"Русалочка"

Исполняют: Марина Александрова и Академический симфонический оркестр Московской филармонии. Дирижер Владимир Понькин

Иоганн Себастьян Бах

Сонаты и партиты для скрипки соло

Partita 3 in E major BWV 1006 - Preludio 

http://sadalskij.livejournal.com/973730.html

Жан-Батист Акколаи (фр. Jean-Baptiste Accolaÿ; 17 апреля 1845, Брюссель — 19 августа 1900, Брюгге) — бельгийский скрипач и композитор.

Учился в Брюссельской консерватории у Л. Ж. Мертса и Н. Л. Вери. Затем отправился в Брюгге, где поначалу играл на трубе в кирасирском полку. Затем, однако, Акколаи удалось устроиться на преподавательскую работу в городскую консерваторию, сперва ассистентом в класс скрипки, затем в 1864 г. руководителем альтового класса, с 1865 г. — класса ансамбля, и наконец с 1874 г. и до конца жизни Акколаи преподавал гармонию в приготовительном классе. Одновременно около 20 лет Акколаи был первой скрипкой городского театра и городского музыкального общества, в 1865—1872 гг. руководил фортепианным трио, а в 1896 г. стоял у истоков городского симфонического оркестра.

Акколаи написал музыкальную драму «Тамплиеры», множество небольших оркестровых и камерных сочинений, однако известностью пользуются только его небольшие одночастные концерты для скрипки с оркестром, предназначенные для юных и начинающих исполнителей, — особенно № 1 ля минор (1868) и № 2 ре минор (1875).  В остальном Акколаи забыт настолько прочно, что появилась даже легенда о том, что такого композитора не существовало, а ученические концерты принадлежат Анри Вьётану, воспользовавшемуся псевдонимом, чтобы не компрометировать свои виртуозные сочинения соседством слишком лёгких.

Концерт для скрипки с оркестром № 1 ля минор

Источник

Джованни Соллима (итал. Giovanni Sollima, 24 октября 1962, Палермо, Италия) — итальянский композитор и виолончелист.

Ноктюрн Шопена, дождь в окне,
В забытой книге листик клена.
Покой души… Жизнь, как во сне –
Полупрозрачность полутона…

Мечта туманна. В легкий смог
Укутала ее погода.
Дождя и ветра диалог –
Осенние печали ноты.

Полуволшебность тишины…
Покой души… Ноктюрн Шопена…
Последний вздох живой листвы
В полузагадочности тлена…

1. Ноктюрн in B flat minor Op.9, No.1 

Страдивари: Тайна кремонского мастера

Великого мастера струнных дел Антонио Страдивари нет с нами почти три столетия. Секрет величайшего мастера так и не удалось разгадать. Только его скрипки поют словно ангелы. Современной науке и новейшим технологиям не удалось достичь того, что для кремонского гения было всего лишь ремеслом…

В чем же секрет Антонио Страдивари, существовал ли он вообще, и почему мастер не передал тайну продолжателям своего рода?

«Из какой-то деревяшки...»

В детстве Антонио Страдивари просто сходил с ума при звуках музыки. Но, когда он пытался выразить пением то, что звучало у него в сердце, получалось настолько плохо, что все вокруг смеялись. У мальчика была еще одна страсть: он постоянно таскал с собой маленький карманный ножик, которым оттачивал многочисленные деревяшки, попадавшиеся под руку.

Родители прочили Антонио карьеру краснодеревщика, которыми славился его родной город Кремона в Северной Италии. Но однажды 11-летний мальчик услышал, что Николо Амати, лучший скрипичных дел мастер всей Италии, тоже живет в их городе!

На этой неделе мы отмечали день рождения великого французского композитора Камиля Сен-Санса. Прозвучало много прекрасных его произведений. Сегодня предлагаю послушать ещё одно...

Сегодня прозвучит знаменитая Симфония № 3 - именуемая также «Симфонией с органом» (1886) — она посвящена памяти Листа. Композитор считал, что в этой симфонии он дал максимум того, что мог дать. Симфония двухчастна, обе ее части широко развиты, масштабны. В ней Сен-Санс дает богатую смену образов. Части симфонии обрисовывают как бы две стадии душевной борьбы: первая заканчивается в тонах восторженного самоотречения, тогда как вторая приводит к ликующему прославлению силы духа, воли к созиданию.

