Filippino Lippi; 1457/58—1505)
Автопортрет

ЛИППИ (lippi) фра Филиппо (ок. 1406, Флоренция – 1469, Сполето, Италия), итальянский художник эпохи Раннего Возрождения. Родился в семье мясника. В раннем детстве потерял родителей и остался на попечении тётки, затем воспитывался в монастыре дель Кармине, где в 15 лет принял обет монашества («фра» – сокращение от итал. frate– брат). Испытал влияние Мазаччо и Мазолино, работавших в монастыре, а также художника-монаха Фра БеатоАнджелико. Уйдя в 1431 г. из монастыря, Липпи продолжал носить иноческую одежду. В 1456 г. он похитил из женского монастыря в Прато молодую монахиню Лукрецию Бути и женился на ней, за что подвергался гонениям, пока Папа Римский, по ходатайству флорентийского герцога Козимо Медичи, не освободил их от монашеского обета и не признал брак законным. Работал преимущественно во Флоренции, некоторое время в Падуе (1434), в Прато (1453–1465) и в Сполето.

Fra Filippo Lippi
Madonna with the Child and two Angels
between circa 1460 and circa 1465
tempera on wood
Uffizi Gallery

Сикстинская капелла в Ватикане больше всего известна за две вещи. Во-первых, в прошлом домовая церковь папы римского, а сегодня Сикстинская капелла — место Конклава, собрания кардиналов, избирающих нового папу. Во-вторых — великолепная роспись потолка, сделанная Микеланджело. Хотя и другие художники тоже внесли свой вклад.

Микеланджело расписал около 1100 кв.м. потолка в период с 1508 и 1512 гг. Ни одному итальянскому живописцу не приходилось до этого браться за такую гигантскую роспись!

Все фотографии этого великого шедевра с пояснениями.

>>>>>>>>>>>>

Амброзиус Босхарт Старший

Цветочньiе  натюрмортьi

Амброзиус Босхарт Старший (Ambrosius Bosschaert de Oude; 1573, Антверпен — 1621, Гаага) — фламандский художник «золотого века» нидерландской живописи. Известен прежде всего своими цветочными натюрмортами, выполненными в сочных цветах.
Свою карьеру Босхарт начал в Антверпене в 1588 году. С 1593 по 1613 годы он работал в Мидделбурге, затем в Утрехте (с 1616 года) и в Бреде.

Букет в арочном окне. 1618 г.

+dalee

Реализм в русской живописи 18-19 веков Картины русских художников первой половины 19 века Картины русских художников середины 19 века Картины Виктора Васнецова Картины Врубеля Картины Левитана Картины Айвазовского Картины Шишкина Картины Константина Васильева Картины Кустодиева Картины Поленова Картины Маковского Картины Серова Картины Бенуа Картины Репина Картины Сомова Картины Петрова-Водкина Картины Добужинского Картины Богаевского Картины Филонова Картины Бакста Картины Коровина Картины Бурлюка Картины Апполинария Васнецова Картины Нестерова Картины Верещагина Картины Крыжицкого Картины Куинджи Картины Алексея Венецианова Картины Федора Васильева Картины Ивана Крамского Картины Богданова-Бельского Картины Горюшкина-Сорокопудова Иллюстрации Ивана Билибина Картины Николая Ге Картины Сурикова Картины Льва Лагорио Картины Рафаэля Санти Картины Веласкеса Картины Боттичелли Картины Ренуара Картины Клода Моне Картины Иеронима Босха Картины Поля Гогена Картины Ван Гога Картины Сальвадора Дали Картины Густава Климта Картины Рубенса Картины Дега Картины ван Дейка Картины Эжена Делакруа Картины Дюрера Картины Тулуз-Лотрека Картины Шардена Картины Рембрандта Картины Мане Картины Карла Шпицвега Картины Энгра Картины Ф. Марка Картины Ганса Гольбейна (Хольбейна) Младшего Картины Леонардо да Винчи   Картины Аксели Галлена-Каллелы Картины Хаима Сутина Японская живопись. Гравюры Хокусая Картины Модильяни Жизнь и картины Поля Сезанна Картины Анри Руссо Картины Каналетто Картины Адольфа Менцеля Картины Сислея Картины Давида Фридриха Картины Альтдорфера Картины Коро Картины Антонио Корреджо Картины Тёрнера Картины Лукаса Кранаха Старшего   Альбомы, коллекции:   Музей Зеленые Своды Дрезденская оружейная палата Лондонская Национальная Галерея Из собрания Лувра НАТЮРМОРТ: Электронная библиотека ДиректМедиа Искусство Древнего Китая Искусство Древнего Египта Гюстав Дорэ. Иллюстрации к Библии Орнаменты. Стили. Узоры Династия Романовых   Библиотека:   "Энциклопедия искусства" Основы истории искусств Всеобщая история искусств Краткий словарь терминов Классическая литература Русская история и культура   ТОП картин:   Мона Лиза (Джоконда). Леонардо да Винчи Сикстинская Мадонна. Рафаэль Санти Подсолнухи. Ван Гог Золотая осень. Левитан Иван-царевич на сером волке. Васнецов Богатыри (Три богатыря). Васнецов Царевна-Лебедь. Врубель Обнаженная в солнечном свете. Ренуар Возвращение блудного сына. Рембрандт Запорожцы пишут письмо турецкому султану. Репин Натюрморт с лососем. Мане Святое семейство. Филонов На работу. Богданов-Бельский Триумф Силена. Ван Дейк Утро в сосновом лесу (Три медведя). Шишкин Купчиха. Кустодиев Даная. Корреджо Юдифь с головой Олоферна. Лукас Кранах .

