Топ-10 необычных жемчужин, проданных с аукционов Природные жемчужины - огромная редко...
КАМНЕРЕЗНЫЕ РАБОТЫ - (1)КАМНЕРЕЗНЫЕ РАБОТЫ ...
РУССКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО XVIII - НАЧАЛА XX ВЕКА (РОССИЯ). ШЕДЕВРЫ ИМПЕРАТОРСКОГО СТЕКЛЯННОГО ЗАВОДА. - (0)РУССКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО XVIII - начала XX века (Россия). ШЕДЕВРЫ Императорского стеклянного за...
ПАРАД ЧАЙНИКОВ.. - (0)ПАРАД ЧАЙНИКОВ.. ...
ЯНТАРНЫЕ БУКЕТЫ... - (0)Янтарные букеты... ...
РУССКОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО XVIII - НАЧАЛА XX ВЕКА (РОССИЯ). ШЕДЕВРЫ ИМПЕРАТОРСКОГО СТЕКЛЯННОГО ЗАВОДА. |
|
ХРУСТАЛЬ - VAL SAINT LAMBERT |
|
ЧАЙНЫЕ ПАРЫ. РОССИЯ,ФРАНЦИЯ XIX — НАЧАЛО ХХ ВЕКА |
|
МИЛЛЕФИОРИ – СТАРИННАЯ ТЕХНИКА ИТАЛЬЯНСКИХ СТЕКЛОДУВОВ. |
|
ФАРФОРОВЫЕ ИСТОРИИ. ВИКТОР НЕПЛЮЕВ |
Вся творческая жизнь Виктора Неплюева посвящена Гжели. Придя на этот прославленный промысел в период его наивысшего расцвета, Неплюев сыграл огромную роль в формировании узнаваемого и уникального гжельского стиля. Освоив технические приёмы работы с фарфором и подглазурной росписью, на протяжении всей своей творческой биографии он занимается мелкой жанровой пластикой. Его скульптуры объединяются в тематические серии, сам художник называет их «сюитами». Пластика Неплюева легко узнаваема, характерна, её невозможно спутать ни с чьей другой. Художник создал целое направление в современной гжельской скульптуре, неофициально именуемое «неплюевским» стилем.
Особая тема в творчестве Неплюева – традиционные для промысла сосуды – квасники и кумганы, подсвечники, шкатулки, посудные формы. Все создаваемые им предметы обладают узнаваемым авторским почерком.
|
ВАЗОЧКИ СТЕКЛОДУВА Р. Д. ХОВАРДА |
|
КРАСОТА И ИЗЯЩЕСТВО ФАРФОРОВЫХ ЛЕДИ ОТ ДЖУЗЕППЕ АРМАНИ |
Джузеппе Армани родился в Кальчи, Италия, в 1935 году. С того момента, как юный Бебе научился брать карандаш, он начал рисовать. Он рисовал все, что видел. Он рисовал всех, кого знал. Он рисовал целыми днями. Родители Армани были поражены потрясающими способностями Джузеппе и поняли, что наброски их маленького мальчика были больше, чем просто причудливые рисунки большинства детей. Сверхъестественный реализм и внимание к деталям раскрывали истинный талант Джузеппе. У него был Дар. Учителя Джузеппе решили, что Армани должен поступить в Академию изящных искусств во Флоренции. К сожалению, пока делались приготовления, его отец неожиданно умер. Семья нуждалась в Джузеппе сейчас. Художественная школа была забыта. Но Арта не было. Природный талант Джузеппе Армани был наконец признан, когда местный священник организовал выставку молодых художников
Джузеппе Армани вошел в скульптуру мужского торса в классическом стиле. Работа вызвала большое восхищение за ее необычайную анатомическую точность. Когда торс был доставлен в Художественную галерею в Пизе, расположенную через дорогу от знаменитой Пизанской башни, талант Джузеппе Армани был вознагражден предложением постоянной работы там. В Пизе наконец осуществилась мечта Армани об изучении искусства. Он погрузился в великие шедевры Возрождения, о которых только читал в книгах. Он побывал в Сиене и Флоренции и начал оттачивать свой личный стиль; Джузеппе в значительной степени опирался на стиль флорентийского Возрождения 16 века. Скульптура, как понял Армани, позволяет ему работать в трех измерениях.
