ЗНАХАРЬ.ПОЛЬША.1982.

  

  

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =БДТ=Последний пылкий влюблённый=

Телеверсия одного из лучших спектаклей БДТ по пьесе Нила Саймона "Последний пылкий влюбленный".
Режиссеры: Георгий Товстоногов, Евгений Макаров
Актеры: Владислав Стржельчик, Алиса Фрейндлих
Вроде все просто: три встречи, три женщины и один мужчина... Но...
"...когда Саймон называл пьесу "Этот пылкий влюбленный" таким образом, то "пылкий влюбленный" он ставил в кавычки. В том-то и дело, что люди пылко влюблены в начале своей жизни, в начале брака, а потом эта пылкость куда-то исчезает, и люди начинают делать глупости, ошибки для того, чтобы вернуть эту пылкость каким-то образом... "Пылкая влюбленность" — это как бы в кавычках. В том-то и дело, что, чтобы не совершить глупости и ошибки, люди пытаются восстановить и найти эту пылкость, а она, к сожалению, ускользает. Ей на смену должна придти какая-то мудрость, которая определит стабильность бытия."
(из интервью А.Фрейндлих на радио "Эхо Москвы" )
Последняя работа Георгия Александровича Товстоногова.

"Мамуре" (Малый театр - 1978г.)




Спектакль Малого театра, поставленный режиссером Борисом Александровичем Львовым-Анохиным специально для старейшей актрисы Малого театра Елены Гоголевой к ее 60-му сезону. И после этого Гоголева играла 20 лет столетнюю главу рода Муре, не вставая с кресла. Работая над образом, актриса познакомилась со стооднолетней француженкой, проживавшей тогда в Москве, и, как сама признавалась, многому у нее научилась. Актриса очень переживала, получится у нее роль или нет. А режиссер, поддерживая ее, говорил, «Сыграете! Да вам и играть нечего — хулиганьте, только разрешите себе хулиганить!», «Это мне-то хулиганить, трагической актрисе?!» Спектакль получился замечательным, тонким, изящным.

Французскую пьесу Жана Сармана нашла и перевела на русский язык дочь писателя Куприна Ксения, сама актриса. Она вернулась в СССР вопреки советам отца и прожила в Москве не самые свои лучшие годы. Игравшая в кино и театре Франции, она в России числилась в театре Пушкина, но не играла. Говорили, что для нее нет ролей. Вот она и искала пьесы и переводила их. Без нее мы бы Мамуре не увидели. Кстати, у Гоголевой, в плане игры в театре, была очень схожая ситуация, и пьеса Мамуре стала для нее не только триумфом, но и спасением.

Композитор - Г.Фрид
В ролях - Е.Гоголева, В.Соломин, Е.Глушенко, Е.Весник, Э.Далматова, В.Сафронов, А.Торопов, Г.Карнович-Валуа, Т.Панкова, В.Обухова, А.Клюквин, Н.Афанасьев, А.Смирнов, П.Складчиков, Л.Щербинина.

Серия сообщений "фильмы, спектакли":

Часть 1 - К/ф "Гамлет" и "Король Лир"
Часть 2 - К/ф "Борджиа"
...
Часть 47 - "Принцесса Турандот" (театр им. Вахтангова)
Часть 48 - К/ф "Однажды в Америке"
Часть 49 - "Мамуре" (Малый театр - 1978г.)

Ярослав. Тысячу лет назад


Киевская Русь, начало второго тысячелетия. Ростовские земли полыхают от межплеменных войн. В лесах, по дорогам и рекам хозяйничают разбойничьи ватаги.
Разбойники продают людей Хазарам, которые сплавляют рабов в низовья Волги для перепродажи.
Чтобы остановить работорговлю молодому Ростовскому князю Ярославу предстоит объединить земли и народы Ростова. Победить врага можно только преодолев предубеждения и остановив религиозные и этнические конфликты внутри княжества. Пытаясь объединить вокруг себя племена, он попадает в плен к язычникам - "медведям", которые хотят принести князя в жертву богу Велесу.
На месте уничтоженного разбойничьего логова Ярослав основывает город, который позже люди назовут его именем.

Спектакль - БЕДНОСТЬ НЕ ПОРОК

От: MoscowTheaters | 02.02.2012
Спектакль Государственного Академического Малого Театра "Бедность не порок" (по одноименной пьесе А.Н.Островского) - действие первое.
Режиссер-постановщик - Александр Коршунов
В ролях: Д.Д.Кознов, Т.Н.Лебедева, Л.В.Ещенко, А.В.Коршунов, С.Л.Тезов, Г.Н. Скряпкин, Д.Н.Курочка, С.В.Потапов, И.А.Жерякова, О.Н.Абрамова, О.Г.Жевакина, А.А.Назаров, З.Е.Андреева, Г.О.Вавилов

Бедность не порок (действие первое) -


http://youtu.be/dnLBN3wRpOk
Читать далее...

Cпектакли онлайн

“Сон Гафта” бьет рекорды в интернете

Недавно на видеохостинге YouTube открылся канал московских театров.
Для просмотра пока доступны спектакли “Сон Гафта, пересказанный Виктюком” (“Современник”), “Ревизор” (Театр им. Маяковского) и “Троянской войны не будет” (Театр им. Станиславского).
Театралы уже успели оценить новый ресурс, причем наибольшей популярностью пользуется “Сон Гафта” (более 10 тыс. просмотров). Режиссер спектакля Роман Виктюк рассказал Metro, что рад возможности “поделиться магией театра в Интернете”. Он специально снимал спектакль для видеохостинга и считает, что перенос энергии на пленку стимулирует зрителей ходить в театр.
Валентин Гафт критично отозвался о видеоверсии спектакля. “В тот вечер мы играли плохо, – рассказал он Metro. – Но сама идея мне нравится. Ведь не все могут прийти в театр. Это дело каждого – выбирать, что ему по душе”.
В основу спектакля лег реальный сон Гафта, которому однажды явился Сталин и рассказал правду о себе. 