 

Серия сообщений "художники":
Часть 1 - Мир дикой кошки. Художник Хизер Лара.
Часть 2 - Anton Pieck и его сказочные иллюстраци.
...
Часть 32 - РИСУНКИ АДАЛЬФА ГИТЛЕРВА
Часть 33 - Картины из коллекции Лувра.
Часть 34 - ЗНАМЕНИТЫЕ ХУДОЖНИКИ И ИХ КАРТИНЫ.

Грех и наказания за него — одна из главных тем работ Босха.Одним из примеров является триптих, названный Босхом «Воз сена».
Сюжет его, видимо, основывался на старой нидерландской пословице: «Мир,— стог сена, и каждый старается ухватить с него сколько может».
Художник Иероним Босх (ок. 1460 -1516) Воз сена (триптих)
1500-02гг, музей Прадо, Мадрид, Испания

Это было первое крупное произведение мастера зрелого периода, в котором он выступает великолепным рассказчиком, объединяющим основной темой множество занимательных эпизодов и символов.
далее

Карло КРИВЕЛЛИ (Carlo Crivelli; oк. 1430, Венеция — ок. 1495, Асколи Пичено) - итальянский живописец, сын художника Якопо Кривелли. В 1457 приговорен венецианским судом к шести месяцам тюрьмы за похищение жены моряка. Видимо, в конце 1450-х навсегда покинул Венецию. В нач. 1460-х, после возвращения в Италию, поселился в области Марки.
Творчество Кривелли не вмещается в рамки какой-либо определенной художественной школы Италии XV в. Подписывавший свои картины "Карло Кривелли, венецианец", он лишь в молодости был связан с венецианской школой, испытав влияние А. Виварини и отчасти Я. Беллини. Традиции Виварини во многом определили характер многочисленных алтарных полиптихов Кривелли, его любовь к сиянию золота, великолепию парчовых тканей, обилию декоративных деталей; венецианскую основу имеет и колорит Кривелли, изысканная красота сочетания розово-красных, белых, темно-синих красок, объединенных патиной золотистого тона. Не менее значительным для творческого формирования Кривелли было знакомство с ранними работами Мантеньи, у которого он воспринял ряд декоративных мотивов (тяжелые фруктовые гирлянды, антикизированный орнамент), жесткость моделировки форм, как бы изваянных из какого-то прочного материала, преувеличенную резкость ракурсов, мимики, жеста. Но основой творческой манеры Кривелли, ставящей его на особое место среди художников его поколения, является сознательная, несколько стилизованная архаизация, позволяющая ему соединять в единое целое драгоценную отделанность форм, нарядность и мягкость красок, несколько манерную прелесть и хрупкость персонажей, их изысканный аристократизм с преувеличенной патетикой драматических сцен, застывшими в гримасе лицами мучеников, резкой утрированностью жестов, угловатостью линий.

 

MORE

Франс Снейдерс, Цикл «Лавки» и кладовые.