Он вселил жизнь, характер и даже душу в свои работы. Джузеппе экспериментировал с деревом, глиной, алебастром и мрамором, и его репутация росла с каждым захватывающим дух творением. Поклонники искусства вскоре начали стекаться в галерею, чтобы увидеть последние работы Армани. В 1975 году Florence Sculture d'Arte, признав гениальность Армани, предложила ему возможность работать исключительно на них. Ему будет предложено дать волю своей художественной музе. Джузеппе Армани согласился. Уже более 20 лет Армани создает шедевры, начиная от традиционного стиля Каподимонте и заканчивая более смелыми, современными, порой причудливыми скульптурами. Джузеппе всегда наполнял свои фигурки захватывающим дух реализмом — искрой жизни. Это продолжает удивлять даже его многочисленных поклонников во всем мире.
|
СОКРОВИЩА ЭРМИТАЖА. КВАСНИК |
|
ХУДОЖЕСТВЕННОЕ СТЕКЛО. ДЕКОРАТИВНЫЕ БАБОЧКИ |
|
РОСКОШНЫЕ ИЗДЕЛИЯ ИЗ ЦВЕТНОГО СТЕКЛА LIULI. LIULI CRYSTAL ART, LIULI CRYSTAL GLASS PATE-DE-VERRE. |
|
РАСЦВЕТ СТИЛЯ АР ДЕКО ПРИШЕЛСЯ НА ТРИДЦАТЫЕ ГОДЫ 20 ВЕКА, КОГДА ДАМЫ ЕЩЕ ПУДРИЛИ НОСИКИ ИЗ ТАКИХ ВОТ ФАРФОРОВЫХ ПУДРЕНИЦ С ПУХОВКАМИ |
|
УДИВИТЕЛЬНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ ИЗ ХУДОЖЕСТВЕННОГО СТЕКЛА ДЖАНЕТ КЕЛЬМАН. ОРИГИНАЛЬНЫЕ "КОРАЛЛЫ". |
|
АНТИКВАРНЫЙ РУССКИЙ ФАРФОР С АУКЦИОНОВ. ДВУСМЫСЛЕННЫЕ МОНАХИ И КРУЖКИ ГОЛОВЫ. |
Лоты сегодня очень интересные!
|
ДРЕВНЕРИМСКИЕ СТЕКЛЯННЫЕ ИЗДЕЛИЯ |
Давайте, сегодня немного полюбуемся на древнеримские стеклянные изделия. Они были разной формы, разные по цвету и размеру. Но даже самые простые из тех, что дошли до нас, поражают изяществом, которое мало кто ждет от предметов, которыми пользовались 2000 или 1400 лет тому назад. Я часто ловлю себя на мысли, что если бы у нас была такая посуда, мы бы ею с радостью пользовались. Ну, а кто-то, бесспорно, хранил бы ее в серванте, как некогда там бережно хранили красные сервизы в белый горох или (те, кому повезло) посуду чешского и немецкого производства.
Смотрите, какая красивая чаша. Синенькая. Посмотрите на вторую картинку, там видно, какая она становится при смене освещения.
