Ангел-хранитель, будь рядом со мной!
Душе моей раненной лик свой открой.
Теплом и Любовью окутай мой дом,
Зажги мое сердце священным огнем.

В печали и в радости не покидай,
В ненастье ты Душу мою согревай,
А если споткнусь, то подставь мне Крыло.
Мой ангел-хранитель, с тобой мне Светло!

Художник Луи Жан-Франсуа Лагрене (Louis Jean François Lagrenee), по прозвищу Старший, родился в декабре 1724 года в Париже.

Учился в Парижской академии художеств и сумел получить большую, так называемую «римскую», премию, уехал за счёт академии в Италию, где три года учился и работал, после возвращения на родину был приписан к Парижской академии, в 1755 году стал действительным членом академии, а в 1762 году – профессором.

Minna von Budinszky (1850-1913)

Gabriel Schachinger (1850-1912)

Jeanette Slager (1881-1945)

Ранее работы этого художника были здесь- Kinuko Y. Craft

Основой для альбомов "Орнамент всех времен и стилей",
послужило издание "L'Ornement polychrome",
выпущенное в Париже в 1888 году под редакцией Огюста Расинэ,
который провел огромную работу, исследуя различные первоисточники,
группируя многочисленные сюжеты разных стран,
эпох и стилей в гармоничные и хорошо продуманные орнаментальные таблицы,
отличающиеся строгой систематизацией.
Несколько сотен цветных орнаментальных таблиц, кое-где с применением золота и серебра,
содержащих несколько тысяч сюжетов всех стилей.
Таблицы представляют Античное искусство, искусство Азии,
Средневековое искусство, Ренессанс, XVII-XIX века.

1286 x 1978

Надеемся, что издание не только доставит вам эстетическое удовольствие,
но и принесет практическую пользу, так как области применения орнамента весьма разнообразны.

Моркос Махер: 23 февраля 1946 года.

Родной город - Каир.

Мать - египтянка, отец - итальянец.

К живописи тянулся с детства, художником стал в 13 лет, когда начал продавать свои акварели туристам.

В 14 лет выиграл правительственный конкурс и получил заказ от министерства образования Египта.

Но родители настояли на том, чтобы юноша получил высшее образование не по специальности живописца.

И он выбрал архитектуру, как самое близкое к искусству направление.

В итоге стал успешным профессиональным художником, гордостью своего народа.

Моркос не входит в российскую номинацию лучших живописцев мира.

Этот факт не помешал ему быть участником большого количества самых разных выставок и экспозиций.

Победителем и лауреатом многих конкурсов и вернисажей.

Он также был приглашен во многие престижные организации, в том числе "Западное наследие" и "Западные художники Америки".

Картины Махера Моркоса украшают корпоративные и частные коллекции многих стран мира.

Он популярен в интернете, в том числе и его российском секторе.

Это закономерное признание большого таланта трудолюбивого и оригинального мастера.

Моркос является универсальным художником, хотя и тяготеет к жанровым картинам.

Я счёл его творчество достойным того, чтобы быть представленным любителям изобразительного искусства, тем более, что стиль этого мастера будет приятен отечественным зрителям.

Стиль: синтетический. Станковая фигуративная живопись: масло, холст, акварель. Реализм, романтический реализм с заметным влиянием современного модерна.

Жанр: богат и разнообразен. Пейзаж городской и ландшафтный, жанровая живопись, портрет, "ню", исторические мотивы, анималистика и многое другое с выраженным национальным компонентом.

Палитра: колоритная; яркая, притягательная и позитивная, местами тревожно-созерцательная.

Вернисаж прилагается:

        По материалам интернета.

"Только в природе можно найти красоту, которая является великим объектом живописи; там-то и надо ее искать и нигде более. В каждой голове первое, что надо сделать, - это заставить говорить глаза"

Ночной снег (кликабельно)
Все современное искусство Японии - это продолжение традиций прошлого. В каждом художнике, работающем с тушью, можно найти корни или буддистской школы, или ямато-э, или Кано, или нанга (Южной китайской школы) и т.д. Большинство художников настоящего времени сочетают многие стили в одной работе. Попадая под влияние других культур, художник не может оставаться в стороне от интернациональных идей и новых приемов. Японцы всегда улучшали заимствованное и придавали национальные черты, делая искусство более совершенным.Рассвет весны

Gyoshū Hayami - псевдоним японского живописца в стиле Nihonga (нихонга), жившим во время Taishō и эры Shōwa. Его настоящее имя - Eiichi Maita. Hayami Gyoshuu, 速水御舟 (1894 - 1935). Родился в Токио, в четырнадцать лет поступил в Школу живописи, где учился основам традиционных стилей живописи: ямато-э, римпа, нанга, как ученик Мацумото Фуко Его собственный стиль объединяет японские техники, интерес к китайской живописи династии Сун и Юань и влияние западноевропейского искусства времен Северного Возрождения.

В 1914 году художник образовал группу под названием Сэкёкай (Sekiyokai) для изучения новых стилей японской живописи. 1919 год стал для художника ужасным... ему ампутировали ногу после того, как он попал под поезд, но этот инцидент не повлиял на его художественное творчество. Он посвятил себя созданию живописных работ, участвовал в выставках. В 1930 году совершил турне по Европе. Картина "Лунная ночь над Римом" показывает его интерес к западному искусству.

Hayami Gyoshu умер от брюшного тифа в 1935 году в возрасте 40 лет. Более 104 его картин находятся в музее Yamatane в Токио. Шедевр художника "Танец Пламени" имеет статус национального достояния Японии. В 1994 году портрет Gyoshū был предметом юбилейной почтовой марки под серией "Лидеры Культуры Японии"

Для любопытных: Нихонга (日本画 日本 Япония + 画 картина), дословно японская картина, японский стиль рисования, т e стиль в соответствии с традиционными японскими правилами, техникой и материалами. Термин нихонга появился в эпоху Мейдзи чтобы отличить японскую живопись от западного стиля - йога (洋画), живопись маслом. Нихонга обычно выполняется кистью на васи (японской бумаге) или егину (шелк). Картина может быть монохромной (нецветной) с использованием только туши(суми) или цветной с использованием традиционных минеральных красок и даже золотых и серебряных листов.

Танец пламени

Галантный век остался позади,
И рыцарство теперь не в моде,
Забыты храбрых удальцов поступки,
О них не говорят уже в народе...

Вся коллекция художника - здесь

THE PROMENADE (фрагмент)
 

Чезаре-Огюст Детти

Cesare Auguste Detti (Italian, 1847–1914)

АукционноКоллекционноЖанровоГалантное

THE PROMENADE

Красотка летит вдоль аллеи в карете своей золоченой. Стоят на запятках лакеи в чулках и в ливрее зеленой. На кружевах бархатной робы всё ценные камни сияют. И знатные очень особы пред ней треуголку снимают.

Карета запряжена цугом… У лошади в челке эгретка В карете испытанным другом с ней рядом уселась левретка. На лошади взмыленно снежной красавец наездник промчался, он, ветку акации нежной сорвав на скаку, улыбался.

Стрельнул в нее взором нескромно… В час тайно условленной встречи, напудренно-бледный и томный, — шепнул ей любовные речи В восторге сидит онемелом…

Карета на запад катится… На фоне небес бледно-белом светящийся пурпур струится Ей грезится жар поцелуя… Вдали очертаньем неясным стоит неподвижно статуя, охвачена заревом красным. Андрей Белый

An elegant gathering (фрагмент)

Ангел нежности

Ангел тепла и уюта

Мой зайчик

Милый друг