Художник Трухан Сергей.

Белка

В бору

Читать далее...

Художница Элен Шерфбек / Helene Schjerfbeck


Элен Шерфбек / Helena Sofia Schjerfbeck, 10 июля 1862 — 23 января 1946) — финско-шведская художница, представительница модерна.
Родилась 10 июля 1862 года в Гельсингфорсе, столице Великого княжества Финляндского Российской империи. Начала заниматься живописью в одиннадцать лет в художественной школе при Финском обществе любителей искусства.
С 1880 года начала участвовать в выставках и вскоре завоевала признание. Получив стипендию от Сената Российской империи, училась в Париже, в Академии Коларосси.
С 1902 года вместе с матерью жила в Хювинкяа, где совершенствовала своё мастерство. В 1917 году в художественном салоне Стенмана в Хельсинки прошла первая персональная выставка художницы, имевшая большой успех у зрителей и критиков.
В 1925 году переехала в Таммисаари, где писала в основном натюрморты и перерабатывала свои старые работы. Часть её произведений этого периода выполнена в технике литографии, которую художница освоила в возрасте 75 лет.
В начале Зимней войны переехала в Тенала, где провела около года. В 1944 году уехала в Швецию, где и скончалась 23 января 1946 года в Сальтшёбадене.

***

Писала пейзажи, портреты, картины на исторические темы. Определенное влияние на творчество художницы оказали произведения Фёдора Достоевского, Марселя Пруста и Артюра Рембо. Являлась автором более тысячи произведений Элен Шерфбек была очень независимой в своём художественном творчестве. Не входившая в круг столичных мастеров, художница создавала произведения, поражавшие как критиков, так и ценителей искусства. Умела мастерски обновлять свою манеру художественного письма от академического реализма (конец 1880-х годов) до экспрессионизма и модернизма (1940-е годы).

***

Эти глаза, этот взгляд...Выворачивающий, вопрошающий, волнующий.



"Автопортрет" 1884-1885




Эдвард Григ - "Песня Сольвейг" музыка к драме Ибсена "Пер Гюнт"




Неудачное падение в детстве, травма бедра и хромота. Не состоявшая свадьба из-за матери жениха, посчитавшей хромоту следствием туберкулёза. Эта нерасплёсканная любовь, вылившаяся в её картины. Всю свою жизнь она жила ожиданием счастья.
В её мечтах было то, что дано нам многим сполна и безвозмездно. Бесценный дар. Зачастую, мы не придаём значения, воспринимаем как должное простое человеческое семейное счастье и радость материнства. Но для неё это так и осталось мечтами.
«Нужно рисовать щупальцами, а не кистью и пальцами» - сказала она однажды...
Читать далее...

Петр Веверу, 1950 ~ Объятия

Разве нужен Париж, если тебя сжимают в объятиях?

 

далее...

Juan Gonzalez Alacreu

Читать далее...

Художник Пол Яарсма

Пол Яарсма, родился в Мельбурне, Австралия, в 1957 году. У него было много профессий, прежде чем он решился пойти по пути профессионального художника. Его карьера началась в качестве офицера торгового флота на танкере компании Shell. После семи лет в открытом море он перешел на другую работу, которая помогла ему бросить курить: спортивный инструктор фитнес-центра. . Однако вскоре Пол решил распродать все свои имущество и пуститься путешествовать по всему миру. Он путешествовал на Land-Rover, прямо через африканский континент. Эти картины - результат его его творческого осмысления путешествий.




>>>>>>>>>>>>>

Пять вещей Спироса Папалукаса

Очень близки мне по духу и творческой манере эти особые пейзажи:-) В них солнце, свет, неземное торжественное звучание, счастливое и благодарное созерцание возвышенной красоты южной земли.
Вот что говорил сам Папалукас о своей живописи: "Я не пейзажист, меня притягивают ландшафты. Я не создатель живописной поэзии. Я выхожу на открытое место, вдохновляюсь им, обогащаю значение картины - темпом, энергией, возможностями синтетического цвета ...". Думаю, он приуменьшал значение творчества как такового и где-то его понимаю. Человек и его способности творить для него были несравнимо ничтожными по сравнению с творением Бога, скажем так. Многие из его пейзажей посвящены видам горы Афон. Вероятно, он вёл духовную жизнь, этим и объясняется его творческое мировоззрение. Жаль, информации о нём очень мало, вероятно, есть что-то на английском, стоит поискать.

смотреть

Кинуко Крафт (Kinuko Y.Craft), Япония/США

Читать далее...

PIETRO PICCOLI, р. 1954, Италия

 

Читать далее...

Волки в творчестве Maija

Магия света и тени. Петр Козлов

---

---

Магия света и тени

Когда в пейзажах Петра Козлова соединяются импрессионизм и реализм, рождается чудо.

---

---

>>>

Голландский живописец Joris van der Haagen (1615-1669).