|
ФАРФОРОВЫЕ СТАТУЭТКИ |
|
СТЕКЛО РАСПИСАННОЕ ВИТРАЖНЫМИ КРАСКАМИ. |
|
МИЛЫЕ ФАРФОРОВЫЕ СОБАЧКИ ДЖУЗЕППЕ АРМАНИ |
|
СТЕКЛЯННЫЕ ФАНТАЗИИ LUCIO BUBACCO(ЛЮЧИ БУБАККО). ЗАВОРАЖИВАЮЩИЕ, НЕВЕРОЯТНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ! |
|
ПТИЦА ТУКАН ИЗ СТЕКЛА МУРАНО, ХУДОЖЕСТВЕННОГО СТЕКЛА И КРИСТАЛЛОВ СТАТУЭТКИ, ФИГУРКИ, СУВЕНИРЫ...БРОШИ, ПОДВЕСКИ, КОЛЬЕ. |
|
ГРАФИНЫ ОТ ЮВЕЛИРНОГО ДОМА "ФАБЕРЖЕ", КОНЕЦ XIX − НАЧАЛО XX ВВ. |
|
АГИТАЦИОННЫЕ ФАРФОРОВЫЕ СКУЛЬПТУРЫ И САТИРИЧЕСКИЕ БЮСТЫ. ИТОГИ ОЧЕРЕДНОГО АУКЦИОНА СОВЕТСКОГО ФАРФОРА |
|
УДИВИТЕЛЬНОЙ КРАСОТЫ АНТИКВАРНАЯ КЕРАМИКА ПИСАТЕЛЯ-РОМАНИСТА УИЛЬЯМА ДЕ МОРГАНА |
Ваза с крышкой, Уильям де Морган, из коллекции музея Метрополитен, Нью-Йорк.
Уильям де Морган (1839-1917) – английский художник-керамист и писатель родился в семье известного математика Августа де Моргана. Художественное образование он получил в Королевской Академии в Лондоне. Вначале 1860-х годов де Морган сблизился с Уильямом Моррисом, основателем художественных мастерских «Искусство и ремесла». С 1863 года он начал создавать для Морриса дизайны орнаментов для керамической плитки, основанные на традициях исламского искусства, изучением которого он тогда увлекался.
Панно «Акантус» из 66 керамических плиток по дизайну Уильяма Морриса, 169х97 см, Уильям де Морган, около 1876 г.
Двуручная ваза с павлинами, высота 34,3 см, Уильям де Морган, 1882-1888 гг.
|
ЯБЛОЧНЫЙ ДЕКОР. "ЯБЛОКО" ИЗ СТЕКЛА МУРАНО (ИТАЛИЯ). |
|
ИТАЛЬЯНСКАЯ ХУДОЖНИЦА ЛИЛЛА ТАБАССО И ЕЁ ЦВЕТЫ ИЗ СТЕКЛА. |
|
НАСТРОЕНИЕ "АБРИКОСОВО-ОРАНЖЕВОЕ", ЛЕТНЕЕ, ЖАРКОЕ, СЛАДКОЕ… "ОРАНЖЕВОЕ ЛЕТО" ИЗ СТЕКЛА, НА СТЕКЛЕ И В СТЕКЛЕ. |
|
СТЕКЛЯННЫЕ МИНИАТЮРЫ. |
|
АНТИКВАРНЫЙ ФАРФОР 19 ВЕКА "ДРАГОЦЕННОСТИ" |
Фарфор под названием «Драгоценные камни» или «Ювелирное дело» — это изысканная керамическая техника, созданная путем наплавления капель цветной эмали на золотую и серебряную фольгу для создания замысловатого орнамента, имитирующего редкие драгоценные камни.
Смотрите галерею фарфора - изящные шкатулки и небольшие предметы ⏩
|
КРАСИВОЕ СТЕКЛО - КРУПНЫМ ПЛАНОМ! КОМПОЗИЦИЯ "ДВА ЛЕБЕДЯ" ИЗ СТЕКЛА - "ЧУДО ПРИРОДНОЕ, НЕЖНОСТЬ МАНЯЩАЯ..." |
|
"ЛЕДЕДИ" - ДЕКОРАТИВНЫЕ КОМПОЗИЦИИ ИЗ КРИСТАЛЛОВ, СТЕКЛА И ХРУСТАЛЯ. НЕЖНЫЕ И КРАСИВЫЕ СТАТУЭТКИ, СКУЛЬПТУРЫ, ФИГУРКИ, СУВЕНИРЫ. |
|
ВИНТАЖНАЯ СТЕКЛЯННАЯ ПОСУДА. ВИНТАЖНЫЙ ДЕКОР. |
|