Творчество итальянского художника Carmelo Blandino Сказать так просто, откуда этот художник, довольно трудно. По происхождению Carmelo Blandino итальянец, родился в Германии, долго жил и работал во Флориде. Кармело Бландино родился в городе Тюбингене, в 1966 году, в сицилийской семье . Когда ему исполнился 1 год семья эмигрировала в Канаду. После окончания учебы в одном из колледжей Монреаля проработал 9 лет топ-иллюстратором, но страсть к искусству таки его пересилила и художник вернулся к своей мечте и первой страсти - живописи. Свои полотна мастер рисует восковыми красками. Он больше склонен к крупномасштабным работам. Его работы, а с ними вы познакомитесь чуть ниже, частично плоские, а частично почти скульптурные. Они насыщены привлекательными контрастами. Художник много выставляется. Его работы можно увидеть в Нью-Йорке, Палм-Бич, Неаполе, Стокгольме, Калгари, Ванкувере, Его любимы город Торонто. Сегодня он живет уже в Неаполе. Коллекцию предлагаемых для просмотра картин итальянского художника Carmelo Blandino назвал "The Earth Laughs In Flowers" ( "Земля смеется в цветах" ).

Наш волшебный  костёр растворился в туманах осенних.
Ветер ветошью  серой  закат золотистый смахнул.
А счастливый июнь из надежд и моих сожалений
первым жёлтым листом неуверенно с ветки вспорхнул.

Зябко сосны дрожат. Солнце нынче не балует лаской,
и  небесный шатёр почему-то отчаянно слеп. 
Вот и лето прошло….  Ведь  когда-то кончаются сказки,
и становится глуше сиявший  влюбленности  свет.

Недописанность строк растворится  в тоскующем блюзе.
Нежность сказанных слов скоротечна, как  жизнь мотылька.
Вместо листьев горит вдохновенье вчерашних иллюзий
светлых  радужных  дней из далёкого мне далека.

Жёлтый летний листок, - как фальшиво звучащая нота,
в перекрёстках дорог, что сложились из яви и  снов.
Отблестит  серебро, заштрихуют дожди  позолоту,
и  закружится снег в искупленье вчерашних грехов.

 
Роман Урбинский родился в Новосибирске в 1977 году. Учился в Новосибирской Государственной Архитектурной Академии (кафедра монументально-декоративного искусства). Участвовал в издании местного детского журнала, работал в сфере создания рекламы и полиграфической продукции, преподавал в школе, занимался керамикой, периодически живописью. С 2008 года начал заниматься карикатурой. Победитель и призер трех конкурсов карикатуры, участник выставок. Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Новой Зеландии, Италии.

А  у меня в карниз стучится дождь,
так, словно снова осень между нами.
И неба тёмно-серый макинтош  -
дамокловым мечом над проводами.

 А жизнь всё та же  суета сует,
не сделает нас ни умней, ни ближе.
Но почему-то среди тысяч «нет»
ты «да» моё не захотел услышать.

Синоптики твердят: весна идет!
Мол, задержалась в лабиринте судеб.
А вдруг и нам с тобою повезёт
с ней повстречаться средь дождливых буден…

Но обреченно завершался день,
моих надежд в упор не замечая.
И твой фантом, безмолвный, словно тень,
с рассветом тихо  таял, таял, таял…

© Copyright: Ирина Истомина, 2013

Сказочный мир иллюстраций Кинуко Крафт (KinukoY. Craft)Кажется, что в наш компьютерный век с его возможностями, никто и не вспомнит о том, что принято называть «классической» иллюстрацией. Но это, слава Богу, это только кажется. Американская художница японского происхождения Кинуко Крафт (KinukoCraft) создает удивительный волшебный мир сказок так, как будто у нее в руках волшебная палочка вместо кисточек и красок.Кинуко Крафт (KinukoCraft) одна из наиболее уважаемых и известных сегодня фэнтезийных художниц в жанре Renaissance.Она родилась в 1940 г. в Японии, где жила и училась до 1962 года, потом переехала в США, где продолжает жить и творить до сих пор.Первыми учебниками Кинуко стали книги из библиотеки деда-каллиграфа, и девочка получила такой заряд вдохновения, что решила поступать сначала в художественный колледж Канадзава в Японии, а затем изучать искусство иллюстрации в Чикагском университете Как и многие другие художники, Кинуко начинала свою карьеру как внештатный сотрудник целого ряда журналов, таких как TheNewYorkTimes, Newsweek, Time, Forbes, SportsIllustrated и т.д. и надо сказать, достигла многого, но, все же решила «отправиться в свободное плавание», чтобы иметь возможность решать самой что и как рисовать. С середины девяностых, специализируется на иллюстрирование детских книг, суперобложках к книгам фэнтези и плакатах. В «NewYorkTimes» о ее работах писали: «Иллюстрации К.И. Крафт — настоящее чудо… Они неизменно поражают тщательной прорисовкой мельчайших деталей и множеством удивительных находок». Фантазии тех, кто верит в чудеса и волшебниц, в прекрасные балы и в счастливую судьбу, воплощаются в жизнь с пронизанными чудесным светом иллюстрациями Кинуко Крафт, творения которой навеяны полотнами французских живописцев XVII-XVIII веков..."

