mis pies
Fui cayйndome al vacнo
Sin poderme agarrar a la vida

Como pude imaginarme
Que tenнa algo que darte
Yo en mi madurez
Y tъ en tu plena juventud
Los aсos no perdonan1

Sуlo te ruego que me des
Una noche de amor
Sуlo pido una noche mбs
Que me vuelvas a engaсar

Te maldigo para que no puedas llorar
Que tu corazуn se vuelva una piedra
Que tu alma pierda su alegrнa
A la vez que mi cuerpo envejece

Sуlo te ruego que me des
Una noche de amor
Sуlo pido una noche mбs
Que me vuelvas a engaсar
Я помню, как отдалялось воспоминание о тебе,
Земля уходила из под ног,
И я падала в пустоту пропасти,
потому что не могла уцепиться за жизнь.

Как я могла представить,
Что я могла что-то дать тебе,
Я уже в зрелом возрасте,
А ты только в рассвете молодости,
Годы не перечеркнешь.

Я просто прошу, чтобы ты подарил мне
Одну ночь любви,
Я прошу всего лишь еще одну ночь,
Пусть ты снова обманешь меня.

Я проклинаю тебя, чтобы ты не плакал,
Чтобы твое сердца стало камнем,
Чтобы твоя душа потеряла радость
С тем, как стареет мое тело.

Я просто прошу, чтобы ты подарил мне
Одну ночь любви,
Я прошу всего лишь еще одну ночь,
Пусть ты снова обманешь меня.
1) Los aсos no perdonan — досл. "года не прощают"

<сеntеr>   

<сеntеr>

ЦЫГАНОЧКА

 

Как жаль, что нельзя вернуться в детство, когда из каждого окна звучал этот удивительный, завораживающий, божественной чистоты голос!

Чудо “Gitar” сложилось из нескольких взрывоопасных ингредиентов, смешанных в не менее взрывоопасной пропорции. Забавный главный герой, с одной стороны, явно пародирует клипы героев MTV, с другой — лицедействует с такой искренней простотой, что сравнения с Боратом в исполнении Саши Коэна не могут не прийти на ум. Он исполняет песню, которая застревает в мозгу после первого же прослушивания, к тому же не скупится на мелодии. В “Gitar” мелодических крючков целых три, в то время как в большинстве современных поп-хитов едва наберется один. “Gitar” — это нечто на стыке цыганского романса, Тонино Каротоне и колумбийского певца Хуанеса с его радиобоевиком “La Camisa Negra”. Поется по-английски, но с совершенно боратовским акцентом, и это, конечно, тоже покоряет зрителей. Исполнитель выводит куплеты уверенным тенором на таком плохом языке, что слова понимают даже те, кто ограничился школьным курсом: “Gitar, gitar, gitar, gitar, come to my buduar” или “Jump to my yaguar”. Роль “ягуара” в клипе исполняет старая “копейка”. Она весь клип стоит на месте, а “эффект движения” создают мелькающие березки, пририсованные позже при помощи компьютера. Персонаж переключает скорости недвижимых “Жигулей” с достоинством, свойственным самым колоритным персонажам из фильмов Эмира Кустурицы. Вот так играючи, наверное, он и создал свой клип Gitar Посмотреть клип иным способом, кроме как в маленьком окошке YouTube, нет никакой возможности, он выглядит как снятый на кинопленку, и у большинства юзеров в итоге сложилась примерно такая версия относительно нового интернет-героя: парень откуда-то с Балкан, в жизни вряд ли намного богаче своего героя и, скорее всего, станет новой звездой цыганского панка. Законченной картину делает имя героя. Его зовут Петр Налич.

В реальности дела обстоят следующим образом. Петр Налич — 26-летний разведенный москвич с одной четвертой боснийской крови. Его боснийский дед был оперным певцом. Дальше своей дачи господин Налич выезжает редко, у него даже нет загранпаспорта. Любит ранние записи “Мумий Тролля” и не любит The White Stripes. В детстве окончил музыкальную школу им. Мясковского, в школе пел в хард-роковой группе, после школы поступил в МАрхИ — вуз, известный своими музыкальными традициями, в частности тем, что именно там учился Андрей Макаревич. В МАрхИ принимал участие в постановке любительских музыкальных спектаклей на основе пьес “утопического”, как говорит сам Петр Налич, содержания. Творчество Петра Налича приобрело известность после того, как он опубликовал на YouTube самостоятельно сделанный клип на собственную песню «Гитар». Клип был выложен весной 2007 года. А осенью, в течение одного месяца, клип посмотрело 70 000 человек. Ссылку на ролик пересылали друг другу пользователи Livejournal, число просмотров прирастало в день на тысячу. Затем в нескольких печатных изданиях появились интервью с Петром и статьи о нём. Публика потребовала явления артиста.

У Петра на тот момент было написано около 40 песен и музыкальных композиций, все они были выложены в свободном доступе на его сайте — энтузиасты собрали из них архив, который до сих пор можно найти в интернете. Этот материал лёг в основу репертуара, с которым Пётр 9 ноября 2007 года дал свой первый концерт в клубе «Апшу». Из-за ажиотажа многие не могут попасть внутрь переполненного зрителями помещения. Концерт прошёл успешно, появились статьи, отзывы в блогах и прессе. Тогда Пётр собрал группу музыкантов и зимой 2008 года дал ещё два концерта в клубе «Икра». Билеты на эти концерты были раскуплены задолго до события. Группа получила название «Музыкальный коллектив Петра Налича», или просто — МКПН.

В течение двух следующих лет, помимо концертов в Москве, МКПН посетил с гастролями Петербург, Екатеринбург, Нижний Новгород и другие большие города России. Летом 2008 года МКПН поддерживал российские спортивные команды на Чемпионате Европы по футболу и Олимпиаде-2008 в Пекине. Затем коллектив выпустил свой первый альбом — «Радость простых мелодий», фильм-концерт «МКПН в Б1 Maximum» и макси-сингл «Море». В 2009 году группа выступила хедлайнером на международном фестивале «Sfinks» в Антверпене. 7 марта 2010 года «Музыкальный коллектив Петра Налича» выбран в качестве участника от России на конкурс «Евровидение» с песней «Lost and Forgotten».

В 2010 году поступил в РАМ им. Гнесиных на специальность "Академическое пение" (класс проф. В.Левко). В настоящее время женат, имеет троих детей. Жена Наталья с дочерью Варварой

 

 

http://www.peternalitch.ru/

Из альбома "Радость простых мелодий"

Ой, Галя, Галя... mysantalusia Оглянись на меня Ко многим своим песням Петр Налич рисует картинки. Эта картинка к песне Gitar Чайки А эта к песне "Море" Альбом "Макси-сингл" "Море" И еще: Сочиняет и поёт песни в стиле, который сам характеризует как «весёлые бабури». Пётр изобрел язык бабурси (смесь русского и ломаного английского), который прекрасно ложится на музыку. Пётр всегда сам рисует обложки для дисков и афиши для концертов МКПН.

6 апреля 2010 года прошел первый концерт, на котором Пётр Налич исполнял не свои песни, а классический оперный репертуар и романсы. С тех пор подобные концерты проводятся регулярно.











Студенческая работа 2 курса.
Музыкально-литературная композиция по роману в стихах А.С. Пушкина и опере П.И. Чайковского "Евгений Онегин". Ленский - Пётр Налич, Ольга - Анна Синицына. 24 октября 2011, концертный зал РАМ им. Гнесиных.

Чем еще удивит нас этот всесторонне талантливый человек?!