Joris van der Haagen (примерно 1615 — 23 мая 1669) - голландский  художник-пейзажист Золотого века   и чертежник . В то время как фамилия художника намекает на мысль, что он пришел из Гааги  , его семья возникла из Фландрии и поселилась в Дордрехте , прежде чем перейти к востоку от Голландии, в Арнем . Именно в этом городе, в котором Joris вырос и , так как его отец Авраам ван дер Хаагена был сам художник , он, вероятно, был обучен им . В 1639 году , после смерти отца , он переехал в Гаагу с матерью, где он оставался до конца своей жизни.    В Гааге в  1643 году вошёл в Гильдию святого Луки. Год спустя стал почётным жителем Гааги. Он вышел из гильдии в 1656 году и вместе с коллегами основал  братство художников  Confrerie Pictura . Йорис известен своими ландшафтами и видами городов восточной части Нидерландов. Согласно Хаубракену, Йорис использовал голубой пепел для создания зелёного цвета, и к 1715 году, когда Хаубракен  увидел картины в Амстердаме, они несколько поблекли. Несмотря на эту проблему картины были проданы по высокой цене. Несколько его картин расположены в британских учреждениях, а в Музее и художественной галереи Дерби есть его пейзаж. 

Пейзаж с замком Schwanenburg  в Клеве 1640

 Шваненбург (Schwanenburg) — резиденция герцогов Клевских в немецком городе Клеве (федеральная земля Северный Рейн — Вестфалия). Шваненбург является главной достопримечательностью и визитной карточкой города Клеве.Своё название Шваненбург (в пер. Лебединая крепость) получил только в XIX веке, до этого он назывался het slot von Cleef (в пер. Гнездо на Клеефе (Клееф — название возвышенности, на которой расположен замок). 

Далее...

Родом из детства-картины Jim Daly

Джим Дэли проживает в Орегоне. Используя масляные краски, пишет ностальгические жанровые сценки из американской жизни. Он говорит: "Я хочу, чтобы мое искусство было захватывающим; с элементами драматизма, близости, эмоции, чувства, восхищения, и всегда было визуально красивым. Для меня искусство должно прибыть прямо из сердца." Уроженец Оклахомы,Джим всегда знал, что он будет художником.С ранних лет, когда мальчик начал заниматься рисунком, его вдохновляли работы Нормана Роквелла. Джим Дэли изучил искусство в Художественном Колледже Центра Проекта в Лос-Анджелесе.После чего полностью посвятил себя искусству. Его семья — жена и четверо детей, часто становятся моделями для работ художника. Джим Дэли создал иллюстрации к нескольким  детским книгам. Он заслужил немало наград,  его работы находятся в галереях и частных коллекциях.

" Я сейчас занимаюсь именно тем, о чем мечтал, когда был мальчиком.

Если я могу увлечь людей, пусть в небольшое сентиментальное путешествие, где есть наши лучшие и верные друзья, мама, которая всегда знает, как заставить нас смеяться и починить все, что угодно, значит я что — то сказал своим искусством. " — Jim Daly.

Смотрите далее>>>

Художник Ялмар Мунстеръелм (Hjalmar Munsterhjelm).

Магнус Ялмар Мунстеръелм- (19 октября 1840, Туулос, Великое княжество Финляндское — 2 апреля 1905, Гельсингфорс, Великое княжество Финляндское) — финский художник-пейзажист.

Родители хотели, чтобы мальчик стал художником, но сам Ялмар мечтал о карьере моряка в связи с чем поступил в морскую школу в Турку. Во время учёбы два раза принял участие в парусной регате в Испании в 1858 и 1859 годах. В 1860 году отец направил мальчика в Дюссельдорф, где он познакомился с финским художником Вернером Холмбергом и был принят в Дюссельдорфскую академию художеств, которую окончил в 1865 году первым на курсе. После окончания Академии в Дюссельдорфе, художник с 1865 по 1866 годы учился в Карлсруэ и с 1867 по 1870 годы брал частные уроки у Ханса Гуде. Вернулся в Финляндию в 1870 года. Совершил несколько поездок в Саво и Карелию. Результаты поездок вылились в величественные пейзажи, которые были выставлены в Мюнхене, Бремене, Ганновере, Вене, Лондоне, Санкт-Петербурге, Гетеборге, Хельсинки. Яльмар стремился увидеть природу в целом, а не реалистическое описание и среду обитания. Следует знать, что Яльмар был и замечательный фотограф: его работы фотографические с озерами и пахотными ландшафтами часто повторялись и в картинах. В 1874 году стал академиком. В 1897 году был избран членом Шведской академии искусств.


ДАЛЕЕ ►>>>>>

МосковскоЧаринское..

Чарина Анна
ранее работы были здесь

***

+5

Пейзажное / Головин Константин

ГОЛОВИН
Константин Алексеевич

Пейзажная живопись современных художников (часть 1)

Большая бродилка по замечательной пейзажной живописи современных российских художников.

Смотреть далее...

DyfКоллекционное...

Marsel Dyf
ранее картины были здесь

***

*кликабельно

В Италии оживили картины Ван Гога

Читать далее...

Выставка 3D-живописи

Выставка интерактивного изобразительного искусства в Международном выставочном центре в городе Ханчжоу.

Объемные рисунки не просто можно, но и нужно трогать руками, ложиться на них всем телом или даже засовывать голову внутрь изображения. Со всеми картинами-иллюзиями в этой нестандартной галлерее можно сфотографироваться. И, судя по несходящим с лиц посетителей улыбкам, необычная выставка картин пришлась всем по душе.

Экспозиция мобильна и будет путешествовать по Китаю в течение ближайших полутора лет.




>>>>>>>>>>>>

ОсеннеПарижское..

Galien-Laloue Eugene
все картины этого художника здесь
A busy Paris street


Le Théâtre de la Ville


Le marché aux fleurs de la Madeleine