Валерия Корвино (Valeria Corvino) — итальянская художница. Родилась в Неаполе. Италия. Её приорететы в искусстве сформировались на основе изучения удивительного художественного богатства родного города. Ежедневные знакомства с памятниками древности, величественные древнеримские скульптуры, причудливая архитектура барокко, стали её первыми учителями, наряду с врожденным талантом и страстью к истории стран побережья Средиземного моря, средиземноморской кухне, к секретам анатомии и красоте человеческого тела

© Copyright: Савва Ковыль, 2009

ФРЕЙДУН РАССУЛИ (Freydoon Rassouli) Фрейдун Рассули – американский художник иранского происхождения (род. в 1943 г. в Исфахане). С раннего возраста он начал рисовать и обучаться писать стихи, а уже в пятнадцать лет был награжден правительственным грантом для изучения живописи в Европе. В 1963 году он эмигрировал в США, где изучал живопись и архитектуру в университете Нью-Мексико. Свою профессиональную карьеру Рассули начал в качестве архитектора, но позже посвятил свою жизнь изобразительному искусству. Техника живописи Рассули известна как Fusionart – авторский стиль, которому в настоящее время он обучает студентов в Южной Калифорнии. Главная тема Fusionart – космическое единство. Данный стиль возрос на почве мистицизма, восточной духовности и основывается на европейской технологии живописи. Художник, мистик и талантливый педагог, Рассули в своей деятельности отражает уникальный духовный опыт. По его словам, мощными творческими стимулами для него являются медитации на рассвете, наблюдение за восходом солнца в естественной обстановке, а также воображаемые мистические путешествия по ночному небу. В настоящее время Рассули занят разработкой учебных программ, позволяющих выявить во внутренней сущности человека творческого ребенка. Он считает, что "как только люди поймут, насколько они креативны, они начнут использовать это качество в повседневной жизни с тем, чтобы обрести равновесие и больше радости". Рассули – плодовитый художник, демонстрирующий свои многочисленные работы в персональных и групповых выставках. Иллюстрации его картин нередко публикуются в различных печатных изданиях. Он также является автором фресок, украшающих стены общественных зданий. Одна из последних – "Ангел единства" – подобно другим работам художника, изображающим женские образы, светоносна и текуча, как дыхание самого космоса.

По законам воды я должна уходить прозрачно...
Как отлив в новолунье — свой ил унося с собою
сквозь пески расписные, каскады камней невзрачных,
оставляя пустым свежесрезанный край прибоя...

По законам воды я должна уходить невнятно -
заглянуть кораблям в глаза, постоять на пирсе,
принести на подносе надрезанный плод граната -
разбросать по волнам горьких зерен багряный бисер...

Вас, любивших мои дары и мои услады,
заклинаю — ищите вечность в иной вселенной.
По законам воды я должна уходить. Так надо.
Оставаясь в сердцах — лишь замерзшей кровавой пеной...

© Copyright: Кира Костенко Зоряна, 2015

Ольга Суворова — художник, живущий и работающий в Санкт–Петербурге.

Закончила Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (Академия Художеств), знаменитую мастерскую монументальной живописи профессора Андрея Андреевича Мыльникова.
Её работы наполнены необыкновенной светописью, через которую можно прочитать лёгкую меланхолию и глубину мысли. Сюжеты разнообразны, но каждый главный герой её картин является личностью, за которой интересно наблюдать, лишь догадываясь о глубоких переживаниях героя.

Музе

© Copyright: Кира Костенко Зоряна, 2015

.

Болгарский художник Naiden Stanchev родился в 1969 году в городе Пловдив. В 1995 году закончил Университет в городе Велико Тырново. Член союза художников города Пловдив.

Эта женщина-птица -  моя темница…
Эта Женщина-птица во мне таится, 
и гнездится порой у меня в ресницах,
Чтобы сны подсмотреть, а потом в них влиться…
Эта женщина-птица – мой верный рыцарь:
Охраняет меня от заезжих принцев,
Из щелей достает пустоты крупицы,
Чтоб подать мне на ужин – приправой к пицце…
Эта женщина-птица бывает грубой -
Иногда зеркала разбивает клювом,
Чтоб потом коготками в них тайно рыться -

© Copyright: Кира Костенко Зоряна, 2015

 

Родился в г.Кургане в 1987г. Закончил Тольяттинский колледж по специальности "Дизайнер". Выставки: 2010г. Тольятти - Итоговая выставка городского конкурса "Художественное произведение 2010" Участник благотворительного аукциона "CHARTERHOUSE charity art auction" - Лондон 2010г.  

ЧАЙНИК

Чайник,
     чайник,
Чашек 
    начальник,
Поскорее
        наливай
Ароматный
      сладкий чай!

Наталья Байкалова современный художник и фотограф, работает в жанре реализма и поп-арта. В России Наталья получила профессиональное художественное образование, в данный момент живет и работает в Каире.

Сергей Кустарев