Если вы хотите, чтобы жизнь улыбалась вам, подарите ей сначала свое хорошее настроение. Бенедикт Спиноза

Морщины должны быть только следами прошлых улыбок. Марк Твен

Почаще улыбайтесь людям и разговаривайте с ними. Это элементарно, не так ли? Чтобы нахмуриться, нужно задействовать 72 мускула, а чтобы улыбнуться - 14. Улыбка - первое, что вы замечаете у других. З. Зиглар

Не плачь, потому что это закончилось. Улыбнись, потому что это было. Габриэль Маркес

Человек, который постоянно улыбается, столь же невыносим, как человек, который никогда не улыбается. Мориц-Готлиб Сафир

Улыбка – недорогой способ выглядеть лучше. Чарльз Горди

— Ура, еду! Еду, ура, ж-ж-ж! Уай, как быстро, мамочки! Би-би! А чё би-би-то?! Подумаешь, поворот не показала! Если ты такой умный, сам должен понимать, куда мне надо. Тут вариантов-то — лево, право и прямо. Прямо я не поеду, я не такая дура прямо в дом ехать. Направо — библиотека, а я не такая дура, чтоб в библиотеку. А налево спа-салон. Там, за углом, в подвале. Что, догадаться трудно?

Ой, ты чего поворотник так резко включаешь перед самым носом?! Я испугалась!
Ну и чего ты встал? Ну, у мужиков и логика! Зачем он показывает поворот направо, когда тут можно ехать прямо?!
Такое чувство, что я что-то забыла… Пристегнуться? Пристегнулась. С ручного тормоза снять? Сняла… Ой, я же завестись забыла, так и поехала, растяпа. Хорошо, что под горку, может и не заметят, что я незаведенная еду. Вот я смешная, не вспомнила бы — так целый день бы и проездила.
Это кошмар какой-то с головой у меня. Может магнитные звёзды влияют? Утром весь дом перерыла, искала ключи от машины, а они в дверях были! Я же ими вчера дверь закрыла.

У зимы не счесть забот: Скоро праздник — Новый год! - здесь...

Висит картинка на стене каюты,
В вагончике на вечной мерзлоте.
Напоминает в трудные минуты
О женщине - извечной красоте.

Тяжёлый труд, и в речи грубы звуки,
Солёный пот спецовки пропитал.
Вернусь, возьму любимую на руки.
Пин-ап, спасибо, ты в разлуке помогал.

Ирина Слуцкая.


Мария Бутырская.


Мария Максакова.

Послевоенные 1940-е г.г., а в особенности благополучные и мещанские 1950-е г.г. стали абсолютным пиком славы для пин-апа, а пин-ап стал символом и олицетворением 1950-х г.г. Америка явила миру художников, под кистями которых оживали рисунки настолько же реалистичные, насколько и эротичные.

Bill Medcalf в 1951 году был назван одним из пяти лучших художников стиля pin-up компании «Браун и Бигеллоу». В следующем году он написал работу, ставшую впоследствии бестселлером – «Красивое утро». В 1953 году он создает свою линию вечерних туалетов, получивших огромную популярность. В 1940-1941 годах он работал в художественном отделе бюро казначейства США. А 1942 году пошел служить на флот. В течение всей его работы в «Браун и Бигеллоу» он успел поработать и в офисе компании, и в своей домашней студии, часто используя членов своей семьи и соседей в качестве моделей. В сентябре 1950 года в интервью для одного художественного журнала он сказал о своей работе: «Я ищу вещи, которые помогают девушке выглядеть женственной. Будь то наряд, или то, как она поправляет свои волосы. Я пишу работы, на которых взгляд девушки приятно сладким, сексуальным, но без фанатизма, будто это чья-то милая младшая сестренка».

Дианы грудь, ланиты Флоры
Прелестны, милые друзья!
Однако ножка Терпсихоры
Прелестней чем-то для меня.
Она, пророчествуя взгляду
Неоценимую награду,
Влечет условною красой
Желаний своевольный рой.
А Пушкин

Ах, эта прелесть стройных женских ножек!
Во все века прельщала взор мужчин.
Волненье будоражила до дрожи,
И взыгрывал в крови адреналин.

Художники , заворожив мольберты,
Писали очертанья женских ног.
Их воспевали страстные поэты,
В красе изящной вдохновенных строк.

