Певица Валентина Петровна Дворянинова, первая исполнительница песни «Спят усталые игрушки», скончалась на 92-м году жизни.
Родилась 2 февраля 1928 года в селе Дятьково Брянской области в семье военного.
В связи с назначением отца в Закавказский пограничный округ семья переехала в Баку, а затем в Тбилиси, где Валя обучалась в школе и занималась пением в детском ансамбле Тбилисского Дворца пионеров.
Сразу после освобождения Одессы отец Валентины, Пётр Павлович, получил назначение в этот город, где она поступила в музыкальное училище и успешно выступала в пограничном ансамбле.
В 1950 году Дворянинова приехала в Москву и была принята в музыкальное училище при консерватории. В 1953 году она начала свои выступления на сцене Большого театра в составе хора.
С 1957 по 1963 гг. Валентина Дворянинова выступала в качестве солистки оркеста под управлением Олега Лундстрема, а затем стала солисткой Москонцерта. Сотрудничала с композиторами А.Петровым, Я.Френкелем, В.Дмитриевым и А.Эшпаем.
Валентина Дворянинова была первой исполнительницей многих известных песен: "Спят усталые игрушки", "Калина красная", "Линахамари" и др. Пела за кадром при озвучивании фильмов. В фильме "Жажда" Валентина исполнила песню Эшпая "Два берега". Песня стала очень популярной, а Майя Кристалинская надолго включила её в свой репертуар.
В 60-х и 70-х годах певица пользовалась значительной популярностью в Союзе и во многих странах, где прошли её гастроли. Она - Лауреат Всесоюзного конкурса артистов эстрады.
Запомнились выступления певицы на радиостанции "Юность", во многих выпусках популярной передачи "С добрым утром".
В 70-80-х годах Валентина Дворянинова много пела на судах "Леонид Собинов", "Грузия", "Иван Франко", находящихся в длительном плавании.
С 90-х годов и по настоящее время Валентина Петровна - член Совета ветеранов Центрального ордена Дружбы народов Дома работников искусств. Продолжаются и концертные выступления.
В 2006 году фирма "Мелодия" выпустила персональный диск В.Дворяниновой "Насмотрись, зорька, в реченьку".
СЕГОДНЯ, 4 марта, ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ТАЛАНТЛИВОГО КОМПОЗИТОРА - АЛЕКСЕЯ МАЛАХОВА!!!! ПОЗДРАВЛЯЕМ ВАС С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ и ОТ ВСЕГО СЕРДЦА ЖЕЛАЕМ , ЧТОБЫ ВАШ ТВОРЧЕСКИЙ АЗАРТ, ПОЗИТИВ и КУРАЖ ВДОХНОВЛЯЛИ НА СОЗДАНИЕ НОВЫХ ПРЕКРАСНЫХ МЕЛОДИЙ, ВЕЛИКОЛЕПНЫХ ИДЕЙ!!! ЖЕЛАЕМ ВАМ ИСПОЛНЕНИЕ САМЫХ НЕВЕРОЯТНЫХ И ГОЛОВОКРУЖИТЕЛЬНЫХ ЖЕЛАНИЙ, МОРЕ НОВЫХ, ЯРКИХ И НЕЗАБЫВАЕМЫХ ВПЕЧАТЛЕНИЙ, ВСТРЕЧ и ОГРОМНЫЙ БЕСКРАЙНИЙ ОКЕАН КЛАССНОЙ МУЗЫКИ!!!
Алексей Малахов – самая неординарная личность в мире украинского шоу-бизнеса. Молодой композитор, написавший в 27 лет уже множество хитов, не живет по правилам общества, а создает свою жизнь сам. Вся его жизнь – путешествия, приключения, духовное развитие, самосовершенствование и испытания себя.
