Пять вечеров на трех площадках — в концертном зале театра оперы и балета, большом зале филармонии и Доме ученых СО РАН, звучала фортепианная музыка в память о Вере Августовне Лотар-Шевченко (1901 - 1982), у которой было две родины, напоминания о них: в половинках её фамилии, хитросплетенниях судьбы. Память об огромном, завораживающем таланте Веры Августовны хранят ее ученики, слушатели, все те, кто прикоснулся к судьбе этой замечательной женщины. К её 100-летнему юбилею в Новосибирске прошел Первый Международный конкурс пианистов имени В. А. Лотар-Шевченко, который проводится ежегодно.

   Пианистка Вера Лотар родилась в Турине в 1901 году. Её родители преподавали в высшей школе, отец — математику, а мама — язык и литературу. Позднее оба читали курсы по своим дисциплинам в Сорбонне. Музыкой Вера стала заниматься, как утверждала сама позднее, «с тех пор как себя помню». В семье Лотар музыка и литература определяли всё. Так же, как и в жизни дочери. Успехи были ободряющими: уже в двенадцать лет Вера играла  В Париже она в оркестре знаменитого итальянского дирижера Артуро Тосканини. В Париже училась у Альфреда Корто. И навсегда разделила привязанность своего педагога к произведениям Шопена и Дебюсси. По окончании курса Корто она стажировалась в Венской музыкальной академии. И уже это прославленное учебное заведение оставило в её репертуаре Баха, Моцарта, Бетховена, с которыми она никогда не расставалась. Портрет Бетховена всегда соседствовал с её домашним инструментом. Европейская пресса в начале двадцатых годов прошлого века пишет о ее успехах на турне, в рамках которых она посещает Нью-Йорк и Буэнос-Айрес.            

Балетные «Страсти по Матфею» на музыку И.С. Баха: впервые в России

Пресс-конференция Джона Ноймайера в Зимнем саду московского Концертного зала им. П.И. Чайковского состоялась 24 октября, в день генерального прогона на этой сцене его знаменитого, можно сказать, легендарного балета «Страсти по Матфею» на музыку известнейшего пассиона И.С. Баха. Само же афишное мероприятие, прошедшее 25 октября, вызвало такой большой ажиотаж у публики, что журналистам было предложено посетить именно генеральную репетицию. Впрочем, компромиссом это ничуть не стало: пройдя без повторов и остановок, репетиция абсолютно ничем от спектакля не отличалась.

Весь арсенал вокальных, танцевальных и музыкально-инструментальных сил, а также весь набор необходимого для этого уникального проекта минималистского реквизита был, безусловно, задействован и на прогоне, так что впечатления автора этих строк, о которых пойдет речь ниже, основаны именно на предпоказе 24 октября. Сие беспрецедентное для столицы музыкально-культурное событие стало ярким апофеозом организационных усилий Московской государственной филармонии (при поддержке Министерства культуры РФ). Содействие проекту, отмечающему 500-летие Реформации, оказали Посольство Германии в России (Москва) и Институт Гёте в Москве. Как известно, процесс Реформации начался в Германии с «95 тезисов» христианского богослова Мартина Лютера (1483–1546), датой обнародования которых историческая наука традиционно считает 31 октября 1517 года.

Иоганн Себастьян Бах – крупнейшая фигура мировой музыкальной культуры, его творчество представляет собой одну из вершин философской мысли в музыке. Свободно скрещивая черты не только разных жанров, но и национальных школ, Бах создал бессмертные шедевры, стоящие над временем.

С 19 века и вплоть до наших дней не утихает интерес к произведениям Иоганна Себастьяна Баха. Творчество непревзойденного гения поражает своими масштабами. Величайший композитор известен во всем мире. Его имя знают не только профессионалы и любители музыки, но и слушатели, которые не проявляют особого интереса к "серьезному" искусству. С одной стороны, творчество Баха является неким итогом. Композитор опирался на опыт предшественников. Он отлично знал хоровую полифонию эпохи Возрождения, немецкую органную музыку, особенности итальянского скрипичного стиля. Он тщательно знакомился с новым материалом, разрабатывал и обобщал накопленный опыт. С другой стороны, Бах был непревзойденным новатором, который сумел открыть новые перспективы для развития мировой музыкальной культуры. Творчество Иоганна Баха оказало сильнейшее воздействие на его последователей: Брамса, Бетховена, Вагнера, Глинки, Танеева, Онеггера, Шостаковича и многих других великих композиторов.

Итальянский композитор Антонио Вивальди родился в Венеции.

„Когда достаточно одной скрипки, не используют две.“

Немецкий композитор Иоганн Себастьян Бах родился и умер в Германии.

«Цель музыки – трогать сердца».

   Вивальди и Бах никогда не встречались в жизни.

Итальянский мастер колесил по Европе, устраивая яркие и дорогостоящие премьеры своих опер.

Бах никогда не выезжал за пределы Северной Германии.

«Музыка Баха — это музыка пути к Богу – в этом ее величие».

Гёте

Иоганн Себастьян Бах – немецкий композитор и музыкант эпохи Барокко, собравший и совместивший в своем творчестве традиции и наиболее значимые достижения европейского музыкального искусства.

Композитор опирался на опыт предшественников. Он отлично знал хоровую полифонию эпохи Возрождения, немецкую органную музыку, особенности итальянского скрипичного стиля. Он тщательно знакомился с новым материалом, разрабатывал и обобщал накопленный опыт. С другой стороны, Бах был непревзойденным новатором, который сумел открыть новые перспективы для развития мировой музыкальной культуры. Творчество Иоганна Баха оказало сильнейшее воздействие на его последователей: Брамса, Бетховена, Вагнера, Глинки, Танеева, Онеггера, Шостаковича и многих других великих композиторов.

Стандарты красоты меняются в течение веков. Поэтому целые музыкальные эпохи ушли в прошлое - настройки нашего восприятия безвозвратно изменились. Но красота Баха универсальна. Она восхищала людей в 19 веке, ещё больше в 20, а в 21 сияет ещё ярче, чем прежде.

Аутентисты, конечно, правы в своей борьбе за историзм и подлинность звучания, но даже в версии для современного рояля Ария Баха из его оркестровой Сюиты №3 звучит божественно красиво и абсолютно актуально.

Предлагаю послушать Баха. Второй Бранденбургский концерт пролетает за минуты, едва можно успеть ухватить вниманием детали пышного великолепия его многофигурного мира. Это шумная вселенная со множеством очень непохожих друг на друга героев. Они вместе образуют насыщенный, терпкий букет, который своим ароматом при первом знакомстве сводит с ума. Потом можно начать что-то различать, следить за тонкостями и интересными поворотами, слышать тихие голоса фактуры, которые поначалу кажутся неслышными.