Бумажные кружева от Karen Bit Vejle |
Дневник |
На первый взгляд работы норвежской художницы Karen Bit Vejle напоминают кружевную ткань. Однако, на самом, деле они полностью выполнены из бумаги. У Карен ушло более 35 лет, чтобы достичь настоящего мастерства в области вырезания из бумаги потрясающе сложных картин и узоров. Интересно, что при работе она пользуется лишь обычными маникюрными ножницами.
|
Живопись на бересте. Работы Александра и Татьяны Норык. |
|
Calvin Nicholls (Canada). Бумажный креатив. Потрясающе!!! |
Как же я восхищаюсь людьми, способными создать такую красоту!
Вот уж поистине невероятный талант, исключительное
терпение и золотые руки!
|
Удивительные вещи из дерева! |
Дениз является профессиональным художником, преподавателем изобразительного искусства. А Джордж (ее муж) – самоучка, который, годами наблюдая за творчеством своей жены, получил колоссальное практическое образование.
В процессе творения своих работ Джордж вырезает первичный образ, канву будущего шедевра, а супруга оттачивает до совершенства, украшает и довершает картину.
Своим материалом для скульптур эта семейная пара избрала дерево. Они предпочли его природную гибкость и бесконечность оттенков и природных цветов, так как в создании своих скульптур они не используют красок, а применяют только масляную краску и лак для уже тщательно отшлифованных, завершенных работ.
|
Картины из соломки Валерия Козлова |
Картины из соломки Валерия Козлова
Панно из соломки Валерия Козлова
Материалом для изготовления картин служат стебли злаковых культур (соломка). В основном используется рожь, для придания оттенков жёлтых тонов - ячмень, ярко-белых - овёс.
Основные тона - бежевый, коричневый и чёрный достигаются путём обжига. Для дезинфекции и закрепления естественных тонов, соломка перед использованием обрабатывается химическим и термическим путём. Пано после изготовления вскрывается высококачественным масляным лаком, таким образом обеспечивается долговечность картин.
|
Сергей Крыжановский. "Фанеризм" |
Дневник |
|
|
Матрёшки Светланы Покровской |
Дневник |
|
|
Берестяное барокко Владимира Махнюка |
Дневник |
Береста обладает удивительными качествами: не впитывает воду, не проводит тепло, имеет малый вес и достаточную прочность. Бересту употребляли для строительства дома, делали из нее посуду, в которой не портились продукты, а в Поморье даже шили одежду. Теперь береста - в основном материал для сувениров и поделок. Как возрождают современные мастера старинный берестяной промысел? Рассказывает директор ООО «Шадринская берестяная мастерская «Честа» Владимир Махнюк.Бескрайни просторы Отечества родимого, несчетно число мастеров-умельцев и художников русских, живших и живущих на землях предков своих. Нет ремесла народного, нет такого дела рукоприкладного, в которое не вкладывалась бы душа мастера, произрастая и расцветая в нем до границ бескрайних и высот недосягаемых. От отца к сыну, из поколения в поколение передаются опыт, техника, приемы. Индивидуальность одного сливается с другими, и струйкой ручейка впадает в широкую реку мастерства, создает образ целостного народного искусства: вечного, прекрасного и бесконечного в своем разнообразии.
Берестяной промысел нельзя назвать только русским, так как кору березы использовали все народы, на землевладениях которых росла белокорая красавица. Но именно русский умелец вдохнул в это занятие такую глубину духа, что наша береста превратилась в подлинные произведения искусства.
Внимание наших предков к бересте объясняется ее замечательными природными свойствами: береста совершенно не впитывает воду, не проводит тепло, способна обеззараживать, имеет малый удельный вес и достаточную прочность. Долговечность бересты не подвергается никаким сомнениям, достаточно вспомнить об известных берестяных грамотах, которым насчитывается более восьми сотен лет.