Алексей родился 4 марта 1985 г. в городе Николаеве. Страсть к музыке он получил свыше: семья композитора не была "музыкальной", поэтому такой дар явно не был наследственным. Детство Алексея было очень сложным, именно благодаря этим тяжелым годам он научился добиваться своей цели, быть непреклонным и уметь прощать себе свои ошибки. Родители Алексея - простые рабочие, поэтому средств в семье не хватало даже на минимальные потребности, что уже говорить об обучении сына. Например, чтобы купить пианино, мама Алексея продала свое обручальное кольцо. Отец композитора никогда не верил в сына, он всегда говорил, что Леше не стать известным и популярным. Отец всегда морально на него давил , думая, что так Алексей откажется от мысли заниматься музыкой. Но ничего не получилось.
Музыка стала смыслом жизни с первых лет жизни, он никогда не сомневался, что именно создание песни – это его предназначение.
Александр Барыкин - советский и российский рок-музыкант, певец, композитор, гитарист. Заслуженный артист Российской Федерации.
Певец, гитарист и композитор Александр Барыкин родился 18 февраля 1952 года в селе Березово Тюменской области, вместе с родителями переехал в подмосковные Люберцы, где окончил музыкальную школу, участвовал в самодеятельных ансамблях, а в 1973 году начал профессиональную деятельность в ВИА "Москвичи", через год перешел в "Веселые ребята", где работал до 1976 года, а потом два года играл в сочинском ВИА "Жемчуг". Таким образом, к моменту создания группы "Карнавал" Александр имел за плечами солидный опыт.
Последние годы Александр Барыкин жил в Брянске, где родилась его последняя супруга. Здоровье частенько беспокоило музыканта, он лечился в местном кардиологическом центре. "У Барыкина зашкаливало давление, и его поместили в палату интенсивной терапии – два дня он находился в отдельном боксе", – рассказывал друг артиста брянский продюсер Виталий Чудаков.
26 марта 2011 года знаменитый певец, музыкант и композитор Александр Барыкин скончался на 60-м году жизни во время гастролей в Оренбурге. В последние годы у него были проблемы со здоровьем, а недавно он прошел курс лечения в кардиологическом центре.
Артисту стало плохо с сердцем во время сольного концерта. Певца сразу же отвезли в местную больницу. Врачи боролись за жизнь Барыкина, но не смогли его спасти, пишет "Комсомольская правда". Александр умер от обширного инфаркта.
Николай Щукин.
Имя этого артиста памятно, прежде всего, старшим поколениям. Он был безумно популярен в первое послевоенное десятилетие, когда советское телевидение ещё только начинало появляться, и телевизоры были далеко не у всех. Однако концерты этого певца проходили с неизменными аншлагами. В 1950-е годы он выступал под именем Ника Стефан и остался «в памяти народной» как первый исполнитель песни «Здравствуй, чужая милая» и роскошного танго «Вернись».
Николай Щукин родился 15 июня 1924 года в Армавире. Однако, каким было его настоящее имя и кто были его родители, не известно. Мальчика нашли на улице и определили в детский дом. Там ему дали и имя, и фамилию, и отчество – Николай Николаевич Щукин. Поэтому и настоящая дата рождения в связи с этим вызывает подозрение. В детском доме – со всеми его плюсами и минусами - он пробыл, пока ему не исполнилось 15 лет. А в 39 году Коля стал «сыном полка» - его приняли в кавалерийский полк, научили играть на трубе. Так что, по большому счету, будучи подростком, Николай Щукин уже стал музыкантом - горнистом в кавалерии. Совсем как в легендарном фильме «Неуловимые мстители».
В 1941 с началом войны Николай Щукин оказался на фронте, на передовой. В 17 лет он уже служил в разведке - до 1944 года, пока не получил тяжелое ранение. Настолько тяжелое, что из госпиталя он выписался без ноги – её ампутировали. Но у боевого старшины, кавалера двух орденов «Славы» Николая Николаевича Щукина хватило сил и мужества сопротивляться судьбе. Он не хотел быть инвалидом и в 1945 году поступает в Московскую музыкальную консерваторию на вокальное отделение. Однако Щукин быстро понял, что оперного певца из него не получится. Он бросает консерваторию и уходит на эстраду. С профессиональной эстрадной сцены голос Николая Щукина зазвучал с 1946-го года.
