Автор мастер класса Прикладушки (elenakryukova), далее текст и фото мастера !!!

Очень многие отпечатывают кружево на тарелках, пластах и так далее, как подскажет фантазия. Я решила усложнить задачу и сделать имитацию объемного кружева. И тем не менее, мастер-класс рассчитан на новичков. Прошу набраться терпения, будет слишком детально, но без этого никуда.

Итак, нам нужно: баночка с чистой водой, глина (любая), скалка, губка, мягкая кисть, тряпочка, блюдце или тарелка, нож, стаканчик для шликера, стэк или ложка, толстое или вологодское кружево.

Готовим рабочее место — застелем стол клеенкой, глина будет пачкаться. Берем стаканчик, кладем кусочек глины, зальем водой и перемешаем до консистенции густого кефира, это и и будет шликер. Желательно, чтобы комочков не было. Кружево примеряем по тарелке и аккуратно отрезаем край нужной нам формы. Я вырезала, слегка закруглив.

Автор мастер класса Zolo, далее текст и фото мастера !!!

В этом уроке я объясню, как центровать глину на гончарном круге.

Центровка — самый сложный и самый важный этап гончарки.

Секрет прост и сложен одновременно. При центровке давить на глину надо навстречу движению, достаточно близко к центру, но не в центр и не походу движения.

Рассмотрим для начала схему:

Перед нами гончарный круг, вращение против часовой стрелки, как для правши. Правая рука ложится на глину первой. Запястье прямое. Тянем к себе, как бы подтягиваясь.

Так это выглядит вживую.

Левая рука ложится поверх правой и давит запястьем вперёд, левее центра, одновременно сжимая кусок глины пальцами через пальцы правой руки.

Автор мастер класса Verdana, далее текст и фото мастера !!!

Здравствуйте, дорогое жители и гости "Страны мастеров", представляю Вашему вниманию, свой первый (можно сказать дебютный) мастер класс по лепки из глины. Лепкой я занимаюсь меньше года, поэтому дорогие профессионалы, буду очень рада любым замечаниям и поправкам, поскольку я сама еще только учусь. В общем, как это делаю я читайте ниже :)))
Я буду использовать гончарную глину, Вы можете попробовать другие материалы (полимерная глина, само-затвердевающая глина, холодный фарфор или соленное тесто).

Итак, коме глины нам понадобятся: вода, доска, пищевая пленка, разнообразные инструменты – стеки (деревянная палочка, ложечка, кисточка (синтетика) и т.д.)

АВТОР МК Рина. Керамика и стекло. !!!

Здравствуйте!

Многие покупатели и начинающие гончары меня спрашивают что такое лощеная керамика, почему мои сосуды имеют такой блеск, как лощат керамические изделия?

Фотографии дают мало информациио процессе лощения.Поэтому я записала этот процесс на видео.

Процесс лощение керамики заключаестся в том , что поверхность керамического изделия натирается до зеркального блеска каким-либо гладким предметом. В старину использовались палочки, камушки или другие гладкие предметы. Сейчас гончары применяют более удобные металлические палочки различной формы - лощилки.
 

Мне нравится использовать инструменты, которые используются  во флористике. Но можно использовать все, что будет удобно, например, обычную ложку.

Зачем наш предки лощили керамические изделия? При лощении верхний слой глины становится плотным. Лощеный сосуд становится влагонепроницаемым.  Лощеная глина не пропускает воду - это и было основной целью лощения. 

Лощить можно и гончарную, и лепную керамику.

При лощении не применяются глазури. Поэтому сосуды получаются экологически чистыми. Это тот эффект, ради которого стоит лощить в настоящее время.

Смотрите видео. Кроме самой техники лощения я рассказала и интересную историю, и немного о глазури - почему я лично не люблю глазурь.

АВТОР МК Евгений !!!

Техника работы на гончарном круге. Основные приёмы и положение рук при работе с глиной.  На примере обыкновенной крынки. 

