П.П. Кончаловский на фоне своих многочисленных сиреней. Фотография 1950-е гг.

В формировании советской послереволюционной живописи роль П.П. Кончаловского исключительно велика. В условиях, когда псевдореволюционные ликвидаторы живописи глумились над красотой и расправлялись с классическим искусством и, объявив их «буржуазными влияниями», всеми способами разрушали реалистический образ, Кончаловский отстаивал и разрабатывал подлинные принципы живописи, реалистической станковой картины, утверждал красоту в искусстве. Кончаловский больше, чем многие другие, сделал для создания советской классики, доказывая самой практикой творчества плодотворность преемственности между великими реалистическими традициями искусства прошлого и современной живописью, которая на новой социальной основе утверждает веру в гармонически развитого человека. Он и сам был таким человеком, с душой, открытой к восприятию красоты природы.

П.П. Кончаловский (1876-1956). Автопортрет (в желтой рубашке). 1943 г.

Есть расхожее мнение, что Петр Кончаловский перестал служить принципам искусства и стал соцреалистом. Это бред, который пишут наши малокультурные искусствоведы! Он не стал соцреалистом, потому что соцреализм - это идеология. Живопись не обязана быть реалистичной, люди просто не понимают разницы между реализмом и соцреализмом. Реализм - это фигуративное искусство, отражающее в большей или меньшей мере реальный мир так, что он узнаваем. А соцреализм - это отражающий не столько реальный, сколько выдуманный, идеологический мир, в котором люди счастливы. Соцреализм служит идеологии и пропаганде, а реализм - просто искусство. Пушкин был реалист, но он не был соцреалистом - вот разница. Да, потом Кончаловский стал писать более реалистично, чем когда начинал, но его искусство письма, его техника остались основаны на законах, открытых Матиссом. А соцреалисты часто писали, не признавая законов Матисса, серое писали серым, условно говоря.