Я усталый старый клоун
Я машу мечом картонным
И в лучах моей короны
Умирает светоч дня.
И, закрыв лицо руками, я внимал жестокой речи
Утирая фраком слезы, слезы горя и стыда.
А высоко в синем небе догорали Божьи свечи
И печальный желтый ангел тихо таял без следа.
Новый год — праздник, отмечаемый многими народами в соответствии с принятым календарём, наступающий в момент перехода с последнего дня года в первый день следующего года. Обычай праздновать Новый год существовал уже в Месопотамии в третьем тысячелетии до нашей эры.
Начало года с 1 января было установлено римским правителем Юлием Цезарем в 46 году до н.э. В Древнем Риме этот день был посвящён Янусу — богу выбора, дверей и всех начал. Месяц январь получил свое название в честь бога Януса, которого изображали с двумя лицами: одно смотрело вперед, а другое — назад.
История появления праздника
Один из календарных праздников. До XV века (возможно, также и до принятия христианства) на Руси новый год наступал 1 марта по юлианскому календарю или в день весеннего равноденствия. Как свидетельство этого, сохранились оригинальные названия некоторых месяцев: октябрь лат. octo — восьмой, ноябрь лат. novem — девятый, декабрь лат. decem — десятый.
С XV века новый год начинался 1 сентября, сведения о праздновании Нового года появляются с конца XV века. «Парижский словарь московитов» (XVI век) сохранил русское название новогоднего праздника: Первый день во году.
С 1700 года по указу Петра I Новый год в России празднуют, как и в других странах Европы, 1 января (по юлианскому календарю).
Начиная с 1919 года новогодний праздник в России стали отмечать в соответствии с григорианским календарём. С 1930 по 1947 год 1 января в СССР был обычным рабочим днём. 23 декабря 1947 года указом Президиума ВС СССР 1 января стало праздничным и выходным днём. По закону от 25 сентября 1992 года в РФ и 2 января стало выходным. С 2005 года в России с 1 по 5 января установлены новогодние каникулы, и эти дни объявлены нерабочими (до того нерабочими днями были только 1 и 2 января), а с учётом выходных дней и Рождества — официального праздничного дня — отдых при пятидневной рабочей неделе длится, как минимум, восемь дней (на практике, начиная с 2005 нового года — до 10 дней, включая нерабочие дни до 1 января и переносы выходных дней).
С 2012 года нерабочими праздничными днями являются дни до 8 января, а выходные, выпавшие на этот период (в 2012 году - 5 и 6 января) будут переносится на майские праздники (каждый год - на разные дни).
Новогодняя ёлка
Встреча Нового года является во многих странах очень значимым праздником. И сопровождается разнообразными эстрадными мероприятиями, застольем, народными гуляньями. Согласно традиции в доме устанавливается новогодняя ёлка. Во многих странах её ставят на Рождество и именуют рождественской ёлкой. В России длительное время существовала подобная традиция, но в 1916 году, во время Первой мировой войны, ёлка была запрещена Священным синодом как «немецкий обычай» и вновь разрешена специальным указом ВЛКСМ перед новым 1936 годом, но уже как Новогодняя ёлка.
Новогодний стол
При встрече Нового года близкие собираются за столом.
В варианте празднования Нового Года собравшиеся сначала «провожают» год — вспоминают, чем он запомнился или что в нём было. В 0 часов 0 минут, 1 января бьют куранты. С первым ударом курантов, знаменующим приход нового года, принято чокаться бокалами с шампанским и загадывать желание.
Добрая, искренняя, душевная и нежная песня со смыслом «Любовь тебя найдет», исполненная очаровательной Полиной Гагариной.
Просто закрываешь глаза и уносишься куда-то в свои мечты… Эта песня согревает душу и очень вдохновляет!
В клипе использованы кадры из комедии «Одной левой». Фильм очень позитивный, весёлый, лёгкий, трогательный, с хорошим концом.