Замешивание глины.

Размещаем на круге.

Прижимаем руками и приклеиваем 

Начинаем Центровать.

Центровка. Поднимаем вверх. 

Центровка. Опускаем вниз.

Отцентровали.

Открываем глину.

Залаживаем донышко на будущее изделие.

Начинаем поднимать стену.

Контролируем край изделия.

Второй-третий оборот поднятия стенки.

Постоянно контролируем край.

Начинаем придавать форму изделию. 

Выводим горлышко.

Придаём форму винчику.

Выравниваем.

Контролируем край.

Заглаживаем край винчика.

Отрезаем струной и снимаем с круга.

Ну вот и всё изделие (крынка) готово.

источникhttp://www.livemaster.ru/topic/403475-rabota-na-goncharnoimkruge?msec=41

АВТОР МК Анна Герман Фьюзинг (Anekcha) !!!

Этот мастер класс для любителей кошек- всяких  и разных, живых и ненастоящих. Сподвигла меня на него Елена Смирнова, и с ее легкой руки мастер -класс был опубликован в журнале "Друг кошек" в декабре 2011 года. Большое спасибо редакции журнала и лично Елене:)

Итак, поехали!:)

Нам понадобится: 
1.    Глина. Глина бывает разной. Она может быть разных цветов (зеленая, белая, оранжевая), но главное в ней то, каким цветом она станет после обжига. Я пользуюсь обычной красножгущей глиной, которая после обжига приобретает классический ярко-терракотовый оттенок. Глина бывает заводской (покупной), или самодельной- как в моем случае. Для нашего Прянечки нужно около килограмма сырой глины. 
2.     Шликер. Шликер- это глина, растворенная в воде до состояния жидкой кашицы, своеобразный глиняный клей. Все детали из глины тщательно прилепливаются  на шликер. 
3.    Стеки для лепки, скалка, поролоновая губка, канцелярский нож.
4.    Пищевая пленка
5.    Кусочек кружевной тесьмы, мешковина, или другая фактурная ткань
6.    Заготовка в форме кота. Моя заготовка выпилена из ЛДСП. Но ее можно сделать из картона, склеенного в несколько слоев для необходимой толщины.

7. Печь. Что тут сказать...если у вас есть муфельная печь- это хорошо. Если у вас есть печь для фьюзинга- поздравляю..ну а если нет- не расстраивайтесь. Наверняка есть знакомые керамисты-фьюзингисты, которые могут обжечь ваше изделие.

2. Заматываем заготовку в пищевую пленку. Это делается для того, чтобы глина не прилипла к ней, и легко снималась.

3.  Раскатываем глину в пласт толщиной примерно5 мм на влажной мешковине. Чтобы глина  не прилипала к скалке можно накрыть глину вторым куском мешковины.

4 Раскатанный пласт должен быть больше заготовки нашего кота на 3-5 см со всех сторон.

5. Теперь  положим глиняный блин на заготовку и аккуратно обжимаем его со всех сторон по форме. Обрезаем излишек глины ножом.

6. Особенно аккуратно  формируем голову и ушки будущего кота.
Образовавшиеся трещинки на глине можно загладить влажной губкой.

7. Накрываем  заготовку кота мешком и скалкой прокатываем , чтобы осталась фактура.

8. Таким же образом отпечатываем скалкой кусочек кружева. Я делаю это на хвосте и посередине туловища- как поясок

9. Теперь переворачиваем кота. Очень удобно это делать с помощью листа плотного картона и ли ДВП. Потянув за пленку- вынимаем форму  из глины.

10. Катаем лепешки –подпорки., и прилепляем их на шликер.  Они не дадут  осесть объему, пока  не высохнет глина.

11. Самое время придать коту индивидуальность. С помощью круглого стека делаем углубления для  глаз.  На шликер сажаем шарики-глаза.

 12. Формируем из маленьких лепешечек веки кота. Они придадут глазам особое доброе выражение.
Вылепливаем нос, стеком рисуем широкую улыбку.
 Скатываем шарики-щечки, не забываем приклеивать все на шликер!

