Francine Van Hove. В зеркалах.....

Одного мудреца спросили:
– Почему бедные более приветливы и менее скупы, чем богатые?
– Посмотри в окно, что ты видишь?
– Вижу, как дети играют во дворе.
– А теперь посмотри в зеркало. Что ты видишь там?
– Себя.
– Вот видишь.И окно, и зеркало – из стекла, но стоит добавить немного серебра – и уже видишь только себя....

( Омар Хайям Притча о зеркале )

************

ПейзажноЛетнее|Alan Giana

Картины Алана - очаровательные убежища  от суеты - спокойные прибрежные водные волны, милые домики в цветущих, ухоженных садах, райские птицы и бабочки, увлекательные рождественские сцены.  Места, где мы можем избежать на мгновение суетность мира и оценить все красоты вокруг нас.
Родился  он и вырос в штате Коннектикути. Одним из первых своих произведений искусства он нарисовал   в возрасте четырех лет, когда  схватив  маркер,  начал рисовать в доме на стене. Излишне говорить, что его родители были не слишком счастливы, но увлеченье ребенка поощряли. Отец Алана - художник по керамике, и маленьких мальчик часто помогал отцу. Небольшая подборка работ Алана для Вас ...

Alan Giana

30

Художник Pui Lan Cockman (Hong Kong)

klassika


Акварель и китайские чернила на рисовой бумаге



кликабельно

Тициан


"Автопортрет Тициана" 1566

Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (около 1488/1490 - 1576), итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Учился в Венеции у Джованни Беллини, в мастерской которого сблизился с Джорджоне; работал в Венеции, а также в Падуе, Ферраре, Мантуе, Урбино, Риме и Аугсбурге. Тесно связанный с художественными кругами Венеции (Джорджоне, архитектор Якопо Сансовино, писатель Пьетро Аретино), выдающийся мастер венецианской школы живописи, Тициан воплотил в своем творчестве гуманистические идеалы Возрождения. Его жизнеутверждающее искусство отличается многогранностью, широтой охвата действительности, раскрытием глубоких драматических конфликтов эпохи. Интерес к пейзажу, поэтичность, лирическая созерцательность, тонкий колорит роднят ранние работы Тициана (так называемая “Цыганская мадонна”, Музей истории искусств, Вена; “Христос и грешница”, Художественная галерея, Глазго) с творчеством Джорджоне; самостоятельный стиль художник начал вырабатывать к середине 1510-х годов, после знакомства с произведениями Рафаэля и Микеланджело. Спокойные и радостные образы его картин отмечены в этот период жизненным полнокровием, яркостью чувств, внутренней просветленностью, мажорный колорит построен на созвучии глубоких, чистых красок (“Любовь земная и небесная”, около 1514-1516, Галерея Боргезе, Рим; “Флора”, около 1515, Уффици; “Динарий кесаря”, 1518, Картинная галерея, Дрезден). Тогда же Тициан написал несколько портретов, строгих и спокойных по композиции, и тонко психологичных (“Юноша с перчаткой”, Лувр, Париж; “Мужской портрет”, Национальная галерея, Лондон). Новый период творчества Тициана (конец 1510-х - 1530-е годы) связан с общественным и культурным подъемом Венеции, ставшей в эту эпоху одним из главных оплотов гуманизма и городских свобод в Италии.



"Венера Урбинская" 1538 Галерея Уффици, Флоренция
57 картин и один рисунок

Пейзажи Randy Van Beek

 

Акварельные путешествия с Michal Orlowski. Италия.

Молодой, очень талантливый польский художник Michal Orlowski любит путешествовать по миру. И обязательно с ним всегда карандаш, кисть, бумага и краски. Все свои путешествия, чувства, эмоции, атмосферу посещенных мест,  он отражает в своих работах.

Его акварельная живопись - это уникальное, яркое, захватывающее путешествие в мир прекрасного. Свобода, легкость, воздушность акварельной живописи создают ощущение радости и манят пройтись по этим улочкам.

Сегодня я приглашаю Вас, друзья, в акварельное путешествие по Италии с Michal Orlowski.

 

Читать далее

 

Девушка у пианино : живопись.

   

Nenad Mirkovich. Piano girl in blue         Nenad Mirkovich.Piano Elegance                                                                                                                         

Читать далее...

Архитектор и художник Михаил Филиппов

смотреть и читать дальше

Китайский художник Feng Changjiang



Фэн-Чан Цзян (Feng Changjiang) родился в городе Сиань в 1943 году. C 1997 года живет в Нью-Йорке.
Его pаботы выставлены по всем мире - Китайский национальный музей (Chinese National Museum), Китайский исторический музей (Chinese Historical Museum), Китайский национальный олимпийский комитет (Chinese National Olympics Committee), Музей Шэньчжэнь (Shenzhen Museum), Музей Белого дома США и ООН ( U.S. White House and the United Nations).
Фэн специализируется на портретах, но также хорош в других жанрах, например в пейзаже. Он особенно искусен в живописи огромных сцен. Его женские портреты, элегантные, грациозные, изящные, изысканные и полны восточного шарма, раскрывают его глубокие навыки как художника и имеют выдающееся художественное выражение. В своих работах Фэн придавать большое значение традиционному использованию линий, между тем, он интегрирует их с эффектным использованием цвета, формируя таким образом свой уникальный стиль, который отражает сильное чувство современности.