Их легкое и плавное движенье
Под звонкий цокот тонких каблуков.
Волнуют и пленят воображенье,
И теплятся восторги вновь и вновь.

В них линий грациозных совершенство,
И контуров изящных озорство.
Их чутко осязать - одно блаженство,
И страсти неуемной колдовство!

Как можно устоять при виде ножек?
Безумно притягателен их вид.
Изгибы очертаний, бархат кожи,
Все в них и обольщает и манит!
© Copyright: Дайм Смайлз, 2009

******

Knute O. Munson (American 20th Century, 1900-1967) родился в Осло, Норвегия, и вырос в Швеции. Его семья переехала в Соединенные Штаты, когда он был подростком и поселились в штате Мичиган. Мансон получил первое задание прежде, чем он начал заниматься искусством, когда местный доктор нанял его, чтобы сделать медицинские иллюстрации для его лекций по хирургии.
В 23 года Мансон поехал в Чикаго, учиться в Академии Изобразительного искусства и американской Академии Искусства. Его работы в стиле Pin-Ap принесли ему известность.

*****

Если на диету вдруг я сяду, Я ее, конечно, раздавлю. (часть-2) здесь 

Автор: Кузьминова Лариса "Девочкам-толстушкам" Не печалься, милая подружка И подушку не кропи слезой. И наплюй на то, что ты толстушка, Ты как лучик солнца золотой. Просто это чья-то злая воля, Растрезвонила на весь на белый свет, Что толстушкам, Таням, Ларам, Олям Счастья нет и ходу в жизни нет. Не сиди, родная, на диетах Проку в них и толку, верь мне, нет, Не нуждайся ты ни в чьих советах, Жизнь сама найдет тебе ответ. В нежных ямочках ты, как младенец, И румянец зорькою разлит. Пусть визжат худышки от безделиц, Целлюлит, спасайся целлюлит.   - Мы как бабочки порхаем невесомые, Вы ж разъелись, в двери не войдёте. Коль хотят пусть будут насекомые, У толстушек вечный праздник плоти. Пусть вокруг насмешливые лица, Пусть впадают все в столбняк и шок. Ты несёшь дородность как царица, А худышка свой костей мешок. Пусть кричат: - Вы в жутком положении, Похудейте, вот для вас задание. Лучше уж иметь телосложение, Чем простите, теловычитание. Не загнать всех под стандарт, под планку, На земле без полных, скучно жить. Погляди, как пышная испанка, Монсерат умеет гордой быть. И запомни, милая подружка, Не печалься с горя и тоски. Ты как мягкий хлеб, моя толстушка, Любят полных девок мужики. Дуэйн Брайерс (Duane Bryers) – один из самых талантливых художников Америки. Долгое время он зарабатывал себе на жизнь, будучи коммерческим иллюстратором, и лишь когда ему было за пятьдесят, стал специализироваться на живописи Запада. Дуэйн родился в Мичигане в 1911 году, и рос в семье еще с тремя братьями и двумя сестрами. Когда Дуэйну было двенадцать лет, семья переехала в деревню в Северной Миннесоте. Поскольку смешные комиксы и открытки были единственным развлечением на ферме, где рос Дуэйн, то и рисовать он начал очень рано, в возрасте пяти лет. Дуэйна Брайерса вдохновляли художники, чьи работы постоянно появлялись в газетах, и он практически не расставался со своим блокнотом и карандашом, оттачивая мастерство. В 1939 году Дуэйн Брайерс переехал в Нью Йорк, где учился Творческом Студентческом Союзе. В 1943-1946 годах он служил в Воздушных Военных Силах, и именно в этот период его детская мечта осуществилась – Дуэйн создал свой первый комикс под названием "Corky".

Женщина – это Нежность,
Милых глаз бездонных Мятежность,
Это ласковый тёплый Ветер.
Её рук нет нежнее на свете!

Женщина – это Верность,
Неприступных вершин – Снежность,
Изумительно-хрупкая Роза, -
Что не вянет, даже в морозы!

Трепетный Огонёк Счастья,
Радужный Блик Участья,
В небе мерцающем – Звёзды,
Но Познать их очень непросто!



Окружают женщину дети,-
Как же Лик Материнский Светел!
Знаю: Женщина – это ЧУДО!
Слово Женщина – чтится всюду!-

Где Мужчины смелы, благородны,
Где витает дух Светлой Свободы,
Там, где слово ЧЕСТЬ не забыли –
Там извечно Женщин Ценили!