Франс Снейдерс (1579-1657)– известный фламандский живописец и мастер натюрморта. Почувствовав пристрастие к живописи, он поступил в ученики к знаменитым мастерам Яну Брейгелю Младшему и X. Ван Балену. С 1602 по 1609 год. Снейдерс жил и творил в Италии. После 1609 г. он переехал в Антверпен и начал работать в мастерской у всемирно известного художника – Рубенса. В мастерской Снейдерс в основном рисовал цветы, фрукты и фигуры животных для картин наставника. Постоянно наблюдая работу мастера, Снейдерс, несомненно, перенял некоторые его приемы и представления о живописи, и в дальнейшем его творчестве отчетливо заметно влияние великого учителя.
Одной из известных работ Франса Снейдерса является серия четырех монументальных «Лавок». Эти картины являются, пожалуй, единственными, имя заказчика которых известно. Согласно свидетельствам авторов XVIII в., им был епископ Антоний Трист. «Лавки» предназначались для украшения парадной столовой в его дворце. На этих картинах Снейдерс показал роскошное великолепие природы. Мясные туши, груды спелых плодов, тяжелых от переполняющего их сока, громоздятся на прилавках или на полу, заполняют корзины, кадки, ведра. Снейдерс умышленно располагает предметы таким образом, что они кажутся словно перерезанными рамой, что заставляет зрителя мысленно продолжить композицию, создает ощущение безграничности пространства. Поражает знание и точность воспроизведения художником всех неисчерпаемых богатств природы. Здесь и обитатели морских и речных глубин, и домашние птицы, и дикие животные, обитающие в лесных чащах, и всевозможные плоды растений разных широт. Под кистью Снейдерса все это великолепие, которое художник передал с большой живописной силой и натурализмом, сливается в собирательный образ великой Природы.




Читать далее...

Эль Греко картины

 

Эль Греко картины

Эль Греко – великий испанский художник 16-17 в. Родился на острове Крит в 1541 году. При рождении мальчику дали имя Доменикос Теотокопулос. Большое влияние на всё его творчество оказали такие художники, как Микеланджело, Михаил Дамаскин, Бассано, Веронезе, Тинторетто и др. Эль Греко тяготел к венецианской школе живописи, большинство его работ выполнены в стиле маньеризм...

Полная биография и галерея картин: Эль Греко в виртуальной галерее Арт-Ассорти

Читать далее...

Зарубежные творцы. Живопись старых мастеров, (details) \29\

lomovolga

 

 

 

All collection

Carlo Dolci (Italian, 1616-1686)
Madonna in Glory (detail)
Cantor Arts Center, California

 *Мелодия любви"

Jan Davidsz. de Heem.
Still Life with Fruit, Flowers, and Oysters.
1652

 

Antonis van Dyck (Antwerpen 1599 - London 1641)
George, Lord Digby und William, Lord Russell (um 1637 oder früher) Althorp Park, Earl of Spencer, Northamptonshire, England

 

Carlo Dolci.
The Sorrowing Virgin Mary. 1681

 

Carlo Dolci.
Christ's Agony in the Garden of Gethsema

 

Santi di Tito.
Portrait of a Young Woman as Portia Catonis.
late 16th c.

Аве, Мария... - Madonna and angels. Beautiful details./1/

lomovolga

 

 

Мадонны Рафаэля

Мадонны в National Gallery, London

Lucas Cranach d.Ä.
Madonna mit Kind, (detail)
Mauritshuis

  Шуберт Франц *Аве, Мария* (исп.Робертино Лоретти)

Carlo Dolci (1616-1687)
Madonna (detail)
Statens Museum for Kunst, DK. 

Agnolo Bronzino 1503-1572

Raffaello Sanzio (Raphael)
Madonna della Rosa (Detail)
1518 - 1520

Giulio Cessare Procaccini

 Jan Gossaert, known as “Mabuse”(1478–1532)
The Holy Family, 1530.(detail) 

Leonardo Da Vinci (Леонардо да Винчи, 1452-1519, Italian), мастерская и последователи (Details) \1\

lomovolga

 

 

 

 

Леонардо да Винчи (15 апреля 1452 год – 2 мая 1519 год) – был знаменитым итальянским архитектором эпохи Возрождения, музыкантом, изобретателем, инженером, скульптором и гениальный художником. Он был описан как архетип «человека эпохи Возрождения» и универсального гения. Леонардо широко известен своими уникальными картинами, такими как, Мона Лиза и Тайная вечеря. Он также знаменит за свои многочисленные изобретения. К тому же, он помог в развитии анатомии, астрономии и градостроительства.

