Монастырь Хорезу в Валахии Румыния 2 Самое главное здание монастыря - стоящая посередине прямо...
Художник Petite Bohème - (0)Ангел - Демон...Французская художница Petite Bohème Я могу быть ангелом, Я могу бы...
Природа России - (0)Природа России Закат среди дикорастущих тюльпанов на берегу моря ...
Декоративные тарелки коллекционного фарфора - (0)Декоративные тарелки: цветочно-фруктовый рай коллекционного фарфора 01. Триша Хардвик "Алая серен...
Художник Дмитрий Рыжов - (0)ВЧЕРАШНИЙ ДЕНЬ ....... Дмитрий Рыжов летний день осенний...
Марачёвская свистулька. Витебская область, Дубровно |
Дневник |
Небольшой уютный городок Дубровно находится в 20 километрах от Орши. Главные достопримечательности Дубровно – это здание бывшего монастыря бернардинцев, которое было построено в 1809 году, Свято-Троицкая церковь (является архитектурным памятником начала ХІХ века). Интересно побывать и в местном историко-краеведческом музее, в парке воинской славы. Мемориальный комплекс «Рыленки», откуда началась знаменитая наступательная операция «Багратион», тоже знаковое место. Летом Дубровно всегда утопает в зелени и цветах, а пейзажи – просто завораживают.
Метки: керамика |
Хаяси Кодендзи. Перегородчатая эмаль |
Хаяси Кодэндзи (1831-1915) – один из самых влиятельных японских мастеров перегородчатой эмали, был учеником известного мастера XIX века Цукамото Кайсукэ (1828-1887). В 1862 году Кодендзи основал в Нагое независимую мастерскую по изготовлению изделий с перегородчатой эмалью. Он основал гильдию эмальеров в районе Нагои в середине 1880-х годов и открыл первую японскую школу для обучения эмальеров в 1894 году. Работы Кодендзи завоевали золотые и серебряные медали на ряде международных выставок: в Нюрнберге в 1885 году (серебро), в Париже 1889 году (серебро) и Сент-Луисе 1904 году (золото).
Начиная с 1870-х по 1915 год Хаяси Кодендзи работал совместно со своим сыном Хаяси Кодэндзи II (1859–1922).
Курильница (коро) с изображением птиц на берегу моря, позолоченная медь, перегородчатая эмаль, высота 27 см, мастерская Хаяси Кодендзи, конец XIX века.
Сюжеты с птицами на панелях коро (фрагмент).
Метки: эмаль |
Роспись Гжель: чем интересна и как появилась |
Роспись Гжель: чем интересна и как появилась
Гжель - это один из традиционных русских промыслов, вид росписи по керамике бело-синими красками.
До сих пор ведутся споры, откуда пошло название промысла. Одна из версий, что от старорусского «жгель», то есть «жечь, обжигать». В Остромировом Евангелии (1056 -1058 гг.), встречается слово «гжели» - гусли. А за Гжельским регионом есть местность Гуслица, поэтому и эта теория выглядит правдоподобно. Также существуют и «птичьи» версии происхождения названия: в польском языке слово «кукушка» – это гжегжелика, а привычную всем трясогузку раньше называли «гжиолка».
Серия сообщений "** нейросеть":
Часть 1 - Звездная Муза
Часть 2 - Привет, Масленница! ( Мои работы с нейросетью )
...
Часть 42 - Ворона и сыр. Моя работа в нейросети
Часть 43 - 🐝🐝🐝 Пчёлки прилетели Значит лету быть ☀☀☀ Моя работа с нейросетью
Часть 44 - Роспись Гжель: чем интересна и как появилась. Моя работа с нейросетью
Часть 45 - Глубокие Чувства - Глаза /абстрактный портрет/ Моя работа в нейросети.
Метки: роспись |
Лаковые миниатюры Сергея Князева |
Дневник |
Летающий остров
Сергей Князев, мастер лаковой живописи, который работает в стиле федоскинской миниатюрной росписи.