ВЕДЬ, ЖЕНЩИНА – ЭТО НЕЖНОСТЬ,
НЕПРИСТУННЫХ ВЕРШИН – СНЕЖНОСТЬ!
В НЕБЕ МЕРЦАЮЩЕМ – ЗВЁЗДЫ…
НО ПОЗНАТЬ НАС – ОЧЕНЬ НЕПРОСТО!!!

Дарите друг другу тепло и улыбки!
Прощайте обиды, чужие ошибки.
Улыбка всесильна и стоит награды.
Всего лишь улыбка - и Вам будут рады!

Улыбка на лицах – улыбка на сердце,
Как ключик волшебный откроет все дверцы,
Как солнечный лучик, дорогу осветит,
И радуга в небе - улыбке на встречу!

А если нет повода, чтоб улыбаться,
И хочется плакать, а не смеяться.
Обида, тоска, безнадежность, усталость.
И думаешь, что еще в жизни осталось?!

Коль плохо тебе - не показывай виду,
Ведь жизнь продолжается, меркнут обиды!
Поможет улыбка разрушить преграды,
И счастье свое повстречаешь в награду!

Забудь про печали, забудь про ошибки,
Зажги на лице озорную улыбку!
Улыбка твоя привлекает удачу -
Всегда улыбайся, пусть сердце не плачет!

*****
Как много тех, с кем можно лечь в постель,
Как мало тех, с кем хочется проснуться...
И утром, расставаясь улыбнуться,
И помахать рукой, и улыбнуться,
И целый день, волнуясь, ждать вестей.
Как много тех, с кем можно просто жить,
Пить утром кофе, говорить и спорить...
С кем можно ездить отдыхать на море,
И, как положено — и в радости, и в горе
Быть рядом...Но при этом не любить...
Как мало тех, с кем хочется мечтать!
Смотреть, как облака роятся в небе,
Писать слова любви на первом снеге,
И думать лишь об этом человеке...
И счастья большего не знать и не желать.
Как мало тех, с кем можно помолчать,
Кто понимает с полуслова, с полувзгляда,
Кому не жалко год за годом отдавать,
И за кого ты сможешь, как награду,
Любую боль, любую казнь принять...
Вот так и вьётся эта канитель —
Легко встречаются, без боли расстаются...
Все потому, что много тех,
С кем можно лечь в постель.
Все потому, что мало тех,
С кем хочется проснуться.
*****

*******
Родился Bernard Charoy в 1931 году, 26 мая в небольшой французской деревушке Нант-ле-Гран провинции Лоррайн. Родился в простой семье – ремесленников, каменотесов, столяров.
Четыре года обучался живописи, графике и литографии у художников, иллюстраторов и дизайнеров на Монмартре.
В период с 1960 по 1974 год он работал в качестве иллюстратора в двух французских и международных журналах. Среди его работ политические портреты Де Голля, Черчилля и Мао. Charoy также предоставил иллюстрации к французскому переводу "Архипелаг Гулаг" по Солженицыну.
*******

Я - женщина! Смешлива, своенравна,
Я - женщина! Я интересна, многогранна…
Я - женщина! И этим я прекрасна,
Я - женственна! И этим я опасна…

Я – тайна неземного мирозданья,
Я нарушаю правила дыханья.
Честна с мужчиной, иногда излишне,
Считаю откровенничать нелишне.

Я - женщина! Я гранями сияю,
Чиста, честна, мудра. Всего не знаю…
Всему учусь я у тебя, Мужчина!
Ты – мой мудрец! Моя вторая половина.

Пин-ап стиль – необычное культурное явление, которое сочетает в себе элегантность, нежность, сексуальность и соблазнительность. Он есть, и будет всегда оставаться популярным и востребованным в современной моде. Если говорить простыми словами, это такой стиль, позволяет выглядеть девушке с формами очень соблазнительно для каждого мужчины. Если правильно подобрать образ, то от вас будет трудно отвести взгляд.

Как появился стиль пин-ап, история

Пин-ап стиль начинает свое существование в далеких 1920 годах в Америке. Его основателем считается Ч. Гибсон. Именно он первым создал образ девушки-мечты, которая в результате стала эталоном подражания для всех. Не только женщинам, но и всем мужчинам данный стиль пришелся по душе. Да и как тут не обратить внимания на красивые глазки и пышную грудь?
 