 

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna (detail)

Leonardo Da Vinci
Benois Madonna

Leonardo Da Vinci (Леонардо да Винчи, 1452-1519), мастерская и последователи (Details) \2\

lomovolga

 

 

Если человек талантлив, он талантлив во всем. Это с уверенностью можно сказать о гении ренессанса – Леонардо да Винчи. Один из любимых художников и лучших умов человечества.

 

da Vinci, Leonardo  (Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
The Mona Lisa (or La Joconde, La Gioconda) detail
between 1503 and 1506
© Musée du Louvre, Paris

da Vinci, Leonardo  (Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
The Mona Lisa (or La Joconde, La Gioconda)
between 1503 and 1506
© Musée du Louvre, Paris

da Vinci, Leonardo  (Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
The Mona Lisa (or La Joconde, La Gioconda) detail
between 1503 and 1506
© Musée du Louvre, Paris

 

«Мона Лиза», «Джоконда» или «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо» (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) - самая известная картина Леонардо да Винчи.
Больше пяти столетий Мона Лиза гипнотизирует мир своей улыбкой, природу которой пытаются объяснить многие учёные и историки. По последним данным, портрет был написан между 1503 и 1519 годами

 

da Vinci, Leonardo  (Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
The Mona Lisa (or La Joconde, La Gioconda) detail
between 1503 and 1506
© Musée du Louvre, Paris

 

Существует две версии картины, более ранняя находится в частной коллекции, написанная позднее - в экспозиции Лувра. По одной из версий, моделью Леонардо была не Лиза Герардини, а ученик художника Салай, образ которого можно встретить на многих картинах Леонардо, но большинство историков всё-таки сходятся во мнении, что это портрет Лизы Герардини (Лизы дель Джокондо), жены флорентийского торговца Франческо дель Джокондо.

 

da Vinci, Leonardo  (Vinci, 1452 - Amboise, 1519)
The Mona Lisa (or La Joconde, La Gioconda) detail
between 1503 and 1506
© Musée du Louvre, Paris

Leonardo Da Vinci (Леонардо да Винчи, 1452-1519, Italian), мастерская и последователи. (Details, video BBC) \3\

lomovolga

 

 

part 1   part 2

Леонардо да Винчи (1452–1519)
Джиневра де Бенчи
ок1474-76, 38.8х36.7,
Национальная галерея Вашингтон

Leonardo da Vinci (1452–1519)
Portrait of Ginevra de’ Benci detail,
1474-78, National Gallery of Art Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452–1519)
Portrait of Ginevra de’ Benci detail,
1474-78, National Gallery of Art Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (1452–1519)
Portrait of Ginevra de’ Benci detail,
1474-78, National Gallery of Art Leonardo da Vinci

Шедевр в деталях \ Carlo Crivelli (Карло Кривелли, 1435–1495) - Annunciation with St. Emidius.

lomovolga

 

 

 

Карло Кривелли — итальянский художник. Родился в Венеции в 1430 или 1435 году. Умер в 1495 в Асколи-Пичено.Происходил из семьи художников. Учился в Венеции и Падуе. Большую часть жизни провёл в Марке, Асколи-Пичено и в Далмации. Именно здесь Кривелли стал признанным мастером и обрел большую мастерскую, в которой выполнял многочисленные заказы для церквей и монастырей.

 

Carlo Crivelli (circa 1435–circa 1495)
Annunciation with St. Emidius
Благовещение со Святым Эмидием
1486, London, National Gallery

"Благовещение со Святым Эмидием"  Карло Кривелли - один из признанных шедевров итальянской живописи конца XV века. Это большое красочное полотно, написанное в 1486 году в период творческой зрелости художника, вобрало в себя основные достижения искусства Возрождения. По своей стилистике оно напоминает позднюю итальянскую готику. Картина поражает своей особенной праздничной декоративностью, изысканностью рисунка, яркостью насыщенных цветов, строгостью организации перспективы.

Carlo Crivelli.
The Annunciation, with Saint Emidius. 1486. detail
The saint accompanies the Archangel Gabriel.