В прошлые века на всех северных базарах и ярмарках России продавались большие полотнища бересты, называемые скальём. Их употребляли в строительстве, прокладывая в один–два слоя под штукатурку, что предохраняло строение от гниения и сохраняло тепло. На востоке Сибири и в Якутии местные жители делали из бересты временные жилища. Охотники, уходя на промысел, брали с собой свернутую в рулоны бересту, и она не давала им замерзнуть в холоде зимней ночи, позволяла отдохнуть и набраться сил для нового нелегкого дня. А летом шалаш из бересты защищал промысловика от жары. Из бересты делали лодки, детские колыбели, трафареты узоров для рукоделия и прочее. На севере Сибири из березовой коры делали ночные люльки для малышей, в отличие от дневных – из дерева. В такой колыбельке малыши не мерзли и спали здоровым сном. На жаре, во время полевых работ, берестяная утварь сохраняла продуктам и напиткам прохладу и свежесть, а зимой не давала замерзнуть. Молочные продукты не закисали в берестяных емкостях до двух–трех суток. Стоит упомянуть и Поморье, где бересту научились обрабатывать таким образом, что она приобретала свойства кожи, и из нее шили одежду. Сегодня в музеях Архангельской области можно увидеть сшитые из бересты пиджаки, сюртуки, сапоги.
|
Из соломки розы и ромашки |
Обалденная красота из соломки. Два мастер-класса. РОЗЫ и РОМАШКИ
Сделала эту розочку специально для МК. Простите за плохие фотографии, фотик не очень. Надеюсь кому-нибудь пригодится.
|
Бумажные скульптуры-Зоопарк Келвина Николса |
Бумажные Скульптуры - Зоопарк Келвина Николса
Это был только вопрос времени прежде, чем страсть всей жизни Келвина Николса (Calvin Nicholls) к искусству и дикой природе соединились в одно целое! Канадский художник работает в технике бумажной скульптуры, начиная с середины 1980-х годов. Имея в своей коллекции такое разнообразие фигурок животных, он по существу создал свой собственный зоопарк из бумаги.
Многие бумажные скульптуры животных принадлежат довольно обширной коллекции Николса, насчитывающей более 75 экземпляров, хранящейся в библиотеке Follett в McHenry Illinois. Начало серии было положено в середине 1990-х годов, и она пополняется по сей день.
|
Золотистая соломка Валерия Козлова |
Золотистая соломка Валерия Козлова
Невероятно красивые работы из доступного всем материала. Немного фантазии, терпения и произведение искусства готово.
|
Китайская соломка |
Китайская соломка
Картины, выполняемые китайскими мастерами, делаются из самых различных материалов — из злаковых стеблей, древесной коры, пробкового дерева, перьев, рога, черенков риса. Ши роко известны также цветные бамбуковые занавеси, лаковые и фарфоровые картины, гравюры, лубок, цветы из шелка, бархата, бумажные гирлянды и т.д.
|
Потрясающая резьба по дереву |
Потрясающая резьба по дереву
Dongyang
Dongyang завоевал репутацию центра одного из лучших народных промыслов Китая. Он является центром одной из четырёх главных школ резьбы по дереву в Китае: Dongyang резьба по дереву, резьба по самшиту, резьба позолоченного дерева и резьбы логан дерева. Этот вид резьбы зародился в начале правления династии Тан. Во времена династии Сун это ремесло достигло стадии искусства, а в период правления династий Мин и Цин Dongyang резьба по дереву достигла своего расцвета. Её ещё называют "белый лес", поскольку мастера стремятся показать естественную красоту древесины.
|
Резьба из слоновой кости |
Резьба по слоновой кости (牙雕 ядяо)
В Китае резьба по слоновой кости известна еще с доисторических времен. На раскопках развалин столицы династии Ин, существовавшей 3700 лет назад, были обнаружены кинжалы и линейки из слоновой кости. В Исторических записях периода Воюющих государств рассказывается история некого богача Мэнчана, подданного государства Ци. Он «покинул свою родину ради путешествия заграницу, а когда прибыл в государство Чу, преподнес кровать из слоновой кости, стоившей тысячи золотых слитков. Малейшее повреждение кровати дорого обошлось бы тому, кто его причинил».
|
Резьба по кленовому листу |
Резьба по листу.Кленовому.
Китайские умельцы из компании Longal Craft Co.,Ltd. вырезают на листьях потрясающие изображения.Работа проходит в несколько этапов. Для начала, естественно отбираются листья.Авторы предпочитают использовать листья платана.Следующий шаг – высушивание. Затем листья опускают в кипящую воду для того, чтобы убить бактерии и размягчить его.После этого листья еще раз очищают и, наконец, начинают резьбу.Когда изображение готово, его снова тщательно высушивают.
Мастера могут создать на листе платана какой угодно рисунок – даже ваш собственный портрет или изображение вашей любимой кошки. И обещают доставить ваш заказ в любую точку земного шара.
|