После первого изображения знаменитой М. Монро Америка буквально сошла с ума. Идею такого формата стали использовать многие журналы и дома мод. Все чаще на обложках журналов стали появляться девушки, которые выглядели довольно соблазнительно и эротично. Пик стиля начинается в 1950 году. Благодаря Монро, стиль закрепился на долгие годы в душе каждой модницы. На сегодняшний день он также продолжает активно развиваться и процветать.

Образ девушки в стиле пин-ап

Некоторый промежуток времени пин-ап стиль был немного подзабыт. Но спустя годы его вспомнили и оживили уже в нашей современности. Благодаря тому, что на сегодняшний день есть возможность приобретать одежду различных фасонов и расцветок, любая модница может самостоятельно создать свой неповторимый и сексуальный образ, который будет восторгать каждого проходящего человека на улице.
Как же выглядит девушка в стиле пин-ап? Это обязательно молодая и веселая особа , которая не любит сидеть на одном месте и обладает довольно пышными формами и соблазняющей улыбкой. Но привлекать к себе внимание должна именно ее наивность. Ведь одежда девушки абсолютно не будет соответствовать ее поведению.

Пин-ап в наши дни

Морис Милльер (Maurice Millière) - широко известный в свое время иллюстратор и, отчасти, живописец, сумевший выработать свою манеру письма и оказать некоторое влияние как на становление других художников, так и на эпоху Art Nouveau в целом, более того, ставший отцом одного из самых популярных жанров в искусстве.
Родился Морис Милльер в Нормандии (Havre) 12 декабря 1871 года, и там-же начал обучаться искусству живописи, однако вскоре покидает родной город и отправляется в Париж, где в Школе Изящных Искусств (l'Ecole des Beaux-Arts) занимается изучением живописи в студии Leon Bonnat вместе с такими художниками как Toulouse-Lautrec и Raoul Dufy. Очень скоро, благодаря своей неповторимой манере и особому видению женской красоты, Морис Милльер становится очень популярным карикатуристом и иллюстратором.

Уже ранние его работы оказывали влияние на творчество таких художников как Луи Икарта - Louis Icart (1888 - 1950) и Варгаса, которые впоследствии сумели несколько затмить успех отца неповторимого жанра, но об этом позже...
Успех пришел к нему после захватывающих интерпретаций "Парижского модерна" (Modern Parisienne), которые с легкой руки его друзей по обучению и получили название "Маленькие женщины Милльера" (Petite femme de Millière). Милльеру удалось создать образ застенчивой милашки, невинной, обаятельной и красивой, хотя некоторые из его работ и лишены той застенчивости, которая была присуща раннему образу.
Здесь можно более подробно остановиться на созданном Милльером образе: это молодая, скорее даже юная, девушка, с невинной простотой и прекрасными от природы формами, не совсем осознающая всех своих достоинств, которые так и притягивают мужчин (в более поздних работах Милльер отказывается от невинности заменяя ее кокетством), веселая, улыбчивая и невероятно эротичная.

Илья Репин, наставляя своего ученика Бориса Кустодиева, говорил: "Без восхищения женщиной не может быть художника!"

Bernard Charoy (France, 26.05.1931) В студии 2010 год

Вся коллекция художника Alberto Vargas - здесь

Вся коллекция художника Alberto Vargas - здесь

Вся коллекция художника Alberto Vargas - здесь
Олив Томас

Vargas in New York, ca. 1919

Хоакин Альберто Варгас-и-Чавес (исп. Joaquin Alberto Vargas y Chávez; 9 февраля 1896, Арекипа — 30 декабря 1982, Лос-Анджелес) — американский художник перуанского происхождения, рисовавший полуобнажённых игривых девушек пинап. Часто его считают одним из наиболее знаменитых художников в стиле пинап. Многочисленные картины Варгаса продавались и до сих пор продаются за сотни тысяч долларов США.

Он родился 9 февраля 1896 в Арекипе, втором по величине городе Перу.

Альберто был первым из шести детей, родившихся у Маргариты и Макса Варгаса, известного фотографа - портретиста, прославившегося в Перу своими портретами и пейзажами. У Макса Варгаса, были ателье в Арекипе и столице Перу Ла-Пасе. Он участвовал в международных фотовыставках и был удостоен нескольких наград.

