Серия сообщений "Забытые имена Эстрады":

Часть 1 - Виктор Вуячич
Часть 2 - Ксения Георгиади
...
Часть 7 - Ко Дню Рождения Майи Кристалинской
Часть 8 - Фёдор Чеханков и его Жизнь без оперетты
Часть 9 - Александр Вертинский - плейлист

Народная мудрость гласит – «В русской песне живёт душа русского народа». Русская песня – это уникальный самобытный памятник культуры. Основа народной песни – это, прежде всего её высокая духовная направленность, которая вместила в себя природное богатство Русской земли, характерные черты, традиции русского быта.


Художник Татьяна Юшманова
Русская песня является источником, носителем культуры, основой всех музыкальных жанров. Не случайно русский композитор, основоположник русской музыкальной классики Ф.И. Глинка подчеркнул, что «Музыку создает народ, а мы её только аранжируем».

"Ой, то не вечер", русская народная песня.

Этот пост - продолжение списка, начатого в статье  "Музыка, которую все слышали, но никто не знает её авторов". Сюда частично вошли мелодии, подсказанные комментаторами, за что им большое спасибо!

1. Ой, мороз, мороз

Если сейчас во время застолья кого-нибудь потянет спеть что-нибудь этакое задушевное, исконно русское, то в девяти из десяти случаев затягивают “Ой, мороз мороз” (обычно ничего другое на память как-то не приходит).

Но песня эта вовсе не исконная и вообще не народная, а авторская. Её написала в 1954 году Мария Морозова-Уварова – солистка Воронежского народного хора.

По её собственным словам, за основу она взяла начальную строчку текста какой-то мельком услышанной песни, а потом сочинила продолжение и мелодию.

Она спела её дуэтом с мужем Александром Уваровым на радио и записала на пластинку.

Кажется, лучше них ещё никто “Мороз” не спел!

Факт своего авторства Морозова-Уварова не зафиксировала документально. “Ой, мороз, мороз” и сейчас объявляется как народная песня.

И почему-то всем очень хочется в это верить: причём, казаки считают её своей, казацкой, украинцы – украинской, алтайцы – алтайской и так далее. Но фольклористы не подтверждают ни одну из этих версий.   Читать далее

Водоворот...Под звуки танго...
Веду с энергией мустанга...
Твой шаг, твой поворот плеча -
Давай сумеем всё начать?! -
Чуть ближе, пламенней, прижаться...
Тянуть момент? - Или расстаться?
Сегодня, завтра, через год...
Короткий миг... Ладони, рот...
Натерли ноги туфли дико...
"О, Боже!" - не сдержусь от крика...
Помада, платье, стон, чулки...
Танцуем - жизни вопреки!

Художник Б. Постников. Возвращение
В сорок пятом году, разбив гитлеровцев, советские бойцы разъезжались по домам. Возвращение на малую родину не для всех было радостным. Многие потеряли в годы войны родных, близких и друзей. Им не с кем было разделить радость от великой победы. Тоску, заполнявшую душу, вчерашним воинам было тяжелее выносить, чем тяготы и опасности фронтовой жизни.

Чувства солдата, вернувшегося к разрушенному дому, переданы в знаменитой послевоенной песне «Враги сожгли родную хату», которую проникновенно исполнил Марк Бернес.

История создания песни «Враги сожгли родную хату»
В 1945 году Михаил Исаковский сочинил стихотворение «Враги сожгли родную хату…», также известное под названием «Прасковья». Год спустя произведение напечатали в седьмом номере журнала «Знамя».

Его прочитал Александр Твардовский, который предложил Матвею Блантеру положить стихи на музыку. Композитор связался с автором, но Михаил Васильевич сначала отверг эту идею. Он считал, что стихотворение чересчур длинное, чтобы превращать его в песню. Впрочем, Матвею Исааковичу удалось переубедить поэта.

Первым «Враги сожгли родную хату» исполнил обладатель мягкого лирического тенора Владимир Нечаев.




Композиция, точно передававшая настроение многих бывших фронтовиков, должна была сразу же стать всесоюзным шлягером, однако цензоры сразу же наложили на неё запрет.

Серия сообщений "песни":

Часть 1 - Татьяна Снежина. Песня: "Позови меня с собой"
Часть 2 - Легендарный Джо Дассен. Жизнь и песни. | Фото и Видео.
...
Часть 37 - История русской народной песни, ставшей американским гимном протеста. Видео.
Часть 38 - "Есть только миг". История создания песни-шедевра. Видео.
Часть 39 - История песни "Враги сожгли родную хату". Видео.

В католическую Пасху, которая в этом году из-за пандемии прошла в совсем непривычных условиях, легендарный итальянский певец Андреа Бочелли дал концерт в пустом Миланском соборе, а затем вышел на опустевшую площадь, где спел знаменитый христианский гимн «О благодать», пока камера показывала зрителям виды пораженных пандемией Парижа, Нью-Йорка и других городов. Таким образом Бочелли выразил свою «любовь и надежду на исцеление Италии и всего мира». Трогательное видео с его выступлением заставило плакать уже почти 25 миллионов человек — именно столько просмотров оно набрало на YouTube за несколько часов.