13. С помощью стека-лопаточки выдавливаем углубления ушек, и добрые морщинки-лучики около глаз. Формируем лапки кота.

 14. Стержнем от обычной шариковой ручки делаем ряд углублений, в которые потом будут вставляться жгутики-стежки. Скатываем тонкие жгутики и приклеиваем их на шликер, заправляя в углубления.

 15. Из раскатанного тонкого пласта глины вырезаем заплатку и приклеиваем на кота. Украшаем заплатки стежками и пуговками- и всем, чем захочется !


16. Вот такой котик получился. Теперь он должен высохнуть при обычной комнатной температуре примерно 4-5 дней. Чтобы глина не растрескалась во время сушки- можно накрыть изделие полиэтиленом, но не прижимать, а лишь слегка прикрыть- чтобы не было резких перепадов температуры и влажности. Это немного удлинит процесс сушки, но  у изделия будет больше шансов «выжить» и не треснуть. 
Далее глиняное изделие подлежит обжигу в муфельной печи. Главное в этом процессе- постепенный нагрев до нужной температуры, и медленное остывание. Я обжигаю за 4 часа до 700 градусов Цельсия, а затем просто выключаю печь и не открываю ее около 7-8 часов. Остывание  происходит само собой.
 17
17. После обжига котик стал приобрел приятный рыжий окрас. 
Для того, чтобы его расписать нам понадобится:
- Акриловые краски и гуашевая  краска- темно коричневого и красно-коричневого цвета.  
-Кисти (я пользуюсь беличьими)  № 1,3,6-7, большая жесткая кисть или зубная щетка.
-Лак прозрачный.

  
18. Для начала сделаем легкую тонировку, которая подчеркнет фактуру мешковины. Для этого большой круглой кистью щедро смачиваем  изделие водой. Наводим гуашь   темного красно-коричневого цвета и маленькой кистью затемним места рельефа. Край красочного пятна тут же размываем чистой водой- чтобы не было резких переходов. Наш котик стал совершенно чумазым. Пора  его помыть!
     Но не сразу. Пусть краска немного впитается в керамику- 5-10 минут. Теперь берем большую жесткую кисть, или зубную щетку- и отправляемся в ванную! Под струей холодной воды смываем излишки краски. Не забудьте одеть фартук! Иначе придется мыть не  только кота!

 19.Теперь керамика должна высохнуть- это произойдет быстро, неглазурованная обожженная глина впитывает в себя воду так же быстро, как и отдает ее.
Приступаем к росписи акриловыми красками. Раскрашиваем щечки и глаза,  кружевной поясок слегка подчеркиваем. Мне нравится затушевывать пальцами. Подушечками аккуратно прихлопываю краску- белым акрилом я подчеркиваю кружевную фактуру.  

20. Разными оттенками красно-коричневого расписываем стежки-пуговички.

21. Покрываем лаком глаза, и декоративные элементы.
Лак придаст глянцевый блеск и углубит цвет.

  Кажется, все....теперь мы можем похвалить себя, и повесить нашего Прянечку- просто подцепив его за хвост на надежный гвоздь.

Ну и на последок (пусть это будет традицией моих мастер-классов) моя Алиса-чихнула так- аж уши скрутило!!!

Всем творческих успехов- больших и маленьких, нашим питомцам-не болеть, не хулиганить, и радовать!

Буду рада Вашим комментриям и с удовольствием отвечу на вопросы:)

источникhttp://www.livemaster.ru/topic/89873-keramicheskij-kot-pryanechka?msec=41

АВТОР МК Красная Панда (owlclay)  !!!