Шедевр в деталях | Карло Кривелли (Carlo Crivelli, 1435-1495) - Coronation of the Virgin and Christ died.

lomovolga

 

 

 

All collection

Carlo Crivelli (1435-1495, Marches)
  Coronation of the Virgin and Christ died.
1493 Milan Pinacoteca Brera.

Carlo Crivelli (1435-1495, Marches)
  Coronation of the Virgin and Christ died (detail)
1493 Milan Pinacoteca Brera.

Carlo Crivelli (1435-1495, Marches)
Coronation of the Virgin with the Trinity and Saints Venanzio, Jean Baptiste, Catherine, Francis and Sebastian (detail)
1493 Milan Pinacoteca Brera.

Carlo Crivelli (1435-1495, Marches)
Coronation of the Virgin with the Trinity and Saints Venanzio, Jean Baptiste, Catherine, Francis and Sebastian. (detail)
1493 Milan Pinacoteca Brera.

Carlo Crivelli (Карло Кривелли, 1430-1495, Italian painter) \2\

lomovolga

 

Изучая Кривелли в общей череде "итальянских мастеров Поздней Готики-Раннего Возрождения" его легко пропустить - ещё один мастер манерных святых. Но мне повезло - первой святой работы Карло, попавшейся мне, была Мария Магдалина. Я увидела её в книге по истории костюма, фрагмент ростового изображения, иллюстрирующий статью о вышивках на платьях венецианских модниц. Знакомьтесь, это  ОНА, моя КРАСАВИЦА :))

 

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail) 1480.
Amsterdam Rijksmuseum.

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail)
1480. Amsterdam Rijksmuseum.

Carlo Crivelli. 1430-1495.
Marie Madeleine.(detail)
1480. Amsterdam Rijksmuseum.

Шедевр в деталях | Frans Pourbus the Younger (1569–1622) - Elisabeth of France, the Queen of Spain

lomovolga

 

 

 

Изабелла Бурбонская (фр. Élisabeth de Bourbon, 22 ноября 1602 года, Фонтенбло — 6 октября 1644 года, Мадрид) — французская принцесса, первая жена Филиппа IV, королева Испании и Португалии. Изабелла 25 ноября 1615 года в Бордо была выдана замуж за короля Испании Филиппа IV и родила ему восемь детей из которых только самая младшая дочь Мария Терезия достигла совершеннолетия и стала впоследствии женой французского короля Людовика XIV.

 

 Frans Pourbus II (1569-1622)
Elisabeth of France (1602 – 1644), later Isabelle, Queen of Spain
1615, oil on canvas, 61x51cm
Museo Nacional del Prado, Madrid (copy)

 Frans Pourbus II (1569-1622)
  Isabel de Francia (detail)
1615, oil on canvas, 61x51cm
Museo Nacional del Prado, Madrid (copy)

 Frans Pourbus II (1569-1622)
Elisabeth of France (1602 – 1644), later Isabelle, Queen of Spain (detail)
1615, oil on canvas, 61x51cm
Museo Nacional del Prado, Madrid (copy)

Великий фламандец Rogier van der Weyden (1399 — 1464).Вершина северной готики. - ч.1.

Снятие с Креста

 Великий фламандец.Именно так назвал король Иоанн (Хуан) II Кастильский в 1445 году Рогира ван дер Вейдена (нидерл. Rogier van der Weyden, 1399/1400, Турне — 18 июня 1464, Брюссель ) выдающегося мастера нидерландской живописи. Рогир ван дер Вейден (Роже де ля Пастюр) - фигура знаменитая и загадочная. Несмотря на то, что он был одним из самых заметных художников во фламандской живописи XV века, о его жизни мы знаем очень мало. До нас не дошло ни одной подписанной им картины, а те его работы, которые упоминаются в документах, описаны настолько приблизительно, что их невозможно идентифицировать. Таким образом, приписывая мастеру ту или иную картину, искусствоведы вынуждены руководствоваться исключительно косвенными признаками. Лишь о нескольких работах Рогира ван дер Вейдена - в частности, о "Снятии со креста", хранящемся ныне в мадридском музее Прадо, - говорится в современных ему письменных источниках достаточно подробно и точно. Не прибавляет оптимизма историкам искусства и то обстоятельство, что во время Второй мировой войны погибли почти все архивы, где можно было бы отыскать что-то, касающееся жизни мастера. Чтобы воссоздать хоть сколько-нибудь полную и непротиворечивую картину творческого пути Рогира ван дер Вейдена, искусствоведам приходится по крупицам собирать разрозненные и скудные сведения о нем. Полагают, что художник родился приблизительно в 1399 году во франкоязычном городе Турне, расположенном на территории современной Бельгии. Его отцом был преуспевающий торговец скобяными изделиями Анри де ля Пастюр ("де ля Пастюр" является французским эквивалентом фламандского "ван дер Вейден" и переводится как "Луговой").