Портрет Михаила Васильевича Исаковского. Рисовал поэт-футурист и художник Алексей Крученых. Март 1941 г.

Снова замерло все до рассвета, Дверь не скрипнет, не вспыхнет огонь, Только слышно на улице где-то Одинокая бродит гармонь. То пойдет на поля, за ворота То обратно вернется опять, Словно ищет в потемках кого-то И не может никак отыскать.

Веет с поля ночная прохлада, С яблонь цвет облетает густой, Ты признайся, кого тебе надо, Ты скажи, гармонист молодой. Может радость твоя недалеко, Да не знает, ее ли ты ждешь; Что ж ты бродишь всю ночь одиноко, Что ж ты девушкам спать не даешь?

Михаил Исаковский Июль 1945 г.

Только заслышав мелодию "Одинокой гармони", мы затихаем - так, что слышим собственное дыхание.

Песня была написана композитором Борисом Мокроусовым еще в 1946 году, но вначале было стихотворение Михаила Исаковского "Снова замерло все до рассвета...". Михаил Васильевич занес его в свою тетрадь летом 1945 года. Заглянув в рукопись поэта (спасибо Российскому государственному архиву литературы и искусства), я увидел, что стихотворение на две строфы длиннее песни.

Серия сообщений "стихи":

Часть 1 - История одной любви в стихах. Анна Ахматова и Николай Гумилев.
Часть 2 - История стихотворения: "Мне нравится, что вы больны не мной…" Кому посвятила своё стихотворение Марина Цветаева.
...
Часть 10 - «Хочу у зеркала, где муть...»: Лирическое посвящение Марины Цветаевой своей запретной любви.
Часть 11 - "Цветы от Маяковского" - Удивительная история любви.
Часть 12 - Отчего мы затихаем, только заслышав "Одинокую гармонь"? Вычеркнутые строфы.

Возникший в конце XVIII и в начале XIX века, старинный русский романс и сегодня украшает концертный репертуар исполнителей. Его любят за мелодичность, эмоциональную взволнованность, задушевность, которые всегда находят путь к человеческому сердцу.

В развитии и формировании старинного русского романса сыграли важную роль русская народная песня и цыганская песня, получившая в начале XIX века широкое распространение. Большую дань этому вокальному жанру отдали многие русские композиторы. Одними из первых авторов романсов были Теплов, Козловский, Жилин, а несколько позднее — Фомин, Алябьев, Варламов, Гурилев, Булахов и другие.

Сюжет и тематика старинного романса (часто написанного на тексты русских поэтов-классиков) определили жанровое его своеобразие. Чаще преобладают среди них романсы-элегии и романсы-монологи. Таковы романсы «Я вас любил» (музыка Б. Шереметьева на слова А. Пушкина), «Выхожу один я на дорогу» (музыка Е. Шашиной, слова М. Лермонтова), «Я встретил вас» (музыка неизвестного автора, слова Ф. Тютчева), пленяющие слушателей интимно лирическим настроением, красотой мелодии, правдой передаваемых чувств, доступностью музыкального языка, незатейливостью аккомпанемента.

Контральто Галины Барановой

Гори, гори, моя звезда

Всякий, услышавший пение Галины Барановой, испытывает потрясение. Иными словами это состояние не назовешь. Подобное впечатление производили русские трагики мочаловской школы. Мало того, что это редкостный по тембру голос, — пожалуй, самое низкое контральто на современной сцене, — это еще и классическое, эталонное исполнение романса.
Романс всегда был обращен к лучшему в человеке, за это бывал гоним, за это и любим трепетно и ревниво целыми поколениями. Право на романс надо выстрадать! Полдела не сфальшивить в музыке, главное — не сфальшивить в чувстве. А чувство в романсе на таком накале, на такой высокой звенящей ноте, что без соответствующей биографии души — нечего и браться. Романс не выносит не только подделки, но ошибки, скажем, в глубине переживания. Тут перебрал или недобрал, и получается пошло...

Поют романс многие, остаются в памяти, в биографии романса единицы. Есть и еще один секрет: романс не выносит повтора. Нельзя сейчас петь, как пелось столетие назад, но он не выносит и отсутствия преемственности.

Итальянский оперный певец Андреа Бочелли известен на весь мир. Некоторые даже считают, что певец обладает самым красивым голосом.

Недавно Андреа Бочелли впервые спел дуэтом со своим 20-летним сыном Маттео. Отец с сыном исполнили песню «Fall On Me» («Положись на меня»). Трогательная композиция посвящена родительским чувствам, отношениям родителей и детей.

«Каждый, кто знает, что такое быть родителем и насколько драгоценен долг отца или матери, поймет, о чём эта песня», — комментирует песню Андреа.

Знаменитый тенор Андреа Бочелли родился в 1958 году в деревушке в Тоскане. Родители мальчика занимались своим виноградным хозяйством и не были связаны с музыкой. Еще в раннем детстве у Андреа проявились проблемы с глазами, из-за чего он перенес множество операций.