Когда-то, в моем детстве, чтобы добыть денег на мороженное, был простой способ – сдать в пункт сдачи стеклотары бутылки из-под кефира, пива, вина; белые, зеленые, коричневые… короче, какие попадутся. С тех пор прошло много лет и я не знаю, существуют ли сейчас такие пункты сдачи, а бутылки просто выкидываю. Вернее, выкидывала. Оказалась, что пустые бутылки могут стать прекрасным материалом для декорирования керамики. Определенного названия у этой техники нет, но это не уменьшает ее достоинств: она очень проста и чрезвычайно эффектна. Условно назовем эту технику «Инкрустация стеклом». Даже начинающий керамист с легкостью освоит эту технику.

Хочу предложить всем желающим вместе со мной слепить вот такую подставочку под ароматные палочки. Особое очарование этому изделию придает кракле (сетка из мелких трещин) на поверхности стекла.

Итак, приступим.

ВАЖНО! Работаем с битым стеклом. Будьте очень осторожны, дабы не пораниться!

Для создания очередного шедевра нам понадобятся:

Первое - поверхность, на которой мы будем работать – гипсовая доска, или кусок фанеры, или кусок плотной ткани. Стол с пластиковым покрытием не очень подходит, т.к. глина, скорее всего к нему прилипнет.

Второе - кусок шамота.  Это очень распространенная и очень терпеливая глиняная масса. Она терпеливо позволяет издеваться над собой любому новичку в керамике. Для примера я использовала обычный кремовый шамот. Фарфор и фаянс для этой техники не годятся из-за своей хрупкости.

Третье - несколько бутылочных осколков. Основные цвета, которые используют для этой техники – это прозрачный, зеленый, коричнево-зеленый, коричневый и синий. Красный использую очень редко, т.к. красное стекло встречается нечасто. Чаще всего это простое стекло, покрытое пленкой или краской. А значит, что при обжиге нужного эффекта не получится.

Четвертое – простая кисточка.

Пятое – шликер (жидкая глина). Шликер получают очень просто: в небольшой емкости в воде растворяем кусочек глины, из которой собираемся лепить.

Шестое – муфельная печь, в которой нужно будет обжечь наше изделие. Температура обжига 1200 градусов.

Техника лепки, в которой мы будем работать, называется «лепка жгутом».

Берем кусочек кремового шамота.  Вы скажете: «Какой же он кремовый?!! Он же почти черный!» Не переживайте, после обжига шамот станет светлым, почти белым. Многие глины любят дурачить новичков, неожиданно меняя цвет при обжиге.  

Итак, берем кусочек шамота и раскатываем его обеими рукам на рабочей поверхности. Получается длинная колбаска или жгут.

Пока она не начала подсыхать, а, следовательно, и ломаться, скручиваем из нее спиральку. Так получается донышко для нашей подставочки.

Раскатываем еще одну колбаску. Из нее мы слепим боковые стенки изделия.

Макаем кисточку в шликер и наносим его на место сращивания двух колбасок. Пальчиком заглаживаем место соединения.  В идеале, когда между собой соединяют детали из глины, острым предметом на место соединения наносят насечки, потом смазывают шликером и прижимают части изделия друг к другу.

Придаем изделию форму небольшой плошечки  и  не забываем предусмотреть дырочку, куда будет в итоге вставляться ароматная палочка.

Получается вот такая подставочка.

На заключительном этапе нам нужно будет обжечь наше изделие, а это значит, что в нем нужно законопатить все щели, иначе расплавленное стекло может через них вытечь и испортить печку.

Я решила это сделать снаружи изделия. Переворачиваем подставочку вверх дном, скатываем из глины тоненький жгутик и начинаем законопачивать им все углубления и щели на поверхности. Можно это делать пальцем или палочкой – кому как удобнее. Если изделие быстро подсыхает, можно его слегка смазать шликером .

Итак, дно законопатили.

Пока изделие еще сырое, в дно вдавливаем кусочки битого стекла. Осторожно! Не проткните изделие насквозь и не пораньтесь!