Всё ПинАпное - здесь


Джойс Баллантайн родилась в 1918 году в штате Небраска сразу после Первой Мировой войны. В течении двух лет она училась в университете в Небраске, а в свободное время занималась росписью для универмагов и кинотеатра. Затем она отправилась в Чикаго изучать прикладное искусство в Академии искусства. После чего устроилась на работу студию Клинга, где рисовала карты дорог и иллюстрировала словари для Камео Пресс.
Дальше она ушла в студию Стивен/Гросс, где проработала больше десяти лет. Здесь она подружилась с группой художников (Гил Элвгрин, Эрл Гросс, Коби Визмур и др.) С Гилом Элвгрином она впервые встретилась в Академии искусств. Он преподавал, она была студенткой. После многих лет работы вместе они стали часто выручать друг друга если один из них заболел или же задание было слишком трудным.

В 1945 году Баллантайн начала создавать работы в стиле pin-up для Брауна и Бигеллоу, будучи рекомендованной Элвгрином. Фирма представила Джойс своему штату как «самую яркую звезду иллюстративного искусства». Джойс спроектировала календарь-брошюру с двенадцатью девушками моделями в стиле pin-up. В 1955 году этот календарь был издан большим тиражом и тут же посыпались предложения от рекламодателей с просьбами об увеличении количества тиража. В то же время Джойс продолжала работу над одним из самых известных изображений за все время существования рекламного бизнеса. Фирма, выпускающая лосьон для загара «Капертон» объявила конкурс на лучшее изображение для рекламы своего продукта. Джойс выиграла конкурс. Изображение, созданное ею стало чуть ли не общенациональным. Маленькая девочка с косичками, игривая собака, которой тянет ее за купальный костюм, очаровали всю нацию.

Всё ПинАпное - здесь

Природа каждому оружие дала:
Орлу - горбатый клюв и мощные крыла,
Быку - его рога, коню - его копыта,
У зайца - быстрый бег, гадюка ядовита,
Отравлен зуб её. У рыбы - плавники,
И, наконец, у льва есть когти и клыки.
В мужчину мудрый ум она вселить умела,
Для женщин мудрости Природа не имела
И, исчерпав на нас могущество своё,
Дала им красоту - не меч и не копьё.
Пред женской красотой мы все бессильны стали.
Она сильней богов, людей, огня и стали.
(Пьер де Ронсар)



Уильям Альбартус ДеВорсс (Billy De Vorss), более известный как Билли ДеВорсс, родился в городе Сент-Джозеф, штат Миссури в 1908 году. художественный институт в Канзас-Сити в 1934 году и вскоре после этого переехал в Нью-Йорк, чтобы продолжить свою карьеру как художник в жанре пин-ап и рекламы.
Хотя работы Уильяма не столь реалистичны, как рисунки Варгаса, использование цвета выделяет его из ряда подобных художников. Он работал почти исключительно в технике пастели, как из-за скорости, так и из-за эффекта, который она давала.
Свои первые Pin-Up работы Билли Де Ворс продал компании выпускавшей календари Louis F. Dow Calendar Company приблизительно в 1933 году. До того времени он работал кассиром в банке в С-Джозефе ( St. Joseph), Миссури. Там он встретил ошеломляющую женщину, Гленну, которая стала его женой и первой официальной моделью. Поощренный развивать свой талант Гин Сэйлес (Gene Sayles) , менеджером Brown and Bigelow's филиала Канзас-Сити , Де Ворсс скоро получил свою первую комиссию от компании.

КошкоИллюстрированное - здесь...

Энох Боллес/Enoch Bolles (3 марта 1883 года - 16 марта 1976 года) был американским иллюстратором пин-ап. Он был одним из самых ранних и наиболее распространенных гламурных иллюстраторов. Известный сегодня исключительно как художник-пин-ап, Боллс был универсальным иллюстратором, который также активно работал в рекламной индустрии, создавая сотни привлекательных цветных иллюстраций для продуктов от хлеба до сигарет. Его наиболее широко воспроизводимая рекламная иллюстрация - «Ветряная девушка» для зажигалок Zippo. Эта работа, выпущенная в 1937 году, недавно была переиздана как Vargas Windy Girl и появилась в более чем 100 вариантах зажигалок Zippo.
Боллс родился в Бордмэн, Мэрион Каунти, штат Флорида, сын Эноха Боллеса-младшего, химика в парфюмерной промышленности и Catherine Keep. После смерти отца семья переехала в Ньюарк, штат Нью-Джерси, где Энох Боллес в 1903 году женился на Кларе Кауфман. У них было восемь детей вместе, в конце концов они поселились в Харрингтоне, штат Нью-Джерси.

