«

Музыка – единый крик о тебе» - Роберт Шуман. Соната фа-диез минор
 

Не скажу, что Шуман один из самых любимых моих композиторов, но эта соната - просто откровение в музыке, не может оставить равнодушной...

О своей Первой сонате фа-диез минор, соч. 11 (1834-1835) Шуман писал Густаву Адольфу Кеферштейну: "Присмотритесь к ней с любовью, и она вам ответит. На ней много следов пролитой когда-то крови". Соната написана в период острых душевных переживаний, связанных с любовью композитора к Кларе Вик и посвящена ей "Флорестаном и Эвсебием" (вымышленные персонажи, alter ego Шумана, члены основанного им "Давидсбунда" - братства людей искусства, в которое входили также великие деятели искусства прошлого и настоящего).

«Музыка – единый крик о тебе», – пишет Шуман Кларе Вик о сонате фа диез минор. Соната зародилась в трагические месяцы, когда Шуман, просивший разрешения жениться на Кларе, получил от Вика резкий отказ. О связанных с этим отказом переживаниях говорит и звучащая признанием вариационная часть сонаты, написанная на тему клариного Андантино. Так что не приходится долго искать причины чувства отреченности, излучаемого первой и заключительной частями этой сонаты.

 

Три имени, неразрывно связанные между собой. Роберт Шуман был учеником Фридриха Вика. С первых встреч с дочерью учителя между Кларой и Робертом возникли нежные чувства, которые не одобрял папаша: он считал, что Шуман не был достойной партией для его дочери - вундеркинда, уже с 10-ти лет дававшей концерты и писавшей музыку.

  

Роберт Шуман. "Лесные сцены"
 

 На опушке

Теодор Руссо

Шуман. Клара. Брамс. Чувства в сердцах и в письмах
 

You are viewing barucaba's journal

Шуман - один из самых значительных композиторов эпохи романтизма. Яркие, «зримые», быстро меняющиеся образы, необычная техника письма – эти новаторские черты присущи композиторскому почерку Шумана. К тому же, как и многие романтики, он был музыкальным критиком, даже основал влиятельное издание «Новый музыкальный журнал». Романтическое мироощущение наложило отпечаток и на жизнь композитора. Двойственность, неудовлетворенность жизнью, излишняя впечатлительность составляли его существо, что в итоге привело к печальному концу.
Жизненная драма Шумана стала основой сюжета документального фильма «Шуман. Клара. Брамс». Авторы не стали рассказывать биографию композитора и не пытались что-либо обобщить. Скорее, это несколько штрихов к портрету композитора сквозь призму его непростых отношений с женой Кларой и молодым композитором Иоганнесом Брамсом. Любовный треугольник, который в итоге образовался между Робертом Шуманом, Кларой Шуман и Иоганнесом Брамсом, — одна из наиболее завораживающих историй любви в мире музыки. В фильме участвуют: Элен Гримо, Анна Софи фон Оттер, Трульс Мёрк, Альбрехт Майер. В их исполнении прозвучат произведения Иоганнеса Брамса, Роберта и Клары Шуман. Но главным материалом картины являются письма и дневники героев. Бумага пронесла через века благоговейное отношение и трепетные чувства, которые жили в сердцах этих людей. Фильм дарит возможность прикоснуться к этому ценному и наиболее достоверному источнику.

Роберт и Клара

Роберт Шуман. Интродукция и Allegro Appassionato
 

Проливать свет в глубины человеческого сердца — таково призвание художника.
Р. Шуман

П. Чайковский считал, что будущие поколения назовут XIX в. шумановским периодом в истории музыки. И действительно, музыка Шумана запечатлела главное в искусстве его времени — ее содержанием стали «таинственно-глубокие процессы духовной жизни» человека, ее назначением — проникновение в «глубины человеческого сердца».