Я решила использовать только зеленые осколки. Для пущего декоративного эффекта, на край подставочки можно нанести высокотемпературную глазурь (мы же будем обжигать изделие при очень высокой температуре!) любимого цвета. Если глазурь случайно затекла на донышко изделия, ее нужно стереть влажной тряпочкой. Иначе, при обжиге, изделие намертво приклеится к печке.

Если мы остались довольны дизайном изделия, оставляем его на пару дней сохнуть. Желательно на поверхности, впитывающей влагу: деревянной или картонной. Нужно знать, что сохнущая глина не любит батарей и сквозняков. Хорошо изделия из глины сушить в картонной коробке.

Высохший кремовый шамот становится светло-серым.

Полностью высохшее изделие обжигаем в муфельной печи при температуре 1200 градусов. Во время обжига, изделие из шамота становится очень прочным, а стекло переходит в жидкое состояние и, как вода, растекается по дну, образуя ровную поверхность. После остывания на поверхности стекла образуется кракле.

Если в первый раз не удалось положить нужное количество стекла, и на дне подставочки образовались проплешины, не беда. Добавьте еще кусочек стекла и повторите обжиг.

А вот, что получилось после обжига.

Можно различными способами смешивать и комбинировать кусочки разноцветного стекла, получая все новые и новые эффекты. Как вариант, на этапе лепки, в изделии сделать из глины невысокие перегородочки - получатся ячейки. В каждую из них положить стекло определенного цвета. Таким образом, получится четкий рисунок, напоминающий мозаику или инкрустацию.

Творите смело и с удовольствием!

источникhttp://www.livemaster.ru/topic/106158-inkrustatsiy...miki-steklom?vr=1&inside=0

АВТОР МК Красная Панда (owlclay)  !!!

Хочу поделиться с вам способом, как можно «состарить» изделие из глины.

Для этого нам понадобятся: изделие из глины, хорошо просушенное; кисти из щетины и ворса, зубная щетка; оксид меди и ангобы.

Все началось с того, что мои друзья привезли из Латинской Америки копальницу. Это такой сосуд, в котором на кусочке угля воскуривают благовония (копаль, ладан и пр.).

Но изделие оказалось плохо обожженным и лопнуло во время нагрева. Вот мои друзья и попросили слепить что-то подобное. Я согласилась и решила по дизайну не отходить от оригинала, но тут же столкнулась с проблемой: заморская копальница была слеплена из красной глины, а я с ней не работаю – мне по душе шамот. Я решила лепить из своего любимого материала (может быть когда-нибудь напишу мастер-класс как лепить подобную вещь).

Вот, что получилось, когда мое изделие высохло:

Но что делать? Моя копальница получилась белоснежной, а оригинал – красноватый, из-за глины из которой был слеплен, плюс имеет состаренный вид. Я решила прибегнуть к старым испытанным материалам: оксиду меди и ангобам.

Для начала я развела оксид меди в воде. Потом толстой кистью из щетины начала этим раствором покрывать все изделие (кроме дна) и старательно втирать его во все углубления. После этого, влажной губкой я сняла с поверхности копальницы излишки оксида меди. Он в основном остался между черепами, в глазницах и прочих углублениях.

Вот такой получился результат:

Оригинальная копальница была раскрашена красными, желтыми и бирюзовыми ангобами. Мне нужно было это повторить. Для начала я взяла темно-коричневый ангоб и очень сильно развела его водой до очень бледного состояния. И этой колорированной водичкой толстой кисточкой из пони я покрыла все изделие. Правда, немного промахнулась с тоном – обжиг показал, что нужно было делать раствор погуще. 
Затем я подобрала ангобы тех же цветов, которыми была расписана оригинальная копальница, сильно разведя их водой, раскрасила свое изделие:

Остался последний этап: нужно было усилить эффект – состарить копальницу еще сильнее. Для этого я решила воспользоваться приемом, который применил создатель заморского оригинала. Я вооружилась зубной щеткой, макнула ее в темно-коричневый ангоб и начала усердно обрызгивать свое творение. В углубленные места старалась набрызгать побольше, в выпуклые – поменьше. Вот, что получилось в итоге:

А вот так изделие стало выглядеть после обжига:

Конечно, 100% совпадения не получилось, т.к. копальницы лепились из разных глин, но я и друзья остались довольны результатом, а это главное!