Каждый раз смотрю и отдыхаю… Никогда не видела Дмитрия Нагиева таким хрупким и нежным. Кто-бы что не говорил, а я обожаю этот замечательный фильм и песню!
Если в мире не станет света —
Мы с тобой не устанем любить,
Мы придумаем новое лето,
О котором не сможем забыть.
Если в мире не станет счастья —
Мы найдем его даже в снах,
Позабыв даже те напасти,
От которых мы вечно в швах.
Если в мире тебя не станет —
Это жизнь превратится в покой.
Все вокруг отцветет, устанет
И останется за спиной.
Очень долго искала эту композицию! Космические мотивы этой музыки поражали воображение! Группа ZODIAK взорвала танцполы дискотек! Помню как было сложно достать виниловую пластинку этой необычной группы! Её практически отрывали с руками!
Зодиак (латыш. Zodiaks) — советская музыкальная группа из Латвии, существовавшая в 1980-х годах и игравшая инструментальную музыку в жанре синти. Зодиак была одной из первых советских групп, исполнявших электронную музыку. Основной тематикой композиций являются космос и научная фантастика.
ВИА «Зодиак» под управлением Яниса Лусенса был организован в конце 70-х студентами Латвийской государственной консерватории им. Я. Витола. Ансамбль начал исполнять необычную для советской эстрады электронно-синтезаторную музыку с «космическими» звуками, взяв за образец такие группы, как Space и Kraftwerk.
Класс! Отдыхаешь под эту музыку! Спасибо! Это было лучшее, что было сделано в Союзе! В сравнении с другими группами того времени и направления, у Зодиака есть одно важнейшее достоинство — они мелодисты каких поискать.
Молодцы ребята! Ваша музыка пройдёт сквозь столетия вместе со Spаce! Во, у меня была эта пластинка в детстве! Балдёж был — тогда! Спасибо. Помню школу, гулянки во дворе, волнение родителей! Эх, молодость!
25 марта выдающейся советской и российской певице исполнился бы 81 год.
В советские годы Пахоменко была настоящей суперзвездой. Ее пластинки издавались миллионными тиражами, ее хиты, такие как «Стоят девчонки», «Школьный вальс», «Ненаглядный мой», «Подсолнухи», «Качает, качает...», звучали в эфире всех радиостанций СССР. Кроме того, певица много гастролировала по Европе, и даже давала сольные концерты в легендарном зале «Олимпия». Несмотря на то, что песни Пахоменко периодически перепеваются молодыми исполнителями и сегодня, о самой певице помнят, увы, уже не многие.
47-летняя Наргиз Закирова представила эмоциональный клип на песню «Нелюбовь». В ролике певица раскрыла тему домашнего насилия. Вместо актрис звезда пригласила для съемок видео реальных женщин, которым пришлось столкнуться с этой проблемой. Каждая из них рассказала свою непростою историю. В клипе снялась и певица Валерия, которую жестоко избивал бывший муж, продюсер Александр Шульгин.
Каждая из героинь клипа все же обрела свое счастье. Девушки хотели на своем примере показать, что, оказавшись в сложной ситуации, не стоит замыкаться и продолжать терпеть побои. Клип и песня Наргиз стали призывом не молчать, ведь только так возможно искоренить проблему домашнего насилия из семей и общества.
Напомним, в 2016 году Закирова развелась с итальянским певцом Филиппом Бальзано, с которым прожила 20 лет и от которого родила троих детей. Наргиз рассказала, что долгое время выплачивала долги мужа, а когда перестала это делать, он начал ее шантажировать и вымогать деньги. По словам певицы, Филипп грозил ей расправой и даже нанял киллера.
Юлиан (полное имя - Юлиан Викторович Васин). Родился 15 августа 1973 года в Коломне. Российский эстрадный певец. Заслуженный артист РФ (1999).
Юлиан Васин родился 15 августа 1973 года в Коломне.
Отец - авиационный инженер.