Далее...

Шедевры в деталях | Симонетта Веспуччи (Simonetta Vespucci, 1453-1476, Italian) - первая красавица флорентийского Ренессанса.

lomovolga

 

Симонетта Веспуччи (итал. Simonetta Vespucci, лат. Vespuccia, Vesputia, урожд. Каттанео итал. Cattaneo, 28 января (?) 1453, Портовенере или Генуя — 26 апреля 1476, Флоренция) — возлюбленная Джулиано Медичи, младшего брата флорентийского правителя Лоренцо Медичи,  модель знаменитых картин Боттичелли

Считалась первой красавицей флорентийского Ренессанса, за свою красоту получила прозвище Несравненной  и Прекрасной Симонетты (итал. La Bella Simonetta).

 

Сандро Боттичелли  (1445-1510)
Портрет молодой женщины (Симонетта Веспуччи?)
Берлинская картинная галерея старых мастеров, Берлин
(Gemäldegalerie, Berlin).
1476-80. 47.5 x 35

Симонетта Веспуччи заинтерсовала меня необыкновенной и трагичной судьбой. Все картины, на которых она изображена, выполнены посмертно. Но необыкновенная красота этой женщины  нашла отражение во многих произведениях поэтов и художников.   

Сандро Боттичелли  (1445-1510)
Портрет молодой женщины (Симонетта Веспуччи?) (detail)
Берлинская картинная галерея старых мастеров, Берлин
1476-80.

 По ней сходили с ума все знатные мужчины города, её благосклонности добивались правитель города Лоренцо Великолепный и его младший брат Джулиано Медичи. Как считается, в 1475 году она стала возлюбленной Джулиано (хотя также утверждают, что их связь была платонической и она была "Прекрасной дамой" для Джулиано, что соответствует традициям куртуазной жизни флорентийского двора).

Сандро Боттичелли  (1445-1510)
Портрет молодой женщины (Симонетта Веспуччи?) (detail)
Берлинская картинная галерея старых мастеров, Берлин
1476-80.

Sandro Botticelli (Сандро Боттичелли, 1445-1510, Florence) и мастерская. \1\

lomovolga

 

 

 

Сандро Боттичелли (1445-1510) – это один из наиболее выдающихся флорентийских художников, творивших во времена эпохи Раннего Возрождения. Прозвище Боттичелли, что в переводе на русский язык означает бочонок, изначально принадлежало старшему брату художника Джованни, который обладал крупным телосложением. Настоящее имя живописца – Алессандро Филипепи.

 

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем и тремя ангелами (Мадонна под балдахином)
Амброзианская пинакотека, Милан (Pinacoteca Ambrosiana, Milano)
ок 1493. 65 см

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем и тремя ангелами (Мадонна под балдахином) (detail)
Амброзианская пинакотека, Милан (Pinacoteca Ambrosiana, Milano).
ок1493. 65 см

Родился Боттичелли в семье кожевника. Первое упоминание о нём было обнаружено спустя 13 лет после рождения мальчика, в 1458 году. Юный Боттичелли был крайне болезненным ребёнком, однако прилагал максимум усилий для обучения чтению. Приблизительно в этот же период Сандро начал подрабатывать в мастерской своего другого брата Антонио.

 

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем и тремя ангелами (Мадонна под балдахином) (detail)
Амброзианская пинакотека, Милан (Pinacoteca Ambrosiana, Milano).
ок1493. 65 см

Sandro Botticelli (Сандро Боттичелли, 1445-1510, Florence) и мастерская. \2\

lomovolga

 

 

 

 Один из прекрасных представителей исскуства итальянского Возрождения Сандро Боттичелли (1445-1510), настоящее имя Алессандро да Марианно ди Ванни ди Амедео Филиппени. Творчество художника наполнено чертами утонченности и аристократической изысканности, его картины чрезвычайно эмоциональны, пронизаны чувством личных переживаний,  отражающих сложные противоречия эпохи.

