24 июля 1860 года, родился Альфонс Муха, знаменитый чешский живописец, театральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист.

  Возможность стать профессиональным художником появилась у сына портного из маленького моравского городка только в 25 лет. Его первые рисунки, посланные в Пражское художественное училище, вернулись обратно с запиской: «Автор обнаруживает абсолютное отсутствие таланта».

 

  Учился он сначала в Мюнхене, а затем в Париже. Здесь ему не сразу, но повезло – он устроился работать в театр божественной, как ее тогда величали, Сары Бернар. С 1894 по 1901 Альфонс Муха писал для спектаклей ее театра декорации и плакаты. Он был од ним из тех, кто поднял плакат (театральный и рекламный), прежде воспринимавшийся как нечто второстепенное, до уровня высокого искусства.

Бернар была довольна главным художником своего театра «Ренессанс».

  Муха нашел ряд приемов построения плаката, которые очень быстро переняли многие художники в самых разных странах.

«Это - богатство, разбросанное полными горстями по сомнительной белизне стен наших улиц», – писали газеты.

   Альфонс Муха был одним из тех, кто поднял плакат до уровня искусства.

"Весна". 1896

«Это богатство, разбросанное полными горстями по сомнительной белизне стен наших улиц», – писал Огюст Роден.

   Не менее известны ювелирные украшения, книжная графика и скульптура Мухи. Его работы символизировали начало нового века, начало нового искусства, в котором смешивались жанры и стили, изобретались новые и воскрешались давно забытые приемы, соединялось элитарное и массовое, утонченное и вульгарное.

В 1905 Альфонс Муха женился на своей ученице Марушке Хитиловой, ей было 26 лет.

"Портрет жены Марушки". 1905

«Раз человечеству волею судеб приходится нынче взбираться на 5-й и 6-й этажи, то и искусство должно туда же карабкаться вслед за ним, хотя бы для одного лишь того, чтобы люди не задохнулись там от пошлости. В этом-то и должна заключаться задача истинного и свободного искусства, чтобы всюду суметь облагородить и украсить жизнь, как бедному, так и богатому».

Альфонс Муха.

"Портрет жены художника Марушки". 1917

  В конце XIX-начале XX века в искусстве был популярен художественный стиль Ар Нуво (от франц. art nouveau – новое искусство) - декоративное и орнаментальное направление модерна. Он отличался плавными, изогнутыми линиями, использованием растительных орнаментов. Особенно большое применение стиль получил в архитектуре, дизайне и прикладном искусстве. 

Дочери художника - Ярослава и Джири. 1919

Творения Мухи моментально расходились тысячными тиражами в плакатах, календарях и открытках. Красочные графические серии: «Времена года», 1896; «Цветы», 1897; «Месяцы», 1899; «Звезды», 1902; «Искусства», «Деревья», «Драгоценные камни» до сих пор тиражируются в виде арт-постеров.

"...Я не художник-декоратор. Называйте меня, как хотите, современная живопись не признает границ... Своим жанром я считаю темы, запечатленные на прилагаемом эскизе. Именуйте это, скажем, поэтизацией истории, или как вам угодно, однако это никоим образом не декоративная живопись".

"Ярослава". 1920

Альфонс Муха всегда хотел создавать только сюжетное искусство, но нищета подтолкнула его к занятиям дизайном.  Впоследствии богатый, знаменитый художник уехал от сытой и суматошной жизни в Америке к себе на родину в Чехию, чтобы создать и подарить Праге свою "Славянскую эпопею".

24 февраля 1924 Муха дарит городу Праге картину "Пржемысл Отакар Второй" (Пржемысл II Отакар,ок. 1230–78 — король Чехии с 1253. Укрепил королевскую власть и военную мощь Чешского государства. Погиб в битве с немецкими войсками.

"Пржемысл Отакар Второй"

Предыдущее сообщение:  Альфонс Муха (1860--1939). "Славянская эпопея"

Муха пережил моду на своё искусство.
"Современная живопись не признает границ, – говорил Альфонс Муха, – В моем мире всё имеет право на красоту".

 

Вечерняя задумчивость                                                 Дневной порыв