Желаю творческих успехов!
С уважением, Татьяна.

АВТОР МК  Наталья Самойленко  !!!

Декоративный горшок - незаменимый атрибут практически любого стиля дизайна.
Решила сделать топиарий в ЭКО стиле, чтоб деревце было "посажено" в керамический горшочек.
Конечно, можно пойти в магазин и купить готовый горшочек.....НО!!! Уж очень хочется чтоб всё было своими руками..... поэтому было принято решение слепить горшочек из природной глины. У меня нет гончарного круга....нет опыта в лепке....но есть главное- Желание!!!! :-)
И пусть получился горшочек не идеально ровненьким!!! Зато сколько получила удовольствия в его создании!!!!

2.

С огромным удовольствием приглашаю посмотреть, как творила из того что было :-))
Для горшочка взяла ведёрко глины из под майонеза и один яичный лоток.
Из лотка приготовила массу папье-маше http://youtu.be/17ysB3Baxsc
Затем в массу добавила глину и воды. Трудно сказать сколько нужно воды, всё зависит от качества глины, её влажности и жирности....добавляла постепенно, и как только в руках оказалась приятная масса - внутренний голос подсказал -ГОТОВО! :-)

3.

Вот такой получился комочек. Гладенький и приятный.
Из такого комочка у меня получилось два небольших горшочка.

4.

Обернула тарелку целлофановым пакетом. Потом легче и аккуратнее будет снимать форму.

5.

Слепила блин, и накрыла им тарелку.
Если есть места где не хватило массы, подлаживаю методом папье-маше.

6.

Придала форму, хорошенько загладила, руки смачивая водой.
Выравняла край. Оставила на ночь сушиться.

7.

Убрала форму, дала ещё время для просушки.
Как только форма окрепла, начинаю наращивать бортик.
На фото уже один бортик наращенный.

8.

Вот так поднимаю бортик.

9.

Заглаживаю стыки снаружи и внутри.

10.

Перчатки одела чтоб сделать фото и не отвлекать внимания на руки:-))))
Лепила без перчаток. Все знают о лечебных свойствах глины, поэтому руки принимали глиняные ванны с удовольствием :-)
На фото: закрываю стык внутри горшочка.

11.

После каждого ряда давала чуть подсохнуть, чтоб бортик держал форму.
Обязательно делаю платформу для следующего ряда.

12.

Бортик готов.

13.

Последним рядом закругляю горшочек.
Жгутик из массы ложу на середину платформы.
Заглаживаю стыки снаружи и внутри.
Даю чуть просохнуть.

14.

Защипываю верх горшочка.

15.

Можно оставить такую форму, но по моей задумке хочется чтоб был маленький бортик для рафии.

16.

Делаю бортик.

17.

На фото видно, что появились трещинки после того как сделала маленький бортик.

18.

Аккуратно его загладила.

19.

С помощью жгута буду украшать горшочек.
Для этого нарезала 8 жгутиков одного размера, смочила их в воде и хорошо замазала их массой.

20.

Сформировала ракушку, слегка смочила водой место её крепления, потом замазала всю ракушку массой.

21.

С помощью ложки сделала бороздочку, как бы обвела жгут.

22.

 

23.

После того как хорошо просохла работа, прошлась наждачной бумагой.

24.

Покрыла акриловым лаком.

25.

Украсила горшочек рафией.

26.

Декор будет смотреться в полной гармонии в любой цветовой гамме.

27.

 

28.

 

29.

 

30.

Любуюсь не налюбуюсь!!!!!
Не ровности подчёркивают индивидуальность и необычность горшочка.
Ну разве такой купить??!!!!:-)))

источникhttp://stranamasterov.ru/node/775947?tid=451