Часть 1

Ранее опубликованные посты по теме "Королевская Вена - Живопись на фарфоре" смотрите ниже: 

часть 1.         часть 2.         часть 3.

_______________________________________________

Читать далее

Каждая старинная вещь красива просто потому, что она дожила до наших дней.
Жан Бодрийар

Уникальные раритетные кувшины ручной работы

Роберт Hennell - Лондон 1844

Читать далее

Серия сообщений "Самые красивые сервизы и посуда":

Чайники, кувшины, чашки, сервизы, посуда, серебро, золото, хрусталь, стекло. Работы.Индивидуальные.

Часть 1 - Раритетные кувшины уникальной работы
Часть 2 - Уникальные раритетные кувшины ручной работы
Часть 3 - Античные держатели для духов
Часть 4 - Кольца для салфеток
Часть 5 - Необычайно красивые декоративные вазы

Декоративные вазы

Национально известный художник, Genetti Гэри , использует умелые дуэты флоры и фауны применяя сложную гравировку для создания современной классики в стекле.
Он работает в рамках сложившейся традиции декоративно-прикладного искусства американцев.
В его работах преобладает растительный и животный мир в сочетании с узорами геометрических форм.
Его работы представлены в художественных галереях музея искусств Филадельфии и находятся в постоянной коллекции Национального музея американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия.
Такую вазу всегда будет приятно видеть на ночном столике в своей спальне!




Читать далее

Серия сообщений "Самые красивые сервизы и посуда":

Чайники, кувшины, чашки, сервизы, посуда, серебро, золото, хрусталь, стекло. Работы.Индивидуальные.

Часть 1 - Раритетные кувшины уникальной работы
Часть 2 - Уникальные раритетные кувшины ручной работы
Часть 3 - Античные держатели для духов
Часть 4 - Кольца для салфеток
Часть 5 - Необычайно красивые декоративные вазы

 Декоративные парные тарелки 'Император Наполеон и принцесса Мария-Луиза'. Фарфор, деколь, золочение. Limoges, WILLIAM GUERIN & Co., Франция, 1901-1932 гг.

 Декоративная тарелка 'Принцесса де Ламбаль'. Фарфор, деколь, золочение. Limoges, WILLIAM GUERIN & Co., Франция, 1901-1932 гг.

Русские ковши – это уникальная посуда, которую можно считать истинно русским изобретением. Сосуды для питья, сходные по форме с ковшом, есть только в культуре скандинавских народов. Так что наш ковшик в коллекции какого-нибудь заграничного музея будет называться kovsh. Деревянные бытовые ковши к XIX веку в России уже вышли из обихода городских жителей, оставаясь в ходу только в деревнях. Зато декоративные ковши из серебра, хрусталя или поделочных камней, зачастую украшенные яркой эмалью, скульптурными элементами и гравировкой, заполнили прилавки ювелирных магазинов, став самой популярной сувенирной продукцией. Над дизайном ковшей работали известные и не очень известные художники, орнаменталисты, мастера-серебряники и эмальеры. Теперь эти ковшики можно увидеть в собраниях лучших музеев мира и известных частных коллекциях.

Большой серебряный ковш с позолотой, украшенной эмалью и аметистами, высота 38,3 см, мастер Федор Рюкерт, фирма Фаберже, Москва, 1899-1908 гг., из собрания Халили.

В этой подборке вы еще не раз встретите имя Федора Рюкерта, замечательного московского мастера серебряных дел и одного из самых талантливых эмальеров своего времени. Его ранние работы выполнены в традиционной манере, характерной для московских эмалей того времени. Но к началу ХХ столетия мастер нашел свой собственный неповторимый стиль, который узнается с первого взгляда по его «фирменным» приемам: использование скани виде закрученных спиралей, штриховка узоров серебристыми «капельками» амальгамы, использование приглушенной или откровенно темной цветовой гаммы с крапом. Некоторые ковши Федора Рюкерта украшены живописной эмалью по картинам известных русских художников. Особой популярностью пользовались сюжеты из «боярской» старины с полотен Константина Маковского.

Федор Рюкерт работал с самыми известными ювелирными фирмами России, поставляя серебро с эмалью в русском стиле фирмам Карла Фаберже, Ореста Курлюкова, Николая Немирова-Колодкина, Иосифа Маршака.

Двуручный серебряный ковш с позолотой, украшенной эмалью, гранатами, халцедонами, сердоликами и аметистами, длина 74 см, фирма Овчинникова, Москва, до 1899 г., из собрания Халили.

lomovolga

A Massive Meissen Five Arm Candelabra

A large Sitzendorf porcelain figural candelabra
late 19th/early 20th century

Meissen Style Candelabras & Meissen Gentleman | Cottone Auctions

A PAIR OF GERMAN FLORAL ENCRUSTED FIGURAL CANDELABRA, PORZELLANFABRIK

lomovolga

Известный художник фарфорист Жакоб Пети (Jacob Petit), по рождению Яков Мордехай, (1796 - 1868), работал художником на фабрике фарфора в Севре. В 1830 году приобрел завод в Фонтенбло и обосновался в Париже. Фарфоровые изделия фабрики Жакоба Пети выделяются своим неповторимым стилем от фарфора других мануфактур. Они имеют богатую, яркую цветовую палитру и узнаваемое подглазурное клеймо - буквы J. P.

A JACOB PETIT PORCELAIN GREEN-GROUND MONOGRAMMED PART SERVICE
MID-19TH CENTURY, BLUE J.P. MARKS TO SEVERAL

A PAIR OF JACOB PETIT PORCELAIN GREEN-GROUND VASES ON STANDS
MID-19TH CENTURY, BLUE J.P. MARKS

A Jacob Petit clock garniture circa 1850-1860

Фабрика выпускала вазы, статуэтки, флаконы для духов и каминные часы, всем предметам присущи вычурность и помпезность.  Произведения Жакоба Пети отличает использование ярких насыщенных цветов - розового, зеленого всех оттенков, фиолетового,синего и черного при обильной богатой позолоте.  Такой богатый декор в сочетании со сложными формами соответствовал вкусам того времени , когда множество состоятельных представителей класса буржуазии желали иметь вещи дорогие и броские, не уступающие по качеству и роскоши вещам дворянского круга, ранее доступных лишь этой узкой социальной группе.

Five Jacob Petit bottles modelled as Turks circa 1840

A garniture of three Jacob Petit turquoise-ground vases, circa 1860