Нижний видео-ролик: Verbum Caro.

Исполняют:
Олег Рябец (контртенор)
Рустам Яваев (контртенор)
Атис Степинш (орган)
 

Верхний видео-ролик: Ансамбль"Ars Mirabilis". Запись с концерта в Англиканской церкви в Москве. Зинаида Ганеева-сопрано, Татьяна Жеранжеано-меццо-сопрано, Николай Коновалов-бас. Партия органа-Олеся Ростовская
 

«Отец новой немецкой музыки», «самый выдающийся музыкант своего века», «радость чужих краев, свет Германии», - так называли современники Генриха Шютца, великого немецкого композитора добаховской эпохи. Вскоре после смерти Шютца его искусство было надолго забыто, и лишь в ХХ веке оно стало, подобно творчеству К. Монтеверди и Г. Пёрселла, неотъемлемым достоянием духовной культуры человечества.

На этой неделе мы будем отмечать дни рождения таких замечательных  композиторов как Камиль Сен-Санс (9 октября), Джузеппе Верди (10 октября), Ральф Воан-Уильямс (12 октября). Будем рады вашим сообщениям, дорогие читатели, посвященным их жизни и творчеству. С удовольствием послушаем все вместе ваши любимые произведения.

http://sadalskij.livejournal.com/920240.html

Когда я пришел в Театриум на Серпуховской смотреть спектакль с Васильевой, был в печали

На вопрос капельдинеров:
-Почему?
-Грущу что Тереза Дурова умерла(((

-Типун вам на язык Станислав , ушла из жизни ее матушка
Достойнейшую Терезу Ганнибаловну Дурову - с днем рождения!

Читать далее

http://sadalskij.livejournal.com/920526.html

Мусоргский родился 16 марта 1839 года в селе Карево Торопецкого уезда Псковской губернии. Он происходил из старинного дворянского рода. Первым педагогом будущего композитора была его мать - Юлия Ивановна Мусоргская (Чирикова). Под ее руководством мальчик делал большие успехи в игре на фортепиано. Уже в семилетнем в возрасте он играл небольшие сочинения Листа, а в 9 лет он сыграл большой концерт Фильда

Мечтой ныне знаменитого сопрано Красимиры Стояновой было желание стать гастролирующей скрипачкой. Она закончила музыкальное училище г.Руса (Болгария), а затем и Академию музыки и танцевального искусства города Пловдив по специальности "Скрипка". Три года она работала в филармонии Пловдива, после чего начала учиться пению. В 1995 году она дебютировала в роли Джильды в опере Верди "Риголетто".

Её звёздный миг наступил на прослушивании в венскую "Штаатсопер". Она подписала контракт  и именно это стало началом её звёздного пути.

Сегодня оперная прима известна во всём мире, а её график заполнен на годы вперёд. Её диск "Slavic opera arias" получил престижную международную премию за лучшую классическую музыку 2012 года (International Classic Music) в категории "Вокальный сольный концерт". 

Что
Ни один музыкальный инструмент не лежит так близко к человеческой душе и телу, как гитара. Он и формой женствен, и на музыканте располагается своими изгибами так, что понятно: в руках артиста гитара перестанет быть плоской деревянной грушей и превратится в собеседника и возлюбленную, превратится в ритм, звук, песнь, превратится в Слово, которое, как известно, было в начале всего. Достаточно произнести слова "испанская гитара" и "фламенко", и уже понятно: слушателю предстоит испытать катарсис, ибо, как всем хорошо известно, во фламенко не бывает "может быть", есть только "да" или "нет", только любовь или смерть.

В свои сорок с небольшим уже названный "голосом столетия", Хосе Кура покорил сцены Ковент Гарден, Сиднейской Метрополитен, Ла Скала, Вены, Зальцбурга. Кура славится виртуозным исполнением партий в операх Верди, Пуччини и французских композиторов. Он считается одним из лучших исполнителей направления "веризм". Все, что он делает, заставляет даже каменное сердце таять.