Боллз учился в Национальной академии дизайна, и его первые иллюстрации были опубликованы в 1914 году на обложках шутливых книг, таких как « Судья и Пак». Он стал самым известным за иллюстрирование фильма «Удовольствие». В 1923 году он стал эксклюзивным художником по обложке фильма «Развлечения для кино» и продолжил эту роль до тех пор, пока журнал не закрылся в 1943 году, став жертвой кампании генерала почтмейстера против «непристойного» материала. В дополнение к своим 200 обложкам для Film Fun, Боллс написал не менее 300 работ, включая Breezy Stories, Pep и New York Nights. Ни одна из этих работ не была подписана, и большая ее часть остается неадаптированной.

Из-за психологических проблем Enoch Bolles закончил профессиональную карьеру в 1943 году и был ограничен больницей Грейстоун в Нью-Джерси в течение большей части его жизни, но он продолжал рисовать портреты для личного удовольствия. В конце концов Enoch Bolles был выписан из больницы в 1969 году и умер от сердечной недостаточности в возрасте 93 лет

Вся коллекция художника здесь


Я - Женщина, с которой тяжело,
Но без которой во сто крат сложнее...
Таящая в себе добро и зло
В роду которой кошки, львы и змеи...

Я - женщина, умеющая ждать
И ненавидящая люто ожиданье...
Дающая тебе мужскую стать...
Награда я. И я же - наказанье...


Я - Женщина. Похожих в мире нет
Я- женщина, с которой лестно рядом...
Я - Женщина, Хранящая секрет,
Как покорять мужчину С полувзгляда...

Я-женщина, Умеющая строить и ломать,
Смеяться искренне, И лживо слезы прятать...
Которую порою не понять,
Но постигать которую приятно...

Я -Женщина. Резва, мудра, хитра...
Живущая по собственным законам...
Готовящая зелья у костра
С невинным взглядом
Едких глаз зеленых...

Коснись меня - и рук не оторвешь...
Я - Женщина с атласно-гладкой кожей...
Вонзающая в сердце Острый нож...
Ты без него отныне Жить не сможешь...

Я - Женщина, Которой для Тебя
Не жаль сжигать мосты И рушить стены...
Я - Женщина, Которая, любя, ТЕБЯ
Предпочитает Всей Вселенной...

Я - женщина, Идущая к тебе...
И не собьют с пути Жара и вьюги...
Я - ЖЕНЩИНА... Смеюсь в лицо Судьбе...
И не боюсь ее... Ведь с нею мы - Подруги...
Татьяна Геката

Вся коллекция художника здесь





Ах, эта прелесть стройных женских ножек!
Во все века прельщала взор мужчин.
Волненье будоражила до дрожи,
И взыгрывал в крови адреналин.

Художники , заворожив мольберты,
Писали очертанья женских ног.
Их воспевали страстные поэты,
В красе изящной вдохновенных строк.

Их легкое и плавное движенье
Под звонкий цокот тонких каблуков.
Волнуют и пленят воображенье,
И теплятся восторги вновь и вновь.

В них линий грациозных совершенство,
И контуров изящных озорство.
Их чутко осязать - одно блаженство,
И страсти неуемной колдовство!

Как можно устоять при виде ножек?
Безумно притягателен их вид.
Изгибы очертаний, бархат кожи,
Все в них и обольщает и манит!

Вся коллекция художника (3 части) здесь

(Автопортрет)

О вам, носящих жизни дар!
О вам, дающим страсти жар!
О вам, носителям красы!
О вам, дарителям любви!

Вам в праздник сей весенний
Хочу от сердца пожелать
Чтоб было счастье и веселье,
И было радостно с утра вставать!

Чтоб Лада вас с небес согрела,
А Макошь от беды уберегла.
Чтоб Леля вам про любовь напела
Чтоб крылья вам приподнесла.

Желаю всем большой удачи,
Чтоб в жизни вам во всём везло,
чтоб стали вы душой богаче,
И чтоб вам это благосостояние принесло!

Желаю также вам успехов в жизни
И в лестнице карьерной и в семье.
Что бы вам повсюду солнышко светило!
И чтоб горе буйным ветром унесло.