Чем только не увлекался Роберт в юности, нащупывая своё призвание... То филология, то геральдика. Пробует силы в поэзии, гимназистом успевает настрочить два романа! А ещё любит декламацию, «зачитывает» друзей. Музыка тоже была. Он слушает её и в церкви в родном немецком Цвиккау, и на улицах во время бюргерских концертов, которые совместно давали городские музыканты, военный оркестр и любительские хоры.
Роберт уже уверен в том, что будет творить, но что? Стихи, романы? Или всё-таки музыку? Уже тогда у него проявлялось почти болезненное стремление к игре на рояле, музицированию - сродни духовному голоду. Потом, уже занимаясь у известного музыкального педагога Фридриха Вика, отца Клары, он просто «переиграл» руку.  Увы, не быть ему виртуозом.

«Я вынужден был отказаться от намерения стать пианистом, - писал Шуман. - С тех пор я стал заниматься изучением немецких мастеров и сочинением музыки».

Как это важно - найти себя. Примером для молодого Шумана служит Бах. «У него нет ничего половинчатого, болезненного, всё написано на вечные времена, - замечает Роберт в одном из писем. – Теперь мне надо взяться за чтение партитур и инструментовку.

Теперь фортепиано и всяческие переложения интересуют его не как исполнителя-виртуоза, а только как композитора, творца. Но: «Deus conservat omnia» - «Бог сохраняет всё» - можно поставить над всем творчеством немецкого гения. Литература, поэзия жили, проявляли себя почти во всех его опусах. Красноречивое признание Роберта в письме к матери: «Меня волнует всё, что происходит на белом свете: политика, литература, люди; обо всём я раздумываю на свой лад, и затем всё это просится наружу, ищет выражения в музыке... Меня захватывает всё современное, замечательное, и всё это я стремлюсь высказать в музыке».

Органичное соединение музыкальных и литературных образов - характерная особенность произведений Шумана. В 1834 г. он при поддержке друзей-единомышленников основывает «Новый музыкальный журнал». Так Шуман осуществляет ещё одно желание - создать союз передовых художников. Он хочет стоять на страже истинного искусства, защищать его от пошлости, искать новые пути, пропагандировать высокое, в отличие от «торговцев искусством». Ханжество, мещанство для Шумана враг номер один.

Каждый по-своему воспринимает Шумана. Но даже в самых светлых его произведениях можно услышать, почувствовать тайную боль. Он всю жизнь нёс в себе трагедию человеческого существования. Но так же, если не больше,  дорог в его музыке возвышенный порыв - порыв к совершенству, невозможный без любви и веры.

 Источник

Великая музыка великих городов. Часть 2
 

Венеция - город каналов, любви и музыки. Она обрела бессмертие в музыке великих композиторов эпохи барокко - К. Монтеверди и А. Вивальди. Мы побываем в соборе св. Марка, где Монтеверди занимал пост капельмейстера и в приюте Пьета , где более 15 лет Вивальди обучал девочек-сирот игре на скрипке. А также увидим другие достопримечательности этого необыкновенного города на воде.

Италия. Венеция

Часть I

Часть II

Сегодня мы побываем в Праге. Это поразительно красивый город, сохранивший много барочной архитектуры. Вы узнаете о жизни таких композиторов, как Б.Сметана и А. Дворжак. Здесь также бывал В. А. Моцарт. Фильм "Амадей" был почти целиком снят в этом городе, поскольку он хорошо сохранился и сошел за Вену XVIII века.

Прогулка по осеннему лесу
 

Шуман. Лесные сцены. На опушке 

Лес, точно терем расписной,
Лиловый, золотой, багряный,
Веселой, пестрою стеной
Стоит над светлою поляной.

(И. Бунин)

У Феи – глазки изумрудные...
 

У Феи – глазки изумрудные,
Всё на траву она глядит.
У ней наряды дивно-чудные,
Опал, топаз и хризолит.

Есть жемчуга из света лунного,
Каких не видел взор ничей.
Есть поясок покроя струнного
Из ярких солнечных лучей.

Ещё есть платье подвенечное
Да колокольчик полевой,
Сулил ей счастье бесконечное,
Звонил в цветок свой голубой.

Росинка с грёзой серебристою
Зажглась алмазным огоньком.
А ландыш свечкою душистою
Горел на свадьбе с светляком.
  К. Бальмонт

Р. Шуман - Грёзы