Федоскинская миниатюра - вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
Метки: роспись |
Подушки в технике трапунто |
Дневник |
Техника трапунто - объемная вышивка. В классической вариации на двухслойной основе вышиваются контуры основного рисунка: как правило, это цветы, перья, завитки, геометрические фигуры. Затем на подкладочном слое раздвигаются волокна ткани и набиваются элементы рисунка ватой или другим наполнителем. Кроме того, заполняется свободное пространство произвольной фоновой строчкой (линии, сетка, спирали, волны), которые при необходимости также наполняются. Данный процесс трудоемкий и требует максимальной усидчивости и внимательности.
С использованием техники трапунто создаются самые разные вещи. Прежде всего, это одеяла, покрывала, наволочки, подушки. Но далеко не только. Интересные объемные рисунки можно встретить на кухонных принадлежностях, женских аксессуарах (сумочках, косметичках, кошельках) и даже в одежде.
Метки: вышивка |
Светлана Каташева из Барнаула. Лоскутные изделия |
Дневник |
А все очень просто, человек всегда должен чем-то заниматься, увлекаться. Я - не исключение.
По профессии я авиационный синоптик. 43 года, работая на АМСГ Барнаул (авиационная метеорологическая станция гражданская) сначала синоптиком, а в последние 11 лет начальником АМСГ, обеспечивала вместе со своими коллегами и другими авиационными специалистами безопасность полетов. Ни один самолет ни гражданский, ни военный не взлетает и тем более не садится без метеорологической прогностической и фактической информации.
Метки: пэчворк |
Владимир Тельных. Лоскутные картины |
Дневник |
Направление, которым занимается Владимир Тельных называется арт-текстиль. Он создает из плоского материала - ткани - объём. Смешивает лоскутки как краски, добавляет фактуру грубыми материалами, бусинами и камешками, в зависимости от задачи сочетает различные материалы.
Метки: текстиль |
Игнац Эльхафен. Резьба по кости |
|
Метки: резьба |
Картины на камнях к празднику весны |
Крестьяне-художники в уезде Баофэн города Пиндиншань /провинция Хэнань, Центральный Китай/ на булыжниках изобразили разнообразные каменные картины, среди которых "каменный дракон, встречающий китайский Новый год" пользуется большой популярностью.
Метки: живопись |
Федоскинская миниатюра: купола России |
Сколько в России талантливых людей, которые своими руками могут делать такую красоту, что и глаз не отвести! Это не только кружевницы и вышивальщицы, но и камнерезы, гончары, художники по металлу, дереву и т. д. Сегодня вспомним о творчестве мастеров Федоскинской фабрики миниатюрной живописи.
Федоскинская миниатюра - вид традиционной русской лаковой живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино. Большой вклад в развитие искусства Федоскино внесли: М.С. Чижов, С.П. Рогатов, М.Г. Пашинин, И.И. Страхов, В.Д. Липицкий, П.Н. Пучков и др. Основные темы их творчества - природа Подмосковья, русские песни и сказки, героическое прошлое России.
Суздаль. Вид на Покровский монастырь
Метки: миниатюра |
Эмали Намикава Сосукэ / Япония |
|
Метки: эмаль |
Гобелены Овсепяна Юрия Николаевича |
Работы Овсепяна Юрия Николаевича в технике объемного нетканого гобелена. (в хорошо нам всем известной ковровой технике).
Жизненное кредо автора: «Получать удовольствие от каждого дня, будь он пасмурным или солнечным. Своей деятельностью передавать людям свое настроение света, радости и добра».
Заинтересовавшись объемными неткаными гобеленами, Юрий Овсепян придумал собственную технику создания объема, рельефности и посредством ее стал воплощать в жизнь свои авторские композиции.
Гобелены Овсепяна создаются исключительно по оригинальным авторским эскизам, они многокрасочны, фантазийны, они сияют, излучают тепло и производят чарующее впечатление на зрителя. Одна из таинственных особенностей этой техники заключается в том, что автор до конца не может знать, что получится в результате его работы, когда гобелен поворачивают лицевой стороной.
Нетканые гобелены Юрия Николаевича Овсепяна - настоящее произведение народного искусства. Уникальные работы художника пользуются огромной популярностью у всех слоев общества. Можно смело утверждать, что именно он вывел ее из тени домашнего рукоделия на новый уровень и придал ей настоящую художественную ценность. Его нетканые гобелены с разноуровневой стрижкой ворса, оригинальной композицией, различными декоративными эффектами, вызывают восторг.