Мать - музыкальный педагог, преподавала в музыкальном училище.
Как утверждал певец, его рождение было мистическим - в тот день была очень плохая погода, дул дикий ветер, шел дождь, гремел гром. А в тот момент, когда он появился на свет и закричал, вдруг выглянуло солнце: "и меня в роддоме прозвали Солнечным Мальчиком". Кроме того, акушерки предсказали матери, что мальчик станет певцом.
Тот факт, что мать была учительницей музыки, во многом оказал влияние на его судьбу. С 4 лет он начал серьезно заниматься музыкой, пел, сам сочинял песни.
Учась в восьмом классе, Юлиан сдал экзамены за 2 года и окончил школу экстерном.
Далее в 1989 году поступил в Государственный институт театрального искусства (ГИТИС, ныне РАТИ) на кафедру эстрадного искусства. Для него приемная комиссия сделала исключение, принимая в ряды студентов в таком юном возрасте.
Первое выступление артиста на профессиональной сцене состоялось в 1991 году на Международном конкурсе артистов эстрады в Ялте. Юлиан исполнил песню Александры Пахмутовой и Николая Добронравова «Русский вальс». Эта песня принесла ему Гран-при конкурса и Золотую медаль.
Свой первый сольный концерт Юлиан устроил в 1993 году в Государственном театре эстрады. В том же году состоялся другой концерт 20-летнего певца - на сцене ГЦКЗ «Россия».
В 1994 году Юлиан получил сразу два диплома: «Артист эстрады» и «Режиссёр эстрадных и массовых представлений».
В 1994 году Юлиан выступал в Георгиевском зале Кремля в честь приезда королевы Англии Елизаветы II. Концерт длился 15 минут, в нём были представлены балет (Екатерина Максимова с Владимиром Васильевым), опера (Зураб Соткилава) и эстрада (Юлиан).
В том же 1994 году был принят в Международный союз деятелей эстрадного искусства, а в 1995 году артист стал официальным исполнителем Гимна Москвы.
В 1996 году создал свой собственный Театр песни.
Участвовал с песней «Русский вальс» в первом фестивале «Славянский базар». По итогам конкурса артист не вошёл в десятку финалистов. По его мнению, это было обусловлено необъективным мнением жюри. Песня стала весьма популярной, о ней отозвался даже первый президент России Борис Ельцин: "у нас нет слов гимна России, но зато есть «Русский вальс»".
Пел в дуэте с Людмилой Зыкиной песню «Мать и сын».
В 1999 году артист отметил 10-летний юбилей творческой деятельности, и в этом же году Указом Президента России ему было присвоено звание Заслуженного артиста России, что на тот момент являлось самым ранним награждением в истории России и СССР.
Также имеет звания: Народный артист Чеченской республики, Народный артист Республики Ингушетия, Народный артист Республики Тыва.
Сотрудничает с певицей Анастасией, в их репертуаре дуэтные композиции «Надоело», «Хочу найти», «Будь со мной», «Дорогая моя, дорогой», «Оттолкнемся - притянемся». Летом 2017 года они провели совместный концертный тур в городах-курортах Краснодарского края.
В 2006 году Юлиан создает собственную Интернет-радиостанцию «JulianRadio».
В 2011 году певец снялся в одном из эпизодов сериала «Группа счастья». Сыграл Славика - поп-зведу, уставшую от докучиливых фанатов.
С 2014 года началось сотрудничество с продюсером Глебом Александровичем Крюковым.
В 2015 году у артиста состоялись концерты в некоторых российских регионах под названием «25 лет на сцене». Творчество Юлиана претерпело немало этапов развития. Организаторы концертных программ постарались перенести певца и его зрителей в мир, полный различных образов, где переплетаются воспоминания прошлого, реалии настоящего и мечты о будущем.
Чаще всего выступления Юлиана можно увидеть на концертных площадках Москвы и других регионов страны, посвященных праздничным мероприятиям.