part 1

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем среди ангелов со святыми Марией Магдалиной и Бернардом
Лувр, Париж (Musée du Louvre, Paris).
1475-00, 188х177

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем среди ангелов со святыми Марией Магдалиной и Бернардом (detail)
Лувр, Париж (Musée du Louvre, Paris).
1475-00, 188х177

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем среди ангелов со святыми Марией Магдалиной и Бернардом (detail)
Лувр, Париж (Musée du Louvre, Paris).
1475-00, 188х177

Sandro Botticelli (Сандро Боттичелли, 1445-1510, Florence) и мастерская \3\

lomovolga

 

 

 

part 1  part 2

Сандро Боттичелли
Аллегория силы
Галерея Уффици, Флоренция (Galleria degli Uffizi, Firenze).
1469-70. 167х87

Сандро Боттичелли
Аллегория силы (фрагмент)
Галерея Уффици, Флоренция (Galleria degli Uffizi, Firenze).
1469-70. 167х87

Сандро Боттичелли
Аллегория силы (фрагмент)
Галерея Уффици, Флоренция (Galleria degli Uffizi, Firenze).
1469-70. 167х87

Шедевр в деталях | Иероним Босх (Hieronymus Bosch, c. 1450–1516) - Сад земных наслаждений (триптих, центральная панель) \1\

lomovolga   

 

 

  «Сад земных наслаждений» — самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия — Luxuria. Оригинальное название этой работы Босха доподлинно неизвестно. «Садом земных наслаждений» триптих назвали исследователи. В целом, ни одно из имеющихся на сегодняшний день толкований картины не признано единственно верным. Большинство теорий о значении картины развиты в XX веке.  

 

  Иероним Босх  (c. 1450–1516)
Сад земных наслаждений.
c.1500—1510, Дерево, масло. 389,005 × 220 см
Музей Прадо, Мадрид

 Hieronymus Bosch (circa 1450–1516)
The Garden of Earthly Delights (central panel, detail)
1490-1510
Prado

 Hieronymus Bosch (circa 1450–1516)
The Garden of Earthly Delights (central panel, detail)
1490-1510
Prado

Шедевр в деталях | Иероним Босх (Hieronymus Bosch, c. 1450–1516) - Сад земных наслаждений (триптих, правая панель) \2\

lomovolga

 

   

 

В стихах Лоренцо Великолепного, герцога Медичи, правителя Флоренции эпохи Возрождения, звучит призыв к наслаждению жизнью: «Пусть каждый поет, играет и танцует! Пусть сердце горит негой! Долой усталость! Долой печаль! Кто хочет быть веселым - веселись сегодня. Завтра - поздно»

part 1

  Иероним Босх  (c. 1450–1516)
Сад земных наслаждений (правая панель триптиха, деталь)
c.1500—1510, Дерево, масло. 389,005 × 220 см
Музей Прадо, Мадрид

Шедевр в деталях | Иероним Босх (Hieronymus Bosch, c. 1450–1516) - Сад земных наслаждений (триптих, левая панель) \3\

lomovolga

 

 

Левая створка триптиха Иеронима Босха "Сад земных наслаждений" изображает последние три дня сотворения мира. Небо и Земля произвели на свет десятки живых существ, среди которых можно увидеть жирафа, слона и мифических зверей наподобие единорога. В центре композиции поднимается Источник Жизни — высокое, тонкое, розовое сооружение, отдалённо напоминающее готический табернакль, украшенный затейливой резьбой.

 

  Иероним Босх  (c. 1450–1516)
Сад земных наслаждений (левая панель триптиха, деталь)
c.1500—1510, Дерево, масло. 389,005 × 220 см
Музей Прадо, Мадрид, Испания

Bosch, Hieronymus 
The Garden of Earthly Delights,
left panel - Detail Fountain Of Life complete (center)

Сверкающие в тине драгоценные камни, так же как фантастические звери, вероятно, навеяны средневековыми представлениями об Индии, пленявшей своими чудесами воображение европейцев со времён Александра Македонского. Существовало народное и достаточно распространённое поверье о том, что именно в Индии находится утраченный человеком Эдем.