Метки: гобелен |
Холмогорская резьба по кости |
|
Метки: резьба |
Никольский (Бахметьевский) хрустальный завод |
Дневник |
Разрешение на открытие собственного дела в своем имении А.И.Бахметев получил от императрицы Екатерины в 1763 г. «завести... в собственных его дачах, состоящих от Москвы в семистах верстах, хрустальную и стеклянную фабрику».
Бахметев сразу же приступил к строительству, и за короткое время было построено три небольших фабрики: для выпуска оконного стекла, хрусталя и выработки простой посуды. После смерти Алексея Ивановича бахметьевские заводы перешли во владение его вдовы, а затем владельцем завода стал его сын. При Николае Алексеевиче бахметьевский хрусталь создал серьезную конкуренцию другим отечественным стеклянным заводам. Продукция бахметьевского хрустального завода выделялась своей самобытностью. Это во многом было обусловлено тем, что прочие производства старались подражать Императорскому стеклянному заводу. На Никольско-Бахметьевском заводе умельцы из рядов крепостных уже с конца XVIII в. обрабатывали высококачественный хрусталь гравировкой и даже «алмазной гранью». Здесь производили в том числе и такой редкий вид стекла, как молочное. Это давало заводу большое конкурентное преимущества, так как изделия из молочного стекла изготавливались на Императорском фарфоровом заводе в Петербурге. В 1789 году Н. А. Бахметев основал при заводе музей стекла и хрусталя, где начал собирать лучшие изделия, созданные его мастерами.
Метки: хрусталь |
Зимний день в фарфоре |
Давайте посмотрим на красивые фарфоровые зимние дни.
Ольга Николаевна Чуракова в 1970х стала художником нового поколения на Бронницком заводе фарфоровых изделий.
Специализировалась на растительных мотивах.
Метки: фарфор |
Русское серебро XIX века - Антип Кузьмичев |
Дневник |
Серебряный позолоченный кофейник, украшенный перегородчатой эмалью, Антип Кузьмичев, высота 17,5 см, Москва, около 1890 г., сделано для Tiffany & Co.
Антип Кузьмичев, владелец фабрики золотых, серебряных и бронзовых изделий, основал свое дело в 1856 году. К концу XIX века на фабрике трудилось 120 рабочих и подмастерьев. А это по меркам того времени это было довольно крупное производство. Фабрика производила посудные и церковные серебряные изделия в неорусском стиле. Особенно славились его серебряные изделия с эмалями, которые были популярны не только в России. Фабрика тесно сотрудничала со знаменитой фирмой Тиффани, которая поставляла на американский рынок предметы роскоши, экзотические товары и предметы декоративно-прикладного искусства из Китая, Японии и России.
Метки: серебро эмаль |
Бинь Пхо: до сих пор никто не понимает как он это делал |
Дневник |
Бинь родился в 1955 году во Вьетнаме. Его семья, волею исторического случая, оказалась разделена. Мальчик остался на родине и был уверен в смерти семьи, хотя, как потом выяснится, его родители были вывезены в США.
Метки: вазы |
Золотых и серебряных дел мастера Овчинниковы. Перегородчатая эмаль XIX века |
Дневник |
Основатель знаменитой ювелирной фирмы Павел Акимович Овчинников родился в 1830 году в семье крепостных крестьян князей Волконских. В подростковом возрасте был отправлен в Москву на фабрику к своему брату, А.А. Овчинникову, где в течение 8 лет трудился подмастерьем. В 20 лет получил вольную и женился. После свадьбы приданое супруги — 1000 рублей, пустил на развитие собственного дела и уже в 1853 году открыл собственную фабрику золотых и серебряных дел. Сам Овчинников был записан в 3 гильдию купечества.
Метки: эмали |
Мастер-стеклодув из Сиэтла Джейсон Гамрат |
Метки: стекло |
Императорский стеклянный завод |
Дневник |
История стеклянного завода в Санкт-Петербурге полна драматических коллизий. Когда стекольное дело в России пошло в гору, а это произошло на рубеже XVII—XVIII вв., в Москве уже выпускали и стекло для окон, и посуду. В 1700-м году Петр I взял Ямбург, в котором еще при шведах работали стекольные заводы. Туда перевели часть работников из столицы, а управление получил царский любимец Александр Меньшиков.
Метки: стекло |