Была информация о его конфликте с композитором Александрой Пахмутовой. Но сам он в октябре 2015-го эти данные опровергал: "Пару лет назад в одной из телепрограмм нас вообще поссорили: вырезали наши фразы и склеили так, как им было нужно. Мы эту тему уже с Александрой Николаевной обсудили, сейчас остаемся в прекрасных отношениях. Она устала, пишет сейчас мало. Но мы остаемся в прекрасных отношениях. Я 25 лет на сцене: буду скоро делать юбилейный концерт. Есть задумка спеть только ее песни. Недавно собрал все свои записи песен Пахмутовой и узнал, что я рекордсмен... Напел 4 часа 34 минуты только песен Александры Николаевны".
Понедельник, 26 Февраля 2018 г. 17:06
+ в цитатник
В середине ХХ века ее песни пела вся страна. Голос-колокольчик Гелены Великановой раздавался из каждого окна. Несколько лет она блистала на сцене, а потом внезапно исчезла. Ходили слухи, что ей запретила выступать сама Фурцева. Что на самом деле случилось с великой певицей?
Будущая артистка родилась 27 февраля 1923 года в городе Москве. Семья жила небогато, но для того времени это было нормой. В большом столичном дворе их дома все были примерно в одинаковом положении. Девочка росла общительной и дружелюбной, что всегда привлекало других детей на площадке. В школе училась хорошо. Ее вокальные данные были замечены педагогами, и в 1941 году Гелена поступила в музыкальное училище. Но война не дала ей возможности получить нужные знания. Вместе с матерью Гелена Великанова уехала в Томск, где вскоре потеряла ее и осталась одна. Не имея возможности заниматься вокалом, она поступает в институт инженеров транспорта. Однако преподаватели настаивают на ее возвращении в Москву. Такой талант не должен пропадать. К тому же у девушки совсем не было склонности к математике.
Гелена Великанова возвращается в столицу в 1944 году. Ей удалось поступить в музыкальное училище имени Глазунова, где 4 года она отрабатывает свои навыки в пении. Затем последовал первый успех. Лирические песни «Маринике», «Письмо матери», «Маленькая Мэри» становятся ее визитной карточкой.
Понедельник, 12 Февраля 2018 г. 21:30
+ в цитатник
Аида Соломоновна Ведищева (Вайс) родилась 10 июня 1941 года в Казани. Детство провела в Иркутске, где закончила музыкальное училище и институт иностранных языков.
С 1964 г. выступает на эстраде. Пела в ансамбле И.Гранова. оркестрах Л.Утёсова и О.Лундстрема, давала сольные концерты с ансамблем "Мелотон".
В 1966 г. Ведищева получила звание лауреата Первого Всесоюзного конкурса советсткой песни, а в 1968 г. - диплом на фестевале эстрадной песни в Сопоте.
Большую известность певице принесло исполнение песен в фильмах "Кавказская пленница"(1967), "Белый рояль" (1968), "Бриллиантовая рука" (1969), "Ох, уж эта Настя"(1971).
В 1980 году певица выехала в США, где сумела получить призннание у американской аудитории. Исполнительская деятельность дополнилась авторской и её песни зазвучали по радио и на ТВ в Калифорнии и других штатах. Прошли сольные выступления в Карнеги-Холл и других престижных залах Америки.
Состоялись гастрольные поездки Ведищевой во многие страны, включая и Россию, где она стала появляться с 1989 года.
Лада Дэнс и Лев Лещенко с композицией «Ни к чему, ни к чему», альбом «Танцы у моря», 1994 год. Эта песня была популярна в 90-х. Необычный дуэт – Лада Дэнс и Лев Лещенко – пришелся по душе многим слушателям.
Обладатели двух сильных голосов, казалось, слились в один. Можно с уверенностью сказать, что дуэт сложился отличный. Как пишут поклонники исполнителей: «Это моя молодость! Обожают такую Ладу и интеллигентного Лещенко…», «Спасибо, что напомнили про этот дуэт, жаль давно на нашей эстраде не слышала подобного!».