 

Bosch, Hieronymus
The Garden of Earthly Delights,
left panel - Detail Fountain Of Life complete (center)
c.1500—1510 oil, panel
Prado, Madrid

Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach the Elder, 1472-1553, German artist) | Лица прекрасные черты...\5\

lomovolga

 

 

 

Лу́кас Кра́нах Ста́рший (нем. Lucas Cranach der Ältere, Кронах, Верхняя Франкония, 4 октября 1472 — Веймар, 16 октября 1553) — немецкий живописец и график эпохи Ренессанса, мастер живописных и графических портретов, жанровых и библейских композиций, синтезировавший в своём творчестве готические традиции с художественными принципами Возрождения

 

Лукас Кранах I
Меланхолия (деталь)
Кольмар, музей унтерлинден,
1532, 76х56

 Лукас Кранах I
Святая Екатерина (деталь)
Дрезден, картинная галерея старых мастеров,
ок1516, 139х46

Лукас Кранах Старший родился в городке Кронах в 1472 году.  Освоив у отца-художника первые уроки мастерства, он ушёл из родительского дома и после скитаний на несколько лет обосновался в Вене. Уже в первых работах художник проявил себя дерзким новатором. В композициях он избегал традиций иконографии, используя более яркие краски и выразительные пейзажи.

 

 Лукас Кранах I
Святая Варвара (деталь)
Дрезден, картинная галерея старых мастеров,
ок1516, 139х46

Шедевр в деталях | Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach the Elder, 1472-1553, German artist) - Святая родня, алтарь

lomovolga

 

 

Кранах Лукас Старший (1472—1553) - немецкий живописец и график эпохи Возрождения. Большую часть жизни работал в Виттенберге при дворе саксонского курфюста Фридриха Мудрого и его преемников. Создавал алтарные композиции, писал картины на библейские и мифологические сюжеты, жанровые сцены, сцены охоты

 

Лукас Кранах I
Святая Родня, алтарь, центральная панель
Франкфурт-на-Майне, штеделевский институт,
1509, 121х100

Лукас Кранах I
Святая Родня, алтарь, центральная панель (деталь)
Франкфурт-на-Майне, штеделевский институт,
1509, 121х100

Лукас Кранах I
Святая Родня, алтарь, центральная панель (деталь)
Франкфурт-на-Майне, штеделевский институт,
1509, 121х100

Лукас Кранах Старший (Lucas Cranach the Elder, 1472-1553, German artist) \6\

lomovolga

 

Лукас Кранах Старший — немецкий живописец эпохи Ренессанса, яркий представитель Северного Возрождение, а также основатель «Дунайской школы живописи».

 

Лукас Кранах I
Мадонна с младенцем с гроздью винограда
Будапешт, Музей искусств,
после1537, 74х56

Лукас Кранах I
Святая Варвара
Антверпен, музей Майер ван ден Берг,
61х20

Лукас Кранах I
Мистическое обручение св Екатерины со свв Доротеей, Маргаритой и Варварой
Будапешт, музей искусств,
1516-18, 67х47

Мастерская и последователи Лукаса Кранаха I (Lucas Cranach the Elder, 1472-1553, German artist) \8\

lomovolga

 

 

part 7

Мастерская Лукаса Кранаха I
Маргарита Поникау
Дрезден, Картинная галерея старых мастеров,
1536, 52х34

Мастерская Лукаса Кранаха I
Мадонна с младенцем
Вена, музей истории искусств, 1537, 50х35

 Мастерская Лукаса Кранаха I
Портрет девушки
Кобург, художественное собрание замка Кобург,
около 1526, 85х54

 

Мастерская Лукаса Кранаха I
Лукреция
Кассель, Картинная галерея старых мастеров,
около 1518, 41х28

Мастерская и последователи Лукаса Кранаха I (Lucas Cranach I, 1472-1553, German artist) | Лица прекрасные черты...\9\

lomovolga

 

 

Lucas Cranach the Elder (1472–1553)
Lucretia (detail)
1530, on beech wood
Sinebrychoff Art Museum

 Мастерская Лукаса Кранаха I
Портрет девушки (деталь)
Кобург, художественное собрание замка Кобург,
около 1526, 85х54

 Окружение Лукаса Кранаха I
Женщина в капоре (деталь)
Кронах, франконская галерея, 41х28

Мастерская Лукаса Кранаха I
Мадонна с младенцем (деталь)
Вена, музей истории искусств, 1537, 50х35

Мастерская Лукаса Кранаха I
Мюнхен, Старая Пинакотека, (деталь)
1520-40, 25х18