Роберт Шёллер (Robert Schoeller) родился и вырос в небольшой австрийской деревне на Дунае. В возрасте трех лет он «открыл» для себя искусство, которым "заболел" на всю жизнь. В какой-то момент мать Шёллера дала ему книгу с репродукциями величайших картин мира, которые очаровали его. Даже в раннем возрасте его привлекали определенные картины, которые отличались особыми качествами: это были картины вдохновляющие, красивые и захватывающие. Мальчик увлекся копированием изображений из своей любимой книги. И хотя он давно потерял эту книгу, его увлечение этими образами остается, и он все еще считает эту книгу своей «библией» искусства.
Окончив среднюю школу в возрасте 15 лет, Шёллер поступает в знаменитую художественную школу в Линце. Он не заботился о том, чтобы сосредоточиться на современных стилях искусства, а предпочел вместо этого создавать свои собственные картины и гравюры, которые сочетали реализм с фантазией. И он был вознагражден за свои труды. Люди стали с охотой покупать его гравюры и картины.
В 1968 году Шёллер поступает в Академию изящных искусств в Вене. Он появился на собеседовании только с двумя гравюрами (которые он вынужден был взять у клиентов). И когда комиссия узнала, что он продал все свои картины, они похвалили его работу и приняли в Академию.
Однако через год Шёллер решил покинуть Академию и увидеть мир. Он отправился в расширенную поездку, которая привела его в Мехико, Лос-Анджелес и Нью-Йорк, где он основал студию и проживал почти четыре года.
Шёллер вернулся в Зальцбург (Австрия) в 1974 году. Он пробыл там два года - рисовал, организовывал выставки, продавал свои работы и наслаждался идиллическим временем в его жизни. Затем, накануне Нового года (1976), он переехал в Вену, где основал студию, продолжал рисовать, а затем начал делать выставки по всей Европе. В это время он начал писать серию картин «земля с высоты птичьего полета». В этих работах, которые являются восхитительными акварельными выражениями обширного пространства, света, безмятежности и свободы, он предлагает зрителям шанс взлететь над облаками и увидеть проблески длительного развития жизни и человеческих цивилизаций на планете далеко внизу.
Как художник - портретист, Шёллер всегда интересовался задачей выразить живую сущность человека в его целостности: он не просто хотел нарисовать лицо человека, он стремился отобразить в портрете эмоции, отношения, характер, намерения, настроения и т. Д. За лицом, за внешним видом, он хотел выразить духовный мир человека, его характер.
Интерес Шёллера к масляной живописи и, более конкретно - в области портрета, вдохновил его исследовать различные методы старых мастеров для использования масел и смол для создания картин, которые выдержали бы испытание временем. В библиотеках и музеях он проводил исчерпывающий поиск, изучая методы живописи старых мастеров, читал древние рецепты и консультировался с арт-реставраторами. В результате он появился в искусстве с инновационными технологиями и изысканным подходом, благодаря которому его картины оживают.
Репутация Шёллера как портретиста стала расти, он начал получать заказы по всей Европе, рисуя всех - от правительственных чиновников до членов семей аристократии. В 1986 году Шёллер получил заказ, который сделал его знаменитым. Белый дом попросил его нарисовать официальный портрет Джорджа Вашингтона в честь празднования двухсотлетия Конституции США. Шёллер изобразил Вашингтона, стоящего за столом в Зале Независимости. Картина была сделана как плакат и использовалась в местных торжествах по всей стране. После этого проекта (в 1989 году) Шёллер перебрался в Клируотер (штат Флорида, США), где живет и работает и ныне. Работы художника находятся во многих музеях мира и частных коллекциях.
Abutkina_Marina обратиться по имени
Суббота, 11 Ноября 2017 г. 20:10 (ссылка)
Goodwine обратиться по имени
Воскресенье, 12 Ноября 2017 г. 01:05 (ссылка)