Спектакль московского театра "Современник" - "Сон Гафта, пересказанный Виктюком".
Постановка - Роман Виктюк
Действующие лица и исполнители:
Валентин Гафт
Александр Филиппенко
Максим Разуваев

"Последний дюйм"

Конец 50-х. На прилавках появились книги Джеймса Олдриджa. В самом имени было что-то, что заставляло обратить внимание. Это не был ещё один лауреат Сталинской премии, и не рассказ про летчика-героя Маресьева, и не про Гастелло. Без громких слов и трескучих фраз шел рассказ о буднях летчика-почтальона. Чтобы почта из Патагонии, Чили или Парагвая, вовремя прибыла в Буэнос-Айрес, надо лететь ночью над нескончаемыми горными хребтами. Если настигнет буря или собьется с пути, летчик обречен - найти его практически невозможно.

Читать далее

Аркадий и Константин Райкины
 

Позитив от отца и сына Райкиных. Отрывок из спектакля "Мир дому твоему". Смотрите и наслаждайтесь.

 

=Памяти Михаила Жарова= фильм=Медведь=

Почти все яркие роли в кино этот артист сыграл давным-давно, и, казалось бы, его должны были забыть. Но помнят. Помнят и любят. За то, что он остался единственным и неповторимым. За то, что при детальной психологической достоверности играл он своих персонажей с удалью, юмором, ширью и шиком. Шикарно играл.

=Педагогическая поэма=

Беспризорным детям посвящается...

По разоренной войной и революцией России бродят тысячи обездоленных детей. В первые тяжелейшие годы становления советской власти педагог Антон Семенович Макаренко берется за воспитание малолетних преступников. Экранизация иллюстрирует индивидуальный подход Макаренко в воспитании колониста: то, что хорошо для одного, в воспитании другого — может быть вообще неприемлемым. Макаренко давал путевки в жизнь не просто беспризорникам, а малолетним преступникам, которые со временем становились инженерами, агрономами, шоферами. Кто-то из героев поэмы назвал его подвижником.

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =Энергичные люди=

Режиссер: Георгий Товстоногов
В ролях: Евгений Лебедев, Валентина Ковель, Михаил Данилов, Анатолий Пустохин, Всеволод Кузнецов, Михаил Волков, Сергей Лосев

22 июня 1974 года в БДТ состоялась премьера спектакля «Энергичные люди» Василия Шукшина. Пьесу в БДТ принес сам Василий Макарович. Критика тогда "Энергичных людей" приняла в штыки, а публика — с восторгом.Спектакль несколько десятилетий оставался в репертуаре театра. Герои пьесы Шукшина — действительно, энергичные люди в полном смысле этого слова. Мастера на все руки, хваткие и не чистые на руки, хапуги и воры, которых можно назвать бизнесменами эпохи социализма, которым не нашлось применения с их практической сметкой, умом. Товстоногов и актеры вдохнули в этих персонажей подлинную жизнь.

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =Ночь нежна=

О спектакле:
Французская Ривьера, двадцатые годы.
Полный сил и надежд врач-психиатр Дик Дайвер удачно женится на очень богатой пациентке. В аристократическом обществе, в компании юной голливудской звезды и "вечного" солдата любви и приключений Томми Барбана, Дик ищет счастья. Но тщательно скрываемая тайна Николь и ее отца, респектабельного аристократа Девре Уоррена, делает непрекращающийся легкомысленный бал напряженным и полным страдания.
Обитатели Французской Ривьеры смеются и играют своими и чужими жизнями, оказываются безжалостными и беспощадными. И это несмотря на то, что здесь всегда царит атмосфера легкого флирта, дымка эротичности, женщины полны очарования, мужчины — благородства. Но внешняя привлекательность обманчива и опасна, за ней скрывается необъяснимая бездна человеческой души, страдающей от несбывшихся надежд и, в сущности, проигранной жизни.
Своему роману Ф.С.Фицджеральд предпослал поэтический эпиграф: "И я уже с тобой. Как ночь нежна!". Он и стал лейтмотивом спектакля.

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =Дом, где разбиваются сердца=

Режиссёр: Валентин Плучек, Виктор Храмов
В ролях: Георгий Менглет, Светлана Тарасова, Нина Архипова, Александр Ширвиндт, Олег Солюс, Родион Александров, Анатолий Папанов, Зоя Зелинская, Александр Денисов, Татьяна Пельтцер

О фильме:
По одноимённой пьесе Б. Шоу. 2-е части. Фильм-спектакль в постановке Московского театра Сатиры.

Написанная во время Первой мировой войны, пьеса проникнута мрачными предчувствиями неизбежной гибели и глобальной катастрофы. Но ее персонажам присущи насмешливость и блистательный юмор, готовность к розыгрышам и авантюрам.

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ==Т а р т ю ф=

Постановка: Анатолия Эфроса
Режиссёры: И. Власов, Н. Марусалова
В ролях: Р. Максимова, А. Калягин,А. Вертинская, В. Кулюхин,И. Юревич, В. Войтюк, С. Десницкий,С. Любшин, Н. Гуляева, В. Жолобов,Б. Коростелев, Т. Забродина

Телеспектакль Анатолия Эфроса по одноименной пьесе Ж.Б.Мольера в постановке Московского Художественного академического театра им. М.Горького..