Любимые женщины, с праздником вас!!!
Женщина… Что есть в этом слове? Мудрость красота души и стана. Доброта и свет согревающий близких людей. Понимание и способность прийти на помощь. Удивительный контраст силы духа и желания быть защищенной от невзгод.
Женщина – это гордость своего мужчины вдохновение к подвигам прекрасное чудо природы! Поэтому каждая леди достойна всего самого лучшего что может дать жизнь.
Так пусть красота и молодость души не покинет вас с годами!
Пусть глаза горят счастьем а сердце – любовью!
Пусть надежным фундаментом вашего очарования будет крепкое здоровье и благополучие!
И не важно, что на жизненном пути не избежать бездушных людей, помните – для кого-то Вы целая вселенная!

GENNADIY KOUFAY ORIGINAL ACRYLIC PAINTING

Все работы художника - ЗДЕСЬ


Геннадий Коуфей/Gennadiy Koufay родился в 1961 г. в Крыму, на побережье Черного моря. Творческое воображение и изобретательность Геннадий унаследовал от отца, блестящего инженера – изобретателя. С раннего возраста, он пошел в художественную студию и одновременно в музыкальную школу. Позже, он окончил Севастопольское Художественное училище.
Надо заметить, что театр сыграл существенную роль в жизни Геннадия. После успешного дебюта в театральной постановке Маугли, двадцатилетний Геннадий был назначен главным декоратором Севастопольского театра. Одновременно с работой в театре, Геннадий экспериментировал с моделированием одежды, и в 1986 открыл свое собственное производство.
Этот опыт очень помог ему впоследствии в Нью-Йорке, куда он попал в декабре 1995 г. Потом Генадий переехал в Ки-Уэст, Флориду, где работал, как внештатный художник и создал несколько оригинальных художественных проектов. Некоторые из них, такие например, как работы для Фестивалей Ки-Уэста в 1996, 1997 гг., были высоко оценены и широко освещались в прессе. Сейчас Геннадий Коуфэй, обретя финансовую независимость, проживает во Флориде, и создает иллюстрации в стиле PinUp.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе ниже «Some Like It Hot», приобретена на Heritage Auctions, Beverly Hills, Pin-up, Pulp & Illustration Art Signature Auction' в 2014 году за 10 625 долларов.

Сёстры Ирен и Лоретта Паттен - американские иллюстраторы

Laurette Patten

"Рисунок наглядно представит мне то, что в книге изложено на целых десяти страницах" Иван Тургенев,"Отцы и дети"

Sheilah Beckett (American, 1913-2013) жена художника - здесь

J. Frederick Smith (American, 1917-2006)

Дж. Фредерик Смит (1917-2006) родился в Пасадене, штат Калифорния, изучал искусство в Художественном институте Чуйнар в Лос-Анджелесе, а затем перебрался в Нью-Йорк в 1938 году, где работал в студии Charles E. Cooper. Нанявшись в студию, он влюбился в Шейлу Беккет (1913-2013), которая была первой женщиной-художницей, нанятой для работы в этой студии и вскоре женился на ней. Кстати, Смит часто использовал Беккет как модель для своей работы. Он впервые нашел успех как художник внутренних иллюстраций для журналов, таких как Аргоси, Колье, «Субботний вечер», « Эсквайр», « Хорошее домашнее хозяйство», «Домашний компаньон для женщин» и « Космополитан».


В 1952 году он был завербован журналом Esquire для создания пин-ап в течение их ежемесячного выпуска, а также для обложки журналов Esquire и Coronet, принадлежащих Esquire.
В 1950-х годах в книгах Брауна и Бигелоу были опубликованы кукольные произведения Смита, а также работы иллюстраторов Гила Элвгрена, Рольфа Армстронга, Аль Буэлла и Эрла Морана. Хотя большая часть его работ была создана для периодических изданий, Смит также иллюстрировал рекламные ролики для шоколадных конфет Whitman и Cannon Nylons.



Смит начал переход к области фотографии, начиная с 1956 года, и отличается тем, что стал фотографом первой обложки ежегодного журнала Sports Illustrated Swimsuit Issue в 1964 году. В течение 1970-х годов Смит опубликовал несколько книг по теме фотографии. Подобно тому, как его искусство фокусировалось на женской красавице, его книги по фотографии демонстрировали эротизм женской формы. Хотя его художественный фокус изменился, Смит продолжал предоставлять нарисованные иллюстрации для журналов в течение 1980-х годов.