+32 картины

Эльза Колесникова и ее живопись на стекле. Картины, пропитанные солнцем

Рассматривая фотографии или репродукции картин, нарисованных нашей соотечественницей Эльзой Колесниковой, жительницей Нижневартовска, невольно подумаешь: это и правда очень мило. Но все же... Осень, зима, красивые березы, умиротворение и нега, - ну и что? Что такого необычного в обычной пейзажной живописи? Но побывав на персональной или любой другой выставке с участием Эльзы, посмотрев на ее работы "живьем", отношение к таким "обычным пейзажам" круто изменится.

Автор "милых картинок" никогда не училась живописи намеренно. Она - одна из тех удивительно талантливых художников-самоучек, которые в один прекрасный день берут в руки кисть и акварель, либо же бумагу и угольный карандаш, - и начинают создавать потрясающие полотна на зависть всем остальным выпускникам художественных школ и училищ. Однако в случае с Эльзой Колесниковой, к ней в руки попала не бумага, а самое обыкновенное стекло.

Читать далее...

Работы болгарского художника Lyubomir Kolarov.

Читать далее...

Цветочное великолепие Игоря Левашова

Настоящая страсть к цветам рождает шикарные картины. Эта способность Игоря Левашова захватить и передать мягкую и романтическую сущность цветов делает нас пленниками его работ и мы не в силах отвести взгляд от них.

Левашов изображает на своих картинах лепестки цветов, от изящных лепестков розы до девственных лепестков тюльпана, с поразительным умением и неповторимой точностью. Купающиеся в сверкающем блеске , его теплые картины предлагают нам войти в них, чтобы оценить их красоту.
Игорь Левашов родился в России. Но он хотел осуществить свою мечту стать высокопрофессиональным художником и отправился продолжать учебу заграницу, в Нидерланды, где и живет до сих пор. После плотного изучения живописи в стиле реализм в Суриковском институте и знакомства с современным искусством в Королевской Академии в Гааге, Игорь остановился на изображении цветов. Он довел свое мастерство до такого уровня, что его картины ценятся коллекционером во всем мире. Его цветочные картины демонстрируют высокие технические навыки, конкурирующие с техникой старых мастеров.

Читать далее...

Акварелью нарисую.Mary Irwin.

Victorian Teapot and Pansies

The Garden Bench

Акварелью нарисую.
Акварелью нарисую серебристую росу,
По траве зеленой - кистью - родники вдаль уведу.
В три ручья по склону - львицей - заискрятся, зарычат,
Вдруг сольются воедино и с улыбкой прочь умчат.

Одинокую березу нарисую вдалеке,
Что-то тихо забормочет на зеленом островке,
С ветерком разговорится и, сережками звеня,
У ручья воды напиться спросит, голову склоня.

И лучами заиграет солнце с чистою водой,
А в мечтах своих упрямых в ней утонет с головой.
Облаков больших, красивых уползает в дали тень,
Начинается счастливый, яркий, солнечный твой день.
Стих

Читать далее...

Утопая в солнце. Художник Marko Mavrovich

Mavrovich Марко художник-самоучка, хотя  на него оказывает  влияние  Уинслоу Хомер, французский импрессионист, и его отец Миро.  Постоянной темой в его работе работе остается красота океана.Марко Mavrovich мастерски фиксирует мимолетное воздействие света на прохладную воду океана и зеленых холмов. Работа Марко широко выставлялись в США, Европе и Японии, но особенно на его родине в Хорватии, где он пользуется успехом и авторитетом .Его работы принимают участие в выставках начиная с 1984 года.Особенным успехом  и международным признанием пользуется прошлогодняя выставка в Токио. 

САЙТ

Читать далее...

Очень красивые пейзажи Александра Милюкова

Александр Милюков родился в 1974 году.Закончил ярославское художественное училище.

Основное направление творчества - морские пейзажи. Художнику в полной мере удается соединить в своих картинах влюбленное, романтическое отношение к морю, с отточенным и зрелым мастерством. Его картины находятся в частных галереях России и за рубежом.

Картины Александра Милюкова являются не только украшением дома, но и создают тонкую, гармоничную атмосферу в любом пространстве.  

Читать далее...

Художник Carl Brenders. Великолепно изображает животный мир планеты.

Читать далее

Французский художник Delphin Enjolras (1857-1945)

Delphin Enjolras

далее...

Китайский художник-пейзажист Liu Maoshan



Liu Maoshan известный художник-пейзажист, член Китайской Ассоциации Художников, вице-президент Академии китайской живописи, родился в Сучжоу в 1942. В 1962 г. окончил Институт прикладного искусства в Сучжоу. Виртуозно сочетает в своих работах строгость европейской классической живописи, воздушность современного импрессионизма и отточенную детализацию китайского пейзажа.
Много путешествует. В последние годы он посетил Японию, Англию, США, Гонконг и другие места, где были организованы его персональные выставки. Его работы получили всеобщее признание и находятся сейчас в постоянных собраниях в музеях и галереях в Китае и за границей. Несмотря на то, что картины напоминают акварельную живопись, это не акварель в ее традиционном понимании: его материалы - чернила, краска и бумага.

+25 картин

Акварелист Hein Schut

Микеланджело. Фреска Сикстинской капеллы «Страшный суд»

Все мы наслышаны про Ватикан и его Сикстинскую капеллу, которую построил папа Сикст IV в 15 веке. Но как-то не было у меня желания узнать об этом чуде света самой. И вот уже неделю я там.


more